алфавитный каталог рисунков для тату

В этом каталоге собраны и отсортированы в алфавитном порядке эскизы татуировок, рисунки которых вы сможете взять за основу для создания собственной и уникальной тату, или использовать для непосредственного переноса тату мастером на тело.

ЭСКИЗЫ ТАТУ — КАТАЛОГ — алфавитный каталог рисунков для самых разных татуировок

Эскизы татуировок – каталог рисунков по алфавиту

В	ВОЛК, ВОРОН, ВОДОЛЕЙ, ВОЮЩИЙ ВОЛК, ВОСЕМЬ, ВОРОБЕЙ, ВОЛЧИЦА, ВЕДЬМА, ВАЛЬКИРИЯ, ВОЕННЫЕ, ВАСИЛЕК,

Г	ГЛАЗ, ГЕЙША, ГЛАДИАТОР, ГОРЫ, ГРИФОН, ГРАНАТА, ГОЛУБЬ, ГЛАЗ В ТРЕУГОЛЬНИКЕ, «ГЕОРГИЙ ПОБЕДОНОСЕЦ«, ГЕРАЛЬДИЧЕСКАЯ ЛИЛИЯ, ГЕОМЕТРИЯ, ГРУППА КРОВИ,

К	КОРОНА, КРЫЛЬЯ, КЛЕВЕР, КОЗЕЛ, КЛЮЧ И ЗАМОК, КОСМОС, КОНЬ, КЛЕН, КОЗЕРОГ, КРОЛИК, КУКЛОВОД, КОРОЛЕВСКАЯ ЛИЛИЯ, «КОШАЧЬИ ЛАПКИ«, КРАБ (РАК), КУПИДОН, «КВАДРАТ СВАРОГА«, КРУГ, КАМЕЛИЯ, КОЛИБРИ, КОЛОС ПШЕНИЦЫ, КОНОПЛЯ, КАСАТКА,

С	СОВА, СОЛНЦЕ, САЛАМАНДРА, СВИНЬЯ, СЛЕЗА ПОД ГЛАЗОМ, СВАРОГ, САКУРА, СКОРПИОН, САНТА-МУЭРТО, СЕРДЦЕ, СОВРЕМЕННЫЕ, СТАРОСЛАВЯНСКИЕ, САМОА, СВЕЧА, СФИНКС,

Естественно, для каждого человека, принятие решения о нанесении татуировки – сложный шаг, который требует времени на размышление. И даже после принятия решения – трудности не заканчиваются.

После того как человек определился и решился, ему предстоит не только выбрать рисунок для тату, из всего имеющегося многообразия, но и постараться пойти против течения, постараться не использовать существующие эскизы, которые повторят уже нанесенные татуировки, а создать свой, неповторимый.

Наш каталог с эскизами для татуировки – великолепный помощник для тех, кто желает нанести на свое тело уникальную татуировку, т.к. собранные примеры рисунков, помогут подобрать основу для последующего обращения с ней к художнику, изменения, переработки и создания собственного эскиза.

Однако, вы можете и пойти по пути наименьшего сопротивления, просто найти в нашем каталоге раздел с тематическими рисунками, выбрать интересный эскиз и перенести его на тело.

Решать только Вам!

Тату эскизы | советы от тату-салона «Эй, Капитан!»

Тату эскизы. От линии к татуировке

В этой статье мы расставим по полочкам то, что у людей незнающих и не до конца понимающих вызывает вопросы касательно проработки и рисования эскиза с нуля.

Начнём с самого простого, а именно с выбора картинки, образа в пределах пожелания. Тут вариантов море, сказать точно вам смогут лишь опыт и фантазия, анализ и умение определиться. Нравиться трешь? Да, пожалуйста! Хотите реализма? Пусть так. Нравиться графика? Отлично! Но помните мастера нужно искать в соответствии с выбранным стилем, ведь, как правило, универсальных тату-мастеров не существует и каждый находит себя в чём-то своём. Не редко даже профессионалы отказываются от работы в отличной от их стилистики, даже если в состоянии проделать предложенное, тут уже играет принцип. В нашей студии «Эй, капитан» работает много мастеров, и каждый всегда готов помочь Вам с разработкой индивидуального эскиза в нужном Вам стиле.

   

О копировании чужих работ

В среде тату мастеров существуют определённые принципы. Категория тату-мастеров для которых есть табу, а именно копирование чужих работ из интернета, по чужим эскизам и наработкам, пусть даже это будут арты и рисунки которые не относятся к индустрии.

Понять таких мастеров не сложно, в силу того, что мастер работает только по своим наработкам, а откровенное заимствование чужих ему претит, в силу схожести с ощущением плагиата и творческого воровства. Но не каждый видит в этом проблему, многим, даже опытным мастерам это не внушает опаски, пусть это не так хорошо, но и не так уж и плохо. В таких случаях есть смысл попросить видоизменить эскиз привнеся в него элементы почерка именно этого мастера, наделив рисунок своеобразной уникальностью. Будьте честны с собой, вам будет не очень приятно носить рисунок, который был скопирован, а факт того что у кого-то есть точно такой же немного печалит. Ведь не секрет, что для мастера куда легче делать татуировку по своим эскизам, ему интереснее работать по своему творению, которое он прорабатывал собственноручно, а значит, вложит в работу больше усилий и рвения.

   

Разработка эскиза

Следующий момент относиться к самой разработке. Большинство мастеров берут за это плату, которая либо включена в стоимость сеанса, либо взимается отдельно. Тут тоже всё просто, мастер тратит время и энное количество усилий на качественную проработку вашей задумки, то большая работа, а любая работа оплачивается. Представьте, что вам нужно построить дом, но вы пожалели денег на написание уникального и грамотного плана, в данном случае вы делаете себе медвежью услугу, строя неказистый и плохо спланированный дом, план на который вы взяли из сети или ещё откуда. Исключением является личное желание мастера исполнить тот или иной эскиз, для удовлетворения личного «хочу», в попытке освоить для себя что-то новое, а то и вовсе в силу интереса как у него ляжет рука. Обычно на такие опыты мастер делает большую скидку, а то и вовсе не берёт денег.

Цвет и линия. Представьте, что вы выбрали тему и у вас есть довольно точная задумка, которую, вы без труда сможете рассказать во всех подробностях. Не стесняйтесь, тату-мастер направит ваши мысли в линии и окрасит их в цвет, нужно только максимально точно дать курс. Не стоит излишне усердствовать, плодя детали в бесконечном количестве, всё и сразу набить не получиться, разве что если работа занимает всю спину, да и то, идеи генерируются не сиюсекундно и то, что вам нравилось вчера, сегодня может быть неактуально. Если же у вас нет мыслей, а точнее не находиться нужных слов для их описания, то проведите собственное исследование как работ самого мастера, так и татуировок в том стиле, который вы для себя выбрали. Спросите совета или вовсе попросите мастера сотворить импровизацию, накидав ему ключевых слов для затравки. Вот увидите, настоящему художнику раз плюнуть, дабы удивить вас. Возможно мастер способен творить эскиз фрихендом, прямо на холсте вашей кожи, под надзором вашего чуткого глаза.

   

Размер и место

Размер и место. Это очень серьёзный вопрос. Ведь не у каждого есть понимание идеального размера под конкретную татуировку. Одно дело, ежели места на теле и так мало и выбор не велик, но совсем другое, когда вы перед мастером как чистый лист. Выскажите примерные цифры, предпочтение по местам, в свою очередь тату-мастер даст советы, где нужно добавить, где убрать, где стоит, а где нет. Помните, детальные работы требуют масштаб, дабы те мелкие детали, которыми они изобилуют, не терялись в малых форматах. Это правило действует и в обратную сторону, то есть не стоит делать простые композиции с минимальным количеством деталей и цвета во всю грудь. Место, выбранное вами также не мало важно. Тут нужно взвесить многие моменты, такие как вид татуировки из под одежды, анатомическая эстетика, уместность, композиция, болевая терпимость и прочее. Если вам кажется, что место не соответствует, то подумайте о его смене или доработайте эскиз, чтобы он лучше вписывался.

И наконец, финал, момент которого вы все так ждали! Эскиз полностью вас удовлетворяет, то, что нужно, место подобрано идеально, размер тоже. С этого момента вы становитесь уверены, что он ляжет так как нужно, ведь вы вместе с мастером выносили и породили эту идею. Наступает чувство удовлетворенности, которого не достичь картинкой взятой с интернета.

 

Назад в раздел «Советы».

Примерить татуировку онлайн. Примерить тату эскиз – легко и просто

Сегодня татуировками сложно кого-то удивить, так как они имеют большую популярность как у девушек, так и у парней. Вы также хотите сделать татуировку своей мечты? Тогда вам стоит воспользоваться возможностью примерить тату онлайн, которая доступна благодаря нашему сервису. Достаточно часто возникают ситуации, когда люди, пришедшие в какой-либо тату салон в Москве, долго не могут определиться с оптимальным вариантом. Наш сервис, позволяющий примерить тату, предоставляет массу разнообразных эскизов тату, которые являются представителями всех популярных направлений.

  

Хотите узнать больше про то, как можно подобрать татуировку онлайн и представленные функции? Сервис нашей студии обладает всем необходимым, что позволит избавить вас от ошибок в выборе оптимального эскиза, что впоследствии может привести к удалению тату. С помощью него вы сможете подобрать максимально подходящее место для нанесения, определиться с оттенками и размерами, посоветоваться с близкими, сравнивая несколько вариантов и многое другое. Самое главное, вы сможете сохранить выбранный вариант, взяв его с собой в тату салон (флешка, распечатка).

  

Подобрать тату онлайн: короткие инструкции

Наш сервис отличается простым и удобным интерфейсом, разобраться в котором вы сможете очень быстро. Для того чтобы выбрать татуировку онлайн и примерить на себя – вам лишь нужно найти подходящую фотографию, которую вы сможете загрузить на наш сервер. Мы рекомендуем подбирать вертикальное фото, с помощью которого вы сможете полноценно реализовать свои задумки. Также вы можете подобрать тату, используя наши шаблоны для женщин и мужчин.

  

Выбор эскиза полностью зависит от вас. Определившись на каком-либо варианте, у вас будет масса функций для его редактирования. Иными словами вы сможете подобрать тату эскиз, изменяя его размеры, угол наклона и так далее. Если будет необходимость, вы можете повторить подобную процедуру несколько раз.

Как выбрать тату эскиз? | Тату-салон Soleness

 

Кто знает и может рассказать об этом непростом вопросе, как ни сам мастер татуировки. О том как я выбирал один из эскизов для своей татуировки и как воплотил его на своей коже решил написать для Вас статью. Думаю, она поможет Вам в выборе своего эскиза в простоте своего решения и сюжета. Поехали!

В начале весны, разговаривая в салоне SOLENESS с коллегами по ремеслу на тему «Какую татуировку сделает себе и хочет сделать кому-то каждый из участников беседы?», кольщик Денис Малыбаев сказал, что давно хочет выполнить работу в стиле реализм персонажа из фильма «Пираты Карибского моря» Капитана пиратов Джека Воробья, сыгранного актёром Джони Депом. Тогда мне понравилась идея Дениса, и я предложил ему сделать мне татуировку. Эта мысль засела у меня в голове, и я стал часто задумываться над образом пирата. Я пересмотрел все серии «Пиратов Карибского моря» со своими сыновьями Вадимом и Ильясом — поклонниками захватывающего фильма и «изворотливого пирата». Я долго перебирал кадры фильма, ища нужный, впечатляющий меня кадр. На вопросы Дениса я отвечал, что ещё не выбрал и не определился.

Кольщик Денис в начале лета уехал работать в Ростов на Дону мастером татуировки в студию NORD TATTOO, а меня не покидала идея сделать капитана Чёрной жемчужины пусть даже и не у идеолога моего эскиза.

В июле месяце я списался со своим другом и коллегой по салону татуировки в Челябинске «Элиттату» Романом Шефером. Тогда он жил в городе Новосибирске и работал в сети тату-студий «Революция». Он мне написал, что скоро поедет к маме в Златоуст. И тут я понял, что такой шанс сделать татуировку Джека Воробья у Романа Шефера я упустить не могу! Я предложил провести мастер-класс по реализму в нашем салоне тату и татуажа SOLENESS в ближайшее время, как только он сможет. Мы стали обсуждать во ВКонтакте персонажей, что хотел бы на мастер-классе показать Роман. Он скинул мне несколько вариантов среди которых … , вы не поверите, на меня смотрел, чёрт побери, Джек Воробей!

Мастер-класс по реализму в салоне SOLENESS прошел плодотворно. На работу мастера пришли посмотреть девять мастеров татуировки нашего города Магнитогорска! МК проходил 10 часов, а я ожидал свою медленно вырисовывающуюся татуировку 8 часов!

Капитан Джек Воробей получился великолепным, таким, каким я его представлял: смотрящим в даль за горизонт, с вызовом в глазах, с ухмылкой трудностям и азартом к жизни и добыче! Я люблю свою татуировку потому, что у неё есть своя история, в ней есть связь для меня с персонажем, с моим персонажем, близким мне по духу и характеру, есть связь с людьми, с мастерами татуировки. Я благодарен своей татуировке за возможность ощутить себя по другому, взглянуть на себя с другой стороны.

Вот, история моей татуировки. Вам, дорогой читатель, кто дочитал эту историю до конца и задумался над вопросом «Как выбрать эскиз для татуировки?», я предлагаю такой вариант для размышления. Вспомнить важнейшие события своей жизни, выбрать те качества или характеристики, присущие этому событию, найти тот ключевой смысл, что отражает в действительности Вас, или что является важным событием, вашей памятной меткой в жизни. Затем подумать и выбрать тот образ или деталь, что отражает в действительности Вас. Затем описать свою идею в деталях художнику рисующему эскизы или мастеру татуировки в салоне SOLENESS или посмотреть и выбрать с мастером тот самый кадр из фильма, как это было в моём случае. И в последствии по приготовленному эскизу сделать свою татуировку, что отражает в действительности Вас. И у Вас не будет сомнений в правильности и нужности татуировки на теле, потому что это будет часть Вас, как в душе, так и на теле. А, как известно, себя любимого вы не осудите, и другим будет ясно что это Ваше! А Вы, в свою очередь, можете с интересом рассказывать о своём тату, как о самом себе!

Татуировки в стиле Графика — эскизы и фото тату, значение

Татуировки имеют большое значение для их владельцев. Это не просто рисунки – таким образом проявляется индивидуальность. Они вызывают интерес общества, привлекают внимание. Разнообразие стилей позволяет каждому подобрать что-то свое. Одним из популярных направлений является Графика.

История появления тату в стиле графика

Татуировкам в стиле Графика не более 20 лет, и с каждым годом популярность возрастает. Влияющими факторами возникновения оказались панк-культура и постмодернизм. Этому стилю отдают предпочтение люди, чья жизнь тесно связана с культурой. К ним относятся, например, художники и дизайнеры. Подобную технику нанесения можно встретить и в более ранних работах, однако они не имеют ничего общего с этим направлением.

ИНТЕРЕСНО. Многие мастера почерпнули свое вдохновение из гравюр изображенных в старых книгах, из полотен 15 века.

Особенности стиля Графика

• Четкие линии и контуры – характерная черта графического стиля. Эти рисунки сложнее всего воплотить.
• Все штрихи располагаются параллельно, и в то же время хаотично, имея разную длину.
• Графический дизайн не всегда возможно нанести на изгибы тела.
• При создании используется только черная краска. Но особая технология нанесения выгодно выделяет это направление, даже без участия ярких цветов.

Существует множество правил нанесения:

• детали выполняются штриховкой
• жесткая тень
• исключительно черный цвет
• отсутствие полутонов
• большое количество деталей
• тонкие линии

Это один из немногих стилей, который неподвластен модным тенденциям. Яркие оттенки стали использоваться практически во всех видах тату. Но Графика осталась неизменной.

Данный метод наиболее подходит для портретных татуировок. Результат просто потрясающий. Создается впечатление, что фото буквально перенесено на кожу!

ВАЖНО! Графические татуировки нуждаются в постоянном внимании – нужно быть готовым к тому, что периодически тату придется обновлять.

К выбору мастера следует относиться ответственно, так как Графика требует высокого уровня профессионализма и опыта. Даже несколько неправильных линий способны испортить всю композицию.

Тату в стиле Графика на руке

Нет определенных правил, где должна располагаться татуировка, однако для графического дизайна рука – наиболее подходящий вариант. Это подтверждается несколькими факторами. Рука – часть тела, на которой проще всего изобразить тату, в связи с относительно ровной поверхностью. А также ее легко скрыть под одеждой, либо продемонстрировать окружающим. Тату на руке в стиле Графика можно бесконечно дорабатывать, внося новые элементы.

Выбор рисунка зависит от личных предпочтений. Наиболее популярны изображения животных и цветов. Встречаются и различные геометрические фигуры, которые особенно хорошо выглядят с помощью графического нанесения.

Тату может изображать:

• Животных.
• Насекомых.
• Птиц.
• Оружие.
• Лица.
• Цветы.
• Растения.

Тату Графика мужские

Мужские татуировки чаще всего содержат изображения хищных животных, оружия, черепов. Они подчеркивают храбрость и мужественность. Очень часто тату выступает символом определенного достижения. При этом ее смысл понятен только обладателю.

Мужчинам нравится крупный размер. Нередко изображение наносится на всю площадь спины, либо на обе руки.

Тату Графика для девушек

Представительницы прекрасного пола отдают предпочтение цветочным рисункам небольшого размера. Также часто встречаются элементы растений, бабочки.

Женские татуировки не всегда несут какой-либо смысл. Их основная цель и задача – быть украшением. Таким образом можно подчеркнуть красоту, проявить оригинальность.

Область нанесения определяется индивидуально, нет никаких правил или запретов.

Графика – особое направление в искусстве тату. Это своеобразная классика, которая всегда остаётся актуальной. С помощью хорошего профессионала можно обзавестись красивым и символичным рисунком на своем теле, который будет радовать многие годы.

Татуировки Графика эскизы и фото

ЛУЧШИЕ ЭСКИЗЫ ТАТУИРОВОК ДЛЯ МУЖЧИН И ЖЕНЩИН

Первая стадия создания по-настоящему хорошей татуировки – это выполнение эскиза. 

В чем его необходимость? По сути, он представляет собой первоначальный набросок, по которому формируется полное представление о готовом нательном узоре.Эскиз позволяет своевременно внести правки и корректировки, повысить качество результата. Да, тату может быть выполнено и без эскиза. Такая техника называется фрихенд. Маркером на коже рисуются только примерные контуры, намечаются места расположения основных объектов, в остальном, сразу ведется работа машинкой. Метод дает возможность сэкономить время и деньги, но требует профессионализма от татуировщика, а от клиента – максимального доверия ему.

Преимущества индивидуальной разработки эскиза

Наша студия выступает именно за такой подход. Конечно, мы не навязываем свою точку зрения, но отметим следующие преимущества решения:

Оригинальность и уникальность

Разработка индивидуального эскиза – это творческий процесс, возможность выразить все эмоции, личные предпочтения, чувства. Результат соответствующий – рисунок становится действительно «родным»;

Возможность «примерки»

В процессе создания эскиза можно внести корректировки, оценить, как именно татуировка будет смотреться на теле;

Полное воплощение изначального замысла

Во время работы фрихендом можно упустить какие-то детали, попросту забыть о них, о чем впоследствии придется пожалеть. Возможен и обратный вариант – добавление лишних элементов. Предварительная разработка эскиза дает возможность тщательно продумать идею, сюжет и композицию, уделить внимание всем мелочам;

Грамотный выбор мастера

Настоящие профессионалы придерживаются строгого принципа – работа только по индивидуальному эскизу, никакого копирования. Считается, что только такой подход превращает татуировку в полноценное искусство. Если мастер предлагает вам начать именно с эскиза, не сомневайтесь, что перед вами – настоящий профессионал своего дела, с которым удастся добиться идеального результата.

Что требуется для создания эскиза?

Первым делом, нужно определиться с идеей. Портрет рок-звезды или милая птичка-колибри?

В цвете или в черно-белом решении? Реализм или трайбл? Хорошо, если вы сразу понимаете, что именно желаете получить. Очень хорошо, если вы сразу возьмете с собой несколько картинок из Интернета, отражающих ваши пожелания. Самый плохой вариант – это стремление переложить всю ответственность на мастера. Да, татуировщик действительно горит желанием помочь вам. Не сомневайтесь, он приложит максимум стараний к разработке рисунка, отвечающего вашим пожеланиям, даст профессиональные рекомендации. Помните, при этом, что мастер – не экстрасенс, а потому он не может прочесть ваши мысли и узнать о мечтах.

Когда идея определена, нужно выбрать габариты и место для татуировки. Именно место, во многом, определяет особенности композиции и размеры. Каждая татуировка обладает «правильными» размерами, пренебрегать которыми не стоит, так как это провоцирует некорректное отображение оттенков и деталей. В этом плане лучше прислушиваться к рекомендациям мастера, специалист прекрасно знает, как именно соблюсти пропорции, может подметить все особенности фигуры. Выбирать место расположения наобум – большая ошибка, которая в дальнейшем может привести к деформации татуировки.

Советы от нашего тату-мастера. Индивидуальный эскиз, а не копия. Как татуировка смотрится на конкретном человеке

В основном люди, которые хотят сделать татуировку просматривают в интернете уже готовые работы , руководствуясь тем как она выглядит в готовом варианте, а потом скидывают эту татуировку мастеру и хотят сделать точно так же, но не учитывают несколько важных нюансов. Мы перечислим основные и расскажем, как наш мастер Сергей Бушков поступает в таких случаях:

1. Для чего делать точно такую же татуировку, которая уже есть у кого-то? Раньше, а точнее достаточно давно, особо не было большого выбора эскизов и возможностей и поэтому в основном делали черные трайблы, черных кошечек и т.п., сейчас же без проблем можно подобрать индивидуальную идею для каждого клиента.

«Поэтому даже если клиент показывает мне готовую татуировку на картинке и говорит, что хочет сделать такую же я всегда предлагаю сделать индивидуальный эскиз, но с такой же идеей как на этой работе. Если клиент соглашается на мое предложение, то в итоге получает качественную работу по индивидуальному эскизу, если же настаивает на том, что он хочет именно так я просто отказываюсь работать с этим человеком. Это касается не только объемных работ, но и миниатюрных татуировок.» — говорит Сергей.

2. Один из самых главных аспектов, который к сожалению, многие не понимают, это то, что копия чьей-то работы в 80% случаях получается хуже, потому что из-за некачественной фотографии или из-за искажения мастер может упустить либо изменить на первый взгляд незаметные, но очень важные детали и в итоге в сравнении работа потеряет общий вид.

3. При выборе татуировки люди в основном смотрят в интернете уже готовые татуировки и выбирают из них ту, что больше понравится, но не задумываются о том, как такая же татуировка будет выглядеть именно на их теле.

«Не буду много расписывать, а просто приведу достаточно понятный пример: приходит худенький парень, показывает татуировку Дуэйна Джонсона и говорит: «Хочу вот такую же!». Зачастую некоторые даже не знают в каком стиле она сделана. Тогда мне приходится говорить, что ему не стоит делать такую татуировку, потому что по итогу он не получит желаемого визуального эффекта и поэтому я отказываюсь он такой работы.» — говорит Сергей.

4. Так же не мало важным нюансом является пигментация кожи. Человек смотрит уже готовую яркую, красочную работу на белой как лист бумаги коже и говорит «хочу, чтобы было так же», но не учитывает то, что у него может быть достаточно смуглая кожа, на которой заведомо невозможно передать яркость и красочность оттенков.
⠀
Подытожим: в первую очередь к татуировке нужно относиться как к искусству, учитывать все нюансы и доносить их до клиента во время консультации, объясняя все плюсы и минусы конкретного эскиза.

5 советов иллюстраторам, берущим заказы на татуировку

Автор: Steff Metal in Art Business Advice> General Art Advice

Допустим, один из ваших давних клиентов только что спросил о необычном заказе: он хочет, чтобы один из ваших рисунков был написан на его коже. Что вы делаете?

Тату-комиссии — не самый распространенный вид художественных комиссий, но они случаются. Для художника большая честь знать, что кто-то будет ходить с вашей работой на своей коже, но это также означает, что вы несете ответственность за создание красивого и очень личного произведения искусства.

Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Так как же начать работу с тату-комиссией?

1. Комиссия за каждую татуировку соответственно

Первое, что вам может быть интересно, это сколько взимать за комиссию за татуировку.

Большинство тату-салонов взимают почасовую оплату за время, потраченное на создание художественных работ.Клиент, приходящий непосредственно к вам, будет платить примерно такую ​​же почасовую ставку за дизайн произведения искусства.

Помните, что тату-комиссия — это единственное в своем роде произведение искусства, созданное специально для этого клиента. Вы не можете использовать произведение искусства где-либо еще или продавать его другим клиентам. Так что оценивайте свою работу с учетом этого.

Для индивидуальной комиссии я бы предложил начинать со 100 долларов и брать 100-200 долларов за небольшую или среднюю вещь. И, конечно же, ваша цена должна повыситься за большую или более детальную работу.

2. Получить подробную информацию

Чтобы отдать должное дизайну татуировки, вам необходимо знать как можно больше деталей, включая приблизительный размер готового рисунка, расположение на теле и то, хочет ли клиент цвет (наряду с , какие цвета окрашивают клиенты хотят).

У вашего клиента может быть несколько конкретных идей или просто общее представление о том, чего он хочет, и он предпочитает оставлять творческие детали на ваше усмотрение. Попросите клиента показать вам примеры татуировок, которые ему нравятся, чтобы вы имели представление о том, как должно выглядеть готовое изделие.

Нарисуйте несколько предварительных набросков и поработайте над основной композицией. Многие художники также рисуют на бумаге для выпечки и оборачивают бумагу вокруг тела, чтобы увидеть, как татуировка выглядит на коже.

3. Исследование перед рисованием

Несмотря на то, что в наши дни татуировать можно практически все, ключ к успеху — сделать татуировку смелой и простой. Слишком большое количество деталей не только смешается воедино при нанесении чернил, но и разозлит татуировщика, который делает татуировку!

Если клиент имеет в виду определенного тату-мастера, возможно, попросите его отправить вам по электронной почте ссылку на его портфолио.Как только вы почувствуете их стиль, у вас будет лучшее представление о том, как толщина линий и графические элементы будут работать для этого татуировщика.

Постарайтесь упростить работу с формами и линиями. Подумайте о фокусе татуировки — например, о лицах, письме и других элементах, которые нужно будет выделить. Используйте цвет с умом, чтобы выделить эти области жирным шрифтом. Дополнительные детали в определенной области также создадут визуальный интерес.

Он также может помочь работать в той же среде, что и татуировщик — с использованием чернил, фломастеров и других простых цветов для создания изделия, а не красок или цифровых программ.

Когда вы закончите базовый дизайн, покажите его татуировщику и узнайте его мнение. Они смогут сразу сказать вам, можно ли татуировать дизайн или нет.

4. Развивайте свои навыки татуажа

Если вас интересует мир татуажа и создания тату-дизайнов, вы можете поговорить с местным тату-салоном о начале обучения. Даже если вы не планируете заниматься татуировкой, изучение искусства нанесения чернил на коже расширит ваши знания о том, как создавать лучшие татуировки.

Некоторые иллюстраторы рисуют эскизы татуировок для демонстрации в магазинах, как для демонстрации идей покупателям, так и для использования в самих татуировках. В мире тату эти рисунки называются «вспышками» и могут продаваться или обмениваться татуировщиками и фанатами. В некоторых регионах рисовать «флеш» для продажи — это дурной тон, если вы сами не татуировщик, но это зависит от региона и магазина. Поговорите с местными татуировщиками о возможности продажи вспышек в их магазинах.

5. Всегда помни, татуировки навсегда

Имейте в виду, что независимо от ваших личных мыслей о татуировках или конкретном дизайне татуировки, татуировка очень личная и важна для человека, который ее выбирает.Это искусство, которое заслуживает уважения, и вы не должны чувствовать ничего, кроме гордости, что клиент хочет, чтобы ваше искусство навсегда оставалось на его коже.

Если вы не уверены в своих силах сделать красивую татуировку, откажитесь от комиссии и, возможно, порекомендуйте другого друга-художника. Ваш клиент будет благодарить вас в ближайшие годы — в конце концов, гораздо лучше не иметь татуировки, чем плохой!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Как создавать, рисовать и продавать свои татуировки в стиле Flash Art

Вы мечтаете заработать на дизайне флеш-арта для тату? Вспышка — это термин, используемый для предварительно нарисованных изображений, специально предназначенных для татуировки. Обычно в тату-салонах можно увидеть сотни флеш-рисунков на стене или в больших книгах.Многие художники предпочитают делать индивидуальную работу, но вспышка по-прежнему очень полезна, помогая клиентам сузить круг вопросов, какую татуировку им нужно.

Узнайте, что ищут тату-мастера, покупая флеш-арт. Затем вы можете использовать эту информацию, чтобы ваши рисунки продавались.

Что нужно для дизайна татуировки Flash Art

Первое, что вам нужно принять, прежде чем начинать какой-либо личный бизнес, — это то, что для зарабатывания денег нужны деньги. Потребуются определенные инвестиции, если вы действительно хотите сделать это правильно и иметь больше шансов на успех.Но прежде чем беспокоиться об этом, вам понадобятся следующие три вещи:

1. Отличные навыки рисования
   Очевидно, вы не сможете заработать деньги, продавая некачественный продукт. То, что ваши друзья думают, что вы действительно хорошо рисуете, не означает, что вы это делаете. Если вы действительно хотите справедливого, объективного мнения о своем искусстве, спросите учителя рисования, татуировщика или даже можете написать мне по электронной почте с конструктивной критикой.
2. Уникальные идеи и перспективы
   Ваши друзья могут подумать, что ваши розы и черепа — просто бомба, но тату-мастера видели их миллион.Если вы хотите продавать свое искусство, оно должно быть по-настоящему уникальным. Лучший способ узнать, что уже было сделано, — это потратить значительное количество времени на самостоятельное изучение флеш-арта. Затем взгляните на недавнее искусство, представленное в журналах, посмотрите, в каком направлении движется индустрия, и опередите ее. Оставаться в курсе — это хорошо. Намного лучше подняться над текущим трендом и прорваться по-новому.
3. Знакомство с дизайном тату
   Не все рисунки можно перевести в татуировку.По мере того как татуировки стареют, они распространяются. Линии становятся толще и мягче, что может создать настоящий беспорядок, если изображение было слишком загружено для начала. С другой стороны, дизайн без каких-либо линий и с большим количеством теней и цветов также не подходит для вспышки. Это было бы хорошо, как татуировка, но нет особого смысла показывать искусство, если это в основном открытое пространство без заранее определенной формы. Художник может просто создать индивидуальное произведение с нуля. Изображение должно быть четко очерченным, а деталей должно быть достаточно, чтобы создать динамичное изображение без тесноты тонких линий.

Принадлежности для рисования тату Flash

Вы готовы начать рисовать флеш-тату. Настало время вложить деньги в качественные материалы.

• Средний — Обычно стандартный размер флэш-листов составляет 11×14. Гладкая, но плотная бумага для рисования, которая поставляется в виде отдельных листов (не скрученных по спирали и не перфорированных), станет хорошей основой для вашего искусства.
• Медиа — Качественные карандаши для рисования, маркеры и цветные карандаши являются стандартом для большинства художников flash.Цветные маркеры обычно не позволяют растушевывать и растушевывать, как карандаши. Prismacolor производит одни из лучших цветных карандашей, пользующихся большой популярностью у флэш-художников. Маркеры с точными точками черного, синего или красного цвета обычно используются только для контуров. Sharpie делает отличные тонкие перманентные маркеры, которые отлично подходят для этой цели. Вам также понадобится хороший ластик, который не рвет бумагу. Ластики для пластика и винила намного эффективнее резины. Другие материалы, которые могут вам понадобиться, будут зависеть от вашего стиля и предпочтений, но это основы.

Отображение дизайна Flash

Прежде чем приступить к нанесению рисунков на профессиональные листы, необходимо распланировать их на обычной бумаге. Точно знайте, что вы собираетесь поместить на листе и куда вы собираетесь это положить, предварительно набросав свои идеи и составив твердый план. После того, как вы наметили план, вы можете создать свой настоящий флеш-лист.

Некоторые флэш-страницы содержат несколько изображений, которые имеют общую тему, например, винтаж, новая школа, черепа или животные.Вы можете создавать свои флэш-листы с темой или без нее — это не обязательно, но вы не хотите, чтобы такая случайная смесь была непонятной. Думайте о флэш-листе как о компиляции нескольких изображений, которые работают вместе, чтобы создать единое целое. Чем больше радует глаз ваша вспышка в целом, тем больше шансов, что она будет продаваться.

Листы Flash обычно продаются наборами, а не отдельными листами, поэтому вам нужно создать как минимум четыре полных листа Flash, чтобы собрать их вместе.Существуют наборы размером до десяти листов, но, если их количество будет немного меньше (и, следовательно, цена набора будет более разумной), ваша вспышка станет более привлекательной для художников с ограниченным бюджетом. Не кладите больше шести листов в комплект.

Включить контурные листы

Сначала разложите свои рисунки карандашом, затем проведите по контурам тонким маркером, убедившись, что все контуры чистые и четкие. Останавливаться. Пока ничего не раскрашивайте. Вы захотите иметь возможность предлагать контуры с помощью своих флэш-листов, поскольку они делают их более полезными и ценными для художника-татуировщика.Прежде чем выполнять какие-либо раскраски или затенения, отсканируйте контуры для печати. Вам не обязательно их распечатывать, но, по крайней мере, сделайте отсканированные изображения, чтобы вы могли распечатать их по запросу.

Как только вы это сделаете, можете приступить к штриховке и раскрашиванию. Чем динамичнее и ярче вы сделаете их, тем лучше. Затем отсканируйте цветные страницы для печати.

Когда вы будете готовы начать продажу, вам нужно будет распечатать и ламинировать хотя бы один полный комплект, чтобы показать его потенциальным покупателям.

Продажа вашей вспышки

Прежде чем вы сможете продать свое искусство, вы должны установить цену. Сколько стоит ваше искусство, будет зависеть от того, насколько оно хорошее и какую прибыль художник может рассчитывать получить от него, если выставит его в своем магазине. Начните немного выше — скажем, 15 долларов за лист с контурами, поэтому набор из пяти листов будет стоить 75 долларов. Это очень хорошо для нового и неизвестного художника.

Если он продается по этой цене — отлично. Если нет, предложите скидку и посмотрите, понравится ли она покупателю.Если вы опустились до предела и все еще не можете продать свою вспышку, скорее всего, она недостаточно уникальна или достаточно хороша. Это трудная реальность, с которой приходится сталкиваться многим артистам — просто отмахнитесь и сделайте свой следующий сет еще лучше.

Есть несколько способов привлечь потенциальных покупателей к своим произведениям искусства. Вы можете разместить его в Интернете, разослать письма в тату-салоны или лично посетить тату-салоны. Размещение своих работ в Интернете — лучший и самый быстрый способ привлечь внимание многих людей, не вкладывая много времени и денег, но есть одно предостережение при размещении своих работ в Интернете — риск того, что кто-то их украдет.

Защита вашей вспышки Art

Есть несколько способов защитить свое искусство от кражи и копирования, и вы должны применить их все. Прежде всего, загружайте на веб-страницу только небольшие изображения с низким разрешением. Достаточно ровно для того, чтобы потенциальные покупатели могли видеть, что вы предлагаете, без четкого изображения, которое могут скопировать воры. В дополнение к изображениям с низким разрешением убедитесь, что у вас есть прозрачный водяной знак на изображениях, который покрывает как можно большую часть изображения, что делает невозможным публикацию вашего искусства на другой странице и утверждение его как своего.Наконец, отключите возможность «щелкать правой кнопкой мыши» по изображениям, чтобы не было возможности скопировать или сохранить изображение на другой компьютер. Конечно, есть способы обойти эти меры предосторожности, если кто-то действительно намерен украсть ваше искусство, но чем более неудобно вы сделаете это для них, тем больше шансов, что они не побеспокоят.

Сбор оплаты и доставка

Если вам нужно получить оплату за свой флэш-набор онлайн или кто-то хочет заплатить кредитной картой, Paypal — лучший способ, который я знаю, чтобы принять эти платежи.Возможность ваших клиентов оценивать свои транзакции с вами также повысит доверие к будущим покупателям, если вы станете надежным продавцом.

Наборы Flash для студийного использования должны быть напечатаны на высококачественной глянцевой бумаге и / или ламинированы. Обычно вы можете просто распечатать их по мере получения заказов, поэтому вам не придется ждать покупателя на сотнях страниц. Слишком велик риск того, что что-то может их повредить.

При транспортировке вспышки важно, чтобы страницы не изгибались или не складывались во время транспортировки.Поместите набор вспышек между двумя тонкими кусками картона в большом плоском конверте и отметьте упаковку как хрупкую. Быстро отправьте товар по почте, как только он будет оплачен. Все это может показаться несущественным, но вам нужно заработать прочную репутацию как профессионала, так и художника. Хорошая работа с покупателями повысит вероятность того, что они откликнутся, когда ваш следующий набор флэш-памяти будет готов к продаже. Удачи!

Кто использует iPad Pro на работе? Художники-татуировщики

Сегодня 9:30 дождливое утро в районе Сан-Франциско SOMA, и день в Seventh Son Tattoo только начинается.Пока я сижу на кожаном диване в передней части студии с татуировщиком Дэвидом Робинсоном, входят сотрудники, варят кофе и подметают полы.

Один из других художников работает с ранним клиентом; Я слышу, как они тихо разговаривают сзади, а также звук тату-машины. (Их больше не называют «пистолетами» или «ручками».) Робинсон показывает мне некоторые из своих недавних татуировок, но у него нет бумажных набросков или поляроидов. Все на его iPad Pro.

Художники-татуировщики постепенно переходят на цифровой формат, и iPad Pro оказался катализатором для индустрии, которая до сих пор неохотно отказывалась от чернильных ручек и бумаги для рисования. В конце концов, перо и бумага были тем местом, откуда зародилось искусство татуировки. IPad Pro, оснащенный стилусом Apple Pencil и некоторым передовым программным обеспечением для обработки изображений, может стать первой доступной технологией, которая кажется достаточно аутентичной, чтобы увести художников от привычного пера и бумаги.

Робинсон использует комбинацию iPad Pro и Apple Pencil с декабря, и постепенно она меняет правила игры, точнее говоря, меняет работу.

«Когда он только появился, я подумал, что было бы здорово порисовать, но не думаю, что до тех пор, пока не начал его использовать, я не осознавал, насколько еще я могу его использовать», — сказал он. Он использует устройство как для создания татуировок, так и для помощи клиентам в визуализации того, как татуировки будут выглядеть на их теле.

Отчасти привлекательность iPad Pro для художников-татуировщиков проста: большая версия устройства имеет огромные 12.9-дюймовый сенсорный дисплей размером с журнал, поэтому есть место, где можно растянуться и создать более детальный дизайн. (Есть также модель iPad традиционного размера 9,7 дюйма.) Программное обеспечение для дизайна тоже улучшилось. Робинсон использует приложение для iPad под названием Procreate, которое, хотя и не такое многофункциональное, как Photoshop, содержит многие из тех же основных атрибутов, как наложение слоев, а также широкий спектр перьев и кистей. Приложение Autodesk Sketchbook также широко используется.

Роль iPad в процессе

Для Робинсона и других специалистов в области татуировки iPad стал центральным рабочим пространством для художника и клиента.Художники используют его для черновых работ как во время, так и после первой личной встречи с клиентом.

«[iPad] позволил мне нарисовать мои наброски прямо на изображении той части тела, на которой будет сделана татуировка», — говорит художник из Делавэра Фред Джованнитти. Робинсон говорит, что базовое изображение тела иногда отправляется по электронной почте от клиента, а иногда художник делает его в студии при первой встрече.

Затем изображение обычно загружается в iPad, где оно занимает слой в приложении для обработки изображений (например, Procreate).Затем художник может набросать идеи татуировки на другом слое поверх изображения тела. Или, как указывает Джованнитти, у клиента часто будут образцы изображений желаемого дизайна, которые также можно импортировать в слой и использовать в качестве руководства для дизайна.

Для некоторых клиентов может быть несколько таких «якорных изображений». Татуировка «рукава», например, может содержать три отдельных изображения, каждое из которых должно быть размещено на разных частях руки, и каждое занимает отдельный слой в Procreate.

Художник-татуировщик Фред Джованнитти делает набросок татуировки на своем iPad Pro.

Отсюда Джованнитти использует карандаш в Procreate, чтобы связать изображения вместе. «Я буду использовать кисть или карандаш, чтобы выяснить, как я буду использовать органический поток, чтобы связать все изображения вместе в композицию, адаптированную для трехмерного холста», — объясняет он.

No Tattoo Remorse

Судя по популярности лазерного удаления татуировок, очевидно, что многие люди в конечном итоге сожалеют о своих татуировках.Избавление от этого «раскаяния в татуировках» может быть одной из главных ценностей iPad как для художника, так и для клиента. Естественно, клиенты испытывают некоторую тревогу по поводу конечного результата работы; в конце концов, татуировка более-менее постоянная. IPad позволяет клиенту увидеть как эстетику, так и расположение татуировки в контексте пораженной части тела до того, как потекут чернила.

Робинсон сказал, что это особенно важно для людей, которые делают татуировки, которые покрывают большие участки тела, или для людей, у которых уже есть много татуировок.«Если у вас есть человек, который хочет поместить татуировку между двумя татуировками, которые уже есть, вы можете просто сфотографировать это пустое пространство и поместить его точно туда», — сказал он мне. Визуализация новой татуировки на iPad позволяет ему быстро изменять размер и расположение, чтобы дизайн лучше подходил.

Другие клиенты приходят к Робинсону в надежде аккуратно прикрыть старую татуировку, которую удалили лазером. Даже после лазерной обработки часто видны нечеткие очертания старой татуировки, а окраска кожи в этой области отличается.Поэтому линии и окраска новой татуировки должны быть идеально расположены, чтобы покрывать старую татуировку.

Изображение татуировки накладывается на фотографию соответствующей части тела, чтобы дать клиенту четкое представление о результате. Татуировка была аккуратно размещена, чтобы гармонировать с существующей татуировкой.

На пути к законченному дизайну

После того, как Джованнитти посидел с клиентом, он мгновенно сохраняет свои консультационные заметки и наброски на iPad. «После консультации, цифровой процесс дает мне больше времени на проработку художественного произведения [и] создание более полной и подробной версии эскиза, которую я могу немедленно отправить своему клиенту по электронной почте для дальнейшего утверждения», — говорит он.«Все это помогает вызвать у клиента предвкушение и энтузиазм по отношению к проекту».

Робинсон обычно встречается с клиентом лично только один раз перед тем, как сделать татуировку. А пока он работает над своими эскизами татуировки на iPad. Он говорит, что не любит посылать клиенту слишком много превью дизайна, потому что это часто приводит к тому, что клиент переоценивает идею или собирает слишком много мнений от других людей.

Для Робинсона создание эскизов на iPad продолжается до самого последнего шага в процессе проектирования.Но он, как и другие, возвращается к бумажной среде для последних шагов перед нанесением татуировки.

«Я считаю, что [iPad] используется лучше всего, так это для понимания концепции — всех ваших набросков, макета татуировки, размещения и всего прочего», — говорит Робинсон. «Набери все это и сделай последний четкий штриховой рисунок на бумаге».

Затем, в день татуировки, он просматривает окончательный рисунок линии с клиентом. Любые изменения в последний момент можно внести на iPad прямо сейчас.

iPad является важным центром сотрудничества между художником и клиентом.

Когда требуется трафарет для нанесения сложного рисунка на кожу, Джованнитти обводит линии каждого слоя рисунка в Procreate. В конце концов, это создает окончательный двухмерный чертеж линии. Но прежде чем рисунок можно будет отправить на термопринтер, он должен сначала остановиться на своем ноутбуке, где он использует Photoshop, чтобы правильно подобрать размер трафаретного рисунка.

«Это необходимо сделать, потому что мне еще предстоит найти приложение для рисования с направляющими-линейками, чтобы подобрать размер моего изображения до очень определенного размера», — говорит Джованнитти. «Например, если дизайн лица должен быть ровно 4,5 дюйма от лба до подбородка, единственный способ сделать это — в приложении с линейками в реальном времени, которые будут отображаться на принтере».

Термопечать подается в специальную машину, которая делает рисунок по трафарету, который затем переносит рисунок линии на татуируемую часть тела.После переноса на кожу линии представляют собой карту, по которой Джованнитти следует татуировщикам. Он также может произвольно нарисовать маркером дополнительные линии на коже.

Таким образом, iPad Pro не полностью оцифровывает искусство нанесения татуировок — бумага все еще используется в некоторых важных частях процесса. Но устройство действительно является важным центром сотрудничества между художником и клиентом, что создает большую прозрачность и может уменьшить раскаяние в татуировке позже.

Рисование с помощью Apple Pencil

Робинсон говорит, что ему потребовалось некоторое время, чтобы привыкнуть к рисованию на iPad Pro с помощью Apple Pencil. В отличие от бумаги (и в отличие от экранов других планшетов, которые он пробовал) экран iPad представляет собой большой кусок стекла без текстуры — он совершенно гладкий. Таким образом, кончик карандаша перемещается по поверхности iPad более свободно, чем настоящая ручка по бумаге.

Но по мере того, как он делал это чаще, Робинсон говорит, что это стало казаться более естественным. «Это похоже на набросок, и кажется, что вы делаете набросок.«Apple утверждает, что когда iPad Pro распознает карандаш, он сканирует сигнал стилуса со скоростью 240 раз в секунду — в два раза быстрее, чем сканирует палец, касающийся экрана. Это устраняет почти всю задержку между прикосновением карандаша к экрану и появлением линии, которую он рисует.

Робинсон говорит, что чувствительность карандаша к давлению еще больше способствует «естественному» ощущению рисования. Когда пользователь сильно нажимает на экран, карандаш делает жесткую темную линию; когда он оказывает очень небольшое давление, образуется светлая линия.Procreate позволяет пользователям контролировать диапазон от светлого до темного, поскольку это относится к диапазону давления, которое может быть применено.

Карандаш весит около трех четвертей унции. «На самом деле он тяжелее многих ручек, которые мы используем, но мне это нравится, — говорит Робинсон.

Savage Interactive, производящая Procreate, сообщает, что все 128 кистей в ее приложении теперь используют давление и наклон Apple Pencil, которые создают тени, как сторона карандаша.

Меньше материала

Для многих художников-татуировщиков iPad — это первый раз, когда большая часть их работ была оцифрована.

Как правило, использование iPad в процессе татуировки позволяет избавиться от большого количества бумаги. «Мы не так много бегаем к копировальному аппарату», — сказал Робинсон. «Если мы хотим перевернуть рисунок или инвертировать его, мы просто нажимаем кнопку и можем сделать это на [iPad], вместо того, чтобы пытаться распечатать и изменить размер».

Хранение всего на iPad или в облаке также уменьшает количество вещей, которые художники-татуировщики должны носить с собой в поездках. Это большое дело для Джованнитти, который каждый месяц ездит из своего дома в Делавэре в Лас-Вегас, чтобы чернила.

То же самое для Робинсона, который только что провел неделю, работая в Сан-Диего. «Все, что мне нужно было взять с собой, это мой iPad, и все мои справочные материалы были там — все, что мне было нужно, было либо на iPad, либо в учетной записи Google Drive», — говорит он. «Раньше мне приходилось брать с собой кальку, альбомы для рисования, малярный скотч и все книги, которые мне понадобились». — сказал Робинсон. «Мой рюкзак просто будет загружен».

Пурист мог бы сказать, что iPad убирает часть искусства татуировки. Робинсон и Джованнитти скажут вам, что в процессе столько же искусства, сколько и раньше, просто оно перенесено в другую среду.

И iPad Pro, безусловно, не единственный вариант на рынке для татуировщиков. Некоторые художники выбирают (более дорогой) планшет Wacom. Wacom Cintiq Companion 2 (со стилусом) стоит 2500 долларов. На планшетах Wacom установлено различное программное обеспечение для дизайна, например, один из продуктов Clip Studio от японской компании Celsys, производящей программное обеспечение для графики.

12-дюймовый iPad Pro, с другой стороны, начинается с 799 долларов за модель с 32 ГБ памяти и Wi-Fi и варьируется до 1299 долларов за модель с 256 ГБ памяти и возможностью подключения как по сотовой, так и по Wi-Fi.Стилус Pencil стоит 99 долларов. Procreate стоит 6 долларов в App Store.

Относительно низкая цена iPad Pro может позволить многим художникам впервые пожинать плоды оцифровки, не теряя при этом слишком много художественного чутья, традиционно связанного с ручкой и бумагой.

видео по теме: Слушайте советы создателей комиксов о том, как добиться успеха в искусстве

Сделать татуировку любимого искусства? Эти советы помогут вам поступить правильно. Оригинальный художник

Итак, вы хотите татуировку.Не просто татуировку, а копию вашего любимого произведения искусства — картины, рисунка или гравюры на дереве огнедышащего нарвала, которую вы могли или не могли обнаружить после нескольких часов, если не недель, траления в Instagram. и Pinterest, и, возможно, даже глубины Ello в момент творческого отчаяния.

Сделать это легко, но для того, чтобы сделать это правильно, требуется некоторый базовый этикет, тем более, что попросить кого-нибудь скопировать работу другого художника может быть болезненной темой для всех участников.Этот предмет не так чувствителен, как татуировка на грудной клетке, но находится где-то на том же раздражающем уровне — и тем не менее, запросы являются обычным явлением, заставляя людей по обе стороны иглы бороться с тем, что можно и чего нельзя.

«Я думаю, здесь много путаницы», — говорит Линдси Эйприл, основатель Twin Oaks Tattoo в Торонто. И вот здесь-то и появляется этот список.

Прежде, чем кто-то взбесится из-за вашей милой новой татуировки на шее — во всяком случае, кто-то другой, кроме вашей мамы — читайте дальше.Своими советами художники и татуировщики поделились с CBC Arts.

Свяжитесь с первоначальным художником

Прежде чем вы даже подумаете о посещении тату-салона, это вещь №1, которую вы должны сделать. Найдите человека, который создал ваш обязательный дизайн, и попросите разрешения.

Художник из Торонто Алекс Гарант получает просьбы о татуировках от фанатов дважды в неделю. В случае с Мией Оки иллюстратор из Эдмонтона говорит, что она ежедневно получает похожие сообщения.

«Я считаю большим комплиментом, если люди хотят сделать на них татуировки», — говорит Гарант, чьи поп-сюрреалистические портреты настолько популярны, что тату-блоги составили свои собственные списки на эту тему.Но и она, и Оки говорят, что их чувства смешаны, когда они натыкаются на татуировку — будь то онлайн или в реале, — которая была сделана без любезности спросить.

«В наши дни очень легко связаться с художником», — говорит Гарант. Отправьте сообщение в Facebook, Twitter и т. Д. И хотя ответ от всех не гарантирован, требуется минимум усилий, чтобы выразить свое уважение. Даже у Бэнкси есть адрес электронной почты, указанный на его сайте.

Подтвердите свои источники

Конечно, вы, вероятно, захотите убедиться, что попадаете в DM нужного человека.Когда ваш татуировщик спрашивает, где вы нашли свое эталонное произведение искусства, «Pinterest» — неправильный ответ, поэтому вам придется немного погуглить, чтобы найти первоисточник.

«Иногда клиенты не осознают, что просят работы другого художника», — говорит Эйприл.

Та же самая распространенная ошибка относится и к клиентам, которые тоже рисовали свои собственные проекты. Может быть, вы сами придумали набросок, но оригинальна ли идея? «Иногда у меня есть клиенты, которые рисуют изображение на основе чего-то другого и как бы обводят его.«Если вы используете чью-то чужую концепцию, помните, что это тоже заслуживает уважения.

Я считаю большим комплиментом, если люди хотят сделать на них татуировку на моих вещах. — Алекс Гарант, художник

Поделиться ваши планы

Сохраняйте спокойствие. Презентация в PowerPoint не требуется. По мнению Гаранта, простое и прямое сообщение — ОК. «Свяжитесь со мной. Просто скажи мне: «Эй, я хочу сделать татуировку». Просто сообщите мне: «Это то, что я планирую.«

Прикрепить картинку для справки — тоже хороший ход. Гарант говорит:« Обычно мне нравится знать, какое произведение они хотят сделать ».

И если вы собираетесь каким-либо образом изменить оригинальную работу художника , введите их. Оки говорит, что это обычная просьба, и она обычно открыта для любых настроек, которые предлагают фанаты. «Мне очень нравится видеть, как вы меняете это, потому что, возможно, это не было моим первоначальным намерением» подготовлен к номеру

«Обычно я в восторге от того, что люди хотят, чтобы мое искусство было на их шкуре навсегда», — говорит Оки, но в прошлом она отклоняла запросы.

Может показаться, что жизнь не будет полной, пока на вашем бицепсе не будет вытатуирована определенная картина, но если это произойдет с вами, уважайте тот факт, что работа не принадлежит вам, и двигайтесь дальше.

Идти вопреки желанию художника — это не просто шаг — это сказывается на нем в долгосрочной перспективе. Оки говорит, что она сама испытала подобное. Например, она делает много заказных рисунков и обещает определенные права на изображения в рамках продажи. Хотите татуировку на основе рисунка, купленного кем-то другим? Для нее это нет, но это не мешает людям копировать фотографии, найденные в Интернете.«Доверие ко мне немного падает, потому что похоже, что я распространяю что-то эксклюзивное, — говорит она.

Купите что-нибудь

«Если вы любите произведения искусства настолько, что можете носить их на себе, возможно, вам стоит также захотеть, чтобы они висели на стене», — смеется Гарант.

Так что, если художник согласится на вашу просьбу, верните солидную сумму и поддержите его.

Гарант всегда просит, чтобы люди покупали принт в ее магазине, если они хотят татуировку. (Цены начинаются ниже 20 долларов, и распечатка может быть полезным активом, который можно взять с собой в тату-салон, когда вы будете готовы начать процесс.)

По крайней мере, вы можете найти способ немного вернуть первоначального художника. — Алекс Гарант, художник

Многие художники продают «тату-билеты» или «тату-билеты» через свои веб-сайты. Оки начал предлагать их этим летом. За 50 долларов она предоставит PDF-файл с запрошенной иллюстрацией вместе с бланком разрешения, который клиенты могут принести своему татуировщику.

Говорит Гарант: «Самое меньшее, что вы можете сделать, — это найти способ немного вернуть первоначального художника.

Найдите подходящего татуировщика для работы.

Гарант предлагает тот же совет всем, кто отправляет ей татуировку: «Я всегда говорю:« Тщательно выбирайте татуировщика ».

Если вы выберете довольно сложную вещь — и ее двухглазые портреты определенно подходят под это описание — вам нужен кто-то с правильными навыками. «Если у татуировщика нет для этого навыков, у вас может не получиться отличная репродукция».

Изучите портфолио татуировок.Вы ищете фотореализм или минималистичные линии? Найдите себе художника, который уже работает в том же стиле, что и татуировка вашей мечты.

Тщательно выбирайте тату-мастера. — Алекс Гарант, художник

Это очевидно, и вы можете выполнять большую часть работы онлайн. Но чтобы найти идеального кандидата, вам, вероятно, придется добавить немного слежки в реальном реале. Дэйв Манро, который руководит компанией Trouble Bound Tattoos в Сент-Джонсе с 2003 года, предлагает поговорить не один, а несколько раз с потенциальным татуировщиком.

«Иногда вы хотите понять не только портфолио — вы также хотите понять человека, с которым работаете», — говорит он. Например: «Некоторые люди очень стойкие и непоколебимые в том, как они делают что-то. Если идеи требуют некоторой снисходительности, вам нужен кто-то, с кем вы собираетесь работать».

Будьте готовы услышать «нет» от татуировщика.

Татуировка — это само по себе искусство, и особенно если вы обращаетесь к кому-то, кто известен своей подписью и нестандартным дизайном, есть еще одна проблема.Обидно ли просить репродукцию чужого произведения искусства?

Мунро: «Это будет зависеть от человека, а они обычно очень откровенны».

А вот и ответ Эйприл: «Я думаю, что это точно».

Я был бы НАМНОГО более склонен нанять кого-нибудь, если бы у него уже было разрешение и все в порядке. — Линдси Эйприл, татуировщик

Эйприл делала татуировки на основе рисунков других мастеров в прошлом, в том числе вдохновленные картинами Гаранта, но она больше не делает репродукции.В настоящее время ее внимание уделяется собственному оригинальному дизайну, изысканным эскизам, вдохновленным природой. («Я считаю, что немного избегаю оплошностей».)

Итог, говорит Манро: «Если вы встречаетесь с сопротивлением художника, уходите от него. Это просто неуважительно».

Покажите свои квитанции

Когда вы начнете разговаривать со своим татуировщиком, обязательно покажите им, что у вас есть разрешение художника. Эйприл предлагает поделиться этой информацией.

«Я была бы более склонна взять кого-нибудь, если бы у них уже было разрешение и все в порядке», — говорит она.

Храните записи своих сообщений с оригинальным художником и делитесь ими с человеком, делающим татуировку. «Мне нравится видеть доказательства электронных писем между художником и клиентом, просто чтобы быть уверенным на 100 процентов», — говорит Эйприл, а также добавляет, что она фанатка «татуировочных билетов», подобных тем, которые предлагает Оки. «Вы сразу знаете, что они [клиент] что-то купили».

Будьте готовы внести некоторые изменения.

Если вы не какой-нибудь волшебник, ваш татуировщик никогда не сможет предоставить стопроцентно совершенную копию.Во-первых, они работают в совершенно другой среде, и дизайн нужно будет соответствующим образом скорректировать. Кроме того, то, что отлично смотрится в Instagram, может не иметь того же «je ne sais wow», когда оно натянуто на живот.

Художник-татуировщик наверняка предложит несколько советов по адаптации рисунка к вашему телу.

Мунро говорит: «Я могу видеть проблемы на изображении, когда я должен сказать им [клиенту]:« Хорошо, со временем это не пройдет.Возможно, нам нужно что-то упростить ». Или: «Это уже чей-то образ — мы должны изменить его, чтобы он больше подходил для вас».

Кредит, кредит, кредит

По словам Гаранта, признание художника — это «самое важное», о котором нужно помнить, поэтому убедитесь, что вы делаете это правильно.

Как только ваши зудящие дни с шелушением позади и татуировка будет готова для фото, сообщите об этом художникам в социальных сетях.

Пометьте их там, где это возможно, но не останавливайтесь на этом.«Простое добавление тега туда действительно не соответствует цели. Похоже, что вы создали что-то, если вы явно не объясните это в Instagram», — говорит Эйприл.

Убедитесь, что вы также явно указываете авторов в своих подписях. «Будьте вежливы», — добавляет она. Думайте об этом как об открытом письме с благодарностью. «Этот художник очень много работал над этим рисунком, поэтому, я думаю, важно быть благодарным за то, что он позволил вам использовать его работы».

Это будет лучшее творческое сообщество, если мы все сможем поддерживать друг друга, отмечать друг друга и помогать друг другу получить известность. — Alex Garant, художник

И тот же совет относится как к клиентам, так и к татуировщикам.

«Я видел нескольких татуировщиков, которые на самом деле делали татуировки, сделанные на основе моих работ, на тату-конвенциях», — говорит Гарант. «Но они никогда не упоминали обо мне. Никогда».

«Это будет лучшее творческое сообщество, если мы все сможем поддерживать друг друга, отмечать друг друга и помогать друг другу получить известность», — говорит она. «И я не думаю, что это что-то отнимает у их работы.»

Поделитесь и фотографиями оригинального рисунка. шар случайной информации Катамари, который мы называем Интернетом.

Вместо того, чтобы просто поделиться фотографией своей новой татуировки, рассмотрите возможность публикации параллельного сравнения — коллаж из ваших свежих чернил рядом с оригинальным произведением искусства, которое вдохновило его .Гарант просит людей сделать именно это, и когда они это сделают, она с большей вероятностью опубликует фотографии с татуировками в своих собственных каналах в социальных сетях, что особенно привлекательно для всех потенциальных влиятельных лиц. (В настоящее время у нее 95,1 тыс. Подписчиков в Instagram.)

«Мне всегда нравится сравнивать, — говорит она. «Таким образом, татуировщик и оригинальный художник могут отобразить часть своего процесса в татуировке».

И если вы сделали татуировку до того, как прочтете этот список, еще не поздно сыграть красиво.

«Это случается, когда люди не спрашивают у меня разрешения», — говорит Гарант, но, в отличие от самих татуировок, ущерб не является постоянным. .

Двигаясь вперед, ведите себя как можно лучше. Например, Гарант предлагает всегда указывать оригинального художника, когда вы делитесь фотографиями своей татуировки.

«Просто назови мое имя», — говорит она. «В долгосрочной перспективе все артисты пытаются создать свою фан-базу».

«В наши дни с социальными сетями, где контент распространяется так быстро, если вы можете указать свое имя или тег, или даже просто упомянуть свое имя там, это действительно, действительно помогает развитию вашего бренда. Для меня это более ценно чем что-либо еще.»

(CBC Arts)

Процесс создания нестандартной татуировки — Funhouse Tattoo Сан-Диего

Процесс создания нестандартной татуировки

Как работает художник по созданию нестандартных татуировок? Исследование, рисование идеи, создание концепции и выслушивание клиента — все это часть этого процесса, но как на самом деле выглядит процедура? Мы попросили местного художника Pacific Beach, Сан-Диего, рассказать нам о его процессе создания татуировок.

Этап 1: эскиз концепции

Готовность имеет решающее значение! Потратьте время и силы на поиск в Интернете или в журналах.Чем больше у вас будет с собой изобразить то, что вы представляете, тем лучше. Обычно я предлагаю смотреть не только на татуировки, но и на фотографии, на которых они изображены. Первое, что нужно сделать художнику, — это обсудить с клиентом концепцию индивидуальной татуировки. Чем больше деталей, информации и ссылок может дать клиент, тем лучше для художника. Значение татуировки, ощущение и даже идея, которую клиент имеет в своем уме, что он не может сам нанести на бумагу, абсолютно необходимы художнику, чтобы понять и осмыслить его, прежде чем он даже что-либо нарисовал.Когда он соберет достаточно информации, чтобы начать, скорее всего, он не создаст окончательное произведение искусства по первому черновику, скорее всего, будет пересмотр или две. Предварительный набросок необходим, чтобы убедиться, что художник понял концепцию клиента и находится на правильном пути. Создание эскизов может занять у художника от 5 до 30 минут. Опять же, это первый набросок индивидуальной концепции татуировки, но если клиент предоставил художнику достаточно информации и изобразил общее ощущение и концепцию, тогда этот набросок должен сдвинуть дело с мертвой точки.

Этап 2: Консультация и татуаж

После того, как заказчик получит возможность взглянуть на нестандартный эскиз, он сможет сказать художнику, на правильном он пути или нет. Теперь, когда концепция написана на бумаге, можно вносить изменения и сотрудничать. Художник изменяет представление, отправляет его заказчику, который затем может запросить дополнительные изменения. как только клиент доволен своим индивидуальным дизайном татуировки, назначается встреча, и художник переходит к следующему этапу воплощения рисунка в жизнь!

Трафарет — Успешное татуирование

Когда вы и клиент выбрали правильный дизайн, должен быть способ перенести его на часть тела, на которой делается татуировка.Даже лучшие тату мастера редко работают полностью от руки (то есть просто начинают татуировать без каких-либо указаний на теле). Помните, что татуировку нельзя стереть после того, как она нанесена.

На коже должен быть какой-то ориентир, чтобы вы заранее знали, куда вы идете и как это может выглядеть. В торговле татуировками этот метод переноса рисунка на кожу называется трафаретом, и есть много разных способов его выполнения.

Способы, которые мы собираемся раскрыть, являются одними из самых популярных, и татуировщик должен выбрать, какие из них лучше всего подходят для него.Наиболее часто используемые методы — это рисование на копирующем угле, использование чернил гектографа, ацетатных трафаретов, новейших машин для создания трафаретов и простого маркера типа кожи.

Сначала несколько слов о результатах дизайна. Рисуя дизайн на бумаге, нужно помнить, что когда его перевернуть, чтобы нанести на кожу, он получится наоборот. В этом легко убедиться, нарисовав на листе бумаги. Переверните и поднесите к свету. Это то, что вы получите на коже.Имея это в виду, все конструкции должны быть нарисованы в соответствии с тем, где они будут размещены. Если вы хотите, чтобы татуировка отображалась в том же направлении, что и дизайн, дизайн придется перевернуть или перевернуть еще до того, как трафареты будут начаты. Целесообразно попрактиковаться в выполнении этого на нескольких различных конструкциях, чтобы понять этот принцип и разработать свою собственную систему реверсирования.

Карандаш

Это простой, но эффективный метод перевода. Необходимые материалы: рисунок, гектографический карандаш или ручка с чернилами гектографа и лист высококачественной кальки.Сначала рисунок (лицевой стороной вверх или перевернутым) приклеивается к запасу чертежей или закрепляется в буфере обмена. Затем лист высококачественной бумаги (гоночная бумага приклеивается или закрепляется поверх него. Бумага должна состоять на 100 процентов из тряпки и быть достаточно толстой по текстуре, чтобы выдержать злоупотребления при обращении. Обязательно закройте весь дизайн и используйте экономичный стиль. размещения (например, в углу листа, а не в середине, чтобы вы могли сэкономить место и использовать остальную часть листа для других дизайнов). Вы должны видеть дизайн через кальку.Если не можете, сделайте себе небольшой световой стол, чтобы облегчить работу.

Возьмите карандаш и скопируйте рисунок на бумагу. Возможно, придется нарисовать ее несколько раз, чтобы получилась сплошная линия. Вырежьте его, оставив рамку в один дюйм вокруг дизайна. Когда вы закончите делать это, у вас будет готовый трафарет. Нанесите этот трафарет на кожу тем же методом, который вы использовали бы с чернилами или дублирующим углем. Лучше всего это делать с помощью обычного дезодоранта в форме стика.Когда у вас есть место, где должна быть расположена татуировка, и вы подготовили часть с помощью спирта и чистого бритья (подробно описано в другом месте), просто нанесите небольшой легкий слой

.

СВЕТОВОЙ СТОЛ

LIGHT TABLE

нанесите дезодорант на кожу и поместите бумажный трафарет прямо поверх него. Сосредоточьте его пальцами на несколько секунд и взбейте бумагу. Вот дизайн на коже. Проверьте выравнивание и позвольте клиенту также проверить это. Чтобы делать это каждый раз аккуратно, требуется определенная сноровка, поэтому татуировщику требуется большая практика, чтобы сделать это.Это легко практиковать, так как его можно смыть и попробовать снова. Ваши друзья, жена или вы сами хорошо подойдете для тренировок.

Чернила и ручка

Этот метод идентичен карандашной технике, но вместо карандаша гектографа вы используете гусиное перо и бутылку с чернилами гектографа. Он намного превосходит карандаш по нескольким причинам. Во-первых, чернильные линии покрывают сплошное пятно на одной трассировке, и ее не нужно копировать, чтобы она стала твердой на бумаге. Кроме того, трафарет можно использовать несколько раз, если при этом не злоупотреблять им полностью.Трафарет карандаша также можно использовать снова, но чернила, как правило, служат дольше и их можно использовать до шести раз без повторного копирования. Чернила гектографа довольно хорошо работают на кальке, и их легче копировать, потому что они плавно растекаются по бумаге. Единственным недостатком является то, что чернила гектографа очень трудно найти, и на момент написания этой статьи единственным известным источником чернил является компания Spaulding & Rogers Mfg., Inc. Процедура нанесения трафарета такая же, как и для трафарета карандаша.

Копирующий углерод

Это в основном дает те же результаты, что и при использовании метода карандаша или чернил, но это просто другой путь к достижению цели.Необходимые материалы — это дизайн, шариковая ручка (или что-то подобное) и лист дубликатов спиртовых мастеров или дублирующий уголь типа желатина Мейера, который можно найти повсюду в магазинах канцелярских товаров или в магазинах по почте. Средний разделительный лист сначала снимается с листа мастера. Затем его приклеивают скотчем, приклеивают или прикрепляют к доске или планшету с рисунком, размещенным прямо на нем. Приступайте к копированию рисунка, линия за линией, с помощью шариковой ручки. Когда вы закончите, поднимите углеродный лист, и рисунок будет скопирован на следующий лист.Это трафарет. Затем его можно обрезать и нанести с помощью дезодоранта. Трафарет можно использовать несколько раз, если осторожно, и этот метод прост, потому что у вас может быть запас копировальной бумаги на вашем столе для будущего использования, который будет быстрым и относительно чистым.

Читать далее: Маркировочные ручки

Была ли эта статья полезной?

Tattoo Etiquette — Что можно и что нельзя делать татуировщикам | by Cove Studios

Пусть художник возглавит дизайн

Большинство татуировщиков на самом деле художников .Они хотят татуировать вас своим собственным искусством, а не чужим. Это не просто творческое предпочтение. Татуировщики обычно усовершенствовали определенный стиль (или стили). Их лучшие проекты и лучшее исполнение будут в этом стиле (ах). Они хотят быть уверенными в своей татуировке и гордиться ею. Это невозможно, если вы даете чрезмерное направление или вынуждаете художника выходить за рамки его / ее основных стилей. Кроме того, помните, что хорошие художники не копируют дизайн другого художника, поэтому не спрашивайте.

• Не присылайте им фотографию работы другого художника с надписью «Я хочу эту татуировку».
• Не удивляйтесь, если художник не захочет татуировать в чужом стиле.
• Делитесь эталонными изображениями по интересующей вас теме.
• Поделитесь эталонными изображениями из собственного портфолио художника и скажите: «Мне нравится стиль, который вы использовали здесь».

Будьте настолько конкретны, насколько вам нужно. Не более или менее.

Художникам нравится, когда вы даете им творческую свободу, но не делайте этого, если вы действительно не хотите, чтобы они принимали все творческие решения.Если вы имеете в виду что-то конкретное, скажите им.

• Не говорите художнику «у вас полная свобода», а затем приходите в магазин и вносите много исправлений.
• Расскажите художнику о любых особенностях, которые вы имеете в виду, прежде чем он / она начнет работать над дизайном!

Новые татуировки всегда лучше, чем «добавление» или изменение существующих татуировок.

Большинство художников предпочли бы не работать с татуировками другого художника. Это добавляет ограничения их дизайнерскому потенциалу и вынуждает их: (а) испортить существующую красивую татуировку или (б) показать свою работу рядом с существующей уродливой татуировкой.В любом случае, это не будет портфолио, и в него не войдут лучшие работы художника. Подумайте: действительно ли вам нужна существующая татуировка, чтобы продолжать расти и становиться все более и более монстром Франкенштейна? Или каждому художнику можно предложить новую недвижимость?

Сокрытие — это отдельная история. Если вам нужно прикрытие, вам нужно прикрытие. Не все артисты технически способны к хорошему прикрытию, и не всем артистам нравится их делать из-за дополнительных ограничений, но об этом всегда стоит спрашивать.

• Не думайте о своей татуировке как о доме, который вы постоянно реконструируете.
• Думайте о татуировках как о картинах, которые вы заказываете. Дайте художнику чистый холст.
• Рассмотрите возможность обращения к тому же художнику для изменения или исправления существующей татуировки.

Не занимайтесь дизайном комитетом

Нет ничего хуже, чем клиенты, которые приводят упрямого друга или любимого человека, чтобы «помочь» им с дизайнерскими решениями. Вы наняли художника, чтобы он помог вам с дизайном.Добавление третьей стороны может усложнить и без того хрупкий баланс художника / клиента в процессе проектирования. Чем больше мнений вы запросите, тем сложнее и запутаннее будет процесс. Только вы знаете, чего хотите, и художник может вам помочь.

• Не приводите друга или супруга, чтобы они говорили за вас.
• Не пишите фотографии дизайна друзьям, спрашивая их мнение.
• Скажите своим упрямым друзьям, чтобы они успокоились, если они слишком вовлечены в процесс создания тату.

Ограничьте свою группу до себя + 1 max

Говоря о том, чтобы взять с собой других… подумайте о том, чтобы посетить магазин в одиночестве на время встречи. Большинство магазинов ограничены в своем пространстве и не могут вместить ваших друзей. Мало того, вашим друзьям может показаться забавным быть в магазине, пока вы делаете татуировку, но это не так. Вашим друзьям будет скучно.

• Не берите с собой лишних людей на татуировку, не спросив предварительно в магазине. Большинство магазинов не хотят, чтобы ваши друзья спали в зоне ожидания, пока вам делают тату.
• Ограничьте свою вечеринку только вами или еще одним человеком, если необходимо, и поощряйте своих друзей делать что-нибудь, пока вы делаете тату, чтобы они не спали в зоне ожидания.

Дайте возможность художнику сконцентрироваться, пока вы делаете татуировку

Даже самым опытным мастерам необходимо ограничивать факторы стресса во время нанесения татуировки. Татуировка требует большой концентрации. Некоторые художники любят болтать во время татуировки, но другие предпочитают молчать. Позвольте художнику взять на себя инициативу или спросите его, что он предпочитает.

• Возьмите с собой книгу или фильм для просмотра, если вы можете делать это, не двигаясь.
• Позвольте вашему художнику взять на себя инициативу в том, говорить или нет.
• Не смотрите на татуировку, пока художник работает. Это вызывает стресс.
• Не болтайте слишком много, если ваш артист не болтлив.

Сиди спокойно!

По понятным причинам никогда не стоит двигаться, пока на коже красится тату-игла. Если у вас могут возникнуть проблемы с болью, подумайте о применении обезболивающего крема перед татуировкой (сначала спросите своего художника).Если вы нервничаете, вы тратите время на татуировку и рискуете ошибиться. Как правило, вы подвергаете художника стрессу, что может означать, что он не получает его лучшие работы.

• Не двигайтесь неожиданно.
• Не разговаривай, если тебе делают татуировку на ребрах.
• Сообщите художнику, если вам нужно двигаться или растягиваться.
• Сообщите художнику, если вы думаете, что мебель можно отрегулировать, чтобы сделать ее более удобной.
• Рассмотрите возможность применения обезболивающего крема перед татуировкой, если вы беспокоитесь о переносе боли (сначала спросите художника)

Чаевые

Художникам-татуировщикам принято давать чаевые, как (в США) обслуживающему персоналу ресторана принято давать чаевые.По традиции, отказ от чаевых считается признаком того, что вы недовольны своей татуировкой.

• Ожидайте чаевых при составлении бюджета на татуировку.
• Дайте чаевые художнику напрямую и наличными.
• Делайте большие чаевые (например, 20% +), если вам нравится ваша татуировка.
• Говорите со своим художником всякий раз, когда чувствуете, что с чем-то не справляются (консультация, дизайн и т. Д.). Небольшие чаевые (или отсутствие чаевых) не должны быть единственным признаком того, что вы недовольны.

Последующий уход

Существует множество различных процедур послеоперационного ухода.Всегда следуйте собственным инструкциям художника по уходу за татуировкой, потому что вы и художник несете ответственность за качество своей татуировки.

• Обязательно получите от художника точные инструкции по уходу.
• Не стесняйтесь задавать вопросы во время процесса заживления, если что-то кажется неправильным.
• Проведите небольшое исследование об исцеляющих татуировках, чтобы понять, что является нормальным. Струпья — это нормально. Чернила на повязке в норме. Блеклый вид в первые пару недель — это нормально.

Ретуши

Большинство татуировок не нужно подкрашивать — по крайней мере, в течение многих лет. Однако иногда чернила все же выпадают или тускнеют. Это может произойти по многим причинам. Техника татуировки художника имеет значение, но это только половина дела. На заживление / увядание также влияют последующий уход, ваша биология, расположение на теле (согнутые части, такие как запястья, локти, пальцы и т. Д., Будут исчезать все быстрее и быстрее). Большинство татуировщиков подправят свои работы бесплатно, если это необходимо и если это не результат вашего последующего ухода.