Нарисовать арлекино: Покажите ребенку как нарисовать Арлекино | Разукрашка

Содержание

Покажите ребенку как нарисовать Арлекино | Разукрашка

Арлекино является одним из персонажей в сказке о деревянном мальчике Буратино. Он кукла, которая играет в одной постановке с Пьеро в театре Карабаса Барабаса. Его можно легко запомнить по яркой и разноцветной одежде и необычной по форме шапке. Каких только цветов в его костюме нет: и красный, и желтый, и зеленый, и синий. В общем, все основные цвета имеются!
Рисовать Арлекино лучше начинать головы, а затем переходить к туловищу. Прорабатывать мелкие детали оставьте на последок.

Необходимые материалы:

— лист бумаги;
— цветные карандаши;
— ластик;
— карандаш простой для наброска.
Арлекино цветными карандашами для детей

Этапы рисования Арлекино:

1. Рисуем немного выше центра листа овал. К нему пририсовываем вверху фигуры в виде рогов.

2. В середине дорисовываем еще один овал, который будет предназначен для лица Арлекина. Также корректируем саму шапку шута и добавим на кончики по бубону. Напоследок убираем ластиком вспомогательные линии.

3. Схематично прорисовываем туловище Арлекина. Определяем туловище, размер и расположение каждой руки и ноги. Правая рука у него будет поднята вверх, а вот левая – согнутая в локте вниз. Ноги расставлены на ширине плеч, где правая стопа будет смотреть в бок, а вот левая – прямо.

4. Прорисовываем костюм шута, а также прорабатываем контур туловища и рук. Рисуем сапожки с зауженным и закругленным носиком. Также добавим вокруг шеи и на талии небольшие кусочки ткани. В дальнейшем они будут иметь разные цвета.

5. В небольшом овале рисуем все черты лица мальчика с именем Арлекино. Располагаем правильно по пропорциям глаза, нос, рот и брови.

6. Начинаем раскрашивать поэтапный рисунок персонажа из сказки о Буратино. Первым цветом станет синий. Им раскрасим частично в шахматном порядке костюм и шапку с бубоном.

7. Затем дополняем костюм и другие детали желтым цветом.

8. Красным карандашом раскрасим сапожки и небольшие детали на шее и на талии.

9. Далее заполним участки в костюме зеленым цветом. Для этого используем карандаш подходящего тона.

10. Берем карандаши оранжевых, темно-красных и темно-синих тонов, чтобы придать поэтапному рисунку персонажа из сказки яркие тона и объем всех элементов.

11. Участки, где видна кожа, раскрашиваем коричневыми и розовыми карандашами. Волосам придаем более темный оттенок.

12. Черным карандашом прорабатываем контур всего рисунка, включая мелкие детали и черты лица.

Поэтапное рисование Арлекино при помощи цветных карандашей завершено. Готовая яркая и разноцветная иллюстрация подойдет в качестве картинки в любимой книге о Буратино.

Арлекино нарисованный карандашом

Рекомендую прочитать статью:

Рисуем портрет карабаса барабаса поэтапно

Дорогие друзья будет очень интересно посмотреть какой рисунок получился у вас.

Делитесь в комментариях своими рисунками.

И обязательно подписывайтесь на канал Разукрашка

Урок взят с сайта decorys.ru

Рисунки Арлекино

арлекин векторы и фотографии – бесплатные графические ресурсы

Овал будет также основой формы тела.

Арлекин – простак, увалень, позднее слуга-хитрец. Короче, животное осталось в Венеции, а китаец вернулся на родину богачом. Другие имена: Арлекина, Кораллина, Риччолина, Камилла, Лизетта. Маска у Арлекина была черного цвета, со зловещими чертами (по одной из версий само слово «Арлекин» происходит от имени одного из демонов дантовского «Ада» – Alichino). Его прототипом является итальянский персонаж Педролино.

Так бедный старенький кот опять оказался в Китае. Пьеро часто горюет, он несчастен и много мечтает. Основой же всего театра, была импровизация. Знаменитые итальянские драматурги (Пьетро Аретино, Никколо Макиавелли и Лудовико Ариосто) сочиняли пьесы для спектаклей, создавая, таким образом, различных персонажей, по большей части мужских. и «Арлекин», были посвящены молодым людям.

Нет, не пять, а четыре. Если рисовать арлекина с детками, то я предлагаю не использовать очень сложный вариант.

На голове красовалась белая фетровая шляпа иногда с лисьим или кроличьим мехом. Арлекин – традиционный персонаж итальянской народной комедии дель арте – уличных комедийных представлений. И благодаря им во многом и сформировался художественный стиль и талант художницы.

Как нарисовать арлекино поэтапно

Изначально Пьеро был ловким изворотливым, однако часто попадающим впросак слугой. Иногда в одежде имелись большие карманы, набитые сувенирами романтического характера. История возникновения Пьеро неразрывно связана ситальянской «комедией масок» или по-другому, «комедией дель арте». В образе Арлекино, стоящего спиной к зрителям изобразил себя Пабло Пикассо. АРЛЕКИН (Arlecchino) – дзанни богатого старика Панталоне.

Сказано – сделано. Педролино одет в свободную белую тунику с огромными пуговицами и слишком длинными рукавами, на шее – круглый рифленый воротник, на голове – шляпа-колпак с неширокой круглой тульей.

Он не особенно умен и довольно прожорлив (любовь к еде оказывается порой сильнее, чем страсть к Коломбине, а глупость препятствует исполнению амурных планов Панталоне).

Он сентиментален, влюбчив, доверчив и предан хозяину. Ниже даны краткие их описания. Давайте нарисуем Арлекина очень простым способом, но от этого он не будет плохим. Торговец согласился. В «Божественной комедии» Данте Алигьери описывает Арлекина как одного из бесов. Выбор направления движения. был иллюстратором русского журнала «Юность».

Во многих странах Европы устраивают празднования на Масленицу, как и в России. Движется он властной походкой. Творческое развитие — один из аспектов формирования гармоничной личности. Так, для начинающих художников настоящей находкой является поэтапное рисование, которое делает простым и понятным даже самый сложный объект изображения. Этот персонаж не умеет ни читать, ни писать, а по происхождению он – крестьянин, который покинул нищую деревню Бергамо, чтобы отправиться на заработки в процветающую Венецию.

В 1927-29 гг. Его жена не верила в его способности, отец считал его неудачником, а друзья и вовсе со временем отворачивались от него. Начинайте всегда рисовать с того, что вы считаете легче сделать. Можно глазки изобразить кружочками, ротик линией изогнутой, бровки «домиком». КОЛОМБИНА (Columbina) – служанка Влюбленной (Inamorata). Во французских средневековых легендах «Эллекен» (или «Эрлекен») – предводитель сонма дьяволов, адских сил, организатор всяческих бесчинств.

Этот затяжной конфликт и положил смысл картины «Пьеро и Арлекин» — одно из самых загадочных произведений Сезанна. если рисовать с ребенком, то не обязательно прорисовывать глаза и рот с носиком. Итак, начнем с основы. С собой озорник носит палку, которой часто дубасит других персонажей.

Наверное, нарисовать ушки совсем несложно, всего две линии и ушки нарисованы. Моделями для картины послужили сын художника Поль и его друг Луи Гийом. От глаз проведите две линии носа и останется лишь нарисовать когти на лапках. КОЛОМБИНА (Columbina) – служанка Влюбленной (Inamorata).

В круг его друзей входили писатели и артисты (Жан Кокто, Кристиан Берар и Рожер Пейрефит).

Картинки по запросу: картинки арлекино

Конечно же, кошачьи усы, вот и нарисуйте их. Зрачки у кота узкие, как щелочки и только когда становится темно, «щелочки» раскрываются. В некоторых источниках данное полотно имеет название «Марди Гра» иногда используется название «Масленица».

Так или иначе, мастер создал замечательное произведение. За долгие годы сложились традиционные представления о характере данных героев. На рубашке рисуем несколько окружностей – это пуговички на одежде арлекина. Следующий этап — прорисовка ушек, передних и задних лап зверька. Ведем под окружностью прямую линию, а затем проводим короткие линии, создавая рукава. Маски у нее нет, зато лицо сильно накрашено, особенно ярко подведены глаза. Антонин Иванович Сунгуров родился в 1894 году в России.

Это очень просто. Как такового, театра ещё небыло, нобыли шуты, мимы имаски. Маски нередко покрывают слоем специальной краски, чтобы они выглядели как старинные.

Интересное про значение тату арлекин

Процесс изготовления венецианской карнавальной маски внешне прост. ПЕДРОЛИНО или ПЬЕРИНО (Pedrolino, Pierino) – один из персонажей-слуг. Прорисуем ботиночки.

Ее французское название «Mardi-Gras» напоминает нам о последнем дне масленичного карнавала. С 1926 года жил в Китае. Работал в деревне недалеко от Харбина, путешествовал по стране. Итак, кого же они представляют.

лягушка жаба квакша квакша-арлекин принц питомец домашнее животное песочница

Совсем несложно нарисовать еще две «дуги» для глаз, только теперь уже в зеркальном отражении. Как такового, театра ещё не было, но были шуты, мимы и маски. Кроме того нужно сделать «блики» в глазах, чтобы кот был как настоящий, но это уже на последнем шаге, когда вы будете раскрашивать кота. Это символ пустоты и наличия открытых путей и возможностей. Онсентиментален, влюбчив (хотя страдает, восновном, посубреткам), доверчив ипредан хозяину.

Его прототипом является итальянский персонаж Педролино. наоборот, рисунок получится очень трогательным). Тема судьбы, слабого, растерянного человека, вынужденного помимо собственной воли сопротивляться силам, пытающимся его сломить, – одна из основных в его искусстве «голубого» и, особенно, «розового периода» (1905-1906). ДОКТОР ЧУМЫ (Medico della Peste). Изначально Пьеро был ловким изворотливым, однако часто попадающий впросак слугой.

Этот вид итальянского площадного театра возник изкарнавальных празднеств. Вначале обозначается голова кошки в виде овала. Дальше от окружности мы сразу нарисуем рубаху. Что еще несложно рисовать у кота. Пьеро и Арлекин – это образы людей искусства тех, кто живет не только в реальной жизни, но и в вечном карнавале красок и линий.

Не забудем нарисовать ушки и шапку арлекина. Этот вид итальянского площадного театра возник из карнавальных празднеств. Головку Коломбины украшает белая шляпа, под цвет передника. Изобразительный мир Поля Сезанна необычайно красочный и замысловатый. Именно вот таким образом кот может легко различать предметы в темноте. КОТ (Gatto). Он не особенно умен и довольно прожорлив (любовь к еде оказывается порой сильнее, чем страсть к Коломбине, а глупость препятствует исполнению амурных планов Панталоне).

А вот на задней лапке пять. Маска уАрлекина была черного цвета, со зловещими чертами (по одной из версий само слово «Арлекин» происходит от имени одного из демонов дантовского «Ада» – Alichino). Другие имена: Багаттино, Труфальдино, Табаррино, Тортеллино, Граделино, Польпеттино, Несполино, Бертольдино и проч. Потом низ рубахи мы рисуем не просто прямо линией. Кстати, а вы знаете, сколько когтей на передних лапках у кошки. «Пьеро и Арлекин» одна из самых известных картин Сезанна. Рисуем на листе бумаги небольшую окружность – это будет голова.

арлекино Джокер фэндомы Джаред Лето Знаменитости

В основном портреты Сунгурова, в т. ч. Маски у нее нет, зато лицо сильно накрашено, особенно ярко подведены глаза. Традиционные персонажи итальянской «комедии дель арте» разыгрывают перед зрителем извечный конфликт двух темпераментов.

Писал картины, посвященные истории, этнографии и современному городскому быту китайцев.

Затем проводим саму рубаху, делаем ее довольно широкой и свободной. Теперь, когда вы почти закончили рисовать кота, добавьте еще несколько деталей. Существовала легенда о том, как некий человек из Китая приехал сюда без гроша, но с котом.

Мы ее сделаем немного волнистой. После этого приступают к декору. К классическим маскам, не связанным с театром, относятся Баута, Венецианская дама, Кот, Доктор Чумы и Вольто. По характеру Арлекин – акробат и клоун, вот таким образом его одежда не должна стеснять движений. Использование мотивов переодевания, маскарада придает картине характер размышления о судьбе артиста в самом широком смысле. Имя этого персонажа производят от прозвища уличного брабантского актера «Пьеро из Арля», куда в 1579 г. была перенесена итальянская комедия.

Латекс Эротика песочница эротики арлекино

В них Арлекин, шут – символ идеализма, способности удивляться жизни и удивлять окружающих. При этом голова и туловище слегка накладываются друг на друга. Начиная работу с повторения простых схем, со временем малыш научится рисовать животное самостоятельно и, может быть, создаст настоящие шедевры анималистического жанра.

С собой озорник носит палку, которой часто дубасит других персонажей. теперь прорисуем ручки, точнее рисуем пять пальчиков ладошку маленькую). Но в Европу этот образ пришел из древнеиндийских эпосов, основы карт таро. На картине изображена небольшая часть праздничного карнавала «Марди Гра». Лицо его всегда сильно набелено и раскрашено, вот таким образом носить маску нет необходимости. Он сентиментален, влюбчив (хотя страдает, в основном, по субреткам), доверчив и предан хозяину.

БАУТА (bauta) – Самая известная и таинственная маска.

арлекин фото, картинки и обои на рабочий стол



Как нарисовать лого Харли Квинн — Блоги iDrawing.ru

​Самое яркое я припас для вас на десерт! В этом временно заключительном обзоре мы рассмотрим схему рисования лого Харли Квинн из Отряда Самоубийц. Доктор Харли Квинзель — одна из главных женщин-злодеек вселенной рисованных историй DC. Теперь она появилась на большом экране, став чуть ли не изюминкой недавно вышедшего фильма. Харли влюблена в Джокера. Ее прозвище — это не просто имя и укороченная фамилия. Это еще и намек на образ арлекина (ведь на английском арлекин — это harlequin). Ну да ладно, не будем долго блуждать в рассказах и перейдем непосредственно к рисованию лого героини.

Рисовать лого Харли Квинн мы начнем с наброска

Сразу после того, как мы наметили своего рода основу нашего рисунка при помощи наброска, переходим к рисованию контуров прически и верхней части черепа. Обратите внимание — в тех местах, откуда в будущем у Харли Квинн вырастут косички, мы оставляем небольшие углубления для резинок.

Пририсовываем очаровашке Харли нижнюю челюсть.

Поскольку образ героини напрямую связан с карточной символикой, один ее глаз — это сердце (червы), а второй — ромб (бубны). Не забываем также пририсовать нос антигероине.

Теперь следует дорисовать знаменитые косички Харли Квинн.

Приукрасим почти готовый рисунок ожерельем из оставшихся карточных мастей.

Перед раскрашиванием стираем все лишнее, исправляем недочеты — в общем, делаем последние штрихи.

И теперь нам остается лишь раскрасить эмблему Харли Квинн, так мило улыбающуюся нам. Используйте цвета по этому примеру, или можете поэкспериментировать с другими, если результат не должен быть обязательно похожим на оригинальную эмблему.

Дорогие друзья, поскольку в фильме «Отряд Самоубийц» довольно много центральных персонажей, я мог упустить чей-то «логотип». Поэтому, если вы заметили это, оставьте комментарий и я дополню уже образовавшуюся коллекцию. А теперь, сразу за уроком по рисованию эмблемы Харли Квинн, я опубликую обзор по рисованию самой героини на примере симпатичного фан-арта.

Смотрите зеркала декоративные на стену круглые.

Как нарисовать эмблему Джокера из Отряда Самоубийц Как нарисовать Харли Квинн поэтапно
Об авторе

Я — фрилансер, блоггер, владелец ряда проектов в социальных сетях. Найдите меня в Инстаграме: @ilnurkhayrullin @vancouver_canada

Последние записи автора
Связанные записи

Как нарисовать Harley Quinn

Вступление:

Утром мне написала в личку наша постоянная читательница Дарья Косарева. Сначала я подумал, что это будет очередная просьба написать урок. Однако нет! Дарья предложила свою помощь и поделилась своим уроком рисования. Для меня это было приятной неожиданностью. Правда картинки для урока пришлось рисовать мне, но зато Дарья придумала отличное описание. Давайте посмотрим.

 Начало:

Я стараюсь сделать как можно больше уроков по просьбам наших читателей. Этот урок я написал по просьбе Ольги Данилишиной. (Написать автору). Мы будем рисовать известную хулиганку Джоккерку. Это помощница главного противника Бэтмена – Джокера. Она талантливая гимнастка, спец по психоанализу, в совершенстве владеет любым видом оружия и очень ловкая. А также безумно красивая.

Давайте попробуем нарисовать Harley Quinn.

Шаг первый.

Рисуем в центре листа окружность. Это будет голова Харлей. С обеих сторон от нее начертим эскиз одежды арлекина.

 Шаг второй.

Рисуем глаза и складки на одежде.

 Шаг третий.

Затем нарисуем маленькую шею, от неё 3 линии, а на них по кружочку за ними виднеется плечо, а под ними грудь девушки. Осевая линия на месте руки. Далее рисуем изящную осанку.

 Шаг четвертый.

Нарисуем руку.

 Шаг пятый.

Осталось добавить детали лица: довольные глаза, изящная улыбка и няшный носик. В результате должна получиться такая картинка:

 Ну и наконец, я добавил еще немного теней:

 Можете посмотреть видео урок рисования Harley Quinn:

А еще рекомендую посмотреть уроки о других персонажах комиксов:

  1. Как нарисовать Джокера;
  2. Как нарисовать Халка;
  3. Как нарисовать Человека-Паука;
  4. Как нарисовать Бэтмена;
  5. Росомаху;
  6. Капитана Америку;
  7. Железного Человека;
  8. Маску (Джимма Керри);

Не забывайте, что я ценю Ваше мнение и с нетерпением жду новых комментариев и идей написания уроков! Предложить тему для рисования можете здесь – Написать автору.

TrustNo1

Специально для

DayFun.ru

Макияж Арлекино, мастер класс с фото, пошагово – Блог о рукоделии и моде

Для того чтобы создать праздничный образ не нужно иметь под рукой массу профессиональных наборов, а также делать ставку исключительно на количество и яркость. На практике неоднократно подтверждалось, что для успешного результата нужно лишь начальные навыки в используемых техниках и чувство вкуса. С этим дуэтом можно добиться значительно большего. Поэтому, если вы стремитесь выглядеть в новогодний вечер стильно, но не перегибать палку с броскими сочетаниями, то предложенный вариант придётся очень кстати.

Повторить перед зеркалом схему «Арлекин» можно с таким скромным набором косметики:

  • • база для макияжа «Avon»
  • • комплект теней «Beauty Factory» – телесный, жёлтый и зелёный оттенки
  • • жидкая подводка «Maybelline» (чёрная)
  • • блеск для глаз «Isabelle Dupont» (зелёный цвет)
  • • классическая тушь «Gabrini»

Начинаем мейк-ап с аккуратно наложенной основы. Важно выровнять тон вокруг глаз и, если в этом есть необходимость, спрятать тёмные круги под глазами – на нижний фрагмент будет отдельный акцент, поэтому он должен смотреться отлично.

Покрывает подвижное веко жёлтыми тенями. Это станет нашим центральным оттенком и сделать его стоит в меру ярко: как минимум, чтобы тон не сливался с кожей. Не забываем про растушёвку – пигмент нужно распределить равномерно по всей поверхности.

Далее подключаем к процессу телесный оттенок. Он послужит нашим обрамлением в макияже «Арлекин» — им стоит прокрасить зону чуть выше яичного сегмента. Не бойтесь, если переход выглядит практически незаметным. Здесь его роль заключается именно в сглаживании границ.

Приступаем к оформлению нижнего века. Ему достаётся насыщенный зелёный цвет теней. Причём, прокрасить их нужно с эффектом «растянутой растушёвки», ведь под финал мейка половина фона спрячется за рисунком. Так что вашей задачей является сохранить присутствие обрамления глаза по этой линии.

Рисуем обыкновенную стрелку. Стараемся придать её полоске среднюю толщину и сделать красивый приподнятый хвостик. На данном этапе ничего сложно нет для тех, кто умеет создавать на себе такой незаменимый элемент современного макияжа.

И опять мей-ап «Арлекин» переходит вниз. Чертим себе будущую подсказку: делаем обыкновенную подводку чёрным цветом вдоль ресниц. Снова классический приём, чем-то напоминающий кошачий взгляд в лёгком исполнении.

Здесь наступает черёд главной изюминки – кисточек. Важно навести их без спешки и ровно, в противном случае может казаться, что у вас размазалась косметика, а это совершенно не тот результат, на который мы рассчитываем. Поэтому переходы делайте немного закруглёнными, без острых изломов и подтёков. Для этого не набирайте много подводки за один раз. Распределите вытянутые мазки поочерёдно «длинная-короткая-длинная-короткая» и немного сместите их в сторону внешнего уголка века. Ориентируйтесь по ситуации: важно не переборщить с такой вариацией грима и навести кисточки максимально чётко.

Берём зелёный блеск и наносим его на специальные прорехи, которые остались после рисования по нижней линии. Закрашивайте только однотонные участки с тенями – на чёрную подводку лучше не залазить.

А под финал будет предостаточно нескольких слоёв объёмной туши на ресницы.

Особая прелесть макияжа «Арлекин» в том, что он смотрится потрясающе в любом виде – и при открытых глазах, и когда ресницы полностью опущены – таким эффектом сумеет похвастаться не каждая схема. Без сомнений решайтесь на подобный образ в канун Нового Года 2016, чтобы затмить всех и справедливо получить массу комплиментов в свой адрес. Он скромный, но точно не причисляется к будничным подборкам. Именно это превращает его в идеальный выбор для зимнего праздника.

твой идеальный макияж

Для каждой девушки важно выглядеть привлекательно и красиво. Одним из инструментов восхитительного внешнего вида является макияж. С его помощью любая представительница прекрасного пола может преобразиться и выгодно подчеркнуть достоинства своей внешности. Ниже читайте о том, как сделать красивый макияж пошагово.

Выбор цвета

Чтобы правильно подобрать оттенок теней, рассмотрим, какие из них подойдут, например, для кареглазых, голубоглазых или зеленоглазых представительниц прекрасного пола.

    • Если у вас карие глаза, то наиболее оптимальным будет сочетание фиолетового, лилового, всех оттенков синего, а также темных насыщенных оттенков (бежевого, коричневого, серого, оливкового). Неплохо также смотрится золотистый и серебристый цвет.
    • Для зеленых глаз подходят насыщенные коричневые и шоколадные оттенки, сиреневые. Уместными будут бордовые цвета.
    • Голубоглазым девушкам стоит отдать предпочтение нежно-коричневым, молочным, персиковым тонам, а также другим мягким оттенкам.
    • Что касается серых глаз, то к ним подходят фактически все оттенки, так как сам по себе этот цвет является нейтральным. Важно лишь правильно подобрать яркость макияжа в зависимости от повода.

Пошаговая инструкция

Для примера возьмем сочетание фиолетовых и коричневых теней. Вы можете выбрать цвета по своему вкусу. Это может быть персиковый/бирюзовый, насыщенный синий/серебристый.

Помимо основных цветов также потребуются нейтральные тени. В данном случае это нежно-розовые. Кроме того, вам также обязательно понадобится черная подводка, тушь, основа под макияж, румяна и помада желаемого оттенка.

Аналогичный макияж можно считать универсальным, так как он будет гармонировать с серыми, карими или зелеными глазами. Для голубоглазых девушек фиолетовый цвет лучше заменить холодным коричневым, чтобы создать мягкий контраст.

Шаг 1

Нанесите на лицо, в том числе на веко, увлажняющий крем. Затем с помощью корректирующего карандаша слегка замажьте несовершенства кожи (сыпь, области под глазами, покраснения и прочее). После этого легкими движениями нанесите тональную основу. Слегка припудрите все лицо, чтобы декоративная косметика ложилась равномерно. На этом же этапе сделайте красивую линию бровей.

Шаг 2

С помощью карандаша сформируйте линию стрелок. Это послужит отличной основой для последующего макияжа глаз. Затем нанесите на верхнюю и нижнюю часть века фиолетовые тени, сосредотачиваясь на крае глаза. Слегка растушуйте.

Шаг 3

Не забывайте, что вы всегда можете регулировать цвет теней с помощью более светлых аналогов. Для этого мы выбрали нежно-розовый. Нанесите его по периметру лилового слоя и создайте мягкий переход.


Не старайтесь сделать идеальный контур с первого раза, лучше постепенно наносить тени в несколько слоев. Так вы сможете достичь более плавного контура и, впоследствии, вам также будет значительно проще повторить рисунок на втором глазе.

Шаг 4

Когда работа с основными цветами закончена, используйте светлые мерцающие тени, для того, чтобы подчеркнуть линию бровей и зрительно приподнять их. Для этого нанесите тени на свободный край брови. Следите, чтобы она не сильно контрастировала, однако все же выполняла свою визуальную функцию.

Шаг 5

Самое время плавным, но уверенным движением насести подводку. Ее толщину или длину следует выбирать в соответствии с формой век. Кроме того, не уместно будет делать слишком насыщенную, широкую подводку, если вы делаете повседневный макияж. Излишества здесь точно будут ни к чему.

Шаг 6

Далее нужно нанести тушь на ресницы. Успешность этого процесса во много зависит от качества самой туши. Чтобы максимально удачно нанести тушь используйте также вспомогательные инструменты – щеточки и щипцы для ресниц.

Шаг 7

Макияж может называться удачным, если с его помощью удастся подчеркнуть все достоинства лица – сделать глаза более выразительными, создать хорошую основу и, конечно же, исправить некоторые несовершенства. Например, с помощью румян можно удачно подчеркнуть линию скул.
Шаг 8

Используйте хайлайтер, с помощью которого удастся создать «скульптурность» лица – высветлить и выделить определенные его участки. Наносить хайлайтер следует под брови, на виски, скулы, спинку носа.

Шаг 9

Ну и в завершении – помада. Это может быть как стойкая, насыщенная губная помада для торжественного мероприятия, так и блеск для губ, который придаст им объема и увлажнит.
Ваш макияж готов. Эта инструкция может стать прекрасной основой для последующих косметических экспериментов. Подбирайте более насыщенные тона, если нужно сделать вечерний мэйк, тогда вы будете выглядеть ослепительно.

Арлекино является одним из персонажей в сказке о деревянном мальчике Буратино. Он кукла, которая играет в одной постановке с Пьеро в театре Карабаса Барабаса. Его можно легко запомнить по яркой и разноцветной одежде и необычной по форме шапке. Каких только цветов в его костюме нет: и красный, и желтый, и зеленый, и синий. В общем, все основные цвета имеются!
Рисовать Арлекино лучше начинать головы, а затем переходить к туловищу. Прорабатывать мелкие детали оставьте на последок.

Необходимые материалы:

  • — лист бумаги;
  • — цветные карандаши;
  • — ластик;
  • — карандаш простой для наброска.

Этапы рисования:

  1. Рисуем немного выше центра листа овал. К нему пририсовываем вверху фигуры в виде рогов.
  2. В середине дорисовываем еще один овал, который будет предназначен для лица Арлекина. Также корректируем саму шапку шута и добавим на кончики по бубону. Напоследок убираем ластиком вспомогательные линии.
  3. Схематично прорисовываем туловище Арлекина. Определяем туловище, размер и расположение каждой руки и ноги. Правая рука у него будет поднята вверх, а вот левая – согнутая в локте вниз. Ноги расставлены на ширине плеч, где правая стопа будет смотреть в бок, а вот левая – прямо.
  4. Прорисовываем костюм шута, а также прорабатываем контур туловища и рук. Рисуем сапожки с зауженным и закругленным носиком. Также добавим вокруг шеи и на талии небольшие кусочки ткани. В дальнейшем они будут иметь разные цвета.
  5. В небольшом овале рисуем все черты лица мальчика с именем Арлекино. Располагаем правильно по пропорциям глаза, нос, рот и брови.
  6. Начинаем раскрашивать поэтапный рисунок персонажа из сказки о Буратино. Первым цветом станет синий. Им раскрасим частично в шахматном порядке костюм и шапку с бубоном.
  7. Затем дополняем костюм и другие детали желтым цветом.
  8. Красным карандашом раскрасим сапожки и небольшие детали на шее и на талии.
  9. Далее заполним участки в костюме зеленым цветом. Для этого используем карандаш подходящего тона.
  10. Берем карандаши оранжевых, темно-красных и темно-синих тонов, чтобы придать поэтапному рисунку персонажа из сказки яркие тона и объем всех элементов.
  11. Участки, где видна кожа, раскрашиваем коричневыми и розовыми карандашами. Волосам придаем более темный оттенок.
  12. Черным карандашом прорабатываем контур всего рисунка, включая мелкие детали и черты лица.

Поэтапное рисование Арлекино при помощи цветных карандашей завершено. Готовая яркая и разноцветная иллюстрация подойдет в качестве картинки в любимой книге о Буратино.

3 ноября — НОЧЬ ИСКУССТВ

В РАМКАХ ВСЕРОССИЙСКОЙ АКЦИИ НОЧЬ ИСКУССТВ

3 ноября  с 19.00 до 21.30

СКАЗКИ НА НОЧЬ

Для всех, кто любит театр кукол

Для взрослых и детей

 

Вход свободный

 

19.00 – 21.30

 

РИСУЕМ СКАЗКУ 0+

Фойе Большого зала

У каждого есть свой любимый сказочный персонаж. Предлагаем вам нарисовать его и поместить рисунок на театральной тумбе.

 

СКАЗОЧНОЕ ФОТО 0+

Фойе Малого зала

Здесь вы можете сфотографироваться с куклами или в образе куклы.

 

ЧИТАЕМ СКАЗКУ

Проект «Буквоград» 0+

Волшебная комната (4-й этаж)

 

Омские муниципальные библиотеки и члены общественной организации «Молодёжный совет» представят интерактивные книги и книги с дополненной реальностью, книги-игрушки и книги-тренажёры для детей. Вы познакомитесь с самыми интересными книгами современной детской литературы, сказочные издания с яркими иллюстрациями заинтересуют самого непоседливого читателя.

 

19.15 и 21.15

СКАЗКА ДЛЯ МАЛЫШЕЙ

Для тех, кому нет еще 4 лет

Музей театра 0+

Для самых маленьких зрителей актриса Нина Казакова покажет спектакль «Мои любимые игрушки» по стихам Агнии Барто.

Продолжительность 25 минут

 

19.15 и 21.15

СТРАШНАЯ СКАЗКА

Для тех, кто не собирается спать  8+

Малый зал

Спектакль артиста театра Дмитрия Войдака «Волшебный холм» по мотивам одноимённой сказки Г.-Х. Андерсена.

Лесная фея пригласила на большой бал всех, даже людей, если они разговаривают во сне или занимаются ещё чем-то «по нашей части», а на банкет – только знать.  Ведь ожидали старого норвежского тролля с сыновьями, за которых предполагалось выдать двух дочек лесного царя и которые были «неважно воспитаны». 

Продолжительность 30 минут

 

19. 45 и 21.45

ГЕРОИЧЕСКАЯ СКАЗКА

Для смелых и храбрых 6+

Фойе-гостиная Малого зала

Старинные сказки донесли до нас истории храбрых героев, коварных злодеев, пылких влюбленных. Но редкая сказка расскажет о том, как именно добро побеждало зло. Хитрости и храбрости не всегда достаточно для победы. В этом героям помогал их клинок.

Актеры театра Роман Шуников и Алексей Горбунов покажут бои на шпагах, расскажут о заядлых дуэлянтах и храбрых героях.

В финале зрители смогут подержать оружие в руках и сфотографироваться.

Продолжительность 20 минут

 

19.45 и 21.45

СДЕЛАЕМ СКАЗКУ

Для фантазёров 6+

Музей театра (вход с 3-го этажа)

 

Вечером оживают тени. Их можно «приручить» и поставить спектакль.

Мастер-класс по изготовлению Домашнего теневого театра проводят заслуженный артист России Эдуард Павлинцев и актриса Наталья Войдак.

Продолжительность 30 минут

 

20.30

СКАЗКА С СЕКРЕТОМ

Для любопытных 6+

Большой зал

Как вы это делаете? Что происходит за ширмой во время спектакля? Как переодеваются и превращаются куклы? Вы сможете узнать только сегодня.

Показ отрывков из спектакля «Кот в сапогах» с ширмой и без ширмы.

Продолжительность 25 минут

 

Весь вечер для вас работает театральное кафе

 

www.arlekin-omsk.ru

31 22 33, 51 05 53

Задания по СЛУШАНИЮ МУЗЫКИ для дистанционных занятий на период внеочередных каникул с 11.02.19. по 18.02.19. преп. Богославской Е.С.

Подробности

Просмотров: 798

Задания по СЛУШАНИЮ МУЗЫКИ для дистанционных занятий на период внеочередных каникул с 11.02.19. по 18.02.19. преп. Богославской Е.С.

 

1 класс ДПОП

https://vk.com/classicalmusic1class

В ТЕТРАДЬ 

20. Волшебно, сказочно, чудесно (восхищение) (Царевна-Лебедь — нарисовать карточку).  

21. Завораживающе, сонно, убаюкивающе (не нужно делать карточку). 

В СЛОВАРЬ: 

ТЕНОР – высокий мужской голос. 

ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ: 

1) Предыдущие задания и термины повторять.

2) Послушать и проследить по тексту: 

Римский-Корсаков «Ария царевны Лебедь» (сопрано)

Римский-Корсаков «Песня индийского гостя» (тенор)

Почитать про Индию.

 

2 класс ДПОП

https://vk.com/classicalmusic2

ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ: 

1) Предыдущие задания доделать, все термины из словаря повторять.

2) Узнать и выписать в тетрадь, кто такие Пьеро и Арлекин.

3)Послушать пьесы:

— Шуман «Карнавал. Пьеро»

— Шуман «Карнавал. Арлекин»

4) Нарисовать Пьеро или Арлекина.

 

3 класс ДПОП

https://vk.com/classicalmusic3

В ТЕТРАДЬ:

А. С. Даргомыжский «Ночной зефир» — по строению этот романс представляет собой форму рондо. (Рондо — см. в словаре). По жанру — серенада.

В СЛОВАРЬ:

Серенада — песня влюбленного под окном любимой девушки.

Кастаньеты — испанский народный ударный инструмент, надевается 

на пальцы.

ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ:

1) Повторить прошлое задание. 

2) Почитать и рассказать про Испанию.

3) Послушать: Даргомыжский «Ночной зефир» с текстом, выписать непонятные слова в тетрадь, найти их определения.

Головные уборы для карнавальных костюмов. Новогодний костюм «Арлекин» Вырезать основу костюма

.

«Ах, Арлекино, Арлекино должно быть для всех смешным …» — кто бы не подумал об этих строчках из песни Аллы Пугачевой при упоминании имени этого персонажа ?! Однако, если необходимо сшить костюм Арлекино, многие могут растеряться, ведь не все знают, как выглядит его наряд.

Отличительные особенности костюма

Между тем, Арлекино (или Арлекин) — персонаж, известный не только веселой песней.Изначально это герой традиционной итальянской комедии дель арте, что в переводе означает «комедия масок». Такой театр существует в Италии с XVI века, и в нем участвовали актеры, одетые в маски, которые в большей степени импровизировали на сцене, чем играли заранее подготовленные роли. Именно с того времени неизменным атрибутом Арлекина был яркий наряд из ткани в узор с разноцветными ромбами. Арлекин — это, по сути, слуга, который развлекает своего хозяина, а разноцветные ромбы на его рубашке и брюках символизируют просто нашивки.Кстати, этот принт теперь еще называют «Арлекин», поэтому для пошива карнавального костюма было бы более чем уместно использовать ткань с разноцветными ромбами.

Также, если вы планируете сшить традиционный итальянский костюм Арлекино, вам понадобится еще одна маска. Традиционно она была черной с большой бородавкой, выступающими бровями и лбом и взлохмаченными волосами. Однако если ваша задача — сшить для мальчиков карнавальные костюмы на утренник, то такая маска будет выглядеть слишком устрашающе и больше подойдет для маскарада детей постарше или взрослых.

Второй аксессуар традиционного костюма — головной убор. Итальянские актеры украсили его заячьим хвостом, но сегодня более узнаваема шляпа с двумя опущенными вниз конусами и бубенчиками на концах.

Арлекино — пожалуй, единственный персонаж итальянских комедий, который не только стал появляться в театрах других стран, но и прочно вошел в поп-культуру.

Арлекино больше известно российским детям и взрослым как персонаж сказки Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино».«Несмотря на то, что персонаж Арлекино в сказке второстепенный, он просто друг Пьеро, его ярко-красный костюм в фильме запомнился многим детям.

Костюм Харлекино на основе комбинезона

Итак, приступим создание костюма для этого забавного персонажа. Один из вариантов — сшить комбинезон из яркого атласа с большим воротником и длинными манжетами на руках и ногах. Если вы не можете найти ткань с ромбами, вы можете вырезать их из другой ткань и пришейте их поверх костюма.Вы также можете взять два кроя яркой ткани и сшить костюм Арлекино из двух разных половинок. Тогда традиционными цветами будут красный и желтый.

Самый простой способ сделать выкройку комбинезона — обвести любой детский комбинезон на бумаге или прямо на ткани. Сложите его пополам вдоль и обведите на ткани такого же цвета. Вторую половину перенесите на ткань другого цвета. Прибавьте по 7 см к длине рукавов и штанин манжеты. Вырежьте заготовки с учетом припуска на шов.

На швейной машине прострочите сначала перед костюмом, соединяя две цветные детали, затем прострочите и спинку. Далее сшиваем боковые и плечевые швы. Обметайте края рукавов и штанин. Используйте специальную тонкую резинку, которая используется как нить. Его можно пришить на манжеты, чтобы собрать красивые складки.

Застежку комбинезона можно производить сзади на потайную молнию или пришивать на липучки или пуговицы, с такими застежками на карнавальных костюмах для мальчиков и девочек всегда удобнее.Также можно сделать простой галстук у ворот.

Костюм из брюк и рубашки

Еще один вариант наряда Арлекино — детские костюмы, состоящие из широкой рубашки с поясом и широких брюк. Чтобы сшить рубашку, достаточно очень простой выкройки. Например, обведите любую футболку вашего ребенка и увеличьте ширину рубашки и рукава, чтобы наряд получился вместительным. Вы также можете сделать рукав цельным для простоты. Передняя и задняя части рубашки могут быть одинаковыми по крою, только воротник спереди должен быть углублен немного больше, чем сзади, чтобы рубашку можно было легко надеть через голову.

Брюки можно подогнать под любую пижаму, спортивные штаны или использовать однотонный купальник. Широкая атласная лента может служить поясом к рубашке.

Воротник Arlecchino

Новогодние костюмы для детей должны быть яркими и узнаваемыми, а самая заметная деталь костюма нашего персонажа — широкий воротник-гармошка. Для изготовления такого воротника отлично подойдет гофрированная бумага. Он плотный, хорошо держит форму и идеально украсит карнавальный детский костюм Arlecchino… Просто вырежьте из бумаги прямоугольник размером 150 х 15 см. Сложите бумагу гармошкой и проденьте вдоль одного конца прочной нити. Нитью натяните гармошку так, чтобы она сложилась в круглый воротник. Края не пришивайте, а прикрепите к ним липучки, чтобы воротник можно было легко снять и надеть.

Как сшить шляпу Арлекин?

Чтобы сшить шляпу «Арлекин», используйте ту же ткань, что и костюм. Если вы сшили основной наряд из разных тканей, то используйте для кепки одинаковые цвета.Сначала измерьте окружность головы ребенка и расстояние от уха до уха. Используя эти данные, нарисуйте на ткани квадрат чепчика и удлините уголки вверх, чтобы у вас получились рожки. Когда закончите, они будут свисать сверху вниз, так что вы можете слегка наполнить их синтепоном и пришить бубенцы к концам.

Шапку из бумаги сделать еще проще — оберните широкую полоску бумаги по окружности головы и приклейте к ней рожки с бубенчиками.

Макияж

Вы можете использовать макияж, чтобы украсить финальный образ, однако, поскольку костюм Арлекино яркий сам по себе, может потребоваться небольшой макияж. Например, можно сделать румяные красные яблочные щеки или нарисовать на лице ромбики, повторяющие узор на ткани.

Как видите, сделать костюм Арлекино под силу даже тем, кто не умеет шить и крой. И материалов понадобится минимум, но образ ребенка на карнавале получится ярким и забавным.

Новый год — праздник, создающий особую атмосферу сказки и веселья. У него есть особая магия для детей. Маленькие джентльмены и принцессы с нетерпением ждут встречи с Дедом Морозом и Снегурочкой, готовят спектакли и карнавальные костюмы.Множество праздничных нарядов для мальчиков можно сшить самому. Такой костюм станет хорошей альтернативой дорогим изделиям, а также будет выделяться среди других особым уютом и оригинальностью.

Перед созданием костюмов следует тщательно подготовиться к работе. Тогда процесс будет веселее и намного быстрее.

Необходимые материалы и инструменты

Вам понадобится:

  • вата;
  • Цветная бумага
  • ;
  • клей для бумаги;
  • ткань флисовая;
  • любой тканевый материал красного оттенка;
  • ножницы;
  • игла и нитка;
  • английских булавок;
  • швейный метр;
  • Синтепон
  • ;
  • швейная машина.

Швейная фурнитура незаменима при пошиве костюмов своими руками. Также можно использовать ненужные предметы гардероба для создания оригинального новогоднего наряда.

Внимание! Мишура или ёлочный дождик можно использовать в качестве дополнительных украшений.

Костюм снеговика

Веселые снеговики — один из главных символов зимы и Нового года. Мальчик в таком наряде станет главным героем праздничной встречи.

Для изготовления всех комплектующих можно использовать старые предметы гардероба. Это могут быть пижамы, толстовки и штаны. Главное всегда белое.

Для пуговиц из красной ткани вырежьте 3 кружочка, пришейте по краям. Набиваем синтепоном и полностью зашиваем. Готовые пуговицы пришиваем к кофточке. Наряд почти готов.

Главная деталь любого снеговика — нос. Традиционно в качестве носа используют морковь. Также его можно вырезать из красной ткани.Отмеряем небольшой конус, аккуратно вырезаем его. Сшейте по краю с изнаночной стороны и выверните наизнанку. По бокам намечаем две точки для резинки. Проделываем дырочки, пришиваем резинку к носу. Лунку для ваты зашиваем маленьким кружочком.

В качестве украшения можно добавить чепчик из цветной бумаги, а на шею обвязать небольшую полоску мишуры.

При желании костюм можно сшить самостоятельно. Этот процесс тоже не займет много времени.Вы можете использовать повседневные изделия как выкройку для блузки и брюк.

Совет! Блузку можно сделать длиннее и объемнее по низу.

Шьем все комплектующие на машинке штатной строчкой. Подгибаем низ куртки и пропускаем шов, не доходя до конца. Набиваем ватой или синтепоном. Получается округлый животик. Сшиваем изделие полностью. Для украшений используем пуговицы, носик-морковку и шапочку из описанного выше способа.

Многие мальчики любят пиратов и морских разбойников. Вы можете отправиться на торжество в наряде легендарного и всеми любимого капитана Джека Воробья.

Подойдет любая полосатая футболка. Низ футболки и рукава могут быть отделаны зигзагообразным узором для большего стиля. Жилет был обязательным элементом Воробья. Здесь же можно использовать ненужный атрибут из шкафа. Края обрезки следует обрезать, чтобы сделать их более закругленными. В качестве штанов можно использовать ненужные брюки, джинсы или спортивные купальники (красные, черные или синие).

Главный элемент костюма пирата — треуголка. Основу можно распечатать и вырезать, она понадобится вам для трафарета. Вырежьте треуголку на флизелине по заготовке. Для большей устойчивости картон можно наклеить на изнаночную сторону.

Добавьте аксессуары для большего эффекта. Из белого флизелина можно вырезать герб пиратов (череп со скрещенными костями) и наклеить его на шляпу. Не забывайте о повязке на глаза и пиратском ноже — верных соратниках.В таком наряде любой озорной человек станет уменьшенной копией Капитана Джека Воробья.

Маленькие пухлые гномы часто сопровождают Деда Мороза и его внучку. Поэтому такой костюм на встречу Нового года будет очень актуален.

Ссылка! Процесс несложный, так как к костюму подходят изделия, которые есть в любом гардеробе. Наверху можно надеть белую футболку и, кроме того, яркую жилетку. Внизу — шорты.Желательно, чтобы шорты и жилет были в одной цветовой гамме.

Обязательные атрибуты любого гнома — укороченные штаны, гольфы в полоску и кепка. Самостоятельно покупать или шить кепку не обязательно. Его можно вырезать из цветной бумаги или сшить из ткани. Верх кепки можно украсить помпоном. Галифе можно получить из любых брюк, нужно лишь укоротить их и собрать низ штанин резинкой.

В дополнение к костюму добавлена ​​густая накладная борода.Милый гномик готов.

Многие мальчики полюбили героев Дикого Запада. В новогоднюю ночь можно осуществить мечту маленького защитника, сшив наряд храброго и сильного ковбоя.

Для пошива брюк и жилета понадобится замшевая ткань коричневого цвета. Снимаем мерки по выкройкам с использованием других изделий. Следует помнить, что ковбои предпочитали брюки-клеш, не сковывающие движения. Наносим мерки, отступив на несколько сантиметров от основного изделия, и вырезаем его.Обрезаем английскими булавками с изнаночной стороны и пропускаем строчку на швейной машинке.

Не забудьте про бахрому: ковбои предпочли украсить свои костюмы дополнительными аксессуарами. На куске ткани отмеряем отрезки по 1 сантиметру, вырезаем. Бахрому можно пришить к промежности брюк, жилета или рукавов рубашки.

Дополнением станет кобура для пистолета на поясе, черная шляпа и тонкая бандана на шее.

Совет! Вместо замшевых брюк можно использовать старые джинсы.

Многие мальчики увлекаются средневековьем, вдохновленным рассказами из мультфильмов и сказок. Образ отважного и отважного рыцаря подойдет для встречи Нового года.

Одеждой настоящего рыцаря была тяжелая и надежная кольчуга. Для праздничного наряда используйте ткань серебристого или серого цвета. Вырезаем из него своеобразную жилетку примерно до середины бедра, делаем надрез для головы и рукавов. Дно изделия нужно дополнительно проработать: сделать оригинальные пропилы или вырезать башенки.

Сундук украшен фамильным гербом. Для этого можно распечатать понравившийся рисунок, перенести его на ткань. Трафарет эмблемы пригодится и при оформлении щита. Рисунки переносим на яркую ткань, вырезаем все составляющие. Пришиваем к накидке. К низу подойдет любой черный свитшот или пуловер.

Щит можно найти в коробке с игрушками любого воина. С помощью трафарета украшаем щит фамильным гербом.

Осталось добавить последние штрихи — меч и шлем. Костюм верного и отважного рыцаря готов.

Совет! Щит и меч можно заменить арбалетом и мешком со стрелами.

Заключение

Встреча Нового года для каждого ребенка создает особое ощущение сказки и чуда. Карнавальные костюмы различных персонажей помогут каждому озорному мальчику запомнить праздник как особенное и важное событие.

Каждый ребенок с нетерпением ждет утренника, на котором он сможет встретиться с Дедом Морозом и Снегурочкой, рассказать им стишок и получить долгожданный подарок. Но как прийти на такое торжество и потанцевать у елки без карнавального наряда?

Поэтому накануне традиционных праздников родители озадачены поисками красивого образа для своего ребенка. Сегодня его можно найти как в специализированных магазинах, так и на рынке. Но вся проблема в том, что иногда задуманный образ очень сложно воплотить в жизнь, так как соответствующего наряда в продаже просто нет.Или даже если попадается костюм желаемого персонажа, то он не совсем соответствует желаемому.

Сейчас для девочек продается все больше нарядов принцесс, а для мальчиков актуальны пираты и супергерои. Что делать, если вам нужен костюм Арлекино? Есть только одно решение. Вам следует пойти в магазин тканей и купить материал, чтобы сшить костюм Арлекино самостоятельно.

Детали изображения

Прежде чем приступить к созданию наряда, следует определиться с его основными элементами.Детский костюм Арлекино для мальчика можно создать на основе брюк и свитера или комбинезона, а девочкам лучше сшить платье или юбку со свитером. Стоит отметить, что на спине можно оформить красивые хвосты с бубонами, что сделает наряд интереснее. Однако если ребенок совсем маленький, в комбинезоне ему будет намного комфортнее, чем с резинкой от штанов на животе.

Для завершения образа нужно сшить кепку или шапку с двумя и более висящими рожками на голове, на каждый из которых прикрепите бубенчики или бубоны.Парик — тоже отличный вариант. Новогодний костюм Арлекино будет отлично смотреться с веселой прической из дождя или искусственных вьющихся волокон.

Еще один неотъемлемый элемент образа — красивый воротник с воланами или с фестонным краем. Завершающие образ детали — нашивки на костюме из контрастных цветов, красивые штанины и штанины, а также кеды с тематическим дизайном.

Выбор цвета

Костюм Арлекино, как правило, делается красочно и задорно с использованием красного, синего, желтого и зеленого цветов.Не менее интересно смотрятся черно-белые варианты. Однако это вовсе не повод использовать только указанные выше цвета. Главное, красиво сочетать оттенки между собой, чтобы наряд получился жизнерадостным и гармоничным.

Как правильно распределить цвета в изображении Арлекино? Карнавальные костюмы для воссоздания этого персонажа обычно шьют с разноцветными брюками и с противоположными оттенками на рукавах. Самый яркий светлый цвет использован для полок свитера.Темные оттенки можно добавить к многослойным воротникам и манжетам, а также использовать для изготовления шляпных бубонов.

Например, костюм Харлекино может быть с желтой основой (спина и грудь), одна нога синяя, а другая зеленая, рукава такие же, только в другом порядке. К отделке воротника можно добавить красный, малиновый или пурпурный, сделав из него бубоны для шляпы, оформив сочетание синего с зеленым и желтым.

Выбор материалов

Сегодня в магазинах тканей такой широкий ассортимент, что можно потеряться.И здесь следует помнить главное правило: ткань должна быть яркой и блестящей. В данном случае отлично подойдет полиэстер, который используется для изготовления подкладки, а также сатин и креп-сатин. Единственное, на что следует обратить внимание, так это на то, чтобы полиэстер не был слишком тонким и полупрозрачным. Эти материалы довольно просты в обработке.

Для обработки воротника, горловины, манжет, основы фуражки понадобится косая тесьма. Совсем не обязательно брать для каждого элемента изображения разного цвета.Напротив, один цвет готового края сделает изделие цельным, даже если рукава, например, из материала желтого цвета, а штанины — из зеленого, для них отлично подойдет красная лента. Выйдет красивый наряд Арлекино. Карнавальные костюмы хороши тем, что здесь можно произвести простейшую обработку, например окантовку лентой, не требующую особых навыков и знаний.

Выкройка основы костюма

Как построить выкройку основы для пошива костюма Харлекино своими руками? В первую очередь следует измерить параметры ребенка.Для работы нужны следующие значения:

  • Талия, бедра и грудь.
  • Высота от плеча до груди.
  • Ширина спинки.
  • Ширина плеч.
  • Длина от плеча до талии и до бедер сзади и спереди.
  • Длина от талии до пола по бокам ноги.
  • Длина рукава.
  • Внутренняя длина ноги.
  • Окружность шеи.
  • Напор.

Построение выкройки платья и рубашки

В первую очередь нужно сделать основную сетку, которая представляет собой прямоугольник с дополнительными горизонтальными полосами.Вертикальная сторона четырехугольника должна быть равна длине от плеча до линии бедер, а вертикальная сторона должна быть равна половине объема груди. На основе этого рисунка можно будет вырезать платье или рубашку для Арлекино.

Костюмы для детей сшить намного проще, чем одежду для взрослых, потому что для детской фигуры не нужны дротики. Поэтому вся конструкция сводится к прорисовке на рисунке проймы и выреза горловины достаточной глубины, а также необходимой ширины спинки и переда.

Итак, в первую очередь следует определиться по чертежу, где будет передняя полка, а где задняя. Далее нарисуйте вырез горловины и определите ширину плеч, опуская край линии на 1,5 см от верхней границы прямоугольника.

После по линии груди уложите ширину спинки с одной стороны, затем рассчитайте площадь для проймы. Для этого ½ измерения объема груди делятся на 4 части. Полученное значение (+2 см) отмечают на чертеже, начиная с точки, определяющей ширину спинки.Все оставшееся расстояние — это ширина спереди. Пройму делают закругленной, спускающейся от крайней точки задней линии плеча, затем по линии груди и к переднему краю плеча.

Сборка гильзы

Самым сложным этапом сборки заготовки является изготовление шаблона для гильзы. Для него потребуется сложить выкройки переда и спинки по плечевым швам и очертить границу хребта. Затем верх приподнимается на полтора сантиметра и рисуется круг, частью которого является окат.По низу получившейся фигуры проводится линия, которая должна быть равна обхвату верха руки или предполагаемой ширине рукава. Главное, чтобы после постройки рукав совпадал с проймой.

На этом все основные конструкции рубашки или платья можно считать завершенными. Далее, это всего лишь вопрос моделирования. Это позволит создать интересный наряд.

Моделирующая рубашка и платье

Костюм Арлекино для мальчика может быть двухфалдным, спускающимся в пол от спинки рубашки, как на фраке.Для этого на заготовке рисунка нужно доделать эти элементы, а затем вырезать их из ткани. Также верх костюма можно сделать расклешенным или укороченным с подолом в форме луны спереди.

Когда может быть выполнено в длину ¾, или наоборот — с большим перекрытием. Также он может быть расширен к низу и «сидеть» на узких манжетах. Отлично смотрятся широкие рукава с притачной резинкой внизу.

Чтобы костюм легко надевался ребенку и не портил нанесенный макияж или покрытую лаком прическу, лучше делать его на молнии.Вшить его можно как спереди, так и сзади. При этом саму застежку можно сделать красочным элементом декора, если подобрать молнию со стразами оригинальной расцветки или напыления.

Пошив оригинального костюма Арлекино своими руками не так сложно, как может показаться. Немного фантазии и трудолюбия — и отличный наряд готов.

Выкройка трусов

Для изготовления трусиков вам также понадобится шаблон для кроя. Соорудить его не составит труда.Причем изделие может быть без внешнего бокового среза. Для этого потребуется измерить окружность голени. Обычно это значение составляет более половины измерения бедра. Он укладывается на чертеж горизонтально относительно всего шаблона. После этого линии, равные размеру внутреннего шва штанины +5 см, опускают вниз под прямым углом с обоих краев, после чего замыкают линию внизу линии в прямоугольник.

Далее по горизонтальным сторонам находят середину и проводят перпендикуляр равный размеру внешнего шва штанины + 5 см для обработки низа и + 5 см для обработки верха брюк. .От уложенной вертикали в обе стороны отмерьте «обхват бедер» + 2 или 3 см для свободной посадки в половину меры. От полученных точек средние (передний и задний) швы трусов опускаются, закругляя линии при переходе к горизонтальному измерению «обхват бедра». Далее от границы бокового внешнего шва к среднему переднему шву следует плавно наклонить границу детали на 2 см для правильной посадки по линии талии. Вот и все, шаблон готов к работе!

Дизайн воротника и манжеты

Наряд будет выглядеть намного интереснее, если дополнить его красивым многослойным воротником с рюшами.Для его изготовления из ткани вырезаются спиральные полоски. На внутреннем срезе они собираются по и снаружи, накладываются на них или обрабатываются зигзагом. Для большего эффекта в шов можно вшить жесткую строчку, тогда воротник выйдет стоя. По такому же принципу можно сделать красивые воланы для обработки низа рукавов и штанин. Для этих элементов использованы все цвета, задействованные при пошиве наряда. А чтобы каждый слой был хорошо виден, полосы нужно делать разной ширины.Костюм Арлекино для мальчика с такими оборками будет смотреться очень весело и задорно.

Украшение кепки и обуви

Кепка также может считаться неотъемлемой частью наряда. Самый простой вариант сшивается из двух частей с основанием, равным объему головы, и двумя красиво загнутыми рогами. Чтобы изделие хорошо держало форму, его можно дублировать жестким фатином или воротничной тканью, а рожки можно набить синтепоном.

Детские новогодние костюмы нужно продумать до мелочей.Поэтому даже чешских женщин нужно качественно обыграть. Для них можно специально сделать бубоны или бантики и пришить резинку.


Новогодний костюм «Арлекин» — интересный персонаж. Печальное лицо «Арлекин » вызывает жалость, но это ненадолго! Через мгновение «Арлекин» весело рассмеется и снова начнет танцевать в своем красочном комбинезоне и кепке … На празднике в этом костюме у вас всегда будет веселое настроение и положительные эмоции.

Комбинезон и кепка
Размеры: 116, 122, 128,134 и 140
Для изготовления костюма «Арлекин» Вам потребуются: Атлас шириной 150 см и длиной: сплошной — 0,90-0,90- 0,95-0,95 -1,00 м, с ярким ромбовидным узором — 0,90-0,95-0,95-1,00-1,05 м; флизелин N 740; контактная лента (липучка) 0,30 м шириной 2 см; 1 молния длиной 45-45-45-50-50 см; 1 готовая фетровая шапка, обтягивающая голова; синтетическая вата.
Рекомендации по выбору ткани: сатин или хлопок сатин.
Выкройка из бумаги: Повторите детали выкройки.

Выкройка костюма «Арлекин» :

Припуски: на швы и разрезы — 1,5 см.

Открытый:
Комбинезон (левая половина — из однотонной ткани, правая — из ткани с рисунком «Ромб»):
1 Перед 1x
2 Спинка 1x
3 Притачный пояс спереди на 1x
4 Задний притачный пояс po1x
5 Передняя половина po1x
6 Задняя половина нет 1x
7 Рукав 1x
8 Манжета рукава 2x каждая
9 Воротник-стойка 2x
a) 1 манжета на штанинах 30-31-32-33-34 см длиной и 8 см шириной, готова -заводится 4 см.

Цоколь: 10 Клин 2x (монохроматический), Zx (с рисунком «Ромб»)
Компоновка: см. План компоновки.

Пошив:
Комбинезон:
— Сверху комбинезона выполнить средний шов лицевого, бокового и плечевого швов. Соберите верх комбинезона по нижнему срезу.
— На половинках ног сделать боковые швы, оставляя разрезы открытыми внизу, прострочить ступенчатые разрезы. Вставьте штанины одна в другую, лицевой стороной к лицевой стороне, и прострочите передний и задний средние швы одним стежком, оставив открытую прорезь в заднем шве вверху для молнии.Подтяните штаны вверх.
— На поясе выполнить передний средний и боковые швы. Сложите верх комбинезона лицевой частью пояса и пришейте его к верхнему срезу. Пришейте брюки к нижнему краю пояса лицевой стороной к лицевой стороне. Заправьте припуски на швы на поясе.
— На дублированных и не дублированных частях воротника-стойки выполнить по среднему переднему шву. Сложите обе части воротника на лицевую сторону и прострочите верхние вырезы. Отрежьте припуски на швы шириной 5 мм и прогладьте их.Втачиваем деталь воротника, дублированную прокладкой, в вырез горловины. Отрежьте припуски на швы вплотную к строчке и прижмите к воротнику.
— Загладьте припуски на шов вдоль прорези молнии и припуски на шов короткого воротника на изнаночную сторону. Пришейте молнию от верхнего края внешней части воротника до отметки, чтобы не было видно зубцов.
— Выверните внутренний воротник на изнаночную сторону, заправьте его и пришейте шов отстрочки воротника и тесьмы молнии. Прижмите верхний край воротника.
— Пришиваем швы рукавов. Соберите рукава по нижним прорезам.
— Сложите части манжет манжеты, дублированные и не дублированные прокладкой, попарно с лицевыми сторонами и отшлифуйте боковые и нижние разрезы. Отрежьте припуски на швы рядом со строчкой, выверните манжеты и прижмите. От ленты-липучки отрежьте 6 отрезков длиной 4 см. Пришейте отрезки тейпа с крючками на припуски на застежки через равные промежутки, притачивая куски тафтингового тейпа под передними краями манжет в соответствующих местах. Передние края манжет уложите на припуски застежек, подметайте верхние срезы. Пришейте верхние манжеты к нижним.
— Втачать рукава, собирая по бокам.
— Свяжите ноги внизу. Пришейте манжеты (а) к нижнему срезу штанин. Загладить припуски на швы и припуски на открытые продольные манжеты на изнаночную сторону. Сложите манжеты пополам вдоль лицевой стороны и пришейте короткие отрезки. Отверните манжеты, пришейте внутренние половинки манжет по швам манжет.От ленты-липучки отрежьте 2 отрезка длиной 3 см. Пришейте ленты на липучке на концах манжетов и под ними.

Заглушка:
— Сложите каждый клин в продольном направлении и отшлифуйте продольные разрезы. Отрежьте припуски на швы вверху по диагонали. Выверните клин и набейте ватой (= «хвостик»).
— Выверните припуски на нижние отрезы «хвостика» на изнаночную сторону и пришейте вручную нижние края «хвостика» к войлочной шапочке.

Мой опыт пошива кожаной шляпы

1.Сшейте кожаные отвороты встык на машинке зигзагообразным швом. Прошивал дважды, для надежности. Чтобы этот самый «стык» получился более гладким, я обрезал кусочки ножницами и линейкой.

2. После того, как вы получите большую кожаную ткань, сшитую из кусков, вы должны вырезать поля нашей шляпы и короны. Диаметр полей — на ваше усмотрение, но с короной и «дырочкой для головы» будет немного сложнее. Придется запомнить математику, взять сантиметровую ленту и примерить на голову.Полученное число — С. С = 2Пr
Исходя из этой формулы, легко найти радиус круга, который нужно вырезать. Получившийся круг из кожи станет короной вашей шляпы.

3. В зависимости от высоты шапки вашей будущей шапки нужно вырезать прямоугольник, длина которого будет равна окружности, то есть С. Прошейте его той же строчкой зигзаг, чтобы получилась кольцо:

4. Сшейте эти детали вместе. теперь уже не зигзаг, а обычная линия.По самому краю. Получается такое кожаное «ведро»:

5. Поверните этот цилиндр на другую сторону и пришейте его прямой линией к полям

6. Осталось прикрепить один из полей к колпачку. шляпа с использованием блоков. Получается такая штуковина. Носите с удовольствием!

Сообщение отредактировал mayra — 15.08.2011, 12:39

Кукконен, Карин и Климек, Соня (ред.) — Металепсис в массовой культуре | Жанр

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 12 по 31 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 41 по 53 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 60 по 74 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 81 по 94 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 103 по 105 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 110 по 115 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 119 по 128 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 132 по 140 не показаны в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 149 по 150 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Page 154 не отображается в этом предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 158 по 177 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 181 по 182 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 191 по 192 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 196 по 213 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 223 по 229 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 234 по 271 не показаны при предварительном просмотре.

Вы читаете бесплатный превью
Страницы с 280 по 291 не показаны при предварительном просмотре.

Описание образа Санчо Пансы. Дон Кихот и Санчо Панса

Итак, сначала хочу прояснить ситуацию …

Lazy — не совсем правильно меня отражает. Ленивых очень-очень-очень. Почти каждый может (и делает) сказать, что он ленив.Тоже лень, лень вытирать пыль с монитора, выкидывать мусор, который второй день скапливается в комнате и начинает сливать. Но далеко не самый ленивый — это факт. В некоторых вещах я могу быть очень продуктивным, но лежать на диване весь день и плеваться в потолок или смотреть телешоу — это не обо мне. Мне больше подходит другое дерьмо — прокрастинация, перфекционизм, идиотизм, алкоголизм. И я не имею права использовать название «ленивый».

Как раз на момент создания блога домен ленивий.ru был зарегистрирован. Было еще несколько вариантов, но этот оказался наиболее удачным — небольшой запоминающийся домен. От него и начали танцевать. Мне просто не хватило мозгов на что-то более интересное и я пытался за уши тянуть к себе идею ленивого вебмастера, что со временем стало доставлять дискомфорт.

А кроме того, он понял, что существует легендарный Ленивый бездельник и называться Ленивым веб-мастером — дурной тон. И оказалось, что он был не единственным, кто так себя называл.

В общем, иногда стали появляться мысли о переходе на что-то другое, а на что — не было. Позавчера я сидел в тайском кафе под пивом и что-то вспомнил о Дон Кихоте, которого я никогда не читал в детстве, потому что это было скучно. Так появился его слуга Санчо Панса … Те, кого называют Санкой в ​​невиртуальном пространстве, иногда могут услышать в их направлении «Санчо» или «Санчо Панчо». Википедия выдала мне, что этот персонаж, несмотря на свою простоту и наивность, был довольно хитрым и эгоистичным человеком, жаждущим денег и славы. И он не был дураком, чтобы пить, есть, спать и даже бить по юбке. К тому же он был бородатым, бедным и довольно ленивым. Ну я натурал.

Не сказать, что он облажался как оригинал, но в блогосфере веб-мастеров — по крайней мере, уникальный.

Вчера зарегистрировал домен, а сегодня фактически переместил. Технически все осталось на месте. Из последнего блога здесь был сделан полный редирект. Ничего не было потеряно, благодаря файловому движку все было перенесено самостоятельно очень быстро и без проблем.RSS-канал останется прежним, Twitter новый, но на старый тоже никто не подписался. Так что чисто быть.

Не будет никаких изменений и в формате ведения блога. Тот, кто люто ненавидит все мои высеры, соответственно, и здесь ничего не найдет. Кому смешны мои сочинения, ну, надеюсь, я и дальше буду время от времени что-то раздавать. А может я уже выписал, хз.

Тут по-хорошему надо бы устроить конкурс где-то на 20 баксов (да, я могу себе это позволить).Например, кто будет больше спамить мне в комментариях, или кто больше испортит нецензурную рифму. Но, увы, я этого делать не буду.

Ах да, в поисковой выдаче «Санчо Панчо» в основном торты. Но я совсем не торт …

Неудивительно, что они сожгли Сервантеса … да, да. В начале этого фильма священник и фармацевт отправляют в огонь все книги о рыцарях, не забывая перекусить и творение Сервантеса. Вот прекрасный намек от сценаристов о том, что станет несгораемой классикой благодаря их беспутной поверхностной работе над этим фильмом.

Если коротко пересказать книгу о доблестном рыцаре Дон Кихоте и его оруженосце — то примерно этот фильм выйдет, но — на килограмм умнее, на полкилограмма романтичнее и на 200 граммов трагичнее. Фильм имел успех только благодаря воплощению персонажей — отличному подбору актеров, типажу и темпераменту на высоте. Конечно, не повезло найти в фильме настоящую розинатку — придирчивую, жалкую и тощую, как хозяин, но это мелочи, на фоне итальянской Испании.

Слишком много итальянского — и манера комедийного сюжета (comedy del arte) и персонажей больше подходят для балаганского театра, где Дон Кихот — Пьеро, а Санчо Панса — Арлекино. Ода Мальвине (то есть Дульсинеи Тобоски) звучала почти по существу и в тексте, но .. Дульсинея существовала, а потом сам Дон Кихот признает свою ненормальность и говорит, что он изобрел эту милую даму … А как насчет пиццы? Откуда взялась пицца на столе бедной испанской крестьянки? Возможно, такой непрозрачный юмор был в фильме.

Слишком мало возвышенного романтизма. Ведь произведения Сервантеса просто пропитаны поэтическими идеалами и романтическими рассказами о несчастных влюбленных. Этот фильм нужно переименовать в «Санчо Панса и его главный рыцарь печального образа по имени Дон Кихот» … Достаточно длинный, но в стиле Сервантеса. Увы, много шуток и пантомим, много нелепостей и выходок, но поэзии и возвышенности и безумия Дон Кихота очень мало! Мало злоключений и переломов, мало несчастий и испытаний.Но это как раз суть всего бессмертного творения, растворимого, как растворимый кофе в этом фильме, получившего название экранизации.

Главная и самая главная сцена — битва с мельницами — снималась откровенно дешево. Декорации маленькие, неправдоподобные, монтаж вырвал фрагменты сцены. Большой минус для фильма. Это тема борьбы с ветряными мельницами, ставшая символом пустых и безумных достижений. Но яйца продюсеры не продали слишком дешево — глотание яиц — главный акцент фильма, своеобразная дешевая клоунада на радость зрителей.

Отмечу лишь пару удачных моментов в фильме — воображаемое застолье в сарае и ночное дежурство Дон Кихота.

Эпилог. Открыто и претенциозно, даже красиво символично. Неважно, что не так с книгой, главное — восклицательный знак после выдуманного хэппи-энда.

Роман Мигель Сервантес «Хитрый идальго Дон Кихот из Ла-Манчи», оруженосец Дон Кихота. На протяжении всего романа он активно использует в речи пословицы, которые являются частью так называемых санхизмов — монологов, произнесенных Санчо.Фамилия Панса (по-испански Panza) означает «живот». В испанской литературной критике считается олицетворением испанского народа (Унамуно).

Образ Санчо Пансы в первой части

Санчо Панса был простым крестьянином на землях Алонсо Кихано, был женат и имел двоих детей. Соблазненный обещаниями Дон Кихота сделать его будущим графом и губернатором острова, Санчо соглашается сопровождать его в качестве оруженосца. Не веря мечтам и миражам Дон Кихота, Санчо часто проявляет здравый смысл в своих речах и пытается отговорить Дон Кихота от самых безрассудных подвигов.Тем не менее он охотно пользуется странствующим рыцарством. Он хитер и часто пытается получить прибыль обманным путем. Учитывая, что Дон Кихот — не он сам, он тем не менее чествует его за ум и образование.

Образ Санчо Пансы во второй части

Во второй части книги Санчо меняется, становясь умнее и рассудительнее. Получив совет от Дон Кихота, Санчо, которого в шутку назначили губернатором, правит честно и разумно и говорит стильно.Но потом понимает, что власть не для него, и добровольно покидает свой пост. Однако окружающие, считая Санчо сумасшедшим, смеются и шутят над ним, иногда жестоко, он наивен и во многие верит. В конце книги Санчо искренне сожалеет о смерти Дон Кихота, но в то же время рад, что все же заработал деньги.

Написать рецензию на статью «Санчо Панса»

Отрывок из Санчо Панса

Пьер покраснел и заколебался.
— Потом прибыл патруль, и всех, кто не грабил, всех мужчин забрали.И я.
— Вы, правда, не все рассказываете; Вы, должно быть, что-то сделали … — сказала Наташа и замолчала, — хорошо.
Пьер продолжил свой рассказ. Когда он говорил о казни, он хотел обойти пугающие подробности; но Наташа потребовала, чтобы он ничего не пропустил.
Пьер заговорил о Каратаеве (он уже встал из-за стола и шел, Наташа следила за ним глазами) и остановился.
— Нет, вы не можете понять, чему я научился от этого неграмотного человека — дурака.
«Нет-нет, поговорим», — сказала Наташа. — Где он?
— Его убили почти в моем присутствии. — А Пьер в последнее время стал рассказывать об их отступлениях, о болезни Каратаева (голос его непрерывно дрожал) и о его смерти.
Пьер рассказывал о своих приключениях так, как никогда никому раньше не рассказывал, так как сам никогда не вспоминал их наедине с собой. Теперь он увидел как бы новый смысл во всем, что он испытал. Теперь, когда он рассказывал все это Наташе, он испытал то редкое удовольствие, которое доставляют женщины, слушая мужчину, — не умные женщины, которые, слушая, стараются или запоминают то, что им говорят, чтобы обогатить свой ум и, при случае, пересказывать это или адаптировать то, что ему говорят, к своему собственному и как можно скорее передавать его умные речи, развитые в его небольшой умственной экономии; но то удовольствие, которое доставляют настоящие женщины, одаренные умением выбирать и впитывать все лучшее, что есть только в мужских проявлениях.Наташа, сама не зная этого, была полна внимания: она не пропустила ни слова, ни колебания голоса, ни взгляда, ни вздрагивания мускула на ее лице, ни жеста Пьера. На лету она уловила слово, которое еще не было произнесено, и прямо вложила его в свое открытое сердце, разгадывая тайный смысл всей умственной работы Пьера.

Сааведра писал в тюрьме. В этом романе писатель вложил все свои мысли о жизни, людях, творчестве, мире и т. Д. Это было время нападения буржуазии на аристократов, когда рушились старые устои.Сервантес все это увидел и создал один из самых ярких образов во всей мировой литературе.
Главные герои романа — хитрый идальго Дон Кихот и его оруженосец Санчо Панса. Дон Кихот — мечтатель, верящий в чудеса, в добро и справедливость. Он считает, что справедливость должна восторжествовать в Испании и во всем мире. Когда роман был опубликован, все единодушно признали Дон Кихота очень необычным и интересным персонажем … Решив стать рыцарем, защищающим честь и справедливость, идальго начал совершать «подвиги».Дон Кихот из Ла-Манчи — человек, прочитавший много рыцарских романов, которые были популярны в то время. Он хотел стать таким же благородным рыцарем, как герои этих романов, и прославиться на всю страну: «Один хитрый идальго вообразил себя рыцарем и отправился в путешествие с целью искоренить всякую неправду и борьба со всевозможными случайностями и опасностями, чтобы обрести бессмертное имя для себя и своей чести ».
Сервантес показывает нам, что в Дон Кихоте сочетаются фантазия и реализм.С одной стороны, он совершает нереальные поступки: сражается с ветряными мельницами, пытается бросить вызов свирепым львам, мчится верхом на верном коне в опаснейшие приключения. Ему кажется, что он заступается за всех униженных и обездоленных, что все будут его за это уважать. Но на самом деле это не так: люди смеются над рыцарем, думают, что он сумасшедший. С другой стороны, Дон Кихот — человек рационального ума, образованный и понимающий жизнь. Когда его верный оруженосец становится губернатором, он дает ему полезные советы.
Дон Кихот — человек добрый, щедрый, всегда готов помочь. ЯВЛЯЕТСЯ. сказал о нем: «Он живет … вне себя, для других, для братьев, для истребления зла, для сопротивления силам, враждебным человечеству, волшебникам, великанам — то есть угнетателям». Но мне жаль Дон Кихота — в современной жизни ему не было бы места.
Хорошо, что у него есть Санчо Панса. Санчо Панса — полная противоположность своему хозяину. Это трезвый и прагматичный крестьянин, который помогает Дон Кихоту из многих бед.Они даже внешне совершенно разные: Дон Кихот высокий и худой, а Санчо Панса низкий и толстый. Выглядят они комично, но прекрасно понимают друг друга и хорошо дополняют. Я думаю, что друг без друга они бы исчезли.
Санчо Панса — преданный друг и помощник, он воплощает в себе все лучшие качества обычного человека … Он надежный, добрый, веселый. Если бы не он, Дон Кихот не выбрался бы из своих бед, а иногда и не смог бы избежать смерти.Санчо Панса удержал своего «рыцаря» от лишних подвигов, а также быстро опустил его на землю после «великих побед». Мне нравится Санчо Панса за то, что он сообразителен, остроумен, всегда что-то делает и не унывает. Потом все эти качества пригодились ему, когда он стал губернатором. Преданность и все положительные качества Санчо Панса делают его любимым героем этого произведения среди многих читателей.

Сервантес высмеивает рыцарские романы как абсурдные и неправдоподобные и противопоставляет их реальной испанской действительности.И он добился своей цели. Дон Кихот дискредитировал рыцарские романы и положил конец их популярности и успеху.

Однако Дон Кихот, конечно, нельзя рассматривать только как пародию на рыцарские романы. Ведь они давно забыты и никем не читаются, но роман Сервантеса до сих пор читают и, очевидно, будут читать во все времена.

Писатель создал произведение, в котором необычайно глубоко отражены жизненные коллизии, нарисованы типы поистине вечного смысла.Это, конечно, Дон Кихот и Санчо Панса.

Образ Дон Кихота

Дон Кихот хочет возродить рыцарство в эпоху, когда оно давно ушло в прошлое, когда наступили другие, новые времена. Рыцарю попадаются не замки и принцесс, а трактиры и купцы, богатые крестьяне, погонщики мулов и представители власти, следящие за порядком. Дон Кихот — фигура комическая. Он один не понимает того, что понимают все, не понимает, что рыцарство отжило свое время.Он хочет восстановить справедливость, наказать обидчиков, защитить сирот и вдов. По сути, он только создает беспорядок, калечит людей, причиняет им зло и страдания. Он чуть не убил погонщика мулов за то, что хотел поить своих животных, и взял корыто, в которое Дон Кихот положил свои доспехи. Он напал на мирное шествие, провожая умершего, и, бросив холостяка на землю, покалечил его. Дон Кихот воплощает в этих эпизодах старый порядок с его беззаконием и грабежом.

Роман проникнут пафосом отрицания устаревшего феодального строя.Сервантес — тенденциозный писатель. Дон Кихот склонен отрицать рыцарство. Главного героя избивают, топчут ногами, сбивают с ног, потому что он не понимает, что старые рыцарские феодальные порядки прошли, что они несовместимы с новыми социальными формами.

Но этим не исчерпывается содержание образа Дон Кихота. Уже в первой части романа в нем обнаруживаются некоторые другие особенности. Объективно Дон Кихот творит злые дела. Но его субъективные намерения благородны, гуманны и справедливы.Он защищает бедных и обиженных.

Богатый крестьянин избивает пастуха. Дон Кихот бросается на его защиту, так как считает, что слабого невозможно победить. Он освобождает людей, которых ведут на каторгу, потому что человек, по Дон Кихоту, свободен, и его нельзя сковать, его волю нельзя заставить. Он защищает пастушку Марселу, отстаивающую свободу чувств и отвергающую посягательства надоедливого пастуха. Рыцарь Печального образа несравненно благороднее окружающих его трактирщиков, купцов, богатых крестьян, корыстных представителей бездушного и прозаичного буржуазного общества.

Эти привлекательные черты Дон Кихота еще ярче выделяются во второй части романа. Там он уже никому не причиняет вреда. Его подвиги обычно безобидны — он спускается в пещеру Монтесинос, помогает двум молодым влюбленным бороться с властью богача Камачо. Наконец, он попадает в замок герцога. Герцог и герцогиня издеваются над Дон Кихотом и Санчо Панса, устраивают над ними разные жестокие шутки. Сервантес критически относится к их насмешкам и выходкам. Он считает, что над Дон Кихотом нельзя издеваться.У героя большое человеческое достоинство … Мы видим его широту и благородство, его умение жертвовать собой.

Дон Кихот выступает как носитель гуманистической философии, этот рыцарь — настоящий гуманист. Он выражает идею о том, что человека следует развивать как физически, так и умственно («меч не должен притуплять перо, перо не должно притуплять меч», — говорит Дон Кихот). По его мнению, лучшее воплощение гуманистического идеала — рыцарь. В самом герое этот идеал воплотился в карикатуре.

Дон Кихот предстает перед нами не только как рыцарь, но и как философ, моралист и мудрец. Он вспоминает прошлое, вспоминает «золотой век», когда люди не знали слов «мое», «ваше» и золото не играло никакой роли в их жизни. Он считает, что порочный человек благородного происхождения хуже добродетельного человека простейшего ранга и низшего происхождения. Когда Санчо Панса становится губернатором, он дает ему советы и рекомендации, развивает теорию, основанную на милосердии и человечности.

Идеи Дон Кихота — прогрессивные идеи. Они рождены эпохой Возрождения, великой эпохи борьбы с феодализмом. Однако Сервантес делает носителя этих прогрессивных идей рыцарем, представителем старого отжившего общества.

Сервантес жил в то время, когда контуры буржуазного общества уже были очерчены. В Испании, прежде всего, проявились отрицательные стороны этого общества — корысть и зарабатывание денег. И хотя этот процесс только начинался, гениальный писатель остро уловил и отразил его.

Идеалы гуманистов не могли быть реализованы в буржуазном обществе. Напротив, он оказался к ним враждебно, отрицал эти идеалы. Поэтому Сервантес воплотил их в образе Дон Кихота, человека, враждебного этому обществу.

Богатый крестьянин, бьющий мальчика, мошенники-трактирщики, купцы — все эти представители денежного общества не случайно враждебны Дон Кихоту. Они смеются и издеваются над его желанием защитить бедных и слабых, над его благородством и щедростью, над его рыцарской доблестью.

Противоречивый характер Дон Кихота заключается в том, что его гуманистические устремления проявляются в устаревшей рыцарской форме. Поэтому наше отношение к Дон Кихоту неоднозначное. Мы глубоко сочувствуем его благородным устремлениям, но в то же время мы смеемся над его исторической слепотой, над отсутствием у него чувства реальности, над его нелепым намерением с копьем и мечом рыцаря-феодала бороться против новых экономических форм жизни. . Дон Кихот бессилен в борьбе с буржуазным миром, поскольку он атакует его с позиций прошлого.

В образе Дон Кихота показан не только экстравагантный рыцарь, но и беспочвенный энтузиазм, прекрасные сердечные мечты о человеческом счастье, не основанные на реальности. Злоключения и несчастья ламанчского рыцаря ясно показывают, что лучшие, самые благородные идеи терпят неудачу, если они не поддерживаются в реальной жизни.

Образ Санчо Пансы

Рядом с тощим и длинным Дон Кихотом, едущим на «Россинанте», коренастый и пухлый оруженосец Санчо Панса едет на своем осле.Его образ также претерпевает в романе определенную эволюцию.

Санчо входит в роман со следующей характеристикой: «Он был респектабельным человеком (если только такое определение применимо к людям, которые не могут похвастаться приличным количеством какого-либо добра), но его мозги были очень односторонне». Санчо наивен и глуп, он единственный, кто верит бреду Дон Кихота. Ограниченность, выраженная в его деревенской жизни … Он не лишен каких-то уловок и не прочь не заплатить в трактире или использовать чужую сбрую для своего осла.Иногда он выражает прямо эгоистичные мысли — поэтому Санчо считает, что если его подданные — черные, он может их просто продать.

Санчо Панса отчасти понимает, что его хозяин сошел с ума. Он довольно ловко использует доверчивость Дон Кихота. Трезвый и не лишенный практического смысла, он часто побеждает его. Когда Дон Кихот ночью хочет отправиться в опасное приключение, Санчо Панса связывает ноги Росинанту и объявляет, что волшебники околдовали его. Или он предает проходящих крестьян Дульсинеи и ее слуге.

Давно смотрит на все приключения с точки зрения собственной выгоды. Однако по мере развития романа Санчо Панса также развивается. Во второй части романа он превращается в фигуру глубокого благородства.

Санчо все время говорит о зарплате, постоянно разглагольствует о том, сколько он должен получать. Но по сути он бескорыстный человек. Все эти разговоры заканчиваются тем, что он мирится с Дон Кихотом и следует за ним без всяких условий.Из всех своих начинаний он извлекает, по словам Гейне, только пуф.

В Санчо Панса есть особые достоинства — он основан на здоровом народном принципе. Он носитель народной мудрости … Под влиянием Дон Кихота Санчо Панса развивается морально и духовно. Эта духовно-нравственная стойкость героя выражается прежде всего в том, что он не оставляет своего хозяина, бескорыстно следует за ним повсюду.

Характер Санчо Пансы наиболее полно раскрывается в эпизоде ​​с его губернаторством.Прислушиваясь к совету рыцаря-гуманиста, крестьянин-губернатор правит лучше, чем герцог. Он проявляет самообладание, мудрость и самоотверженность. Санчо Панса подвергается издевательствам. Под предлогом, что его могут отравить, ему не разрешают есть; его сковывают щитами и топчут ногами во время воображаемой битвы. Но он делает свое дело. Он разгадывает множество загадок, мудро и справедливо решает сложные дела. Во всей литературе европейского Возрождения мы не встретим такого апофеоза крестьянина, мудрости и справедливости человека из народа.

Смысл романа

Дон Кихот и Санчо Панса путешествуют вместе, они неразделимы. Дон Кихот — рыцарь-гуманист, Санчо Панса — крестьянин, представитель народа. Гуманизм и люди неразделимы.

Санчо Панса и Дон Кихот представляют старый мир, старое добуржуазное общество, два его поместья — рыцаря и крестьянина. Оба они настроены против буржуазного мира.

Дон Кихот восстает даже против этого мира.Однако роман заканчивается примирением героя с обществом. В конце романа Дон Кихот превращается в Алонсо Кихана Доброго, скромного человека, который бросает бред и умирает, оплакиваемый его родственниками и друзьями. Но, конечно, смысл романа не в этом примирении, а в изображении восстания Дон Кихота.

Сервантес хоронит старый феодальный мир, отживший и осужденный историей. Но он также не принимает зарождающийся буржуазный мир с его черствостью, бессердечием и меркантилизмом.В тех исторических условиях, когда был написан роман, он сыграл важную роль в борьбе с феодализмом и тем самым объективно подготовил буржуазное общество.

Роман содержит гуманистические идеи, выходящие за пределы буржуазного мира, неосуществимые в нем. Эти идеи Сервантес завещал грядущим векам, завещал будущему.

Mp3 женщин

Mp3 женщин

Mp3 women — ресурсная карта Zombie counter strike

Дата: 02.04.2020, 16:12 — Просмотров: 4331 — Кликов: 5334

Скачать как: WAV MP3: peoplewav kb Woman-смеясь Скачать как: WAV MP3: peoplewav kb Woman-смеяться Скачать как: WAV MP3: peoplewav kb Woman-смеяться Скачать как: WAV MP3: peoplewav kb Woman-смеяться Скачать как: WAV MP3: peoplewav kb Woman-giggling Скачать как: WAV MP3: peoplewav. Получите звуки женского смеха от Soundsnap, ведущей библиотеки звуков для неограниченного количества скачиваний SFX. Большинство женщин были бы вашим другом, если бы кто-нибудь знал, что они мастурбируют! Как и большинство мужчин! РЕБЯТА, это тот звук, который вам нужно услышать, когда вы занимаетесь любовью с женой.Еще раз спасибо Тереза ​​за то, что поделилась с нами этим интимным моментом. Загрузка MP3 64 Кбит / с. скачать 1 файл. 64KBPS MP3 ZIP скачать. скачать 1 файл. ПУНКТ ПЛИТКА. 9/7 / · Четыре женщины Песня Нины Симоне в формате MP3 в формате MP3 из альбома Ultimate Nina Simone. Загрузите песню Four Women на xqm5tyueo.nhp-schoerling.de и слушайте песню Ultimate Nina Simone Four Women в офлайн-режиме. женские стоны — mp3 версия женские стоны — ogg версия женские стоны — формы волны женские стоны — спектрограмма хакера 7 января, стоны. женщины; стоны; действие; Комментарии.andrea44 2 месяца, 3 недели назад. Я промок, слушая звук Андреа. Robbiyoung85 1 год 5 месяцев назад. Waptrick Women of Faith Mp3: Download Женщины веры — Только во Христе, Женщины веры — превыше всего, Женщины веры — Бог велик, Женщины веры — Из любви, Женщины веры — Но для вашей милости, Женщины веры — Открой глаза моего сердца, женщины веры — В объятиях Его любви, женщины веры — Любовь подняла меня — Страница 1. Песни хвалы женщин: Waptrick Spirit Of Praise 6 feat Women In Praise — Нгизолибонга, бесплатно Нейи Зиму feat Women In Praise — Inkazimulo, скачать Women In Praise feat Princess — Matla, слушать Women In Praise — Ngiyamazi, mp3 Spirit Of Praise 6 feat Women In Praise — God Blocked It, музыка mp3 Women In Praise — Surely Goodness and Mercy, mp3.Женщина секс звуки Wav | xqm5tyueo.nhp-schoerling.de Загрузите звуки секса с женщиной и другие бесплатные звуки в формате wav и образцы mp3. Конвертируйте и загружайте видео с YouTube в файлы mp3 (аудио) или mp4 (видео) бесплатно. Никакой регистрации или программного обеспечения не требуется.

Mp3 женщины


Mp3 women — Привязка расширения последа Исаака

-> Fl studio новая версия
-> Эффект фейерверка
-> Сюрприз Гайдна
-> Бум фм песни
-> Против не первая книга

Где можно gta san andreas clean version — Skillet ты больше не один

Mp3 женщины

Россия.Актеры фильма «Приключения Буратино» тогда и сейчас В каком году был снят фильм «Приключения Пиноккио»

9 марта 2017 г. 16:09

Этот пост посвящен одному из моих любимых фильмов Советского Союза — « Буратино ». Я более чем уверен, что вы тоже смотрели этот фильм, и для многих из вас он тоже является любимым. В этом посте вы увидите, как изменились актеры этого фильма и как сложилась их жизнь.

Дмитрий Иосифов — Буратино (роль Буратино озвучивала Татьяна Канаева), на данный момент 51 год.Дмитрий Иосифов родился 22 октября 1965 года в Минске в семье инженера и биолога. В 9 лет его заметил помощник режиссера киностудии «Беларусьфильм» и утвердил на роль Буратино, прославившую мальчика. После фильма Дима испытал на себе все прелести славы. Во-первых, к нему навсегда прижилось прозвище Пиноккио. «Сначала я очень обиделся, но потом привык и стал относиться к этому с иронией». В метро он был очень узнаваем, но при этом звездной болезнью не заболел.После успеха в «Приключениях Буратино» Диме пришлось навсегда отказаться от фигурного катания — предложения о съемках стали поступать к нему одно за другим. Сыграл более 30 ролей в фильмах (Волчонок из «Про Красной Шапочки», седой принц в «Сказке влюбленного художника», в фильме «Юрка — сын полководца»). Окончив школу, Дмитрий поступил во ВГИК, где учился на курсе Алексея Баталова. После окончания ВГИКа Иосифов был направлен в Минск, где работал в Минском театре-студии киноактера.В то время он много снимался на разных киностудиях, но больше всего играл роли в фильмах киностудии «Ленфильм». Сейчас Дмитрий работает режиссером и сценаристом. У него есть такие сериалы, как «Смертельная сила» и «Екатерина». Взлететь. Женат, имеет троих сыновей. …




Проценко Татьяна — Мальвина (48 лет). В кино попала случайно.

— Во всем виноват корпус. Я ехала в поезде с мамой, а в одном купе с нами был помощник директора.Я была эмоциональной девушкой, разговаривала сама с собой, рассказывала истории, с чем-то играла. Незнакомая женщина долго наблюдала за мной, а потом предложила маме привести меня на киностудию. Фильм уже запустили, всех артистов отобрали, кроме Мальвиной. Что и говорить, съемка — сложный процесс, особенно для ребенка. Но очень затягивает. Помню, годы спустя, когда я училась во ВГИКе (на киноведческом факультете я не решалась стать актрисой), одноклассники так критиковали мою Мальвину! Мол, Таня, ну ты очень плохо сыграла в Буратино! Мне было смешно это слышать.В возрасте семи лет я даже близко не подошел к тому, чтобы воспринимать это как актерскую игру. Для меня, в детстве, это было погружением в настоящую сказку. Реквизит такой интересный — золотой ключик, монеты. Настоящие пиявки привозили из аптеки. А какой макияж! Сделали фарфоровое лицо из глянцевой пудры, накладных голубых ресниц … Словом, сказка. Веселая игра, в которую нам понравилось играть.

Во время съемок фильма «Приключения Буратино» у Татьяны неожиданно для режиссера выпали молочные зубы.Пришлось обратиться за помощью к стоматологу, чтобы не сорвать съемку снимка. В отличие от своей героини, Татьяна, наоборот, симпатизировала Роману Столкарцу (Пьеро). Автор сценария «Приключений Буратино» Инна Веткина написала «Про Красную Шапочку» специально для Татьяны. Но из-за сотрясения мозга незадолго до съемок Таня не успела сняться в этом фильме. Из-за травмы девушку не разрешили сниматься в кино, позже ей пришлось сменить профессию, из-за чего она больше не снималась в кино.Кроме того, роль Мальвиной принесла Татьяне не только всенародную любовь и известность, но и ненависть и зависть сверстников. В школе ее часто дразнили и приставали одноклассники. Называли ее «Мальвиной без ушей» и сочиняли непристойные частушки. Татьяна окончила киноведческий факультет ВГИКа. Она является членом Международной федерации журналистов. Замужем за актером Алексеем Войтюком, воспитывает дочь и сына. Кстати, платье и туфли Мальвины Татьяне достались на память.




Роман Столкарц — Пьеро (51). Роман попал в кино случайно.

Были зимние каникулы. Мама, врач, нашла в себе силы после тяжелого рабочего дня взять на кастинг мальчика-еврея … Участие в этом фильме имело поистине мистический смысл в моей жизни, изменило всю ее …

На съемках фильма Татьяна Проценко (Мальвина) была тайно влюблена, как и его герой Пьеро. В конце 80-х Роман переехал с родителями в Израиль.Он учился на врача. Он работает педиатром. Женат, имеет дочь и двух сыновей. Он по-прежнему поддерживает связь с Татьяной Проценко и Дмитрием Иосифовым. Чаще всего общаются через Skype.



Томас Августинас — Артемон (48 лет). О Томасе известно очень мало. В детстве он вместе с родителями переехал в Канаду и учился в бизнес-школе. Сейчас занимается бизнесом. О его личной жизни ничего не известно. На съемках фильма он посочувствовал Татьяне Проценко и дарил ей подарки.

Томаш Огюстинас купил мне цветы, сладости (он пришел на съемки с дедушкой, он подарил ему какую-то мелочь), старался меня обнять. Судя по всему, у него были первые детские чувства. И я с негодованием отверг его. По двум причинам. Сначала она злилась на него. Я читал сказку, а там черным по белому написано: герой — пудель Артемон. Как здорово, подумал я, я буду играть с пуделем! Мне он показался большим, добрым и красивым псом. И вдруг пришел мальчик и играл в пуделя.Я остался без собаки! Разочарование было слишком большим. И я надулся, как ребенок, на Томаса, мне показалось, что он виноват, разбил мою мечту поиграть с собакой. А во-вторых, я сам симпатизировал Роману — Пьеро. По сюжету Мальвина не отвечает Пьеро взаимностью. А мне Рома понравился …

Светлорусов Григорий — Арлекин (51 год). О нем известно очень мало. После окончания средней школы поступил в ракетное училище, затем начал вести бизнес в Беларуси.Несколько лет назад он был объявлен в розыск по обвинению в краже. По слухам, он проживает в США.

Николай Гринько — Папа Карло (умер в 1989 году в возрасте 69 лет).


Юрий Катин-Ярцев — Джузеппе (умер в 1994 году в возрасте 73 лет) перенес инсульт на съемочной площадке.

Татьяна Проценко (Мальвина) вспоминает:

Я знаю, что на съемках финальной сцены у Юрия Катин-Ярцева (он играл Джузеппе) случился инсульт, его прямо со съемок доставили в больницу.С особым чувством смотрю эту серию, понимаю, что у артиста не улыбка, а гримаса боли, и мне его очень жаль. А сестра Рины Зелены, с которой они были очень близки, скончалась посреди съемок. Режиссер хотел отменить съемки, но Рина Васильевна сказала: «Нет, я не имею права подводить команду: я закончу съемки, а потом пойду прощаться с сестрой».


Владимир Этуш — Карабас-Барабас (94 года).После «Приключений Буратино» у Владимира было много интересных ролей. Хотя его роль была отрицательной, он старался расположить к себе детей и угощал их сладостями.


Ролан Быков — Кот Базилио (умер в 1998 году в возрасте 69 лет) Вначале Быков не хотел сниматься в фильме, но его уговорила жена, актриса Елена Санаева, а потом даже увлеклась закончил процесс и придумал много интересных ходов для фильма.


Елена Санаева — лисица Алиса (74 года).


Рина Зеленая — черепаха Тортила (умерла в 1991 году в возрасте 90 лет) Во время съемок с Рин Зеленой узнали о смерти сестры, но, несмотря на это, ее снимали до конца.

Владимир Басов — Дуремар (умер в 1987 г., в 64 года).


Леонид Нечаев — директор (умер в 2010 году в возрасте 70 лет).

Татьяна Проценко (Мальвина) вспоминает:

В одной сцене мне пришлось горько заплакать.Мне уже в глаза капали глицерин, заставляли чистить лук. Но слез почему-то не появилось. Со мной пострадали, режиссер разозлился — и его недовольство, видимо, так меня впечатлило, что я громко и очень рыдал от обиды и досады. Леонид Алексеевич бросился к режиссерскому пульту, сцену сразу сняли. Потом он подбежал ко мне, и все стали вокруг меня бегать, успокаивать, угощать сладостями — потому что теперь я не могла успокоиться.В 90-е мы как-то познакомились с Леонидом Алексеевичем. Он был в застое в своей работе, он очень переживал по этому поводу. Он жаловался, что не может снимать то, что хотел. И однажды я встретил Новый год с друзьями, они жили недалеко от Нечаева. Я пошел его поздравить. Квартира небольшая, скромная. В углу стояла новогодняя елка, а на ней висел орден «За заслуги перед кино». Заметив мой озадаченный взгляд, Леонид Алексеевич горько улыбнулся: «А зачем еще эта блестящая вещь, просто повесь ее на елку… «



Интересные факты:

Премьерный показ фильма «Приключения Буратино» состоялся 1 и 2 января 1976 года в первой программе Центрального телевидения.

На худсовете, решающем, выпускать картину на экраны или нет, «Приключения Буратино» вызвали эффект разорвавшейся бомбы. Позже Леонид Нечаев вспоминал реакцию деятелей культуры: — После съемок киностудия «Беларусьфильм» отказалась принимать «Приключения Буратино».Критики возмутились: «Уродливая картина! Ужастик! Как это может быть — кот без хвоста, лиса в платье, Буратино издевается над пожилым мужчиной (имеется в виду Карабас Барабас) ». Фильм вышел на экраны только потому, что был конец года, а невыполнение плана грозило лишением награды.

Фильм, который чуть было не отправили на «полку», стал одной из самых популярных кинематографических сказок России, которая уже более трех десятилетий пользуется неослабевающей любовью зрителей. Секрет необычайного успеха этого детского мюзикла кроется в режиссерском и педагогическом таланте Леонида Нечаева, прекрасного актерского ансамбля, в котором органично соединились опыт признанных мастеров экрана и искренний энтузиазм юных актеров и, конечно же, прекрасные написанные песни. Алексея Рыбникова на стихи Юрия Энтина и Булата Окуджавы…

У всех сыгравших в «Приключениях Буратино» детей остались самые теплые воспоминания о работе над картиной, и главная заслуга в этом принадлежит Леониду Нечаеву. Режиссер, по свидетельству знавших его людей, умел находить общий язык с каждым ребенком и создавать на съемочной площадке такую ​​атмосферу, чтобы даже самым робким из них было комфортно.

По словам ведущего актера Дмитрия Иосифова, единственного из молодых художников, принимавших участие в создании «Приключений Буратино», связавшего свою судьбу с кино, у него были иные отношения со взрослыми актерами.Так, Николай Гринько (папа Карло) и Юрий Катина-Ярцев (Джузеппе Сизи Нос) просто обожали десятилетнего Диму, а Владимира Этуша (Карабас Барабас) недолюбливали и немного боялись. — Я играл Владимира Абрамовича в сцене, когда Буратино сидит на сосне и кидает шишки в Карабаса. После этого Этуш пожаловался режиссеру: «Какой злой мальчик этот Димка. Он не просто бросает эту шишку, он целится мне в голову. Обязательно бьет. Отвратительный! «- сказал Дмитрий в интервью.

Дима Иосифов впервые был приглашен на роль Арлекина.Но когда прошли испытания, мальчик поразил всех своей пластикой, напоминающей движения куклы на петлях. Нечаев сразу решил снять его в роли Буратино. Для съемок Диме пришлось сбрить собственные волосы и брови, чтобы можно было приклеить накладные.

На роль Черепахи Тортилья Нечаев хотел пригласить Фаину Раневскую. Фаина Георгиевна, которая к тому времени была уже в свои годы и плохо себя чувствовала, ответила режиссеру: «Ленечка, я с удовольствием сыграю Черепаху, но только в том случае, если съемки будут проходить у меня в подъезде.«

Таня Проценко (Мальвина) — единственная из детей, которая снялась в фильме, была не из Беларуси, а из Москвы. К тому же она была единственной, кому приходилось озвучивать свою роль, а остальные «детские» персонажи говорили голосами взрослых актеров.

При съемках эпизода, когда Буратино идет с Пьеро на Мальвину, Дима Иосифов после обеденного перерыва забыл переобуваться в деревянных туфлях и вошел в кадр в ботинках. Мы заметили это только во время редактирования картинки, но не стали переснимать сцену.

Жанр: детский фильм, сказка

На дурака нож не надо: ты ему немножко подпеваешь — и делаешь с ним, что хочешь! Деревянный человечек, которого папа Карло вырезал из бревна, оказался веселым, дерзким, шумным и доверчивым. Лисица Алиса и Кот Базилио отвезли его в Страну дураков, но мудрая Черепаха Тортилла помогла Пиноккио найти Золотой Ключ, потому что он был ужасно очарователен.

В фильме снялись: Дмитрий Иосифов, Татьяна Проценко, Рома Столкарц, Томас Августинас, Григорий Светлорусов, Николай Гринько, Владимир Этуш, Владимир Басов, Елена Санаева, Ролан Быков, Рина Зеленая, Юрий Катин-Ярцев, Баадур Цуладзе

Производитель: Леонид Нечаев

Сценарист: Веткина Инна

Оператор: Елхов Юрий

Композитор: Алексей Рыбников

Автор: Леонид Ершов

Съемки «Приключений Буратино» проходили в Крыму, Вильнюсе и Минске в течение 93 дней.Лето, море, солнце — что еще нужно для полного удовольствия? «Маленькие артисты, конечно, устали, но когда съемки закончились, они побежали играть в жетоны, плавать — откуда они черпали силы?» — удивляется Л. Нечаев.

Режиссер фильма Леонид Нечаев нашел мальчика на роль Буратино в Минском … подземном переходе.

— Смотрю, бабушка бежит с внуком. Под мышкой трубка, в руках коньки, — вспоминает Нечаев.- Представляюсь, приглашаю сниматься, а она мне ответила: «Милый! Какой фильм? Понимаете, мы бежим от музыки к фигурному катанию! «

Сам Дима Иосифов, сыгравший деревянного мальчика, говорит, что сниматься в кино не очень хотел.

Мало кто знает, что на студии Диму впервые попробовали на роль Арлекино. Но как только он разделся, все увидели, что тело мальчика похоже на кукольное: только петель не хватило. Так он стал деревянным мальчиком. Чтобы сделать его более убедительным, они сбрили ему волосы и брови, а вместо этого наклеили фальшивые.

Кинорежиссер Леонид Нечаев вспоминает

— В роли Тортильи Черепаха я изначально хотела увидеть Фаину Раневскую. Однако она была уже очень стара и поэтому сказала: «Ленечка, я с удовольствием сыграю в Черепаху, но только в том случае, если съемки будут проходить у моего входа».

Рина Зеленая, узнав о моем предложении, в общем, тоже не сильно удивилась, просто спросила: а как я буду надевать ей панцирь и когти? Я успокоил Рину Васильевну, сказав, что у нее должна быть не ракушка, а пончо с кепкой, и — она ​​отлично сыграла Тортиллу.И даже пел.

Карабас-Барабас — Этуш — принадлежит к мгновенно ставшей крылатой фразе: «Это просто праздник какой-то!», Вырвавшейся у него после попытки исполнить что-то на трубе. Самое сложное было с покойным Роландом Быковым. Изначально роль Кота Базилио предлагали двум другим очень известным актерам, но они согласились лишь с одним условием: взять своих жен на роль Лисицы Алисы. Но эти актрисы совершенно не подошли, и я обратился к Быкову.Я не постеснялся обратиться, потому что мы полные антиподы по жизни.

Из фильма «Приключения Пиноккио» — Песня о коте и лисе

И тогда я решил скандально себя вести и сказать: «Роланд, я возьму тебя, но только если твоя жена Лена Санаева сыграет Алису! И в вашем дуэте она будет вести главную партию, а вы будете бэк-вокалисткой! «Сначала он был дико возмущен, так как справедливо считал себя гораздо более опытным и популярным актером.Но потом азарт взял свое, и мы приступили к работе.

Единственным условием для Роланда и Лены было отпускать раз в неделю из Ялты в Севастополь, где они давали концерты. Оба были настолько измотаны, что иногда вообще забывали, что мы снимаем, но быстро пришли в себя и начали подавать идеи. Например, необычная одежда для обоих мошенников — накидка от рыболовной сети с потрепанным боа для Алисы и такая же потрепанная смесь шубы и сюртука для Базилио — придумали все вместе.

В результате фильм имел такой успех, что неожиданно для себя я оказался режиссером, для которого стало престижно сниматься.

На съемочной площадке собрался блестящий актерский состав — Владимир Этуш, Ролан Быков, Рина Зеленая, Николай Гринько, Юрий Катин-Ярцев, Владимир Басов. Юные актеры относились к каждому из них по-разному.

— Быков меня иногда пугал, работал на результат, никого не щадил, — вспоминает Дмитрий Иосифов. — Он довел до истерики свою жену Елену Санаеву, сыгравшую лисицу Алису.Она уже падала в изнеможении, а он кричал: «Вы посредственная актриса!»

Но и Быков не пощадил себя.

«- Ты помнишь, как кот Базилио скатывается с лестницы на священника и говорит:« Дай слепой кошке корм »? — продолжает Дима. — Он сам придумал эту сцену. Я сел из автобуса съемочной группы, на нем и поехал. Разорвал на куски! Водитель, увидев это, подрался. Их еле разлучили.

У папы Карло — Николая Гринько и Джузеппе — Катина-Ярцев Буратино не любил душу, а Этуш — Барабас не любил.Я боялся.

— Я проигрывал Владимира Абрамовича в сцене, когда Буратино сидит на сосне и кидает шишки в Карабаса.

После этого Этуш пожаловался директору: «Какой злой мальчик этот Димка. Он не просто бросает эту шишку, он целится мне в голову. Обязательно бьет. Отвратительный! «

Встреча Буратино с черепахой Тортила снималась под Минском на специально вырытом пруду. Это было в ноябре, съемочной группе было ужасно холодно.

— Температура воздуха плюс восемь, вода плюс четыре, а я сижу в тонкой куртке на листе «кувшинки», который лежит на обычной надутой камере. В общем, пару раз переворачивал, — рассказывает бывший Буратино. — Каждый раз, когда стрельба прекращалась, меня натирали спиртом.

Девочки, играющие лягушек, были еще хуже. Им регулярно приходилось плюхаться в воду, и в конце концов Тортила — Рина Зеленая сказала режиссеру: «Если ты снова снимешь дубль и заставишь детей залезть в холодную воду, я сяду в машину и уйду!»

Из фильма «Приключения Пиноккио» — Черепашья песня Тортиллы

— Грин прилетела в Беларусь всего на один день, накануне умерла ее единственная сестра, — вспоминает Дмитрий.- Ей было так грустно, она рассказывала грустные истории. По рекомендациям врачей ей приходилось постоянно переезжать. Она оперлась на меня, и мы медленно обошли пруд.

У молодых актеров не было дублеров — все трюки, в том числе опасные, они выполняли сами.

— Вы помните сцену в таверне, когда разбили кувшин, в котором сидит Буратино? — улыбается Дмитрий. — Он был огромным и тяжелым — я полностью в него вписался. Все боялись бросить в него кружку — мало ли, ребенок внутри! И нужно было снимать с первого дубля, питчер был один.Когда он раскололся, шея повисла вокруг моей шеи. Все на площадке ахнули!

— Отдельная история произошла во время съемок сцены, когда лиса и кошка подвешивают Пиноккио за ноги к дереву. Мама Димы категорически не хотела, чтобы сын болтался вверх ногами: «Нужен дублер!» Директор рассказал ей что-то про куклу, которую можно было повесить вместо мальчика, и прошептал Диме, чтобы он куда-то отправил маму. В конце концов, ее обвели вокруг пальца. Позже Нечаев вспоминал: «Я позвал Димку и сказал:« Надо что-то делать! «Понял!» — и начинает ныть: «Кушать хочу, не могу! Болит живот!» Пока мама ехала в магазин, мы повесили Буратино.«

Отдельная история была с длинным носом. Сделали его из полистирола. Более того, он должен быть очень подвижным. За все съемки нос Буратино меняли 45 раз. 45 носов — и все они сделаны одним мастером. Первый нос не совсем подходил, и постепенно его укорачивали, чтобы соответствовать выражению лица актера. На приклеивание носа визажист потратил 1,5 часа.

Представляете какой настойчивостью должен быть художник ?! «Если бы кто-то из вас был внимателен, то мог бы заметить, что в начале фильма мой нос на 15 мм длиннее, чем в конце», — делится секретами Дмитрий.

Отвечая на вопрос, были ли романы между «молодежью» на съемочной площадке, Иосифов смеется.

— Что такое, мы играли индейцев в перерывах между съемками! Таня Проценко, сыгравшая Мальвину, была настоящей красавицей. Ромка Столкарц — Пьеро ухаживал за ней не только по сценарию.

Дети получали по сто рублей в месяц, которые Буратино передавал их родителям.

— За девочками не надо было присматривать, а они все равно купили мне мороженое!

Кстати, по словам режиссера Леонида Нечаева, золотой ключик был самым ценным — все очень хотели его украсть.

Нечаев это сделал сам: — В последний съемочный день после команды «Стой! Резать! «Сунул за пазуху и потом просто выкупил обратно. У меня до сих пор есть квитанция, где написано:« Получено от Нечаева за реквизит — ключ: 30 руб. »

Девушка на роль Мальвины тоже нашлась совершенно случайно. Однажды помощник режиссера ехал поездом в Минск. Моя мама и очень милая маленькая девочка оказались соседкой по купе. Танюше было всего 6 лет.По дороге, как и все девочки ее возраста, читала стихи, пела песни, показывала зарисовки. При этом она объявила: «Выступает Таня Проценко, народная артистка народного танца».

Из фильма «Приключения Буратино» — Поле чудес

Помощник ахнул. Так юное творение получило приглашение на прослушивание.

«Самым тяжелым было плакать во время съемок. Например, когда мне жалко Буратино, посаженного в темную кладовку.Влили глицерин мне в глаза, поднесли лук к глазам — но в этом не было никакого смысла. Все были очень рассержены. Особенно режиссер. Он начал со мной разговаривать очень строго. Я заплакал от негодования. Сам Леонид Алексеевич взял камеру и крикнул: «Мы снимаем!» Потом угостил его сладостями и успокоил. «

Кстати, когда Татьяну утвердили на роль Мальвины, у нее начали выпадать молочные зубы. Не было времени ждать, когда вырастут новые.Поэтому пришлось ехать в поликлинику, вставлять фарфоровые протезы.

По словам Татьяны, известность она получила только через несколько лет. Когда фильм стал популярным. И они указывали пальцем на улицу, и влюбленные ходили под окнами. Со всего Советского Союза пришли тысячи писем, в которых они оба признавались в любви и предлагали дружбу.

Песни для фильма у Булата Окуджавы долгое время не попадались. Сроки поджимали, в отчаянии режиссер Леонид Нечаев отправился в Дом отдыха писателей, где отдыхал бард.Я снял соседнюю комнату и стал постоянно стучать Окуджаву по стене. «Он, должно быть, ненавидел меня тогда до смерти!» — вспоминает Нечаев. Через пару дней родилась знаменитая фраза: «Не прячь деньги в банки и уголки!»

Одну из песен к «Приключениям Буратино» Леонид Нечаев попросил спеть Аллу Пугачеву, но она отказалась, сказав: «Боюсь, у меня ничего не получится». В итоге песню исполнила Ирина Понаровская.

Кто стал кем

* Мальвина (Таня Проценко) — окончила киноведческий факультет ВГИКа, стала поэтессой, работает в Центре Ролана Быкова.

* Пьеро (Рома Столкарц) — педиатр, живет в Израиле.

* Артемон (Томас Августинас) — преуспевающий бизнесмен, живущий в Канаде.

Фильм-сказка «Золотой ключик, или Приключения Буратино», несомненно, входит в золотой фонд российского кинематографа. Премьера на телевидении состоялась 1-2 января 1976 года, то есть 42 года назад.

Режиссер фильма Леонид Нечаев нашел мальчика на роль Буратино в Минском подземном переходе.«Я видела, как бабушка бежит с внуком. — Под мышкой трубка, в руках коньки, — вспоминает Нечаев. — Представляюсь, приглашаю сниматься, а она мне ответила: «Милый! Какой фильм? Понимаете, мы бежим от музыки к фигурному катанию! «

Сам Дима Иосифов, сыгравший деревянного мальчика, говорит, что не очень хотел сниматься в кино. На съемочной площадке собрался блестящий актерский состав — Владимир Этуш, Ролан Быков, Рина Зеленая, Николай Гринько, Юрий Катин- Ярцев, Владимир Басов.Юные актеры относились к каждому из них по-разному.

На студии Диму впервые попробовали на роль Арлекина. Но как только он разделся, все увидели, что тело мальчика похоже на кукольное, только петель не хватало. Так он стал деревянным мальчиком. Чтобы сделать его более убедительным, они сбрили ему волосы и брови, а вместо этого наклеили фальшивые.

Отдельная история была с длинным носом. Сделали его из полистирола. Более того, он должен был быть очень подвижным. За все съемки нос Буратино меняли 45 раз.45 носов — и все они сделаны одним-единственным мастером. Первый нос не совсем подходил, и постепенно его укорачивали, чтобы соответствовать выражению лица актера. На то, чтобы приклеить носик, визажист потратил полтора часа. Только представьте, какой настойчивостью должен быть актер, кроме ребенка 9-10 лет. «Если бы кто-то из вас был внимателен, то мог бы заметить, что в начале фильма мой нос на 15 мм длиннее, чем в конце», — делится секретами Дмитрий.

Дмитрий Иосифов вспоминает, что Ролан Быков, сыгравший кота Базилио, иногда его пугал.Работая на результат, он никого не щадил. «Он довел до истерики свою жену Елену Санаеву, сыгравшую Лисицу Алису. Она уже падала в изнеможении, а он кричал: «Вы посредственная актриса!»

Впрочем, Быков тоже не пощадил себя: «Помнишь, как кот Базилио скатывается по ступенькам на его заднице и говорит:« Дай слепой кошке корм »? — продолжает Дима. — Он сам придумал эту сцену. Я сел из автобуса съемочной группы, на нем и поехал. Разорвал на куски! Водитель, увидев это, подрался.Их трудно было разделить. «

В Папе Карло в исполнении Николая Гринько и Джузеппе в исполнении Юрия Катина-Ярцева Буратино не любил душу, а Этуш не любил Барабаса. Я боялся». Я воспроизводил Владимира Абрамовича во время сцены когда Буратино сидит на сосне и кидает шишки в Карабаса ».

После этого Этуш пожаловался директору:« Какой злой мальчик этот Димка. Он не просто кидает эту шишку, а целится мне в голову. Обязательно бьет.Отвратительный! «

Встреча Буратино и Черепахи Тортила снималась под Минском на специально вырытом пруду. Это было в ноябре, съемочной группе было ужасно холодно.

« Температура воздуха плюс восемь, вода плюс четыре, я сижу в тонкой куртке на простыне «кувшинок», которая лежит на обыкновенной надутой камере. В общем, переворачивал пару раз, — рассказывает бывший Буратино. «Каждый раз, когда стрельба прекращалась, меня натирали спиртом. . »

« Еще хуже оказались девочки, игравшие в лягушек.Им регулярно приходилось плюхаться в воду, и в конце концов Тортила — Рина Зеленая — сказала режиссеру: «Если ты снова снимешь дубль и заставишь детей залезть в холодную воду, я сяду в машину и уйду!»

«Елена прилетела в Беларусь всего на один день, накануне умерла ее единственная сестра», — вспоминает Дмитрий. — Ей было так грустно, она рассказывала грустные истории. По рекомендациям врачей ей приходилось постоянно переезжать. Она оперлась на меня, и мы медленно обошли пруд. «

Сначала Нечаев предлагал Фаине Раневской роль Тортилы Черепахи, но она, узнав, что фильм будет сниматься в Беларуси, сказала, что в силу своего уже среднего возраста согласилась сниматься только при условии проведения съемок. произошло у входа в ее дом.

Девушка на роль Мальвины тоже нашлась совершенно случайно. Однажды помощник режиссера ехал поездом в Минск. Мама и очень милая маленькая девочка оказались соседями по купе. Танюше было всего 6 лет. В дороге, как и все девочки ее возраста, читала стихи, пела песни, показывала зарисовки. При этом она объявила: «Выступает Таня Проценко, народная артистка народного танца». Помощник ахнул. Так юное существо было приглашено на пробы.

«Самым тяжелым было плакать во время съемок. Например, когда мне жалко Буратино, посаженного в темную кладовку. Влили глицерин мне в глаза, поднесли лук к глазам — но в этом не было никакого смысла. Все были очень рассержены. Особенно режиссер. Он начал со мной разговаривать очень строго. Я заплакал от негодования. Сам Леонид Алексеевич взял камеру и крикнул: «Мы снимаем!» Потом угостил его сладостями и успокоил. «

Кстати, когда Татьяну утвердили на роль Мальвины, у нее начали выпадать молочные зубы.Не было времени ждать, когда вырастут новые. Поэтому пришлось ехать в поликлинику, вставлять фарфоровые протезы.

По словам Татьяны, известность она получила только через несколько лет. Когда фильм стал популярным. И они указывали пальцем на улицу, и влюбленные ходили под окнами. Со всего Советского Союза пришли тысячи писем, в которых они признавались в любви и предлагали дружбу.

У молодых актеров не было дублеров — все трюки, в том числе опасные, они исполняли сами.

«Вы помните сцену в таверне, когда разбивают кувшин, в котором сидит Буратино? — улыбается Дмитрий. — Он был огромным и тяжелым — я полностью в него вписался. Все боялись бросить в него кружку — мало ли, ребенок внутри! И нужно было снимать с первого дубля, питчер был один. Когда он раскололся, шея повисла вокруг моей шеи. Все на площадке ахнули! «

Отдельная история произошла во время съемок сцены, когда лиса и кошка вешали Буратино за ноги на дереве.Мама Димы категорически не хотела, чтобы сын болтался вверх ногами: «Нужен дублер!» В конце концов, ее обвели вокруг пальца. Позже Нечаев вспоминал: «Я позвал Димку и сказал:« Надо что-то делать! «Понял!» — и начинает ныть: «Кушать хочу, не могу! Болит живот!» Пока мама ехала в магазин, мы повесили Буратино.

Отвечая на вопрос, были ли романы между «молодежью» на съемочной площадке, Иосифов смеется: «Что, мы играли индейцев в перерывах между съемками! Таня Проценко, сыгравшая Мальвину, была настоящей красавицей.Ромка Столкарц — Пьеро — ухаживал за ней не только по сценарию ».

Дети получали по сто рублей в месяц за съемку. Пиноккио подарил их родителям. «За девочками не было необходимости, и они все равно купили мне мороженое».

Кстати, по словам режиссера Леонида Нечаева, золотой ключик был самым ценным — все очень хотели его украсть. Сам Нечаев это сделал: «В последний съемочный день после команды« Стой! Резать! «Я положил его себе за пазуху, а потом просто купил обратно.У меня до сих пор есть квитанция: «Получено от Нечаева за реквизит — ключ: 30 руб.».

Булат Окуджава долго не получал песен к фильму. Сроки истекали, и в отчаянии режиссер Леонид Нечаев отправился в Дом отдыха писателей, где отдыхал бард. Я снял соседнюю комнату и стал постоянно стучать Окуджаву по стене. «Он, должно быть, ненавидел меня тогда до смерти!» — вспоминает Нечаев. Через пару дней прозвучало знаменитое «Не прячь деньги в банки и уголки!»

Одна из песен к «Приключениям Буратино» Леонид Нечаев попросил Аллу Пугачеву спеть, но она отказалась, сказав: «Боюсь, у меня ничего не получится.«В итоге песню исполнила Ирина Понаровская.

Дальнейшая судьба детей-актеров сложилась иначе — после роли Мальвины Проценко упал на велосипеде и ударился головой. В результате у них обнаружили сотрясение мозга. , и врачи запретили ей сниматься. Таня Проценко окончила факультет киноведения ВГИКа, стала поэтессой, работает в Центре Ролана Быкова.

Рома Столкартс, сыгравший Пьеро, стал педиатром и живет в Израиле. .

Артемон (Томас Августинас) — преуспевающий бизнесмен, живущий в Канаде.

Гриша Светлорусов, сыгравший роль Арлекина, окончил школу КГБ.

А Дмитрий Иосифов, он же Буратино, окончил актерский факультет ВГИКа и режиссерский факультет кинофакультета Белорусской академии художеств, снялся в 15 фильмах, работал в проектах «Последний герой» и «Десять индейцев». », режиссер двух серий« Смертельной силы ».У Дмитрия два замечательных сына, которые тоже с удовольствием смотрят фильм с папой.

Не так давно, но в наше время, в городке на берегу не теплого Средиземного, а холодного Балтийского, жил Геннадий Григорьевич Полищук по прозвищу Папа Карло … И его так звали, потому что именно он взял и объявил свой город своей родиной … Пиноккио .

Городок, в котором живет папа Карло, похож на чемодан с двойным дном.Если особо не копать, то это поселок городского типа Зеленоградск Калининградской области, а если посмотреть глубже — бывший немецкий город Кранц Кенигсбергского района.

После захвата Кранца нашими войсками в 1945 году местное население было депортировано в Германию. Заброшенные дома заселили советские граждане. Дети и внуки первых поселенцев продолжают жить в старых немецких домах с красными черепичными крышами.

После снятия железного занавеса бывшие жители бывшего Кранца снова получили возможность увидеть свои дома, и они совсем не изменились, только постарели, как люди.Немцы плакали. Явление получило название «ностальгический туризм».

На бывшей вилле Макса Крелля, бывшего губернатора бывшего городка Мемель, ныне Клайпеды, с 1946 года размещалась детская библиотека. А в ней, под чердачной лестницей, — шкаф папы Карло .

Вилла Макса Крелла — Детская библиотека (Построена в начале 20 века).

Усыновление деревянного уличного ребенка

Геннадий Полищук в своем «абсолютно научном» трактате «Ментальные, ономастические и географические аспекты обретения Буратино своей родины» обозначил удивительное сходство Зеленоградска со сценой сказки о золотом ключике.«

Есть какая-то баснословная логика в том, что русский, а когда-то итальянский деревянный мальчик поселился в русском, а когда-то немецком городе.

Пока на большие деньги строили усадьбу Деда Мороза в Великом Устюге, зеленоградский папа Карло нарисовал очаг на холсте и повесил его в укромном уголке под чердачной лестницей в детской библиотеке, объявив его мемориальным шкафом Папы Карло. Я договорился с владельцем местного кафе украсить его заведение вывеской «Корчма« Три пескаря », провел выставку детских рисунков« Буратино в Зеленоградске »и призвал главу Зеленоградского района зачитать 13 июня 1999 г. на главной площади города торжественный акт «Об усыновлении гражданами Зеленоградска до бездомных, без паспортов и бомжей Буратино».«

Верность идеалам детства

Каждый новый телевизионный сюжет об успехах Санта-Клауса приводил Папу Карло к новым свершениям. Зарегистрировал творческое объединение «Настоящие друзья Буратино» … А приемный сын Буратино написал Деду Морозу дружеское письмо с приглашением приехать в Зеленоградск, но не зимой, а 1 июня, в День защиты детей.

В Устюге заселили, — со смехом вспоминает Папа Карло, — мол, у нас есть зимний проект, а как Дед Мороз поедет летом? И мы уже нашли жилье Деду Морозу, и на праздник должны были приехать дети из Литвы, но Мороз отказался.А через некоторое время мне позвонила женщина и сказала, что я должен принять губернатора Вологодской области. Я отвечаю: «Как мне принять губернатора? Я обычный пенсионер! «В итоге мы разобрались, поехали в администрацию, но мне велели принять губернатора в чулане, и чулан был залит грунтовыми водами, там плесень, грибок. Пришлось вытаскивать волшебную дверь за холст, который мне дала компания по изготовлению дверей, положил в библиотеке между двумя шкафами и объявил, что это кладовая.Буратино вышел к гостям с поролоновым носом, в красной футболке и зеленых шортах и ​​преподнес высоким гостям золотые ключи.

Все персонажи сказки с трудом умещаются в тесном туалете.

Визит губернатора имел самые положительные финансовые последствия для Папы Карло: его проект был включен в программу «Развитие туризма и отдыха в Калининградской области на 2003-2006 годы».… Из областного бюджета в 2003 году Папа Карло получил выделено 60 тысяч рублей, в 2004 году — 70 тысяч, а в 2005 году — 50 тысяч.При этом руки дающего стало не хватать …

На полученные деньги Папа Карло отремонтировал затопленный шкаф, заказал у калининградского кутюрье костюмы Буратино, Мальвины, Пьеро и Тортильи, провел Буратинские игры мира для всех желающих, фестивали детских театров области на родине Буратино, открыл Буратино. Почтамт и учредил орден и медаль Буратино.

Все игры Мирного Буратино.

  • Первая Буратинская медаль была вручена выжившим и погибшим детям Беслана…
  • Первым кавалером ордена Буратино, награжденным «За верность идеалам детства», стал режиссер фильма «Приключения Буратино» Леонид Нечаев.
  • Следующими кавалерами ордена Буратино стали композитор Максим Дунаевский, народный учитель СССР Шалва Амонашвили.

Папа Карло и доктор психологических наук, кавалер ордена Буратино Александр Васильевич Суворов.

Пиноккио — выборная должность

Пиноккио — выборная должность в Зеленоградске и почетная для детей. Нынешний Буратино — 20-й по счету, а первым Буратино была девочка — Ксюша Десятова .

Избранный Буратино приносит клятву «Быть ​​умным, разумным» и участвует во всех Буратинских мероприятиях.

Мальва тоже выбрана, наверное, каждая девушка мечтает стать ею, но не всем это удается — ведь синие волосы подходят далеко не всем.

Роль мудрой черепахи Тортилла досталась заведующей производственным отделом Народного театра «Вдохновение» Наталье Полторацкой. «Сначала я была лисой Алисой, а потом меня повысили», — говорит Тортилла, ловко теребя пальцами свои кружевные рукавицы болотного цвета.

Представьте, вы идете по городской улице, и Буратино бежит прямо перед вашим носом, а через минуту Карабас-Барабас устремляется за ним, — говорит Папа Карло. — И больше ничего не нужно. День прожит не зря.


Настоящие друзья Пиноккио.

Новостройка для Буратино

После закрытия библиотеки потребовалось новое помещение для реконструкции маленькой комнаты. И Буратино согласился переехать в отель Kurhaus Krantz. Церемония открытия туалета на новом месте прошла весело. Но проект «Зеленоградск — родина Буратино» — это больше, чем развлечение. «Благодаря своей внешней легкости он предназначен для решения серьезных задач», — подчеркнул руководитель проекта Геннадий Полищук.- Буратино делает жизнь лучше, ярче, добрее. Не говоря уже о том, что он участвует в создании положительного имиджа федерального курорта Зеленоградск. «

Шкаф папы Карло.

Совсем скоро будет отмечаться сорокалетие популярного детского сказочного фильма «Приключения Буратино». Не нужно пересказывать сюжет милой доброй сказки, ее съемки не могли пройти без приключений, хороших и страшных историй.Но главными источниками всех сюрпризов, конечно же, были молодые актеры — главные герои фильма. Как же тогда сложилась их судьба?

1. Пиноккио

Пиноккио сыграл Дмитрий Иосифов. Дима не мечтал об актерской карьере; к моменту начала съемок он активно занимался фигурным катанием. Именно во время тренировки его увидел ассистент режиссера и пригласил на прослушивание. Несмотря на активные протесты мальчика, мама все же отвела его в студию.Там сначала хотели примерить Диму на Арлекино, но в раздетом виде мальчик казался настолько худым и подвижным, что его сразу приняли на главную роль.

2. Мальвина

Таня Проценко была найдена в поезде. Совершенно случайно помощница режиссера оказалась в купе с мамой и маленькой девочкой. Шестилетняя Танюша всю дорогу пела песни и декламировала стихи, ставила сцены, играла роль актрисы. Девушка справилась с очень сложным эпизодом на кастингах и сразу была одобрена.В процессе съемок у нее начали выпадать молочные зубы, которые пришлось заменить фарфоровыми протезами. Тане тоже было очень тяжело плакать — ни тонны лука, ни капли глицерина не помогли. Но несправедливые упреки режиссера ужасно расстроили ребенка — и сцену моментально сняли.

Но актерская карьера у девушки не сложилась. Юная актриса упала с велосипеда, после тяжелой травмы врачи запретили ей действовать. И мне пришлось отклонить предложения и «Красную шапочку», и «Чучело»… А через несколько лет после выхода картины пришла слава, появились поклонники. Но Таня совсем не бросила кинематограф — окончила ВГИК, факультет киноведения, Литературный институт — факультет поэзии. Были предложения от Ролана Быкова возглавить детский проект, но он так и не был запущен, тогда Татьяна занялась компьютерной версткой, сотрудничала с журналами и типографиями, сейчас она старший редактор издания «Планета людей», издает сборники стихов и поднимает ее дочь.

Исполнитель роли Пьеро Роман Столкарц родился в 1970 году. Для него роль стала случайной, и роман уже не имел отношения к кино.

Как и мечтал, стал педиатром. Сейчас у него две клиники в Израиле, имеет звание майора Армии обороны Израиля, а также воспитывает четверых детей.

4. Артемон

Артемона сыграл Томас Августинас, которого помощники нашли в Прибалтике. Эта роль также была для него единственной.

Семья Томас эмигрировала в Канаду в 1985 году. В 90-х парень работал в представительствах иностранных компаний в России, а теперь у него есть собственный бизнес в Оттаве.

5. Харлекино

Григорий Светлорусов также не был замечен ни на каких других картинах. И никаких сведений о его дальнейшей судьбе найти не удалось. Существует популярная версия, что «Арлекино» стал разведчиком после окончания Высшей школы КГБ в 1989 году.

По другой версии, Григорий учился в Минском высшем инженерном зенитно-авиационном училище, после чего работал в научно-исследовательском институте и занимался бизнесом. В 2002 году в Беларуси против него возбудили дело по обвинению в мошенничестве, и парень переехал в Украину. Здесь ему помогли получить статус беженца, после чего Светлорусов уехал в США. Работает в рекламном бизнесе, в частности занимается продвижением фильмов на российском рынке

К счастью, эти молодые актеры прожили гораздо более счастливую жизнь, чем герои других детских фильмов, например:

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *