Эскиз сакура: Тату — эскизы Сакура

Содержание

Тату — эскизы Сакура

В сфере художественной татуировки особой популярностью пользуются татуировки цветочных мотивов. Изображения роз, пионов, гладиолусов, и других цветов, часто можно встретить не только на женских телах, но и у представителей сильной половины — мужчин. Среди массы вариантов эскизов с цветами, особой популярностью пользуются эскизы с изображением сакуры.

Тату-эскиз сакуры популярен как среди девушек, так и среди мужчин. Существует множество вариантов исполнения сакуры, со множеством дополнительных элементов. Что же обозначает сакура в сфере тату? Об этом, и о многом интересном, Вы узнаете в нашей статье.

ОБОЗНАЧЕНИЕ САКУРЫ В СФЕРЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ТАТУИРОВКИ

  • Исходя из истории, сакура олицетворяла власть, превосходство, возвышенность.
    Данное дерево росло в садах лишь у людей с высоким материальным положением, демонстрируя их достаток и богатство.
  • Быстротечность. Как известно, сакура цветет довольно короткий промежуток времени. При этом, цветы сакуры настолько хрупкие, что даже если легенький ветерок промелькнет, это спровоцирует опадание цвета дерева. Из-за такой особенности, тату сакуры обозначает так же быстротечность жизни. Так же, сакура является олицетворением жизненного цикла живых существ от рождения к окончанию жизни. Помимо быстротечности жизни, еще одно обозначение — быстротечность любви.
  • Буддисты связывали сакуру с непостоянством, в поэзии часто ее ассоциировали с минувшими молодыми годами, либо минувшей любовью.
  • В Японии сакура олицетворяет плодородие, потому как сакура цветет весной, в теплое время года, а значит уже пора высаживать рисовые плантации.
  • Тату сакуры так же обозначает скромность, невинность, юность, нежность.

ВЕТКА САКУРЫ

1. Ветка сакуры в начальной стадии цветения символизирует начало жизни, а так же: стремление к переменам и благополучию, удачи в любви, успеха в делах.

2. Ветка сакуры с падающими цветами говорит о несбывшихся надеждах, потерю любви, разочарование.

ЦВЕТОК САКУРЫ

1. Цветок сакуры, как единый элемент татуировки, обозначает красоту, женственность, молодость.

2. В качестве дополнительного элемента, цветок сакуры говорит о том, что его обладатель (обладательница) хрупкий человек.

3. Цветы сакуры так же являются для человек напоминанием того, что нужно ценить каждый миг жизни, радоваться мелочам, ценить людей, которые рядом. Ведь жизнь быстротечна.

РАСПОЛОЖЕНИЕ ТАТУ САКУРЫ НА ТЕЛЕ

Эскиз сакуры подходит для любого участка тела, все зависит от Ваших пожеланий и фантазии. Цветок сакуры очень нежно и красиво будет смотреться на запястье руки, либо на шее. Ветка сакуры красиво смотрится на животе, предплечье, руке. Если Вы желаете изобразить дерево, лучше всего выбирать масштабные участки тела, такие как спина.

Стиль для изображения тату сакуры может быть разный. Если Вы желаете реалистичное изображение сакуры, тогда необходимо искать мастера имеющего опыт в стиле реализм. Так же, очень красиво и невероятно нежно выглядит сакура в стиле акварель. Так же подойдет стиль треш-полька, в данном стиле преобладают красные и черные тона, стиль как бы высмеивает стандарт, принятый общественностью.

Касаемо цветового соотношения, татуировка с сакурой выполняется как в цвете, так и в черно-белых тонах.

Понравилась статья? Поставьте пожалуйста оценки 
Информативность статьи: 100%
— 22 голосов

Отлично

x

Качество эскизов: 100%
— 16 голосов

Отлично

x

Количество эскизов: 100%
— 16 голосов

Отлично

x

Общее впечатление: 100%
— 17 голосов

Отлично

x

100%

общий рейтинг

значение, 55 фото татуировки, эскизы

Откуда берет начало желание людей украшать своё тело нежными цветками сакуры? Что означает сакура и имеет ли это значение в современном мире? Люди всегда тянулись к прекрасному, и нет ничего прекрасней, чем лепестки сакуры, опадающие с бархатистых цветков символа востока.

Содержание статьи:

Сакура в темном варианте на ноге девушки

Немного об истории сакуры

Сакура, или японская вишня, символ страны заходящего солнца, расцветает весной, и целая страна расцветает вместе с ней. Период цветения её очень короток, что наделяет это прекрасное растение ореолом романтической грусти о мимолетности бытия. Издавна, еще до 3-го века нашей эры в Японии было принято украшать тела людей изображениями. Татуировка сакуры была не редкостью. В основном она украшала тела юных прелестниц, усиливая их хрупкость, невинность, красоту. О женственности прекрасных японок до сих пор ходят легенды, а изображение соцветий этого растения с удовольствием носят представительницы слабого пола всех стран и национальностей.

Цветок японской сакуры на груди

Раннее значение тату сакура

В Японии всегда считалось, что сакура, как дерево печали и тонкой, трогательной красоты, отражает тысячу граней любви и преданности, нежности и самоотверженности. Японские воины шли в бой, вспоминая аромат весеннего цветения, сакура была символом их отважной, но короткой жизни. Ведь лепестки сакуры опадали также быстро, как отдавал жизнь за свою страну японский буси.

Прекрасные девушки придавали изображению сакуры на теле большое значение, она отражала и символизировала их женственность, хрупкую красоту, тонкую эротичность. Десятки нежных оттенков розового, в гамме которых обычно изображалась сакура, говорило о непорочности и безмятежной юности, присущей лишь девушкам, воспитанным представителями старейшей и почтеннейшей культуры востока.

Яркая сакура на бедре девушки

Значение в наше время

Татуировка сакура, значение которой с течением времени не изменилось, лишь потеряло свою важность, также радует глаз представителей как слабого, так и сильного пола человечества.

В наше время тату арт, как показатель социального статуса, рода занятости, как что-то запретное или наоборот социально значимое, потеряла свою силу.

Размываются границы канонов, стилей и жанров в тату индустрии, тем самым расширяя потенциал людей в творчестве. Теперь татуировка в большей степени искусство, чем когда бы то ни было. И потому, украшая себя тату, люди все меньше задумываются об их значении и всё больше уделяют внимание качеству творения, художественному замыслу мастера, создавшему эскиз. Сакура цветёт и отцветает, всё в мире меняется, нет ничего вечного. Но лишь теряя мы находим что-то новое, возможно об этом нам говорят нежные цветки японской вишни на телах таких прекрасных созданий — людей.

Японская сакура на всю спину

Важно помнить при выборе эскиза: татуировка навсегда останется на вашем теле, вне зависимости от того, сакура это будет или тюльпан, портрет Вождя или котёнок. Чтобы через короткое время татуировка не наскучила, не стала серьёзным препятствием в путешествии по карьерной лестнице, лучше заранее взвесить все «за» и «против», выбрать эскиз, мастера по душе, внимательно прислушаться к своему сердцу и лишь тогда отправляться на процедуру создания тату.

Ведь даже если относиться к татуировке только лишь как к искусству, нужно учитывать, что картину со стены можно снять, а тату будет частью вас долгие годы.

Пример нанесения сакуры на ногу

Локализация

Чаще всего тату сакуры, по мнению мастеров, наилучшим образом смотрится на теле в области стоп, спины или сбоку, но часто люди выбирают и другое расположение, исходя из собственных соображений или по совету мастера. Локализация изображения — решение индивидуальное, зависит от множества факторов, каждый из которых обязательно обговаривается с мастером.

Знали ли вы, что некоторые знаменитости являются обладателями татуировки в виде сакуры. Например, телеведущая Роза Сябитова сделала себе татуировку с сакурой. Место нахождения данной татуировки покрыто тайной. Известно лишь, что terra incognita находится, по словам Розы, в области, доступной лишь мужу телесвахи.

Сакура расположилась на плече девушки

Выбор эскиза и мастера

Если желание украсить себя татуировкой сакуры твердо определилось, дело осталось лишь за выбором эскиза и мастера, который нанесёт на вашу кожу данную татуировку.

  1. Выбор эскиза. В наше время выбор эскиза не является такой уж сложной задачей, бесконечные возможности интернет ресурсов помогут вам в этом. Татуировка сакура, эскиз которой совсем не трудно найти в интернете, несомненно будет красива и изящна. Но важно помнить, что нарисованный специально для вас эскиз будет радовать вас и вашего мастера как в процессе создания, так и после окончания работы над татуировкой, в отличие от готового, взятого из интернета, так как значительный процент татуировщиков не признаёт дублирование, приравнивая его к плагиату и пиратству. Да и обладателя татуировки вряд ли обрадует наличие нескольких сотен людей с аналогичным изображением на коже.
  2. Выбор мастера. Выбор мастера напрямую зависит от стиля, в котором вы видите свою будущую татуировку. Часто бывает, что определённый мастер работает в ограниченном количестве стилей и не сможет помочь вам в исполнении вашей мечты.

Красивая белая сакура на ноге девушки

Среди мастеров существует мнение, что поскольку «восток дело тонкое», наилучшим решением для татуировки сакуры будет японский стиль, которому присущи тонкие линии и чёткая прорисовка мелких деталей. Но иногда для изображения сакуры используют и другие стили.

Очень важно! Вне зависимости, будет ли ваша татуировка выполнена в японском стиле, или даже в стиле треш полька, никогда не стоит выбирать мастера исходя из материальных соображений в ущерб качеству татуировки. В таких случаях зачастую людям приходится удалять неудачные татуировки лазером или перекрывать другим изображением у более опытных мастеров.

Отзыв:

Сделал татуировку на ключицах, симметрично расположенные веточки сакуры. Очень доволен, несмотря на то, что опасался осуждения друзей. Не по-мужски, говорили они. Может это глупо, но татуировка изменила мою жизнь. Я перестал бояться чужого мнения совершенно. Планирую набить еще несколько в японском стиле.

Олег, Санкт-Петербург

Узор в виде ветки сакуры, нанесенный на ногу

Отзыв:

Ужасно боюсь боли, но муж уговорил. Нашла эскиз в интернете. Сделала тату на лопатке, веточка сакуры с цветочками, очень красиво. Мастер рассказал как ухаживать за татуировкой, все хорошо заживает, впереди еще один сеанс, чтобы стало еще красивее. Мы с мужем довольны.

Анастасия, Омск.

Видео: мастер наносит татуировку сакуры на лопатку девушки

значение для девушек и парней

Содержание статьи

Очень много почитателей нательной живописи отдают свое предпочтение изображениям растений. Тату сакура не является исключением, занимая почетные места в рейтинге самых популярных татуировок. Скоротечное, но такое красивое цветение сакуры парни и девушки стараются запечатлеть на своем теле, чтобы иметь возможность любоваться рисунком в течение всей своей жизни.

Факты о японской вишне

Японская сакура, фото которой потрясают своей красотой, является символом прекрасной страны с необыкновенной и своеобразной философией. Этот волшебный край называют Страной восходящего солнца, которое освещает своими золотыми лучами лица людей, делая их похожими на солнечный диск. В этом прекрасном месте и произрастает удивительное дерево необычайной красоты, которое называется сакурой, или японской вишней. Существует более 15 видов сакуры и более 4 сотен ее разновидностей. Растет это деревце медленно, именно поэтому его иногда используют в качестве бансай. При соответствующем уходе такое растение будет долгие годы радовать хозяев своей утонченной красотой.

На открытой почве сакура достигает достаточно больших размеров, иногда ее высота составляет порядка восьми метров. Цветущая сакура имеет нежный, но яркий цвет лепестков. Они бывают белыми, розовыми, сиреневыми, желтыми, красными, малиновыми. Уникальным свойством сакуры является ее непродолжительное цветение, которое длится буквально несколько дней, а иногда и несколько часов. Обычно этот период наступает в январе, но некоторые виды предпочитают цвести весной.

В это время в Японии наступает настоящий праздник, который называется Ханами. Он официально признан национальным и является выходным днем. Традиции празднования заключаются в организации пикников в городских парках. По всей Японии сакура цветет примерно неделю. Красотой ее быстротечного цветения японцы очень дорожат, поскольку одной из основ их национальной философии является трепетное отношение к природе.

Не все знают, что плоды японской вишни не употребляют в пищу из-за их плохих вкусовых качеств. Однако листья сакуры засаливают и используют, как ни странно, для приготовления десерта – сакурамоти

Народные легенды

Ветка сакуры фигурирует в древней легенде, повествующей об одном человеке по имени Сакура. Он жил в небольшом поселении вместе со своими детьми. Хозяином этого поселения был очень жестокий князь. Он избивал всех местных жителей, включая детей. Не выдержав этих бесконечных издевательств, Сакура пожаловался великому Сегуну, который пришел в ярость при виде ужасных следов побоев на спинах маленьких детей и наказал деспотичного хозяина деревни. Но князь был не из тех, кто забывает обиды.Однажды он привязал детей Сакуры к дереву и забил их до смерти. Даже деревце не выдержало такой жестокости и заплакало маленькими кровавыми лепестками на непродолжительное время, а затем снова надолго застыло.

С тех пор дерево не покрывается обильной листвой и цветет раз в году несколько дней, скорбя по детям. Грустное растение назвали сакурой в память о горемычном отце, который не смог защитить своих детей, а сакура стала самым любимым и почитаемым деревом добрых людей Страны восходящего солнца.

Кому подойдет татуировка

Татуировка сакура – очень красивый и утонченный нательный рисунок. Многие люди выбирают тату сакуры именно из-за его привлекательного вида и возможности украсить свое тело необычайным узором. Такой эскиз даже может подкорректировать длину ног, плавность линии руки, грациозность или мужественность спины. Японская культура даже здесь помогает в создании эстетически приятного образа, а данная татуировка в корне меняет жизнь человека.

Значение татуировки сакура для каждого свое. Однако по такому тату можно угадать людей очень воспитанных, благородных, сдержанных и тактичных. Обладатель татуировки очень ранимый, обидчивый, порой даже беспомощный. Эскиз тату ветка сакуры выбирает бесконфликтный человек, способный горячо любить и идти ради любви на самопожертвование. Это изображение несет в себе философию быстротечности жизни, поэтому носитель сакура тату всегда придет на помощь близкому человеку практически мгновенно, не раздумывая о последствиях для себя. Если же по каким-то причинам это невозможно, веточка сакуры на теле расскажет, что ее хозяин постоянно испытывает угрызения совести и не может спокойно жить с этим грузом. Поэтому люди, которые точно знают, что означает тату с таким рисунком, торопятся жить, дорожат каждой минутой и спешат делать добрые дела.

Стоит также отметить, что обладатели тату с цветком сакуры имеют изысканный вкус, любят обновление, дорожат молодостью и пытаются ее максимально сохранить. Иногда данный рисунок указывает на любителя восточных стран или  непосредственно Японии, ее культуры, традиций и философии.

Значение для представительниц прекрасного пола

Очень милое и трогательное значение тату с сакурой у женщин. Это нежное красивое растение украсит тело своей обладательницы, поможет подчеркнуть стиль и изысканный вкус, продемонстрировать свою воспитанность и всестороннее развитие. Нежно-розовая веточка может рассказать о пылкой любви, способности к самопожертвованию ради любимого человека, бесконечной верности и преданности. Для девушек, которые перенесли разлуку и потерю, данный эскиз станет напоминанием о прежней красоте чувств и поможет жить с этим прекрасным ощущением дальше, отнестись ко всему произошедшему философски и надеяться на будущее. Девушка с таким тату понимает, что красота, как и жизнь, быстротечна, поэтому необходимо заботиться об одном и другом. Как цветение сакуры, красота возвращается, а значит, в каждом возрасте женщина прекрасна. Жизнь обрывается мгновенно, поэтому в течение этого долгого пути стоит делать много хорошего, чтобы оставить после себя только позитивные воспоминания.

Значение для представителей сильного пола

Изображение этого прекрасного дерева предпочитают наносить на свое тело девушки, но у тату с сакурой – значение многоплановое, поэтому среди мужчин есть немало обладателей данной татуировки. Очень часто мужчины выбирают эскиз сакуры на спине ради красоты и изящества, демонстрации своего изысканного вкуса с тонким восточным акцентом, пытаясь отдать должное японской философии и прагматичному отношению к жизни. Такие парни молоды душой и телом, они стремятся к обновлению, двигаются вперед зная, что в мире все циклично, поэтому быстротечность их не пугает. Некоторые моменты можно повторить, а сама жизнь продолжится в детях, внуках, правнуках и добрых делах хозяина тату.

Техника выполнения

Цветная татуировка с веткой сакуры встречается гораздо чаще, чем черно-белая. Эскиз очень эффектно выглядит в японском стиле с дополнительными элементами в виде иероглифов, пагод на любой части тела. Сакура на руке, на ноге, на бедре, на спине у девушки подчеркнет стройность, грациозность, изящество своей обладательницы, привлечет внимание противоположного пола.

Рекомендуется также обратить внимание на стиль акварель. Композиции смотрятся очень нежно и мило, словно картины художника. Стиль отличается воздушностью и легкостью благодаря нежным пастельным оттенкам. Тату в стиле реализм можно разместить на плече, на запястье, на кисти, на шее, вдоль позвоночника.

Фото тату сакура можно увидеть в галерее после статьи. Выбрав такой популярный мотив для украшения своего тела, не забудьте о том, что по возвращении из тату-салона вы будете вынуждены начать новую жизнь – в соответствии с японской философией.

Видео про тату в Японии

значение, для девушек, ветка, эскизы, на руке, на спине, на ноге, на ключице, цветы

Татуировка сакуры, помимо привлекательного внешнего вида, имеет глубокие символические значения в японской, китайской и других азиатских культурах. В статье разберем, что обозначает тату ветка сакуры, а также представим галерею с эскизами и фото готовых работ.

Тату сакура: значение в азиатской культуре

Японцы символизируют цветение вишни как мимолетность, поскольку оно длится всего две недели в году. Азиаты считают, что это явление выступает представлением жизни. Оно словно говорит: «Жизнь коротка, живи каждую секунду, как будто она последняя».

Очевидно, что это мантра, которой хотят жить многие люди, поэтому тату цветок сакуры – отличный способ напомнить себе о том, что нужно проживать каждый день в полной мере.

В общем цветение вишни связано с весной, временем обновления, непостоянной и мимолетной природой жизни.

Оптимизм – это еще одно значение, опять же связанное с недолгим временем существования цветов. Их часто понимают как метафору веры в то, что независимо от того, насколько тяжела жизнь, всегда наступает время обновления и красоты.

Также японцы используют вишневый цветок как символ самураев, который представляет богатство и процветание. Точно так же он может представлять потребность во власти и популярности, то есть того, что многие люди хотят достичь в своей жизни.

Тату цветущая сакура может мотивировать людей на поиски лучшего в своей жизни.

В китайской культуре веточка сакуры является символом власти. Поэтому те люди, которые находятся у власти, или те, кто стремится ее достичь, могут использовать татуировку для привлечения удачи в этой области. Также китайцы считают, что данный мотив олицетворяет женское доминирование и красоту.

Значение тату сакура у девушки

Любовь – это ключевое значение, придаваемое татуировке сакура для девушек, хотя многие люди не думают об этом, когда видят их впервые. Все дело в том, что классическим символом любви считаются розы, однако у азиатского народа в приоритете находятся цветки вишни. Уникальность этой тату состоит в том, что вы можете легко изменить дизайн, включив в него имена тех, кого вы любите, или иероглифы любви, висящие на его ветвях.

Еще одно популярное значение татуировки сакура – это обновление или возрождение. Этот факт объясняется тем, что на протяжении многих веков люди в Японии верили, что цветение вишни является ключом к высокому сельскохозяйственному урожаю. Считается, что деревья приносят новую жизнь всей растительной жизни вокруг них. В тату это значение широко используется людьми, которые жаждут «обновления» в жизни или хотят оставить трудные времена в прошлом.

Иногда цветение вишни символизирует удачу. Но поскольку существует множество других нательных рисунков для приманивания удачи, то это, как правило, дополнительное значение для тату цветы сакуры.

Следующее уникальное значение, которое имеет татуировка сакура – хрупкость. Это может означать то, что женщины являются хрупкими по своей природе и о них нужно заботиться.

Другая причина, по которой многие женщины выбирают этот мотив, заключается в том, что они любят природу и наслаждаются ее красотой. Многие люди считают цветение вишни одним из самых красивых явлений на планете, поэтому неудивительно, что данный дизайн пользуется огромной популярностью среди девушек.

Места для размещения татуировки сакура

Ниже рассмотрим наиболее удачные места для размещения цветков и веточек на телах девушек.

На руке

Одни из самых популярных мест для размещения тату – это зоны на плече и запястье. Бесспорно, картинки, нанесенные на руке, смотрятся превосходно, но помните о том, что они могут доставлять неудобства в работе на определенных должностях.

На спине

В последнее время размещение эскиза на спине приобрело у девушек особую популярность. Это связано с тем, что данную область легко скрыть одеждой, благодаря чему рисунок становится невидимым для посторонних глаз. Однако в летнее время года или на пляже картинка, наоборот, становится доступной взорам окружающих.

На бедре

Нередко веточки с цветками располагают на ноге, а именно в области ступней и бедер. Это отличные места для демонстрации женственности.

На ключице

Романтичные натуры выбирают расположение татуировки на ключицах. Наиболее удачно в этой области смотрится маленькие нежные рисунки.

На шее

Смелые дамы наносят розовые цветочки на шею. Эта область любима многими женщинами за то, что ее легко закрыть волосами.

Эскиз сакуры

В галерее показаны примеры готовых работ, которые можно взять за основу будущего рисунка. Однако если вы хотите стать обладателем уникальной тату, напишите нам на почту – обсудим детали и разработаем эскиз с учетом индивидуальных пожеланий.

Тату сакура: фото

Наибольшей популярностью у женщин пользуется черно-белая сакура, цветущая ветка в реалистичном стиле и цветки в акварельном исполнении.

Выбирая будущую татушку по фото, не забудьте добавить несколько уникальных элементов к эскизу, придающим рисунку отличительную «изюминку».

сакура эскиз | Give me an art!

Тату Сакура – фотографии и эскизы от лучших тату-мастеров.

Тату Сакура – фотографии и эскизы от лучших тату-мастеров. Социальная сеть для тату-мастеров, рейтинги статьи и множество профессиональных тату.  … Летучие мыши Лилия Лисы Ловец снов Лотос Лошади Луна Львы Лягушки Маленькие Мандала Маски Медведи Медузы Мехенди Меч Морские Морской конек Мужские Мультяшки На английском На латыни На русском Надписи Насекомые Обезьяны Обереги Одуванчики Олени Орел Оружие Орхидея Оскал Осьминоги Павлины Панды Пантеры Пауки Паутина Персонажи Перья Пионы Пистолеты Попугаи Портреты Птицы Пчелы Разные Религиозные Роза Руки молящегося Руны Русалки Рыбы Сакура Сердце.

Стили, эскизы , значения татуировок.  … Сакура — тату, которая очень популярна в кругах поклонников японской тематики. Этот аутентичный символ страны восходящего солнца, выполненный в восточном стиле, можно увидеть на телах самых разных людей. Давайте узнаем, что привлекает тысячи поклонников бодиарта в этом великолепном дереве. Тату на животе девушки — сакура и колибри. Тату на позвоночнике девушки — сакура и иероглиф. Тату на боку девушки — сакура . Тату на боку у девушки — сакура . Тату на голени у девушки — сакура .

Стили, эскизы , значения татуировок.

Стили, эскизы , значения татуировок.  … Сакура — тату, которая очень популярна в кругах поклонников японской тематики. Этот аутентичный символ страны восходящего солнца, выполненный в восточном стиле, можно увидеть на телах самых разных людей. Давайте узнаем, что привлекает тысячи поклонников бодиарта в этом великолепном дереве. Тату на животе девушки — сакура и колибри. Тату на позвоночнике девушки — сакура и иероглиф. Тату на боку девушки — сакура . Тату на боку у девушки — сакура . Тату на голени у девушки — сакура .

Са́кура (яп. 桜 или же яп. 櫻) — заглавие нескольких деревьев подсемейства Сливовые; нередко означает вишню мелкопильчатую. Почти все облики , именуемые « сакурой », применяются в культуре лишь только как декоративные растения и или не плодоносят вообщем , или выделяют небольшой и несъедобный плод. В Стране восходящего солнца вишнёвый краска символизирует тучи (благодаря что, собственно что большое количество цветов сакуры нередко распускаются разом) и метафорически означает эфемерность жизни. Это 2-ое символическое смысл нередко ассоциируется с воздействием … Утаить

Са́кура (яп. 桜 или яп. 櫻) — название нескольких деревьев подсемейства Сливовые; зачастую обозначает вишню мелкопильчатую. Многие виды, называемые « сакурой », используются в культуре только как декоративные растения и либо не плодоносят вообще, либо дают мелкий и несъедобный плод. В Японии вишнёвый цвет символизирует облака (благодаря тому, что множество цветов сакуры часто распускаются разом) и метафорически обозначает эфемерность жизни. Это второе символическое значение часто ассоциируется с влиянием…

Как рисовать цветы вишни

Простое, пошаговое руководство по рисованию Cherry Blossoms

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

В японском языке слово «цветение вишни» — сакура.

Сакура — неотъемлемая часть японской культуры. Он появляется в старинных и современных произведениях искусства, а тысячи вишневых деревьев растут в ухоженных садах по всей стране. В некоторых парках растут тысячи деревьев.

В одной локации есть единственное дерево, плакучая вишня, возрастом несколько тысяч лет.

Ежегодно в марте, апреле и мае вишневые деревья цветут в оттенках белого, розового и красного.

Многие туристы стекаются в Японию на ежегодные фестивали цветения сакуры. Японские семьи участвуют в ханами, вечеринках или пикниках под деревьями, чтобы все могли насладиться их красотой.

Есть даже лакомства со вкусом вишневого цвета, такие как конфеты и особая версия Coca Cola.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Вишневые деревья растут и во многих других частях света, и вокруг них проводятся фестивали в японском стиле.

Например, в Вашингтоне, округ Колумбия, США проводится большой фестиваль цветения сакуры, где растут вишневые деревья, подаренные стране послами Японии.

Хотите нарисовать цветение сакуры? Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию сакуры.

Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.Вы также можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски, чтобы закрасить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Подсолнечник, Лотос и Лилия.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговая инструкция по рисованию цветков вишни

Рисование цветков вишни — шаг 1

1. Начните с рисования одного цветка. Для этого нарисуйте U-образную линию с небольшим отступом внизу буквы «U». Затем нарисуйте дополнительные зубчатые U-образные линии, направленные в разные стороны.Позвольте линиям соединиться в верхней части каждой буквы «U», образуя цветок с пятью лепестками.

Рисование цветков вишни — шаг 2

2. Нарисуйте второй цветок, частично скрытый первым. Опять же, используйте изогнутые U-образные линии, позволяющие им соединяться, образуя контур цветка.

Рисование цветков сакуры — шаг 3

3. Нарисуйте третий цветок над другими. Опять же, используйте U-образные линии с вмятинками на дне, соединяющие форму цветка.

Рисунок вишни — шаг 4

4.Нарисуйте четвертый цветок, снова используя U-образные линии с помятыми нижними частями.

Рисование цветков вишни — шаг 5

5. Теперь вы начнете соединять цветы веткой вишни. Чтобы нарисовать ветку, протяните пару параллельных линий в форме буквы S между двумя цветами. Обратите внимание на узловатые выступы на изгибах ветви. Ниже нижнего набора цветов вытяните еще один набор витых линий. Соедините их в конце короткой изогнутой линией.

Рисунок вишни — шаг 6

6.Протяните короткую ветку между самыми верхними цветками, используя две изогнутые линии в форме обратной буквы «S». Соедините линии короткой изогнутой линией.

Рисунок цветущей вишни — шаг 7

7. Добавьте нежные детали к ветке. Поместите два набора изогнутых линий между самым нижним цветком и веткой. Протяните три набора изогнутых линий от вершины ветки до самого верхнего цветка. Рядом с цветком нарисуйте линию в форме буквы «С». Обведите в него зазубренную фигуру, используя несколько коротких изогнутых линий, которые встречаются в точках в форме буквы «V».Это формирует основу нераспустившегося цветочного бутона.

Рисование цветков сакуры — шаг 8

8. Используя несколько изогнутых линий, обведите форму бутона. Обратите внимание, как внутренние линии указывают на перекрывающиеся лепестки. Подложите под цветком каплю неправильной формы, указывающую на опавший лепесток.

Рисование цветков вишни — шаг 9

9. Нарисуйте крошечный кружок внутри каждого цветка. Вытяните шесть коротких изогнутых линий от каждой и завершите каждую линию еще одним маленьким кружком. Это представляет собой пыльники и тычинки цветов.

Завершите рисунок

«Цветущая сакура» 10. Раскрасьте цветы сакуры. Большинство из них имеют оттенки розового, белого или красного. Не забудьте ознакомиться с другими нашими руководствами по рисованию, относящимися к разным культурам, такими как японская рыба кои и простая мандала.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Учебник по рисованию для печати

Набор для набросков акварельного поля сакура кои


Демонстрация эскиза с использованием набора для набросков акварельного поля сакура кои

Почти у каждого набора акварелей, который вы видите в магазинах товаров для искусства, есть крышка, которая служит местом для смешивания красок.Это нормально, когда вы работаете за столом, но я никогда не мог использовать их при рисовании на месте без роскоши стола.

Если я держу набор красок в одной руке, а кисть в другой, мне понадобится третья рука, чтобы держать альбом для рисования.

Итак, в течение нескольких лет я искал альбом для рисования, в котором эта крышка использовалась бы в качестве места отдыха для альбома для рисования. Я говорил об этом здесь, на своем веб-сайте. В конце концов, я сделал свой собственный из дерева.

Хотя мои неуклюжие самодельные деревянные коробки для эскизов сослужили мне хорошую службу, я всегда слежу за чем-то профессионально сделанным.

Я был очень счастлив, когда нашел на полках набор акварелей, который дает мне то, что я хочу. Это набор для набросков акварельных полей сакуры кои. Его крышка фактически служит мольбертом.

Зона смешивания представляет собой отдельную деталь, которую можно прикрепить к коробке слева, справа или внизу по центру. Внизу коробки есть кольцо для большого пальца или пальца, чтобы вы могли сбалансировать все это на руке, при этом пальцы оставались свободными, чтобы шевелить или удерживать предметы.

Я был удивлен, увидев в этом наборе полноразмерную водяную кисть. Водяные кисти Sakura Koi известны своим коротким компактным размером с крышкой на съемном корпусе, поэтому вы можете переносить обе части по отдельности и занимать еще меньше места. Цилиндр этой водной щетки также поставляется с колпачком, поэтому, когда вы будете разбирать водную щетку, она поместится внутри этого набора.

На первый взгляд этот набор может показаться громоздким, но в нем есть кисть, и есть немного места для других мелочей, а также нескольких листов бумаги или открыток. Так что его можно использовать как кейс для переноски.Внутренняя палитра с цветами и держателями для губок будет выдвигаться, позволяя беспокойному хакеру полностью модифицировать и настраивать внутреннюю часть в соответствии со своими личными потребностями.

Набор представлен в 18 и 24 цветовых вариантах. Обычно я маленький рисовальщик палитры, ограничиваю свой выбор 9 цветами, но на этот раз я пошел на дикой стороне и выбрал 24-цветную версию. Они действительно хороши, и я боюсь, что они меня испортят!


  • Китайский белый
  • Желтый лимон
  • Ауреолин Оттенок
  • Перманентный желтый глубокий
  • Перманентный оранжевый
  • Jaune Brilliant
  • Ярко-красный оттенок
  • Кадмий красный оттенок
  • Багровое озеро
  • Хинакридон розовый
  • фиолетовый
  • Кобальтовый синий оттенок
  • Церулеан Синий
  • Ультрамарин синий
  • Прусский синий
  • Желто-зеленый
  • Бирюзовый оттенок
  • Перманентный зеленый темный
  • оливково-зеленый
  • Охра желтая
  • Светло-красный
  • Умбра жженая
  • Paynes Серый
  • Черный слоновая кость

Я использовал большинство из них в прошлом, но один, в частности, был мне чужим: Jaune Brilliant. Я никогда не слышал об этом раньше, но поиск в Интернете показал, что он, очевидно, популярен и полезен для быстрых телесных тонов. Поскольку я часто рисую людей в метро, ​​это могло сэкономить мне время. Я не использовал много воды в приведенном выше образце, поэтому он не похож ни на одну человеческую кожу, которую вы видели на этой земле, но она дает приятные телесные тона с небольшим количеством воды и, возможно, легким оттенком цвета для изменения это в соответствии с человеком, которого вы рисуете.

Я сделал эту цветовую таблицу на обратной стороне своего акварельного блокнота Moleskine, чтобы я мог найти ее на месте.

Кстати, вот действительно приятная неожиданная особенность этих акварельных наборов. Они были разработаны специально для создания набросков на открытках (в Японии уже несколько лет наблюдается бум рисования на открытках), а бумага для эскизов формата открытки идеально помещается в крышку мольберта.

Однако открытки примерно такие же, как и Moleskines, а это значит, что блокнот или альбом для рисования Moleskine также идеально подходят для них.

Конечно, вы не можете рисовать в Moleskine, когда он закрыт, но они все равно хорошо вписываются в открытое, особенно акварельный блокнот Moleskine, который расположен горизонтально и становится очень неудобным и несбалансированным, когда вы его открываете.

Но он приятно ложится в крышку набора для акварели и снимает напряжение с руки. Я люблю акварельный блокнот Moleskine, но моя левая рука устает держать его открытым и держать в равновесии.

Это может быть отличной новостью для всех тех скетчей, которые любят использовать Moleskines.

Мне не терпелось выбраться наружу и опробовать свое новое сокровище, поэтому я пошел в очень старый храм в Синдзюку в западной части Токио. Он находится недалеко от Секайдо, одного из двух крупных магазинов предметов искусства в Токио, другой — Бумподо в восточной части города.Я часто пробую свои новые художественные принадлежности в этом храме, потому что он находится всего в нескольких кварталах от магазина, спрятан рядом с переулком.

Во-первых, после нескольких очень легких беспорядочных карандашных линий, чтобы понять, куда все будет идти, я вытащил свою ручку-кисть и прыгнул с беспорядочной непрерывной линией, отслеживая обратный ход и делая каракули по ходу.

Это не было строго непрерывной линией, и я часто прыгал с левой стороны страницы на правую и наоборот, чтобы не размазать влажные чернила.

Непрерывная линия помогает мне почувствовать пространственные отношения, потому что процесс рисования становится способом измерения расстояний, так что вы чувствуете пространства, а также видите их. Такой случайный бесплатный рисунок привносит в рисунок мою личность. Я рисую таким способом с тех пор, как несколько лет назад прочитал книгу Берта Додсона «Ключи к рисованию » Берта Додсона. Мне нравится рисовать таким способом кистью, а также карандашом, и это дает интересный эффект. Это заняло около получаса.


Затем я переключился на свою перьевую ручку со сверхтонким пером и вернулся, добавляя уверенные линии и штриховку, и наслаждаясь роскошью возможности надавливать и царапать поверхность бумаги после зависания кистью. Это заняло около 20 минут и было очень приятно. Мне очень нравится контраст свободных контуров кисти с жесткой штриховкой пером. Я называю это «магией» и стараюсь не забывать творить волшебство, когда рисую. Чернила в кисточке и перьевой ручке — водостойкие угольные чернила.


Тогда пришло время добавить цвета. Поскольку рисование и живопись — две разные вещи, я не забочусь о том, чтобы хранить свои принадлежности для рисования вместе с моими принадлежностями для рисования. Когда вы находитесь на этапе рисования, не нужно класть альбом в акварельный набор. Убираю ручки и достаю краски.

Было большим облегчением иметь возможность уместить альбом в крышку набора для набросков. Моя рука действительно начинала сводить судороги от того, что держала Молескин и удерживала его в равновесии.Я надеюсь, что когда-нибудь они изготовят акварельный блокнот вертикального формата. Я добавил резиновую ленту, чтобы страница оставалась открытой, и держала левую руку под набором, используя кольцо для большого пальца. Очень удобный. (Я не думал о кольце до тех пор, пока не сделал эти фотографии и не закончил рисовать).

Всегда есть опасность потерять этот маленький колпачок из бочки с водяной щеткой (даже если он просто потерян в одном из ваших карманов), поэтому я воткнул его в одно из дополнительных отверстий, которые принимают ножки лотка для смешивания, и он подходит в совершенстве.Поэкспериментировав, я решил, что мне нравится лоток для смешивания с правой стороны.

Я раскрасил этот набросок в два «прохода», пользуясь терминологией сканера. В первый раз я раскрасил каждую область, чтобы выделить территории, как политическую карту мира. Цвета были довольно яркими и светлыми. Я придерживаюсь одного цвета перед тем, как перейти к следующему цвету. Например, я закрасил все зеленое, изменяя цвет по мере необходимости. На этот раз потребовалось больше размышлений, поскольку в каждой цветовой группе было очень много вариантов.

Многие скетчеры останавливаются на этом этапе, и, возможно, мне следовало бы тоже. Мои акварельные эскизы имеют тенденцию темнеть, потому что меня легко впечатляют тени на объекте. Этот первый проход занял около 30 минут.


В этом наборе есть две синтетические губки для протирания водяной щетки. Они работали достаточно хорошо, но я настолько привык использовать папиросную бумагу, что это был своего рода опыт обучения. Достаточно легко поменять их на несколько свернутых салфеток, если я решу, что не хочу изучать новый трюк.

Второй проход дополнительно определил темные области. К тому времени, когда я добрался до этой стадии, солнце немного сместилось, и большая часть объекта была в тени. Лишь позже, когда я взглянул на фотографию выше (сделанную до того, как начал делать наброски), я понял, насколько яркой была сцена изначально.


Этот набросок занял около часа и 50 минут, что больше, чем обычно позволяют мое короткое внимание и небольшой запас настойчивости, но это было приятно.Я был так рад наконец обнаружить набор акварелей, в котором решены проблемы, с которыми я столкнулся при создании эскизов. По сравнению с моими самодельными наборами в этом наборе так много цветов и невероятно большое пространство для смешивания. Несколько человек попросили меня сделать для них деревянные наброски с крышками для мольбертов, что заставляет меня стонать при мысли о том, чтобы вырезать все это дерево (мне повезло, что у меня все еще остались пальцы), поэтому я счастлив, что могу порекомендовать что-то даже лучшее, что они могут легко найти в местном магазине товаров для искусства или в Интернете.

Техническую информацию можно найти на веб-сайте Sakura. Это те же люди, которые делают ручки Pigma Micron.

Вот ссылки Amazon на 24 и 18 цветовые наборы, а также на связанные товары:




Сакура Кои Акварель Карманный Полевой Эскиз Коробка: 24 Цвета

Сакура Кои Акварель Карманный Полевой Набросок Коробка: 24 Цвета

Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для наилучшего взаимодействия с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

33,99 доллара США Каждый Рекомендуемая производителем розничная цена: 42,49 $ 42,49 $ Вы экономите 20%

В наличии

Набор для рисования сакура и кои. Цвета, позволяющие запечатлеть момент, стали еще проще с наборами для набросков с изображением акварели Кои.Этот портативный акварельный набор идеально подходит для того, собираетесь ли вы в деревню, отдыхаете на пляже или гуляете по городским пейзажам. Набор для акварели легкий и доступный, а его особенности: Наборы бывают: 12 шт., 18 шт., 24 шт., 30 шт. , 36 шт., 60 шт., 72 шт. И 12 шт. И 18 шт. Наборы тюбиков Половинные акварельные краски разработаны для легкого смешивания и создания бесконечного диапазона цветов. Загрузите цветовую схему здесь! Многоразовая водяная кисть для транспортировки и хранения воды в дороге. Небольшой гладкий дизайн, который помещается в карманы рубашки или куртки, идеальный набор для рисования на ходу. Краска на месте с помощью удобного набора для акварели и кисти для воды! Запечатлеть момент стало еще проще с наборами для набросков Koi Water Color Field.Этот портативный акварельный набор идеально подходит для того, собираетесь ли вы в деревню, отдыхаете на пляже или гуляете по городским пейзажам. Кисти для воды с кои: предназначены для удобной транспортировки и хранения воды, когда вы находитесь вдали от дома или студии. Щетка разделяется на две части: тонкий гибкий кончик щетки и ручку-бочонок с пробкой для подачи воды. Удобная ручка отлично подходит для контролируемого смешивания, растушевки и выделения. Кисти для воды Koi Water Brush доступны в трех размерах кистей и двух размерах для максимальной универсальности рисования. Три размера кисти: маленькая (круглая №2), средняя (круглая №6) и большая (круглая №8) Два размера ствола: резервуар на 4 мл и резервуар на 9 мл

Дополнительная информация
Бренд: Сакура
Страна происхождения Япония
UPC / EAN № 084511316812
MFG Номер детали XNCW-24MPN

Ещё от этого производителя

эскизов данных — Cardcaptor Sakura

Я начинаю понимать, что темы, которые я могу получить, действительно , которые вызывают энтузиазм, — это своего рода ниша. Что не многие люди действительно знают об этом. Я могу только надеяться, что для таких фанатов, как я, этот проект будет радостью изучать. Тема, которую я выбрал для Fearless , — «Сакура-собиратель карт»!

Манга о девушке-волшебнице (т. Е. Японский комикс), созданная около 20 лет назад. Это была первая манга, которой я владел, когда манга была практически неизвестна в Нидерландах (на самом деле до сих пор (╥﹏╥)). Мне даже пришлось съездить в самый большой город нашей провинции, чтобы купить новый том.Я до сих пор ужасно завидую тому, как идеальный и симпатичный практически на каждой панели манги. Я почти выбрал эту тему для нашей темы «Ностальгия», но в итоге выбрал Dragonball Z. Тем не менее, спустя 20 лет новая «дуга» Cardcaptor Sakura недавно началась снова. Поэтому, размышляя о том, что делать для нашей темы «Бесстрашные», я просто не мог избавиться от чувства желания что-то сделать с Cardcaptor Sakura (CCS), храброй, бесстрашной и доброй волшебной девушкой.

Одна из моих любимых вещей в CCS — это то, как красиво авторы, CLAMP, делают каждую страницу.Особенно обложки каждой главы, которые представляют собой крошечные произведения искусства (изображение выше — это обложка 23-й главы). Поэтому я хотел как-то исследовать обложки через данные. И я никогда раньше не проводил никакого анализа на основе данных изображений. Поэтому я подумал, что создание визуализации, которая бы абстрагирует цвета каждой обложки до 3-8 цветов, будет для меня забавным и новым занятием.

Data

В оригинальной манге CCS 50 глав, разделенных на две «дуги». Я просмотрел все 12 томов CCS, чтобы увидеть, какое изображение было на обложке каждой главы.В моих томах обложки напечатаны черно-белыми. Однако с тех пор все обложки этих глав были опубликованы в цвете в нескольких художественных книгах CCS. Поэтому я нашел и загрузил соответствующее цветное изображение со страницы CCS Wiki.

Используя пакет визуализации в R, я загрузил изображения в R, где каждый пиксель был преобразован в многомерный массив значений RGBA. Я преобразовал этот сложный массив в более простой фрейм данных размером (количество пикселей) * 3 (для значений r, g и b).Чтобы выяснить, какой алгоритм будет кластеризовать значения пикселей в подходящие группы цветов, я попробовал несколько вещей. Сначала я экспериментировал с использованием различных методов кластеризации: от стандартных K-средних до иерархической кластеризации и даже tSNE. Но я также преобразовал значения RGB каждого пикселя в другие цветовые пространства (где цвета имеют разные «расстояния» друг от друга и, таким образом, могут привести к разным результатам кластеризации), используя, среди прочего, пакет цветовых пространств.

Я часто преобразовывал результаты каждого теста в гистограмму, как показано ниже, чтобы увидеть найденные группы цветов.В конце концов, я обнаружил, что использование K-средних вместе с цветами, преобразованными в «Lab», визуально дает наилучшие результаты.

Однако одна из сложных вещей с K-means — это выяснить, сколько кластеров следует использовать для создания групп. Сначала я попробовал комбинацию с иерархической кластеризацией, но в конце концов решил использовать то, что, вероятно, было более точным (но отнимающим больше времени), моими собственными глазами! Для каждой главы я создал график, показанный ниже, который показывает распределение цветов для 3 цветовых кластеров, до 11 (я не хотел слишком много).Затем я сравнил настоящую обложку с этими группами и выбрал наиболее подходящую; баланс между захватом всех цветов и хорошей смесью различных цветов. Я сохранил шестнадцатеричные цвета и% s (высоту столбцов) лучшей кластеризации в json.

Чтобы дополнить эти данные о обложках глав, я также хотел собрать информацию о том, какие персонажи появлялись в каждой главе и какая «карта» была захвачена в какой главе (CCS — это Сакура, собирающая так называемые карты волшебных клоунов).Страница CCS Wiki в каждой главе казалась мне как раз тем ресурсом, который мне был нужен. Но, к сожалению, только первые 8 глав содержат информацию. Что ж, ничего другого не оставалось, кроме как самому прочитать все главы еще раз, медленно заполняя файл Excel нужной мне информацией ¯ \ _ (ツ) _ / ¯

Из-за «многослойного» визуального результата этого проекта я в конце концов нарезал и разделил всю эту информацию (кто находится в каждой главе / изображении обложки, общее количество персонажей / глав, отношения между персонажами, распределение цветов и многое другое) примерно в 7 отдельных небольших файлов на протяжении всего процесса создания. Я предпочитаю заранее подготовить все данные в R. Я считаю, что это самый простой и в качестве бонуса, он не загромождает мой код JavaScript.

Sketch

Разработка дизайна для этого проекта шла медленно. Это был скорее эффект домино. Более конкретная идея для одного аспекта привела к расплывчатому представлению о следующей части данных, которую я затем исследовал. Я начал с того, как визуализировать цвета. Наличие группы маленьких цветных кружков в каждой главе казалось логичным / интересным шагом. После этого очевидным выбором стало размещение цветовых кластеров в радиальном расположении.Хотя сначала я хотел сделать полукруг, с кластерами цветов справа и информацией о символах слева. Однако для 50 глав мне действительно нужно было как можно больше места. Вот почему я применил многоуровневый подход: маленький круг для всех персонажей и еще один круг со всеми цветовыми кластерами глав. Эти два круга затем будут соединены линиями, чтобы показать, какие персонажи появляются в каких главах.

Меня всегда восхищал процесс точечной печати CMYK; где вы можете видеть отдельные точки, когда смотрите на него вблизи, но отодвиньтесь дальше, и вы увидите большую картину (я предполагаю, что я не единственная, кого иногда можно найти с ее носом, буквально касающимся старого журнал, или старый телевизор (для полосок RGB), верно….?). Воссоздание этой техники точек CMYK для визуализации (печатной) манги казалось правильным стилем и проблемой. И вызов это был! Я не буду вдаваться в подробности здесь (вы можете прочитать немного больше в разделе кода), но ниже на правой странице вы можете увидеть несколько набросков, которые я сделал, чтобы понять, как воссоздать эффект CMYK (это связано с поворотами …).

Еще одна математическая проблема для этого проекта заключалась в том, что я не использовал в конце … Сначала я хотел соединить внутренний круг персонажей с внешним кольцом глав с помощью закрученных линий (технически говоря, двух связанные кубические кривые Безье SVG). Чтобы убедиться, что эти линии всегда будут проходить вокруг внутреннего круга и хорошо выглядеть, потребовалось много времени и записей в моем альбоме! Я всегда предпочитаю рисовать приблизительную форму пути SVG, которую я имею в виду, чтобы затем попытаться выяснить, где должны быть размещены новые точки и точки привязки. По-настоящему сложная часть состоит в том, чтобы понять, как эти точки и точки привязки меняются при изменении данных; как создать «формулу», которая работает для всех случаев.

На странице ниже конкретно показано, как обрабатывать расчет касательной к окружности в различных обстоятельствах.Мне нужна эта информация для этих закрученных линий сверху. Но даже несмотря на то, что у меня были разные строки, я, к счастью, мог использовать часть вещей, которые я выяснил на этих двух страницах, чтобы легко преобразовать строки в то, что стало окончательным результатом (более круглые бегущие строки).

Код

Сначала я сосредоточился на том, чтобы получить на экране кольцо из цветных кругов обложки. В основном потому, что я хотел как можно скорее увидеть, как эта идея CMYK будет выглядеть. И благодаря этому прекрасному примеру Ширли с множеством точек гравитации, это было совсем несложно! Но, черт возьми, эти круги должны были стать совсем маленькими, чтобы освободить место для всех 50 глав.Я начал сомневаться, будет ли эффект CMYK работать в этом конкретном дизайне так же хорошо, как я надеялся …

Тем не менее, я сначала пошел к одному из удивительных блоков Велтмана, в котором он уже аккуратно закодировал точку CMYK. эффект в виде паттернов SVG (кстати, я начал собирать свои любимые блоки d3.js на доске Pinterest, поэтому у меня есть визуальная «закладка» для каждого, что упрощает поиск). Переписал это, чтобы создать отдельный узор для каждого цвета, и у меня было кольцо, полное цветных кругов на основе CMYK.Но при ближайшем рассмотрении я обнаружил то, что мне не совсем понравилось. Хотя круги внутри выглядели именно так, как я хотел, они все равно были SVG. Итак, они были идеально , вырезанными в круг. Поистине, как узор, который ты отрезал. Но я хотел, чтобы точки CMYK плавно исчезли, а не резко. Но я также хотел поиграть с идеей частичного перекрытия кругов и еще большего смешения цветов, что было невозможно с этой техникой.

Поэтому я провел широкий поиск в Интернете в поисках других примеров.Я уже ожидал, что использование HTML5 Canvas, вероятно, будет правильным решением. И я нашел два интересных варианта здесь и здесь, на которые у меня ушло добрых 3-4 часа, чтобы обернуть голову и объединить в один. Потребовалось много тестирования и настройки …

Но в конце концов я получил визуальные возможности и внешний вид, к которому стремился. Сначала сгладьте края. Под этим я подразумеваю, что точки становятся меньше по бокам, но все точки CMYK по-прежнему остаются полными. Но также я мог нарисовать круги друг над другом с видимыми эффектами CMYK обоих кругов.

И затем я применил его ко всем кругам из 50 глав и… как и ожидалось, круги были настолько маленькими, что не было «достаточно CMYK». Иногда было немного сложно почувствовать истинный цвет круга, потому что он содержал только несколько точек CMYK (ー _ ー ﹡;)

Ну, вот как (dataviz) дизайн иногда работает, часы работы на то, что никогда не дойдет до конца. Поэтому я преобразовал простую версию в блок, чтобы, возможно, использовать его в другой раз, и снова внимательно посмотрел на исходную версию SVG.*) ゞ

Я думал, что линии между внутренним и внешним кругами, вероятно, будут следующей наиболее сложной задачей, но чтобы сделать это правильно, мне сначала понадобился мой внутренний круг. Получить тонкую кольцевую диаграмму из моего наброска было несложно с помощью дуги и круговой схемы d3. Тем не менее, я чувствовал, что сначала хотел увидеть, смогу ли я добиться, чтобы связи / отношения между персонажами «визуально работали» внутри, прежде чем я перешел к внешним линиям. Потому что, если бы это не сработало, мне, возможно, пришлось бы подумать о другом общем макете.

Пора снова написать несколько пользовательских путей SVG! Ниже вы можете увидеть прогресс от простейшего подхода, прямые линии в верхнем левом углу, до окончательной версии (по форме) в правом нижнем углу. Окончательная версия состоит из кругов с использованием команды SVG arc и повторного использования кода, который я написал для небольших дуг в моем проекте о книгах о фэнтези.

Затем я раскрасил линии в соответствии с типом связи (например, семья, любовь), что заставило меня увидеть, что там не слишком много линий, из которых можно было бы получить представление, никакой визуальной перегрузки, pfew.Хорошо, тогда настало время погрузиться в эти внешние линии …

Самые крайние линии, которые я мог создать, проходили от персонажа к главе, которая находится на другой стороне круга. Затем линия должна будет закручиваться вокруг внутреннего круга, не касаясь имен других персонажей. Я подумал, что, вероятно, смогу осуществить это, объединив 2 кубических кривых Безье. Но заставить одну из этих кривых действовать так, как вы хотите, в зависимости от данных, может быть проблемой. И я обнаружил, что 2 — это более чем вдвое хлопотнее o_O

При работе со сложными путями SVG я всегда начинаю с размещения маленьких кружков вдоль самой линии (красный в центре внизу) + точки привязки (синий, зеленый и желто-оранжевый. Розовую я поставил по другой причине, которая слишком техническая, чтобы объяснять здесь, хе-хе)

После некоторой ручной настройки с фиксированными числами у меня была форма для более длинной линии, которая мне понравилась. Я сохранил эти настройки и сделал еще одну, короткую строку. Затем я проверил, как все настройки меняются между двумя вариантами. Это дает мне подсказки о том, как вывести несколько формул, которые, я надеюсь, создадут красивые линии, независимо от начальной и конечной точек. Но, как я уже сказал, на этот раз это было не так просто, как я надеялся…

Ух, я даже не хочу вспоминать, какое путешествие в конечном итоге привело меня к нужным линиям. Большинство заметок в моем разделе скетчей посвящены этой части. Потому что должны происходить немного другие вещи, когда линия движется на против часовой стрелки вместо по часовой стрелке . И если вы все испортите, ну …

За много-много часов тестирования, рисования, размышлений и возни я немного приблизился к тому, чтобы все линии хотя бы как бы проходили вокруг центра. Хотя здесь более мелкие детали линий все еще были довольно… странными …

Я не заметил, сколько времени занял этот конкретный раздел «создания линий», но я предполагаю где-то между 8 — 10 часов. После чего у меня осталось следующее, когда я визуализировал все линии (они представляют главы, в которых появляется каждый персонаж):

Замечательно, это выглядело как один большой беспорядок ! Там было слишком много строк, чтобы можно было что-то понять. Это означало бы, что мне пришлось бы создать какое-то взаимодействие при наведении, которое показывает только подмножество строк, когда вы наводите курсор на персонажа или главу.

Ух, достаточно времени потратить на эти линии. Поэтому я перешел к добавлению номеров глав и томов. Внутренняя кольцевая диаграмма вдохновила меня попробовать что-то подобное и для глав. Кольцевая диаграмма с 50 закругленными секциями одинакового размера, в которые я мог поместить числа. Я был доволен конечным результатом и мог быстро двигаться дальше.

Для томов (обычно это собрание из 4 глав) я начал с той же идеи; кольцевую диаграмму, но сделанную еще тоньше, которую я поместил за пределы кольца кругов.Хммм, не был так доволен этим, но тем временем кое-что еще беспокоило еще больше. Теперь, когда я разместил на странице больше элементов, и все это, казалось, приобрело ощущение «согласованности», эти внутренние линии стали казаться далекими от σ_σ

Возможно, у них должно быть больше «тела», сделав их конусообразными, как Я делал в своей визуализации про Dragon Ball Z? Это снова заняло больше времени, чтобы настроить мои формулы линий … Хотя я думаю, что это улучшило ситуацию по сравнению с линиями той же ширины, которые у меня были раньше:

И само по себе это было что-то приятное, когда я реализовал взаимодействия наведения.Например, посмотреть, кто был в конкретной главе …

… или при наведении курсора на персонажа, чтобы увидеть главы, в которых он появился …

… Однако я просто почувствовал, что это не подходит остальное визуальное с точки зрения дизайна. Ух! Что с этим делать!? И все эти часов работают ! (╥﹏╥)

И внезапно, очень быстро, узнав, что мои закрученные линии просто неправильные, у меня появилась новая идея для линий. Я даже не помню, что меня вдохновляло, казалось, это возникло из ниоткуда (хотя на самом деле это никогда не так).Вместо того, чтобы заставлять их кружиться, я мог бы также заставить их бегать по круговым дорожкам. Немного похоже на линии метро или трубопроводы в доме, но затем преобразованный в некоторую радиальную схему

На самом деле эту идею было довольно легко реализовать. Я мог бы перебрать каждую линию, которую нужно нарисовать, создать крошечный массив из [радиус, угол] точек и передать его функции d3 radialLine . Вместе с настройкой функции интерполяции для небольшого изгиба краев. Вычисление небольшого массива радиусов и углов для подачи на d3.radialLine был прогулкой по парку по сравнению с моими предыдущими махинациями с кубической кривой Безье! (но на самом деле удовольствие от решения геометрических головоломок действительно помогает). Естественно, с первого раза все пошло не так. И, к счастью, я мог использовать и работы, которую я проделал с закрученными линиями. Все скриншоты ниже были сделаны в течение 1 часа, что неплохо с точки зрения прогресса.

O, а затем я преобразовал все эти строки в холст HTML5, используя чрезвычайно полезную опцию .context , которая доступна во многих функциях рисования d3 (например, d3.radialLine ). Это сделало работу с зависанием более плавной!

С этим изменением линий я почувствовал, что при наведении курсора на персонажа или главу получающиеся линии идеально соответствуют «прямолинейности» остальных (я надеюсь, что это имело какой-то смысл, хе-хе). И как дополнительное преимущество — больше никаких перекрытий линий!

Наблюдательный человек заметит, что я фактически реализовал два немного разных «типа» рисования линий. Один рисуется по умолчанию, когда вы не наводите курсор мыши, но также и при наведении курсора на символ или группу цветовых кругов. Но другой используется при наведении курсора на главу. Попробуйте сами и посмотрите, что изменится.

Так как часть визуализации была про обложки глав. И поскольку я знал, что большинство людей, которые попадут на страницу, вероятно, не знают о CCS, я хотел включить некоторые из ее изображений. И у меня так получилось, что в центре получилась большая круглая область. Потребовалось время, чтобы вручную «вырезать» красивое квадратное изображение из всех 50 обложек глав. Но в то время я все равно был в аэропорту и в самолете (возвращаясь после великолепной ночи на церемонии вручения наград Information is Beautiful Awards, где Data Sketches выиграли ЗОЛОТО в категории «Необычные» !! Woohoo!).

Со всеми этими элементами и слоями информации в визуализации мне действительно нужна была легенда. После написания строк и строк кода для создания пользовательских легенд в двух недавних клиентских проектах (таких как этот для статьи 19) я не был в настроении делать это снова. Поэтому вместо этого я создавал свои легенды в Illustrator. Это сэкономило много времени на их создание с помощью кода.

Изначально я разместил их под визуализацией. Однако (как я привык в этом проекте) это были не последние легенды…

Но не будем забегать вперед. Теперь, когда сама диаграмма была почти закончена, я сосредоточился на общем макете страницы и аннотациях. Для макета у меня было много проблем с тем, чтобы придумать что-то хоть отдаленно интересное. Честно говоря, я все еще не очень доволен конечным результатом, но я просто не могу создать веб-страницу сама по себе, а только визуализации данных ʕ • ᴥ • ʔ

Но затем мне нужно заставить этот макет работать на обоих мобильных и рабочий стол …. Не то, что мне нравится или что я хочу здесь рассказать.Просто знайте, что это потребовало усилий и времени.

Читая все главы, я сделал несколько заметок об интересных моментах рассказа, которые я хотел выделить. Использование превосходной библиотеки d3-аннотаций Сьюзи Лу, добавление их по кругу было довольно простым делом. Особенно с очень удобным режимом редактирования , который позволяет мне перетаскивать аннотации, видеть, где они мне нужны, а затем добавлять эти места обратно в код.

Но после того, как я разместил все аннотации (см. Правую визуализацию на изображении выше), я был недоволен результатом.Обычно мне нравятся строки, идущие от точки, которую вы хотите аннотировать, полностью под строками с текстом. Но здесь это приобретало слишком большой визуальный вес.

Поэтому мне нужны короткие линии, которые расходятся наружу от основного круга, и разместить аннотацию вокруг них, обычно по центру. И хотя библиотека аннотаций дает вам большую свободу, этого конкретного дизайна там нет. Поэтому вместо этого я создал свои собственные линии, а затем использовал режим редактирования (см. Маленькие пунктирные кружки ниже, которые вы можете перетаскивать), чтобы разместить аннотации именно там, где я хотел.

После того, как я почувствовал, что визуализация достаточно готова, я поделился ею с некоторыми друзьями, чтобы попросить обратной связи и получил отличные предложения по улучшению понимания интерактивности. Но один также дал мне отличный пример лучшей легенды, которая покажет визуализацию с ее кольцами и объяснит, что на самом деле означает каждое кольцо. Это было намного лучше, чем те 3 отдельных, которые у меня были раньше. Итак, я нарисовал новую легенду в Illustrator.

И после всех этих усилий и времени у меня наконец-то появилась визуализация, которой я поделился со всеми :), которую можно найти здесь Ода Cardcaptor Sakura

На создание этого проекта у меня ушло 86 часов.Однако много времени ушло на то, что не было использовано в конечном результате. Например, ± 5 часов на точечном эффекте на основе холста CMYK или ± 15 часов на закрученных линиях, а также ± 6 часов на макете страницы, который даже не виден на последней странице (кроме случаев, когда вы нажимаете «подробнее») , или ± 2 часа на глупую ошибку Chrome с горизонтальной прокруткой (и как придумать «исправление»)

Тем не менее, я вполне доволен полученной визуализацией 🙂 Мне кажется, я не совсем видел аналогичная радиальная визуализация, как и раньше.Надеюсь, вам понравится взаимодействовать с визуализацией, даже если вы никогда раньше не слышали о Cardcaptor Sakura (это потрясающий !)

Sakura Sketch Notebook black paper

О боже, на прошлой неделе я получил удовольствие, продемонстрировав целый ряд замечательных продуктов Sakura для шоу ODS (One Day Special) на HOCHANDA TV. Спасибо всем, кто настраивался и поддерживал меня во время шоу, а также покупал различные предлагаемые продукты 💙💚💛💜💗

Как и обещал, вот подборка страниц, которые я создал в своей записной книжке Sakura Sketch на черной бумаге.

Описания и ссылки на видео на YouTube ниже …

ТОЧКИ, КОТОРЫЕ МОГУТ УЛЫБИТЬСЯ

Для этого двойного разворота я хотел создать макет, чтобы напомнить мне обо всех вещах вокруг меня, которые вызывают улыбку на моем лице . Они могли быть маленькими или большими, но страницы должны были показать, что в моей жизни есть чему всегда улыбаться.

Я использовал трафарет, чтобы создать свои коробки, отверстия из отходов высечки и немного рисовать от руки. Все на странице было раскрашено ручками Sakura Moonlight, а затем добавлены блики с помощью ручек Sakura Glaze.

Используя смесь белых ручек Gelly Roll разного размера (05, 08, 10), я создал свои контуры, слова и каракули. Мне нравится тот факт, что эти ручки бывают разного размера, потому что так легче создать глубину.


ПЛАН ЕЖЕМЕСЯЧНОГО ЖУРНАЛА BULLET

Если вы не собираетесь использовать блокноты Sakura Sketch Notebooks в качестве художественного журнала, его можно использовать для всех ваших идей Bullet journal (BUJO) и фактически стать рабочим дневником. Ниже представлена ​​двойная страница, которую я создал за апрель 2020 года.

Снова используя смесь ручек Sakura white Gelly Roll, ручек Sakura Moonlight, трафаретов и рисунков от руки, я создал свой ежемесячный обзор. Я выбрал тему «Апрельские ливни» и нарисовал текст песни по краю страницы.

Случайная фигура в середине, которая является моим ежемесячным обзором, была создана путем рисования по краю трафарета облака и последующего соединения его вместе. Это сделано в уникальном стиле. Завершив обзор, я перешел к своим еженедельным страницам, придерживаясь той же темы.

СТРАНИЦА ИСКУССТВЕННОГО ЖУРНАЛА

Эта страница была создана путем рисования вырезанного сердечка с последующим добавлением кусочков каракулей. Когда я закончил рисовать, это не выглядело соединенным, просто много мешанины форм. Используя трафарет бабочки, я создал диагональный ряд бабочек.

Затем я раскрасил все изображения смесью Sakura Moonlight, металлического и блестящего ручек. Я обожаю, как разные типы чернил демонстрируют друг друга на моей странице.

Чтобы разбить цветные блоки, я использовал еще один рисунок по трафарету в белом гелеобразном валике, а затем заполнил центральное пространство клеевым пером Quickie.Когда клей стал прозрачным, я добавил хлопья золочения. Я думаю, это добавляет еще один уровень глубины.


YOUTUBE VIDEO

На моем канале YouTube вы можете увидеть, как я создавал свои двухстраничные страницы журнала «Вещи, которые заставляют меня улыбаться». Щелкните ссылку ниже …

WHSMITH

В настоящее время WHSmith предлагает 3 для 2 предложение на ноутбуках Sakura Sketch и гелевых рулонах, включая недавно выпущенные наборы лунного света. Я разместил соответствующие ссылки ниже..

Записные книжки Sakura Sketch

Ручки Sakura Gelly Roll

У меня есть еще несколько страниц из моей черной бумаги Sakura Sketch Notbook, чтобы поделиться с вами, и я занят их фотографированием, чтобы поделиться.

Большое спасибо, что заглянули сегодня; это здорово иметь свою компанию.

Береги себя и говори скорее,

Lou xxx

Принадлежности


Сочетание методов акварели и эскиза

Сакура в цвету: сочетание техники акварели и эскиза

Художественные программы AKVIS позволяют превращать цифровые фотографии в картины в различных техниках.Вы можете еще больше расширить свои творческие возможности, комбинируя различные эффекты в одном изображении.

Прочтите руководство, чтобы узнать, как создать очаровательную иллюстрацию с помощью графического редактора AKVIS Акварель , AKVIS Sketch и AliveColors . Вдохновляйтесь и экспериментируйте с программами AKVIS!

  • Шаг 1. Откройте изображение в редакторе изображений AliveColors . Вы можете использовать бесплатную версию программы.
    Окно программы AliveColors
  • Шаг 2.Дублируйте фоновый слой, используя команду Layers -> Duplicate .
    повторяющихся слоев
    Фоновая копия
  • Шаг 3. Преобразуйте нижележащий слой в рисунок акварелью в AKVIS Watercolour . Включите фоновый слой и вызовите плагин Акварель из меню эффектов: Эффекты -> AKVIS -> Акварель .

    Выберите любую предустановку (мы выбрали AKVIS Default ) и запустите обработку, нажав на.Щелкните, чтобы применить изменения.


    Окно программы AKVIS Акварель
  • Шаг 4. Превратите верхний слой в карандашный рисунок в программе AKVIS Sketch . Включите слой фоновой копии и вызовите плагин Sketch из меню эффектов: Effects -> AKVIS -> Sketch .

    Выберите любую предустановку (мы выбрали AKVIS Charcoal High ) и запустите обработку, нажав на. Щелкните, чтобы применить изменения.


    Окно программы AKVIS Sketch
  • Шаг 5. Выберите верхний слой и измените режим наложения на Multiply . Уменьшите непрозрачность до 70 .
    Режим умножения
  • Шаг 6. С помощью маски слоя можно удалить лишние карандашные линии. Выделите верхний слой и нажмите кнопку New Mask . После нажатия кнопки справа от миниатюры слоя появляется дополнительная миниатюра.

    Выберите эскиз маски. Прокрасьте маску черным цветом, чтобы скрыть части слоя. Закрасьте белым цветом, чтобы отобразить части слоя.


    Слой-маска
  • Шаг 7. Объедините слои ( Layers -> Merge All ) и сохраните результат.

    Акварель v. 5.5 — Бесплатная 10-дневная пробная версия

    Facebook

    Твиттер

    Pinterest

В восторге | Купить Набор для набросков для акварельных карманных полевых рисунков SAKURA Koi x 24

Overjoyed | Купить набор для набросков для акварельных карманных полевых рисунков SAKURA Koi x 24 | ДОСТУПНА БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА

SAKURA XNCW-24N

корзина покупателя 0

В КОРЗИНУ

ПОКАЗАТЬ БОЛЬШЕ

Запечатлеть момент стало еще проще с наборами для набросков Koi Water Color Field.Этот портативный набор акварелей идеально подходит для того, собираетесь ли вы в деревню, отдыхаете на пляже или гуляете по городским пейзажам. Набор легкий и доступный, и его особенности:
— Акварельные краски на половину формы, позволяющие легко смешивать и создавать бесконечный диапазон цветов
— Многоразовая водяная кисть для транспортировки и хранения воды
— Небольшой гладкий дизайн, который вписывается в рубашку или карманы куртки, идеально подходящие для рисования на ходу.
Наборы для набросков акварелью Koi Water Color Field Sketch Kit имеют знак одобрения ACMI «AP» и выпускаются в трех удобных и портативных размерах.
— Наборы из 18 и 24 цветов содержат водяную кисть с цилиндром объемом 9 мл и средним кончиком кисти, две губки и защелкивающуюся крышку, которая служит подставкой для бумаги размером с открытку. Также в комплект входит съемная палитра с привязкой, которая крепится к набору по центру, справа или слева. Съемное кольцо на основании позволяет легко захватывать наборы.

Опубликовано в рубрике Эскиз

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *