Муэрте эскизы: Тату «Муэрте»: значение, фото, эскизы

Содержание

Эскизы тату Санта Муэрте — ТОП (Лучших Идей) и их значение

Среди людей, которые предпочитают изучение темного мира и смерти, нередко встречаются татуировки, которые выполнены в виде Санта Муэрте. Данный символ появился порядка пяти веков назад и имеет мексиканское происхождение. Стоит сказать, несмотря на то, что изначально татуировки данного вида «набивали» на тело люди, которые проживают в Мексике, сегодня тенденция несколько изменилась. Так, изображение можно встретить и на теле жителей США или же людей, которые проживают в странах Латинской Америки. Отметим, что среди наших сограждан также встречается такая татуировка. Для того чтобы остаться довольным работой по нанесению татуировки на свое тело, рекомендуется верно подобрать эскиз тату Санта Муэрте.

Посмотрите фото с татуировкой Санта Муэрте

Информация, про эскиз тату Санта Муэрте

Стоит сказать, что основной сутью данной татуировки является поклонение человека божеству, а также его тесная связь с потусторонним миром. Если человек глубоко знаком с тематикой смерти, потустороннего мира, отрицания божества, то он может рассмотреть вариант нанесения татуировки на свое тело. Отметим, что данный культ является очень древним и первые воспоминания о нем возникли еще в период ацтеков. Представители древних народностей могли выразить данному символу свое почтение.

Почитайте про значение татуировки с Санта Муэрте

Как подобрать эскиз татуировки?

Подобрать эскиз данной татуировки достаточно просто. Для этого необходимо ознакомится со всеми вариантами, которые представлены в данном разделе сайта и выбрать именно тот, который соответствует предъявляемым требованиям. Отметим, что здесь собраны только успешные эскизы, которые будут красиво смотреться на теле. Стоит сказать, что помощь в выборе также может оказать профессиональный мастер, который знает, как должна выглядеть подобная татуировка. Если ответственно подойти к вопросу подбора эскиза, то можно не сомневаться в том, что работа будет произведена качественно.

эскизы, значение, на руке, для мужчин, для женщин, для девушек, фото, рукав, на бедре

Санта Муэрте (Santa Muerte, Муэрто, Муэртэ, Муэртос, мексиканская смерть) – культ, который набирает все большую популярность в тату-искусстве. Если вам интересно, что означают татуировки в мексиканском стиле с нарисованными черепами или женщинами с черепоподобным макияжем, вы попали в нужное место. В этой статье мы ознакомим вас с происхождением тату святая смерть, а также представим галерею с фото и эскизами со всего мира.

Связь с чикано

Стиль чикано построен на традициях мексиканских бандитов. Испано говорящие криминальные элементы крайне религиозны, для них тату Муэрто своеобразный талисман. Богиня смерти олицетворяет материнскую любовь, которая будет защитой даже после смерти. Именно поэтому тату с лицом девушки, раскрашенной под череп считается культовым в направлении чикано.

Легко проследить связь от традиционного праздника Мексики Дня мертвых к культу Санта Муэрте. В первом случае воспевается связь с ушедшими предками, что в культурном плане важно для каждого мексиканца.

Во втором образ богини Миктлансиуатль преобразовался в Святую Смерть, что объединяет уважительное отношение к женщине. В представлении родоначальников чикано, мать дарит и забирает жизнь. А значит доверив ей защиту тела и души, тебе не страшны остальные опасности.

Значение татуировки Санта Муэрте

Санта Муэрте тату религиозного характера, преобразовавшегося в культовый образ. У рисунка многогранное значение . Ее суть повторяет философию, заложенную в День Мертвых. В современной татуировке пользуются популярностью образы пленительных женщин, чье лицо выкрашено под имитацию черепа.

  • любовь матери;
  • покровительство Смерти;
  • Смерть — моя мать;
  • любовь бессмертна;
  • сын Смерти;
  • успех в любовных делах;
  • удача;
  • власть и т. д.

Свои значения татуировка берет из представлений мексиканских бандитос о жизни, удачи и Фортуне. Сами мафиози относились к криминальной деятельности, как борьбе за свои права. Это легко прочесть в рисунках чикано.

Каждый образ пропитан сентиментальностью и страстью к азарту. Потому образ пленительной женщины несущей сладость объятий и гибель в одном лице считается популярным сюжетом.

Значение для мужчины

Мужская тату Санта Муэрте чаще всего изображает лицо женщины, раскрашенной под Смерть. Их лица с чувственными ртами напоминают о страсти, желании и сладостном упокоении. Выражение скрывает агрессию, ярость, радость и боль. Это эмоциональные рисунки, в которых на первом месте выступают чувства.

  • девушка с игральными картами или костями — любимец Фортуны;
  • образ под вуалью — опасный и хитрый игрок;
  • лицо с полуприкрытыми глазами и выражением желания — страстный любовник;
  • присутствие оружия — владелец возьмет свое от жизни;
  • молитвенно сложенные руки — Смерть молится за твои грехи, ты под ее покровительством;
  • плачущее лицо, обилие цветов — искупление;
  • выражение злости и нож в руках девушки — грех, который не смоет даже смерть и т. д.

Для мужчин ношение Санта Муэрте является выражением их страстной натуры. По мнению исконных носителей чикано, пока твое сердце способно бешено биться от любви, ты достоин жизни. Лик Смерти имеет несколько вариаций, трактовка читается в зависимости от дополнительных предметов и элементов.

Значение для женщины

Ношение лика Святой Смерти для девушек означает стать под ее покровительство. Как и для мужчин, это выражение страстной натуры. Чем более горячий темперамент у девушки, тем выразительней и детальней рисунок. Эскиз выполняется в манере иконы. Важно не только выражение лица, но и положение тела.

Стили тату, особенности

Рисунки создают в разных техниках. Даже при использовании ярких тонов и нежной акварели мрачное содержание татуировки сохраняется. Проглядывающие на миловидном женском лице анатомические признаки черепа выполняют в черном цвете. Провалы глаз, продолжающие разрез рта хирургические швы, покрытый паутиной подбородок создают ощущения наполовину мертвой девушки.

От художественного таланта мастера зависит реалистичная передача эмоций:

Санта Муэрте – тату, которое часто украшают надписями на латыни, в готическом стиле и редкими шрифтами.

Татуировка в стиле акварель

Такие рисунки имеют мягко размытые контуры. Они содержат контрастные оттенки, которые делают изображение особенно выразительным.

Эффект легкости и нежности в сочетании с мрачноватым смыслом татуировки гарантируют необычное впечатление от ее созерцания. Акварельные рисунки зачастую делают девушки.

Татуировка в стиле Графика

Эскиз святой смерти в такой технике выполняют тонкими черными штрихами. Особую мрачную эффектность добавляет склетоподобной женской фигуре реалистичная тень. Ее создают способом штриховки.

Не менее выразительная черта графического изображения Санта Муэрте – цветовая насыщенность. В рисунке не бывает полутонов и разбавленных оттенков. Графический стиль характерен для черно-белых эскизов.

Татуировка в стиле Нью скул

Свободная техника без четких правил и ограничений. Редко применяется в Санта Муэрте. Нью скул, напоминающий рисование граффити и состоящий преимущественно из абстрактных фигур, не очень подходит для создания оккультных сюжетов.

Такие изображения наносят люди, желающие снизить градус мрачности и уменьшить пугающую суть рисунка. Молодежь в Нью скул привлекает оригинальность, возможность создания объемного эскиза и использования смелых расцветок, нехарактерных для классических изображений в духе католического культа.

Татуировка в стиле реализм

Техника предусматривает нанесение рисунка с максимальной анатомической достоверностью, что придает очертаниям скелета или черепа еще более пугающую суть. Работа сложная и кропотлива, требующая большого мастерства.

Женская фигура в реалистичном стиле выглядит объемно. Изображение кажется живым и дышащим. В такой технике создают эскизы, предназначенные для религиозных людей. Типичный рисунок в духе реализма – склонившаяся в мольбе женская фигура.

Татуировка в славянском стиле

В этой технике создают необычные аутентичные изображения. Они не ограничиваются шаблонными эскизами.

Можно создать собственное изображение мексиканской святой смерти с типичными славянскими элементами. Этот стиль в рисунках на тему Санта Муэрте используют редко.

Татуировка в стиле Традишнл

Американская техника, предусматривающая нанесение изображения святой смерти грубыми толстыми линиями. Стиль считается исключительно мужским.

Лучше всего смотрятся изображения, выполненные в технике Традишнл, на груди, спине и предплечье.

Татуировка в стиле Трэш-полька

Техника представляет собой результат экспериментов по объединению шрифтового дизайна с графикой. Такие татуировки смотрятся несколько вульгарно и вызывающе. Они типичны для членов мексиканских и американских преступных кланов.

Трэш-польке присущи черты декаданса. Санта Муэрте такого стилевого исполнения выглядит еще более мрачно и пугающе. Иногда на изображение в реалистичном стиле добавляют ножи или кастеты в технике Трэш-польки.

Татуировка в стиле Чикано

Вариант тюремных нательных изображений Мексики и США. Испаноязычные преступники отличаются глубокими религиозными убеждениями. Они наносят на тело различные воплощения святой смерти в качестве талисмана или оберега.

Традиционными цветовыми решениями для чикано считаются серые и черные тона. Изображения выглядят резко и отличаются высокой степенью детализации. На рисунке в технике чикано всегда присутствуют элементы преступной деятельности и атрибуты азарта.

Виды сюжета тату

Тату в стиле культа Санта Муэрте строятся по принципу ретабло, оригинальных мексиканских икон. На первый взгляд татуировки имеют только декоративный характер. Но в них заложен глобальный смысловой фундамент.

Рисунки татуировок со Смертью наполнены эмоциями, переживаниями. Сюжеты составлены с детской непосредственностью. На первом месте по популярности стоит образ скелета с косой. Этот традиционный сюжет дополняют фигуры в масках под длинной вуалью. Покрытая голова символ Девы Марии, важным атрибутом является богато украшенная корона.

В ходу рисунки, на которых пышные волосы девушки украшают цветы. Важной атрибутикой рисунка являются паутина, кресты, бусы и холодное оружие. Как символ удачи прорисовываются карты или кости. Если человек скрывает прошлое, в руках фигуры будет веер или маска.

Места нанесения

Если человек хочет получить покровительство Смерти, татуировку наносят на грудь. Люди активно отстаивающие свои убеждения набивают образ на руки. Это может быть рукав или забитое предплечье. Вторым по популярности после груди считается линия талии от зоны ребер, до места где проходит ремень.

Санта Муэрте (Santa Muerte, Муэрто, Муэртэ, Муэртос, мексиканская смерть) – культ, который набирает все большую популярность в тату-искусстве. Если вам интересно, что означают татуировки в мексиканском стиле с нарисованными черепами или женщинами с черепоподобным макияжем, вы попали в нужное место. В этой статье мы ознакомим вас с происхождением тату святая смерть, а также представим галерею с фото и эскизами со всего мира.

Места нанесения

При использовании татуировки в качестве оберега и мистического талисмана выбирают для изображения участки тела, которые скрыты под одеждой. Если эффектная нательная композиция наносится с целью удивить и шокировать окружающих ее выставляют напоказ.

Наиболее популярное место расположения для мужчин – грудь, на которой можно расположить композицию внушительного размера. Девушки нередко наносят мистическое изображение на боковой поверхности тела, удачно вплетая его в линии ребер. Ограничений по выбору места для художественного татуажа практически нет.

На бедре

Редко используемая часть тела для нанесения эффектного изображения с мистическим оттенком. Рисунок, выполненный на бедре, можно носить незаметно для окружающих.

В этом заключается его единственное преимущество. Участок кожного покрова считается не самым подходящим местом для создания образа святой смерти.

На запястье

Сюда поместится небольшое изображение. Игроки на запястье наносят женское лицо, покрытое черной вуалью. Такая татуировка над ладонью с картами имеет символическое значение и призвана обеспечить благосклонность Фортуны.

Изображение на запястье можно выполнять в любом стиле – от монохромной графики до многоцветного. Девушки на этот участок тела наносят лик с шипастой розой. Эффектно на запястье смотрится небольшой рисунок женской фигуры с чертами скелета, вписанный в корону с расходящимися лучами.

Он символизирует отсутствие страха перед смертью. Эффектных вариантов для запястья с глубоким смыслом существует огромное количество. Самый популярный – женское с чувственным ртом, пронизанным шовными соединениями, напоминающими хирургические стежки.

На икре

Санта Муэрте крайне редко наносят на ноги ниже колена. Эта часть тела категорически не рекомендована для тату в духе мексиканского католического культа.

Люди, не боящиеся шокировать окружающих, иногда создают на икре лица в мистическом духе и изящные очертания фигур с проглядывающими скелетными линиями.

На ноге

Нижние конечности не часто используются для создания мистического изображения в духе Санта Муэрте. Такие рисунки преимущественно имеют художественное, а не религиозное значение.

На ногу наносят изображение женского лица с молитвенно сложенными руками или вытянутым перпендикулярным линии губ костяным пальцем.

На плече

Часть тела для создания художественного образа с мистическим подтекстом подходит и мужчинам, и девушкам. На плече гармонично смотрятся религиозные рисунки среднего размера.

Популярное изображение для этой части тела – миловидное женское лицо, обрамленное капюшоном монашеского плаща и с красным бутоном розы под подбородком.

На предплечье

Выше локтя делают рисунок святой смерти в различных художественных воплощениях чаще всего с религиозной целью.

Распространены католические символы и детали, украшающие изображение. Женская фигура или лицо изображается в молящейся позе, с обращенными к небесам глазами, покаянно сложенными ладонями.

Что такое День мертвых?

День мертвых (известный Día de Muertos) – важный праздник в мексиканской культуре. Это день чествования умерших. Черепа являются изображениями мертвых близких людей и друзей, которые вернулись в этот особенный день. В частности, люди, отмечающие этот праздник, верят, что в полночь 31 октября врата небесные широко распахиваются, и все духи могут воссоединиться с членами семьи в течение следующих 24 часов.

Татуировка Санта Муэрте

День мертвых – это не печальное событие. Красочный и радостный праздник является как подтверждением жизни, так и поминовением смерти. Отчасти это связано с тем, что в мексиканской культуре смерть рассматривается как часть жизненного цикла, а не как конец.

Санта Муэрте: значение тату

Самый популярный мотив Дня мертвых в тату-искусстве – изображение девушки Муэрто с макияжем в виде черепа, украшенного цветочными узорами.

Санта муэрте образ

История происхождения мотива началась в 1947 году, когда знаменитый мексиканский художник Диего Ривера включил изображение женщины-скелета Посады в одну из своих фресок «Сон о воскресном дне в Центральной Аламеде». Именно тогда образ элегантной женщины-скелета стал популярен и получил название La Calavera Catrina. Ла-Катрина стала чем-то вроде символа Дня мертвых.

Женщина может быть одета в цыганский костюм с замысловатым орнаментом на шарфе и украшениях

Идея, которую многие вкладывают в эти тату – это контраст между добром и злом.

В целом, значение Муэртос тату не несет отрицательного смысла, ведь его часто используют в память об ушедших близких

Но стоит обратить внимание на то, что в некоторых случаях Санта Муэрте меняет тату значение в зависимости от религии владельца. Например, в христианстве череп часто может символизировать вечность или то, что остается после того, как уходит душа. В каббале он может олицетворять возрождение и празднование. Сахарные черепа всегда символизируют жизнь и опыт.

Богиня смерти Мексика

Муэртос тату значение:

  • смерть;
  • перемены;
  • переход от одной жизни к следующей;
  • возрождение;
  • почтение умерших близких;
  • удача;
  • власть.

Значение тату Санта Муэрте и отношение с церковью

Со стороны официальных представителей церкви, отношение к данному культу является сугубо отрицательным. Еще несколько столетий назад, представители католицизма сравнивали этот культ с черной магией, которая использовалась прихожанами. Отметим, что власти Мексики и вовсе, относят данный символ к тем людям, которые почитают сатанизм. При этом необходимо сказать о том, что количество людей, которые почитают культ и принимают решение о том чтобы «набить» на свое тело такую татуировку – только увеличивается. Прежде всего, это касается жителей Латинской Америки. В Соединенных штатах Америки, а также в Мексике – основными обладателями данной татуировки являются люди, которые выступают против церкви и верят в темные силы. Чаще всего, владельцев таких татуировок привлекает то, что перед смертью равен каждый человек, в том числе и тот который решил переступить черту закона. Отметим, что среди торговцев наркотическими средствами и грабителей, данный символ может выступать в качестве талисмана. Принято считать, что символ Санта Муэрте может оберегать человека от ранений или проблем с правоохранительными органами.

Значение Муэрто тату у женщин

Образ мексиканской смерти на теле женщины говорит о ее страстной натуре, тяге к опасным приключениям и авантюрам.

Муэрто тату эскизы

В основном, тату девушки Муэртос несет следующие значения:

  • отпущение грехов, в случае, когда Богиня смерти изображается со сложенными ладонями;
  • привлечение удачи, если девушка держит маску в руках;
  • символ бессмертной любви, когда лицо женщины изображается с розами и черепами;
  • тайны, загадочность, опасность, если девушка Муэрте держит палец возле губ.

Символика тату Санта Муэрте

Существуют мужские и женские изображения, субкультурные и религиозные. На мужском теле чаще всего изображают женское лицо, стилизованное под череп. Обычно оно выражает сильные эмоции – страсть, агрессию, боль. Трактовка во многом зависит от дополнительных элементов и предметов – холодного и огнестрельного оружия, символики азартных игр, веера, маски, паутины, швов на губах. В эскизах часто встречаются цветы и бабочки, которые символизируют души умерших. Рисунки могут выполняться в черно-белом или цветном вариантах.

Несколько популярных эскизов мужских тату Санта Муэрте и расшифровка, что они означают:

  • девичье лицо с игральными костями или картами – любимец судьбы;
  • женский лик под вуалью – хитрый и опасный игрок;
  • девушка с прикрытыми глазами, выражением сексуального желания – страстный любовник;
  • смерть с оружием – владелец тату всегда возьмет то, что ему нужно;
  • слезы на лице, много цветов – раскаяние, искупление;
  • руки, сложенные в молитве, – покровительство смерти, которая отмаливает грехи.

Татуировки в стиле Santa Muerte предпочитают страстные энергичные девушки, которые считают эти изображения сильными, действенными амулетами. Детализованные эмоциональные изображения свидетельствуют о горячем темпераменте их владелицы. Для рисунков используются цвета – красный и его насыщенные оттенки, белый, черный, зеленый.

Наиболее популярные эскизы тату Санта Муэрте для женского тела:

  • смерть с поднятым вверх лицом, молящим взглядом – прощение грехов;
  • девушка с маской – игривый характер;
  • девичий лик в окружении вороньих крыльев – неизбежность судьбы;
  • девушка с розой – обещание горячей и страстной любви;
  • лицо под паутиной, манящий жест, цветок в волосах – хитрый и опасный игрок;
  • губы с линиями в виде швов – тяжелая жизнь, полная боли.

Муэртос: значение тату у мужчин

Санта Муэрте – татуировки, которые особо любимы мужчинами, склонными к азартным играм, частому смену партнерш, любовным похождениям и различным опасным, часто незаконным, занятиям.

Santa Muerte эскизы

Мужские тату в стиле Муэрто несут значение:

  • власти, если женщина набивается с дополняющими элементами, такими как автомобили, деньги, оружие;
  • азарта, когда Санта Муерте наносится в игральными картами или костями;
  • веры, когда картинки Ла Муэрто демонстрируют религиозные атрибуты, например, крест или платок на голове девушки;
  • агрессии, в случае, когда на лице присутствует выражение злости;
  • тяжелой судьбы, если на лице женщины ярко выражены швы и шрамы.

Популярные сюжеты эскизов тату в стиле Санта Муэрте

Основное изображение этого стиля – смерть в различных обликах. Это может быть женский скелет с косой, весами, символизирующими справедливость, или земным шаром, обозначающим власть. Скелет одевают в яркое, обычно красное, платье, дополненное цветами, на голове размещают корону. Часто изображается женское лицо, на котором виден контур черепа. В области рта делают линии, напоминающие швы, на лоб и подбородок помещают паутину, в уши – серьги-кресты, волосы украшают розой. Тату-Смерть входит в перечень сюжетов, часто заказываемых в tattoo-салонах всего мира.

Украшения и орнаменты в дизайне Santa Muerte tattoo

Большинство татуировок имеют украшения, посвященные празднованию Дня мертвых. К таким традиционным символам этого праздника относят:

  • цветы календулы или Cempasuchitl, которые используются для украшения алтарей, а также могил умерших. Считается, что бархатцы привлекают души ушедших яркими красками и чудесным ароматом;
  • цветущие и яркие красные розы часто сочетаются с тату сахарного черепа, чтобы ознаменовать и обозначить бессмертную, вечную любовь. Такие тату часто делают люди, потерявшие своих партнеров или любовь всей своей жизни;
  • символы стихии. Земля часто представлена каким-то фруктом или «хлебом мертвых» (Pan de Muerto используется во время традиционных ритуалов). Вода обычно представлена слезами, ветер – трепещущими струнами, а огонь – пламенем или ярко-красным цветом.

Цвета, используемые в Santa Muerte тату

Цвета, используемые в традиционных татуировках довольно яркие, поскольку означают празднество. Однако некоторые тату, изображающие смерть Санта Муэрте, имеют только черно-серые тона, так как демонстрируют траур.

Вот краткий обзор всех традиционно используемых цветов и того, что они символизируют:

  • красный – обычно представляет собой пламя, огонь или кровь. Он часто символизирует страстную, бессмертную и вечную любовь;
  • желтый и оранжевый – обычно представляют цветы мексиканских бархатцев, Солнце, свет и общую радость и счастье;
  • розовый – олицетворяет праздник и счастье для тех, кто умер и вступает в новую жизнь;
  • белый – представляет невинность ушедшего или надежду на то, что он начнет новую жизнь;
  • пурпурный – символизирует скорбь по поводу потери любимого человека, а также страдания и боль, которые смерть приносит тем, кто остался в этом мире;
  • черный – символизирует смерть в ее «истинном» виде и ацтекскую мифологию.

Санта Муэрте: фото

Ниже вы можете ознакомиться с фото готовых работ от мастеров со всего мира. На них представлены Санта Муэрте картинки, выполненные в различных стилях – от Олд Скул до Чикано.

Санта Муэрте: эскизы

Ниже представлены Санта Муэрте тату эскизы для мужчин и девушек. На них мексиканская богиня смерти представлена в различных стилизациях и размерах. Татуировки Санта Муэрто подойдут для нанесения на руке, ноге, спине, плечах, предплечьях и других частях тела. Особенно эффектно смотрятся эскизы в виде рукава или на бедре.


Santa Muerte картинки


Муэртос тату эскизы

Тату муэртос: значение, фото татуировки, эскизы

Краткое значение тату муэртос

Татуировка с изображением муэртос (Санта Муэрте) означает смерть, безбожие, поклонение темным силам, оберег, амулет от смерти, защиту от недугов, поддержку в сердечных делах, беспристрастие, справедливость, состоятельность, удачу.

Значение татуировки муэртос

Санта Муэрте (в переводе «Святая Смерть») представляет собой религиозный культ, возникший в Мексике и весьма популярный в современности как в этой стране, так и среди жителей Калифорнии в Штатах. Татуировки в стиле муэртос и вовсе распространились по всему миру.

По мексиканской легенде когда-то человек был бессмертен, и когда ему это наскучило, то он обратился на небеса к Всевышнему. Бог послушал людей и выбрал среди них одну девушку, которую отныне нарек Смертью. В ту же секунду ее лицо обернулось черепом, а сама она явилась духом без плоти. Таким образом, приверженцы культа Санта Муэрте воспевают некое божество, воплощающее саму смерть.

Церковь данный культ естественно отрицала, называя его приспешников богохульниками, иудами и чернокнижниками, что недалеко от истины. Татуировки в жанре муэртос набивали на себя уличные бандиты, полагавшие, что перед смертью все равны, даже преступники. Убийцы, наркодилеры, воры и прочие представители криминала считают татуировку муэртос защитой, оберегом и талисманом. Так как традиционное вероисповедание осуждает их образ жизни, то они обращаются к культу Санта Муэрте, подчеркивая это соответствующими татуировками. Кроме того, указанный рисунок по их мнению призван защищать его обладателя от преждевременной кончины.

Однако, все чаще простые люди также выбирают изображение Смерти для нанесения на свое тело в знак оберега от различных болезней и для привлечения удачи. Зачастую в культ Санта Муэрте вступают представители социально неблагополучных сословий, надеющихся на божество, которое перетянет фортуну и богатство на их сторону.

Мексиканцы, в основном женщины, к тому же верят, что муэртос поможет и в делах сердечных, полагая, что Святая Смерть способна возвратить в дом блудливого мужа или приворожить приглянувшегося избранника, который не отвечает взаимностью.

Сюжет татуировки муэртос - это Смерть в многообразных личинах. Одна из них, например, скелет с косой. Иногда Смерть держит в руках весы - знак власти или земного шара. Ей безразлично, беден человек или богат, умен или глуп. Для Смерти все равны. А виновный даже может быть наказан пулей, если того потребует справедливость. Кроме того подобный рисунок значит всемогущество Смерти, с которой рано или поздно столкнется любой человек.

На тату в стиле муэртос изображают женское лицо с фрагментами черепа. При этом рот украшен линиями-швами, в ушах рисуются серьги в виде крестов, а в прическу вплетены розы. Часто на лбу и подбородке можно видеть паутину, а нос и глаза выделяются другими цветами.

Кроме этого существует и такой образ Смерти как женский скелет, на который надето изящное красное платье. Он украшен цветами, чаще розами, а на голове может сиять корона.

Понравилась статья? Расскажите друзьям: Оцените статью, для нас это очень важно:

Проголосовавших: 1 чел.
Средний рейтинг: 5 из 5.

Тату шрифты ONLINE подбор, красивые шрифты для тату надписей

Шрифты предназначены только для личного некоммерческого использования.

Применить шрифт

Применить шрифт


Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Применить шрифт

Применить шрифт

Поделись ссылкой на наш сервис,
чтобы активировать все шрифты Применить шрифт

Применить шрифт

Культ Санта Муэрте

На темной стороне

Культ достаточно древний — упоминания о нем можно найти еще в семнадцатом столетии. С другой стороны, предпосылки к его возникновению относятся к периоду империи ацтеков. Тысячелетия назад представители народа через праздник, длящийся в течение месяца, выражали свое почтение богине смерти Миктлансиуатль.

Отношение к культу со стороны официальных церквей отрицательное. Со стороны католических священников звучали обвинения в черной магии, используемой прихожанами Санта Муэрто. Власти Мексики относят почитателей культа к сатанистам. Однако отмечается, что количество последователей Санта Муэрто продолжает расти, причем поклонники появляются и рядах американского населения англосаксонского происхождения. Но прежде всего это культ латиноамериканцев. В США и Мексике это основные обладатели татуировок, выполненных в стиле Санта Муэрто. Наравне с чикано нательные рисунки этого жанра часто выбирают члены уличных банд. Их привлекает утверждение о том, что перед Святой Смертью равны все люди, в том числе преступившие черту закона. Кроме того, для наркоторговцев, грабителей и других преступников тату Санта Муэрто считается надежным амулетом. Нательному рисунку приписывают способности оберегать носителя от получения ранений и попадания в полицию.


Значение тату Санта Муэрте — Клуб татуировки: фото тату, значения, эскизы

За последние года стало достаточно популярным делать татуировки, которые по своей тематической направленности связаны с современными религиозными культами. Стоит сказать, что одним из таких религиозных культов является Санта Муэрте. Изначально, он появился в Мексике. При этом на сегодняшний день культ является распространенным не только в этом государстве, но и по всему миру. Особое распространение он получил в Соединенных штатах Америки. Среди наших соотечественников также встречаются люди, которые решают «набить» на свое тело подобную татуировку. В ом случае если вы хотите реализовать на теле изображение, которое представляет собой смесь католицизма с верованиями ацтеков и майя, то рекомендуется предварительно узнать про значение татуировки. Попробуем разобраться в том, какое значение тату Санта Муэрте.

Информация, про значение тату Санта Муэрте

Необходимо отметить, что основная суть Санта Муэрте – это поклонение человека божеству и тесная связь со смертью. Стоит сказать, что данный культ является очень древним и первые упоминания о нем произошли в XVII столетии. При этом предпосылки к его появлению возникли еще в период ацтеков. Много тысячелетий назад, представители древних народностей выражали благодаря ему свое почтение одной из богинь символизирующих смерть.

Посмотрите эскизы для татуировки с Санта Муэрте

Значение тату Санта Муэрте и отношение с церковью

Со стороны официальных представителей церкви, отношение к данному культу является сугубо отрицательным. Еще несколько столетий назад, представители католицизма сравнивали этот культ с черной магией, которая использовалась прихожанами. Отметим, что власти Мексики и вовсе, относят данный символ к тем людям, которые почитают сатанизм. При этом необходимо сказать о том, что количество людей, которые почитают культ и принимают решение о том чтобы «набить» на свое тело такую татуировку – только увеличивается. Прежде всего, это касается жителей Латинской Америки. В Соединенных штатах Америки, а также в Мексике – основными обладателями данной татуировки являются люди, которые выступают против церкви и верят в темные силы. Чаще всего, владельцев таких татуировок привлекает то, что перед смертью равен каждый человек, в том числе и тот который решил переступить черту закона. Отметим, что среди торговцев наркотическими средствами и грабителей, данный символ может выступать в качестве талисмана. Принято считать, что символ Санта Муэрте может оберегать человека от ранений или проблем с правоохранительными органами.

Значение тату Санта Муэрте в качестве оберега

Жители Латинской Америки, которые являются участниками бандформирований, также очень часто делают такую татуировку. Они связывают ее со смертью и просят защиты. Необходимо отметить, что данный образ может лечить обладателя нательного рисунка от серьезных заболеваний. Помимо этого, святым приписывают содействие в различных вопросах, которые связаны с восстановлением справедливости. Жители Мексики верят в том, что изображение также способствует и улучшению на любовном фронте. Подобная сторона образа способна привлечь к нему внимание представительниц слабого пола. Если попросить смерть о помощи, то она поможет вернуть супруга, который ушел из семьи или же позволит приворожить человека, который не отвечает взаимностью.

Посмотрите фото с татуировкой Санта Муэрте

Где «набить» татуировку Санта Муэрте?

Несмотря на то, что смысл такой татуировки является не самым положительным, в нашей стране значение изображения знает мало кто. Таким образом, многие люди «наносят» его на тело и не опасаются за негатив со стороны людей, которые увидели татуировку. При выборе мастера выполняющего работу рекомендуется отдавать предпочтение тем специалистам, которые имеют опыт работы и портфолио, с аналогичными работами.

tattoofoto.club

Сильный оберег

Но и не член банды может выбрать тату со Смертью, ища у нее защиты. Считается, что этот образ будет лечить обладателя нательного рисунка от болезней. Кроме того, святой приписывают содействие в вопросах восстановления справедливости. Мексиканцы верят и в то, что Санта Муэрто поможет им в делах любовных. Такая сторона почитаемого образа привлекает к нему женщин. Святая Смерть, если ее попросить в молитвах, вернет домой загулявшего мужа или даст возможность приворожить человека, не ответившего на чувства взаимностью.

Татуировка девушка Муэртос: значение, фото, эскизы

Санта Муэрто – культ верований латиноамериканцев, уходящий корнями еще во времена ацтеков и майя, позднее слился с католицизмом, образовав некий симбиоз. В наши дни набирает большую популярность в Мексике и штате Калифорния. Переводится название культа как Святая Смерть. Его последователи, которых уже более 5 миллионов, почитают одноименное божество. Ни одно государство не признало это верование. Поклоняющихся Святой Смерти считают сатанистами.

Особенности изображения татуировка девушка Муэртос

Муэрто на эскизах тату имеет лицо молодой девушки, на котором выделяются элементы черепа. Для этого глаза и нос выделяют одним темным цветом. Губы обычно изображаются, как будто зашитые, с характерными линиями швов. Традиционно в волосах у бога Смерти роза, на ушах серьги в форме креста, а на лбу или подбородке рисуется паутина. Санта Муэрто может держать косу – это наше бремя, либо весы – символ власти, либо шар – Земля. Это означает равенство людей перед лицом смерти: “все мы там окажемся”. Иногда богиня изображается в длинном красном платье и с короной на голове. В классическом рисунке это все же только лицо.

Цветовая гамма тату

Используется как черно-белая гамма, так и цветная. Для татуировки святой характерны красный, желтый, голубой, зеленый и бирюзовый цвета. Изображение получается очень красочное, притягивающее взгляды и, одновременно, отпугивающее. Есть что-то в нем зловещее. Хотя, это наверное самое красивое и оригинальное изображение смерти.

Значение татуировка девушка Муэртос

  • Для бандитов, грабителей и убийц – это очень надежный оберег, способный защитить от пуль и наручников.
  • По одному из преданий, Санта Муэрто защищает от различных болезней.
  • Женщины верят, что святая может помочь в любви: вернуть загулявшего мужа, а так же обладает даром приворота.
  • Считается, если попросить божество, то она может помочь решить вопросы справедливости.

ytattoo.ru

Характерные сюжеты

Сюжеты татуировок Санта Муэрто — смерть в различных образах. Рисунок может представлять собой изображение скелета с косой. В руке Святая Смерть иногда держит весы, символизирующие власть, или шар, олицетворяющий Землю. Такая татуировка трактуется как всесилие Санта Муэрто. Рано или поздно со смертью столкнется каждый человек.

На татуировках в стиле Санта Муэрто как героиня может быть изображена женщина, в лице которой видны элементы черепа. Обычно на эскизе нарисована лишь голова. В области рта женщины-смерти делают линии, напоминающие швы, в ушах — напоминающие кресты серьги, в волосы «вплетают» розу. Нос и глаза выделяют цветом, на подбородок и лоб может быть нанесена паутина.

Еще один известный сюжет — Святая Смерть в виде женского скелета, одетая в яркое нарядное, часто красное, платье. Эту зловещую фигуру могут украшать цветы. Также иногда на татуировке, как и на других изображениях, относящихся к культу, смерть-скелет носит на голове корону.

Отличную татуировку в стиле Санта Муэрто Вам сделают в нашем тату салоне!

Тату муэртос: значение, фото татуировки, эскизы

Краткое значение тату муэртос

Татуировка с изображением муэртос (Санта Муэрте) означает смерть, безбожие, поклонение темным силам, оберег, амулет от смерти, защиту от недугов, поддержку в сердечных делах, беспристрастие, справедливость, состоятельность, удачу.

Значение татуировки муэртос

Санта Муэрте (в переводе «Святая Смерть») представляет собой религиозный культ, возникший в Мексике и весьма популярный в современности как в этой стране, так и среди жителей Калифорнии в Штатах. Татуировки в стиле муэртос и вовсе распространились по всему миру.

По мексиканской легенде когда-то человек был бессмертен, и когда ему это наскучило, то он обратился на небеса к Всевышнему. Бог послушал людей и выбрал среди них одну девушку, которую отныне нарек Смертью. В ту же секунду ее лицо обернулось черепом, а сама она явилась духом без плоти. Таким образом, приверженцы культа Санта Муэрте воспевают некое божество, воплощающее саму смерть.

Церковь данный культ естественно отрицала, называя его приспешников богохульниками, иудами и чернокнижниками, что недалеко от истины. Татуировки в жанре муэртос набивали на себя уличные бандиты, полагавшие, что перед смертью все равны, даже преступники. Убийцы, наркодилеры, воры и прочие представители криминала считают татуировку муэртос защитой, оберегом и талисманом. Так как традиционное вероисповедание осуждает их образ жизни, то они обращаются к культу Санта Муэрте, подчеркивая это соответствующими татуировками. Кроме того, указанный рисунок по их мнению призван защищать его обладателя от преждевременной кончины.

Однако, все чаще простые люди также выбирают изображение Смерти для нанесения на свое тело в знак оберега от различных болезней и для привлечения удачи. Зачастую в культ Санта Муэрте вступают представители социально неблагополучных сословий, надеющихся на божество, которое перетянет фортуну и богатство на их сторону.

Мексиканцы, в основном женщины, к тому же верят, что муэртос поможет и в делах сердечных, полагая, что Святая Смерть способна возвратить в дом блудливого мужа или приворожить приглянувшегося избранника, который не отвечает взаимностью.

Сюжет татуировки муэртос — это Смерть в многообразных личинах. Одна из них, например, скелет с косой. Иногда Смерть держит в руках весы — знак власти или земного шара. Ей безразлично, беден человек или богат, умен или глуп. Для Смерти все равны. А виновный даже может быть наказан пулей, если того потребует справедливость. Кроме того подобный рисунок значит всемогущество Смерти, с которой рано или поздно столкнется любой человек.

На тату в стиле муэртос изображают женское лицо с фрагментами черепа. При этом рот украшен линиями-швами, в ушах рисуются серьги в виде крестов, а в прическу вплетены розы. Часто на лбу и подбородке можно видеть паутину, а нос и глаза выделяются другими цветами.

Кроме этого существует и такой образ Смерти как женский скелет, на который надето изящное красное платье. Он украшен цветами, чаще розами, а на голове может сиять корона.

Понравилась статья? Расскажите друзьям: Оцените статью, для нас это очень важно:

Проголосовавших: 1 чел. Средний рейтинг: 5 из 5.

otatuirovkah.ru

Муэртос

Несмотря на свой печальный и даже трагичный образ, смерть всегда была объектом повышенного интереса. Её изображение в большинстве случаев имеет символическое значение, поэтому ей отводится особое место в искусстве тату. Представленные эскизы и фото тату Муэртос позволят иметь более ясное представление о данном направлении. Такие тату отличают смелые сочетания контрастных цветов. Таким образом, картинка становится более выразительной и красочной, хотя некоторых она может отталкивать и даже вызвать чувство неприязни.

Лучшее тату за этот год: Пирсинг Пирсинг носа, микродермалы

Санта муэрте эскизы. Чикано тату. Значения, фото и эскизы татуировок в стиле чикано. Chicano tattoo. Надписи и даты в тату чикано

Удивительно, но в наше время тату смерть входит в список самых популярных сюжетов, заказываемых в тату салонах мира. При этом, сам образ далеко не всегда воспринимается негативно, или вызывает страх.

Существуют мужские и женские татуировки, субкультурные и религиозные. Одни имеют скрытый смысл, другие делаются просто для красоты, и не несут никакого посыла, или особой энергетики.

В определенных кругах пользуются успехом тату ангел смерти. Они изображают Азраила (Ма́ляку ль-ма́ут у арабов). В классической традиции авраамических религий нет такого отдельного персонажа, с косой. Потому проводником в загробный мир является ангел. Некоторые течения придерживаются мнения о том, что он посланник Бога, другие отождествляют его с тёмными силами.


Тату ангел смерти, с крестом и черепом в черной накидке

Для каждого ответвления религии, народа, культуры, значение тату ангел смерти может быть отдельным. Современные традиции часто изображают его в виде старика, также часто тату смерть с косой отождествляют именно с ним. Интересно, что ангел, отвечающий за «дела загробные» есть даже в традиционных верованиях чувашского народа. Там его называют Эсрель. Отсылки к иудаизму очевидны, и пусть они вас не удивляют. Предки современных чувашей жили рядом с хазарами, которые приняли иудаизм.


Татуировка смерть с косой

В христианских странах люди нередко делают тату семь смертных грехов. Могут изображаться все пороки, или один определенный, который человек отождествляет с собой. Обычно это человек, образ которого демонстрирует какое-либо качество, признанное грехом в христианстве:

  1. гордыня;
  2. алчность;
  3. зависть;
  4. гнев;
  5. похоть;
  6. чревоугодие;
  7. лень или уныние.

Также очень популярны тату «помни о смерти» на латыни. Надпись Memento mori имеет давнюю историю. Впервые о ней упоминается в Древнем Риме. Когда военачальник возвращался на родину с победой, сзади него шёл раб, периодически напоминая, что тот, несмотря на свои успехи, всего лишь простой смертный. В XVII веке это крылатое выражение стало приветствием монахов ордена св. Павла. Их называли Братья Смерти.


Надпись тату memento mori, переводится как – помни о смерти

Постепенно первоначальный смысл фразы был забыт, и в виде татуировки она означала, что наше существование на земле – временное явление. Следует помнить об этом при любых обстоятельствах.

Татуировки богов смерти

Если вы поклонник древнеегипетской мистики и восторгаетесь их пантеоном, вам точно понравится тату Анубис бог смерти. Божество, изображаемое с головой шакала/собаки и человеческим телом. В одной руке держит анкх, в другой посох. Он одновременно проводник в загробный мир и один из судей для человеческих душ.


Татуировка бога смерти Анубиса

Греческая мифология дала нам бога Танатоса. Он покровитель всего, что связано с «тем светом», и родной брат Гипноса – бога сна. Некоторые люди делают татуировку с обоими братьями, чтобы показать, насколько тонка грань между сном и процессом умирания физического тела.


Также с миром мёртвых связывают имя Аида (Гадеса). Он родной брат Зевса и Посейдона. Хотя этот бог никого не убивает, он охраняет царство мёртвых, названное в его честь. Его образ тоже популярен в искусстве татуировки, хотя и уступает египетскому и греческому «коллегам».

У японцев в современной культуре есть отдельное понятие божеств Синигами. Одни авторы говорят, что бог смерти один, другие пишут, что их много. С популяризацией японской культуры, подобные тату начали делать далеко за пределами этой страны и Азии вообще. Самый популярный синигами, это Рюук – персонаж манги, аниме и фильмов «Death Note».


Интересны тату, выбираемые поклонниками нордической культуры. Здесь с миром душ связано имя богини Хель. Её родители – хитрый бог Локи и некая великанша Ангрбода. Считается, что когда наступит Рагнарёк, Хель выступит против асов, поведя полчища мертвецов. Этот сюжет часто используется в сюжетах не только книг, но и эскизов татуировок со смертью.


Есть немало богинь, отвечающих за покойников, или повелевающих загробным миром. Один из ключевых – Мара – Морана, она же кельтская Морриган. В Ирландии по сей день сильны старые верования, и люди нередко делают тату с изображением этой богини.

Смерть с косой. История образа и татуировки

В наше время тату смерти с косой значение может иметь разное. Во многом оно зависит от региона проживания, вероисповедания человека, его принадлежности к определенным субкультурам. Все мы понимаем, что любитель тяжёлой музыки вряд ли хочет на самом деле в ад, слушая Highway to Hell. Соответственно и наколка смерть с косой не связана с его суицидальными наклонностями. Вообще, мужские тату часто делаются намеренно суровыми и брутальными, демонстрируя внутреннюю силу и смелость человека, его бесстрашие перед неминуемой для каждого кончиной.


Наколка смерть с косой выполнена на руке

Татуировка смерть с косой значение на зоне имеет вполне логичное. Точнее, их может быть три:

  • Помни о смерти/memento more;
  • Презрение заключенного к смерти. Эти убеждения являются крайне популярными в тюремной/лагерной среде;
  • Совершенное им убийство. Человек считает себя орудием небес, жнецом, или его косой.

В культуре европейских народов существует образ костлявого существа в накидке с капюшоном. Его принято называть мрачным жнецом. Схожие образы есть и у славян, хотя они и имели божеств, отвечающих за отправку души в мир мёртвых/рай/ад/чистилище и их аналоги. В то же время, следует различать тех, кто забирает души, проводников в загробный мир и хранителей преисподней, не поднимающихся наверх.


Татуировка смерти в накидке с капюшоном

Есть в современной культуре образы, не являющиеся негативными. К примеру, писатель Терри Пратчетт посвятил жнецу целый цикл, показав, что тот никого не убивает, а лишь выполняет свою работу, доставляя на в загробный мир умерших по разным причинам людей.

Если вы видите у мексиканца тату смерть с косой на руке, вполне вероятно, что он, так или иначе связан с культом Santa Muerte. Уникальное сплетение древних верований и христианства привело к появлению такой гибридной религии и дней мёртвых. Интересно, что исследования доказали – культ никак не связан с чёрной магией, и не противодействует католической церкви.


Рисовать смерть с косой на спине у многих бедных мексиканцев стало нормой. Они убеждены, что жнец слышит их молитвы, и даже может исполнять желания. Выглядит такой рисунок просто – скелет в женском платье, с покрытой головой. Иногда в руках весы, символизирующие суд над человеческой душой.

Сегодня культ и связанные с ним татуировки давно перестали быть частью исключительно мексиканской культуры. В наше время таких верований придерживаются жители Европы и США, в т.ч. не имеющие латиноамериканских корней.

В современном искусстве татуировки с культом Санта Муэрте связано множество интересных эскизов. Некоторые делают наколки непосредственно на лице – черные круги вокруг глаз, черный кончик носа, контуры зубов под кожей и другие детали, намекающие на то, что человек на самом деле мёртв. Также на теле часто набивают подобные образы.

Санта Муэрте интересные эскизы

Вселенная Гарри Поттера

Для любителей серии Гарри Поттер со смертью связаны совсем другие персонажи и события. Первый вариант – тату дары смерти – особый символ, обозначающий бузиновую палочку, воскрешающий камень и плащ-невидимку. Все три предмета, считавшиеся легендой, оказались по сюжету в руках персонажей. Поклонники творчества Роулинг часто делают себе татуировки с этим простым, но оригинальным знаком.

Тату дары смерти, стилизация

Те же любители поттерианы, что всегда были на стороне тёмного лорда, чьё имя нельзя произносить вслух, предпочитают заказывать символ противников Поттера и его друзей. Сегодня в мире есть немало людей, на коже которых можно найти тату пожирателей смерти – приспешников главного злодея. Он представляет собой череп, изо рта которого вылезает огромная змея.


Оригинальные эскизы и сюжеты. Стили и техники исполнения татуировок со смертью

Отношение к кончине и персонажам, что с этим процессом связаны, у людей бывает разное, от поклонения до отторжения. К примеру, у шведского монарха Карла XV была татуировка смерть королям, набитая на руке. Весьма оригинально для правителя. Вам интересно, как так вышло, что у короля была такая наколка? Всё очень просто – этот монарх был французом, служившим в армии во времена Наполеона Бонапарта.

Во время войн он дослужился до маршала, и запомнился прекрасным отношением к пленным шведам. Те были столь поражены великодушием француза, что предложили тому сменить конфессию и стать их кронпринцем. Так и произошло. В итоге тайный противник монархии сам взошёл на трон. В память о нём многие люди делают аналогичную надпись на запястье, предплечье. Иногда её пишут на ленте, обвивающей руку, или рядом с короной. Также отлично смотрится эскиз – череп с короной и упомянутые слова.


Татуировка черепа в короне

Еще одна известная надпись – тату победа, или смерть. В разных вариациях её использовали революционеры в Испании, на Кубе и других странах. Сторонники генерала Франко использовали лозунг «Свобода, или смерть». «Победа, или смерть» – название одной из серий «Игры Престолов».

Также встречается тату верен до смерти. Обычно имеется в виду верность господину, царю, родине, а не партнёру. Но трактовать надпись можно по-разному.

Сейчас татуировка смерть обрела слишком субкультурный смысл. Её эксплуатируют, не понимая реального значения, или выдумывая новое. Виной тому книги, фильмы, сериалы, множество новоявленных культов. К примеру, всадников Апокалипсиса во главе со Смертью на коне бледном превратили в каких-то фэнтези-персонажей, а в сериале «Сверхъестественное» главного жнеца убили его же оружием. Впрочем, стоит отдать должное авторам – в их версии этот персонаж не страшный, а, скорее, нейтральный.

Часто люди заказывают тату смерть с часами – карманными, или песочными. По сути, это то же «мементо мори», только без надписи. Каждому отведено ровно столько, сколько решат высшие силы. Впрочем, материалисты придерживаются иной точки зрения.


Впрочем, есть и те, кто предпочитает олдскул и традишнл. Эти направления тату искусства не теряют популярность даже в XXI веке.

Изображение смерти на спине часто рисуют по пояс, показывая костлявые руки, с пальцами, которые украшают массивные перстни. Коса не всегда является обязательной деталью татуировки с изображением смерти. Но если изображается именно Grim Reaper (мрачный жнец), то она, или серп присутствуют.


Интересно, что татуировка бессмертия выглядит, как череп со змеёй, вылезающей из глазницы. Пресмыкающееся в этом контексте означает мудрость и знание, сохраняющиеся даже после смерти отдельных их носителей. Также символами вечной жизни считают птицу феникс. Китайцы полагали, что бессмертие символизирует бабочка. Весьма неожиданный выбор, учитывая скоротечность её жизни в нашем мире.


Татуировка череп со змеёй в глазах

В сети есть немало очень интересных и атмосферных фото тату смерть. Посмотрите, изучите варианты. Возможно, один из них вам понравится, вдохновит. Однако мы рекомендуем заказывать эскизы тату смерть индивидуально. К примеру, если вам нужно сделать смерть на плече, предплечье, лучше всего будут смотреться объёмные черно-белые изображения с хорошей детализацией.

Эскизы

Выберите себе эскиз и сделайте тату если конечно не боитесь.

Каждый из нас хотя бы раз задумывался о смерти. Что произойдет после рокового дня? Стоит ли ожидать продолжения жизни в совсем новой форме, или просто смирится с тем, что ты перестанешь существовать? С самых древних времен людей интересовал ответ на данный вопрос. Это отлично прослеживается в мифологиях разных народов мира: почти в каждой культуре существует Бог, забирающий души мертвых в подземный мир.

Однако действительно особенным течением считается Санта Муэрте. Оно зародилось в Мексике около трех столетий назад, название в переводе звучит как «Святая Смерть». Идеей этого культа считается поклонение божеству, олицетворяющее смерть. Его представляют в образе женского скелета, одетого в яркое платье. Мексиканцы считают, что молитвы к Сантиссиме обороняют их от преждевременной кончины, а также способны исполнять желания.

В общем, культ широко распространен и насчитывает многочисленную армию приверженцев его идеологии. Наряду с другими мифологиями и верованиями, он нашел своей место и в нательной живописи. Даже за пределами Мексики, в наши дни встречаются тату в стиле Санта Муэрте.

Это направление татуировки популярно среди «асоциальных» людей: воров, преступников, ночных бабочек, наркоторговцев. Обычная вера не разделяет или даже запрещает их вид деятельности. В связи с этим, они обращаются к другим силам, а рисунки на теле только подчеркивают их мировоззрение.

Рассмотрим значение тату Санта Муэрте:

  • Удача . И так, в большинстве случаев приверженцами культа являются социально неблагополучные люди. Для того чтобы провернуть очередное дело, они обращаются к божеству в надежде, что фарт будет на их стороне.
  • Здоровье . Полагается, что Святая лечит от болезней, а также помогает выжить даже в самых безнадежных ситуациях.
  • Любовь . Мексиканские девушки часто в молитвах упоминают своих мужчин и понравившихся парней. По их мнению, они способны вернуть домой гуляющих мужей, а также, сделать приворот.
  • Справедливость . Зачастую, женщину – скелет изображают с весами в руках. Сантиссиме наплевать, бедный человек, или богатый. Отличается ли он умом, или крайне глуп. Она всех меряет одинаково. А в вопросе восстановления справедливости иногда даже наказывает виновного пулей.
  • Богатство . Сторонники Святой верят, что поклонение ей непременно принесет им денег и богатств.

Ознакомившись со значением, перейдем к стилю, в котором можно выполнить изображение. Обратите внимание на фото тату Санта Муэрте из статьи. Рисунки одинаково хороши как в черно – белом варианте, так и в цвете. Примечательно то, что, не смотря на использование ярких красок, сохраняется некая мрачность картинки.

Основной сюжет – реалистичное лицо девушки, на котором четко прослеживаются элементы . Это характерно для носа и глаз: они закрашены черным цветом. Таким образом, складывается впечатление, что женщина наполовину мертвая.

Картинку так же украшают дополнительными атрибутами: весами и шаром. Первые, олицетворяют власть. Шар является маленькой моделью нашей Земли. Идея объединения этих двух элементов следующая: смерть всевластна и придет за каждым.

После разработки эскиза, предстоит выбрать место для его нанесения. Здесь все будет зависеть от его размеров и формы. Такие рисунки хорошо выглядят на предплечье, руках. Можно сымпровизировать рукав, или сделать работу, где изображение будет перетекать с верхней части руки на грудь.

Рисунок черепа на лице - это придумали в мексике. И даже назвали красиво «Санта Муэрте».

Теперь это некий бренд, всякий уважающий себя фотограф должен сделать свою фотосесию «Санта Муэрте».

О, мексика...

Суровые мучачос и страстные сеньориты.

Мексика. Мексика это текила и группы бродячих музыкантов в сомбреро.

Мексика это страна где наркокортели в состоянии вести боевые действия с правительственными войсками.

Именно тут появилась Санта Муэрте. Татуировки с Её изображением можно видеть на фотографиие выше, почти у всех случайных респодентов.

Santa Muerte - современный религиозный культ, распространённый в Мексике, Латинской Америке и США (Техас в основном, но распространяется уже и дальше). Часть представителей культа объединяет самопровозглашенный основатель «Традиционной Католической Церкви Мексики и США»- Давид Ромо. Первый приход этой церкви появился в 1999 году, хотя сам культ появился в 1940-е гг. по другим данным, в 1960-х гг., но до 99-го, культ распространялся от человека к человеку без фиксированной церкви.

Джон Томпсон из Университета Аризоны обнаружил следы, ведущие в Мексику XVIII столетия, - по одной из легенд, коренные жители связывали скелетообразную фигуру и угрожали ей поркой, если она не совершит чудо и не исполнит их желание. Один источник связывает происхождение легенды с г. Веракрус, где некий колдун якобы видел образ смерти во снах. Смерть якобы велела ему изготовить ее точное изображение, пообещав поклонникам безболезненную смерть. Другие источники, датируемые XX веком, связывают Санта-Муэрте с приворотными зельями и любовными заговорами.

И вот, по состоянию на настоящее 2011, в одной только Мексике Мадонне с косой поклоняется уже свыше 5 000 000 человек.

«Santa Muerte - святая, символизирующая смерть.

Смерть изображают с косой за плечом, но иногда у нее весы в одной руке и шар в другой: это означает, что ей подвластны все люди на планете. Когда-то культ Смерти существовал лишь в деревне, теперь широко распространен и в городах, особенно среди тех, кто рискует своей жизнью чуть ли не ежедневно. Скажем, воры или проститутки. Но и полицейские - тоже. Те и другие молятся, чтобы Санта Муэртэ защитила их… друг от друга.

Католическая церковь считала этот культ языческим и долго его не признавала. Теперь статуэтки костлявой могут соседствовать в соборе с Девой Марией или Иисусом. Церкви пришлось смириться - уж очень этот культ распространен среди прихожан. Во многих городских кварталах и даже частных домах есть свои отдельные святилища, но даже и простые торговцы где-нибудь на улице не преминут поставить среди своих товаров защитницу - небольшую статуэтку Санта Муэртэ.

Сегодня, в XXI веке, потомки испанцев и ацтеков вместе решают свои дела, как, впрочем, и потомки тех племен, кого когда-то приносили в жертву. И вместе молятся. Скажем, в церкви Святого Августина в Текатепеке (штат Идальго) есть статуэтка, к которой каждый год совершаются массовые паломничества. И скелет в белой накидке почитается всеми, особенно же - шахтерами: спускаясь под землю, они просят Ла-Санту не допустить беды.

Теперь это неотъемлемая часть мексиканской культуры. Особенности святилища зависят от проблем, которые верующий надеется решить. Традиционно одеяние у Белой сестры белое. Но если ты просишь любви, ее накидка должна быть красной. Если у тебя проблемы с законом - зеленой, а если финансовые трудности - золотой или желтой.

В первый день каждого месяца до тысячи человек собирается возле Cruz de Descanso - Креста упокоения. Это примерно трехметровый крест, сплошь исписанный именами молодых парней и девушек, погибших по самым разным причинам, нередко далеко не романтичным (перестрелка, передозировка наркотиков, самоубийство). С наступлением ночи молящиеся идут со свечами к святилищу костлявой. К ее ногам кладут цветы, деньги, ставят свечи. Угощают ее, угощаются сами. Ближе к утру следов скорби остается все меньше, верх берет атмосфера праздника. Появляются марьячис - уличные музыканты, без которых в Мексике не обходится ни одно событие, да и вообще ни один вечер.

Издревле мексиканцы верят, что в момент кончины одного человека где-то непременно рождается другой, так что не пристало рвать на себе волосы и рыдать. Скорбь и радость всегда ходят рядом

В течение нескольких столетий Церковь подавляла процветание культа смерти со времен конкистадоров, но богиня это пережила. С резким взлетом преступности в прошлом веке, в бедных районах - Тепито, стала распространяться вера, основанная на древнем культе и католическом духе.

Santa Muerte, милосердная мать, покровительствует всем.
Как жить верующему человеку, если он преступник, наркоторговец и наемный убийца? Кому нужно молиться перед тем как взорвать конкурентов, кинуть лоха, провезти кокаин через американскую границу? Святому Николаю или покровительнице Мексики Деве Марии Гваделупской?

Кстати, в образе Святой Девы Марии Гваделупской почитаемой в Латинской Америке в синем плаще с золотыми звездами очень часто изображают Санта Муэрте.

Приверженцы культа утверждают, что Святая Смерть творит чудеса, помогая прокормить семью, избавляя от страшных болезней, помогая выжить в преступном мире. Они отказываются от помощи Церкви, утверждая, что Святая Смерть не делает ни для кого исключения, перед ней все равны: и проститутка, и продавец пиратских дисков, и убийца, а Католическая церковь только наказывает, но не помогает. Молитвы, обращённые к Смерти, способны дойти до адресата и она способна исполнять желания.
Приверженцы культа, видят смерть, как нечто неоспоримое в жизни, естественный закон, который должен быть принят. И ее почитают больше Иисуса, так как именно смерть забрала его, следовательно, она сильнее бога. Считается, что она помогает там, где другие святые бессильны.
Бытует легенда, что Святая Смерть была красавицей до того, как Господь призвал ее и сделал святой. Многие, когда хотят помолиться этой святой, сначала обращаются к Иисусу, прося разрешения на эту молитву. Кроме того, «Если она святая, то готова помочь безвозмездно» – считают они.
Иногда Святую Смерть изображают в виде бледной черноволосой женщины или женщины с характерным „черепным“ гримом на лице.

Ей построили много часовен, внутри их ставят зловещие фигуры скелетов в длинных одеждах с косами Смерти. В каждую первую ночь месяца проводится месса с благословением. На алтаре часовни часто стоят 3 ее статуи разных цветов:

1. Белая Смерть - символизирует чистоту, невинность. Она предстает в белом платье и с атрибутами Девы Марии: символика чистоты и невинности противоречит традиционному восприятию смерти как «плода греха». Отсюда еще одно ее название - Белая Девочка.
2. Золотая Смерть - благоденствие.
3. Черная Смерть - сила преодоления жизненных препятствий.

Хотя также распространены статуи в красном, зеленом и фиолетовом платьях.
В одной руке она держит земной шар, в другой - косу, иногда еще с весами – символом справедливости и равноправия для всех. Бывает встречаются статуи с длинными русыми или черными волосами.
Множество маленьких статуэток продается на рынках для сооружения домашних алтарей. Некоторые умельцы изготавливают ее образы в тюрьмах.

Молясь Санта-Муэрте, используют католический молитвенный ритуал - «новенас», или девятидневные молитвы и сооружают алтарь. К алтарю приближаются только на коленях. Некоторые обряды исполняют только дети (как правило - маленькие девочки) (конечно же с подачи взрослых) считается, что Святая Смерть особенно благосклонна к их чистоте и невинности.

На алтарь приносят:

1. Много свежих цветов – красные и белые розы, гвоздики, туберозу, гардению, тюльпаны, только свежие, увядшие сразу меняют. Верят, что это гарантирует здоровье.
2. Сладости - шоколад, мед, нектар, конфеты, леденцы, и даже, жевательная резинка. Мечта о сладкой жизни без горечи.
3.Алкогольные напитки - вино, коньяк, текила, ром, херес, анисовая водка, иногда даже пиво (наливаются только в стеклянную тару).
4. Сигареты и сигары - в количестве 2 штук, как правило. Это делается для удаления зависти вокруг просящего. Алтарь и лик „Сантиты“ также дополнительно окуривается табаком для своеобразного очищения.
5. Фрукты всегда должны быть свежими, особенно в чести красные яблоки, и желтые фрукты (приносят благосостояние), используются также кокосы, ананасы, манго, арбузы, бананы - 3-4 штуки.
6. Чистая вода (также в стекле) – главный проводник связи со Святой Смертью.
7.Хлеб - меняется 2 раза в неделю. Но черствый не выбрасывается, а относится в парк под дерево.
8.Благовония в виде соломки или конуса. Часто используется ладан, копал, сандал, мирра, розмарин, муксус. Помогает очиститься от отрицательной энергии и приносит во всем удачу.
Сжигают в основном две соломинки или конусов для исполнения желания.

Единственный святой, которого допускается ставить рядом с ней – это святой Иуда (не Искариот) – защитник обездоленных, других святых прихожане опасаются ставить вблизи доступного ей взора, ибо она «ревнива».

Прихожане вместо креста носят золотую или серебряную подвеску-образок Смерти с косой на уровне сердца:

Приверженцы религии настаивают, что их культ не имеет ничего общего с черной магией и продолжают считать себя правоверными католиками.
Бандиты, наркокурьеры, люди из самых разных слоев преступного мира часто делают татуировки Святой Смерти.
Считается, что это охраняет человека от пули или ареста, но нанесение такой татуировки не развлечение, а сакральное действие, накладывающее на адепта строгие обязательства, как знать чем придется платить за такой „несмываемый“ знак.
В тех же бандитских кругах, статуи богине сооружаются иногда из самых натуральных скелетов, почивших врагов.

Подпись под татуировкой „Белая девочка“

К этому „сеньору“ судя по явно не хирургическому шраму в районе солнечного сплетения Санта Муэрте была особенно благосклонна:

Есть данные, что наиболее фанатичные представители культа совершают ритуальные убийства в честь Санта Муэртэ и уже не только в Мексике.
В Аргентине был случай, молодой 22-хлетний человек – последователь культа Святой Смерти, подозреваемый в шести убийствах, сказал, что обязался убивать человека раз в неделю в обмен на предоставляемое святой процветание и исполнение желаний. До недавнего времени ритуальные убийства не обращали на себя внимания властей, поскольку убитые в основном были представителями социальных низов и жили в опасных районах, где полиция не всегда может контролировать ситуацию, но жертвами стали становиться и добропорядочные люди.

Люди в Латинской Америке по разному относятся к этому культу, кто-то напрямую связывает ее с дьяволом, кто-то с душой из чистилища, совершающей благодеяния дабы попасть на небо, в любом случае, растет суеверие, что вход к ней бесплатен, а выход сопровождается трагедией. Если вовремя не выказывать ей свое почтение, то она может забрать того, кто посвятил себя ей.

Церковь осуждает культ, настаивая на отсутствии связи между Санта Муэртэ и христианством, но поскольку в стране свобода вероисповедания - его приверженцев не преследуют.

Но, культ преследуется властями Мексики, как сатанинский, против представителей культа периодически проводятся репрессии, в частности, практикуется снос часовен, посвящённых Смерти. Власти штата Нуэво-Ларедо, например, разрушили более 30 придорожных часовен. Параллельно с этим, уже стали появляться сочувствующие этой религии политические партии, да и сами прихожане периодически устраивают протесты и отказываются голосовать на выборах депутатов, выступающих против признания этой религии.

»Это превращается в настоящую чуму", - сказал священник Серджио Роман, настоятель прихода в Тепито. Священник признает свое бессилие перед распространением культа.
«Церковь пришла к определенным выводам в ходе инквизиции - мы знаем, что должны уважать другие верования. Наши жители отправляют культ Святой Смерти исключительно из-за своего невежества, без злого умысла, и это наша вина, потому что мы недостаточно проповедуем», - посетовал Серджио Роман.

Изображение молодой девушки с лицом, раскрашенным под череп, которая символизирует Смерть - Muerte - пришло из Мексики.

Чаще всего Муэрте исполняется в Реализме или Чикано, но встречается и техника Графики или Треш-польки. Поэтому сложно назвать Муэрте отдельным стилем в татуировке, но, все-таки, это целое направление и его история достойна отдельного рассказа.

Образ смерти есть почти во всех культурах и мифологиях, но в Мексике культ Santa Muerte (Святая Смерть) существует уже более трехсот лет

Образ смерти есть почти во всех культурах и мифологиях, но в Мексике культ Santa Muerte (Святая Смерть) существует уже более трехсот лет. Появился он в результате смешения католической веры и остатков древней религии племен майя и ацтеков, в которой поклонялись богине смерти Миктлансиуатль.

В Мексике, кстати, очень интересное отношение ко всему, что связано со смертью. Считается, например, что в «День мертвых» - Dia de los Muertos - дом посещают души умерших родственников, для них готовятся сладости в виде черепов и фигурок скелетов в женском платье. В честь праздника устраивается карнавал, девушки наряжаются и гримируются в Santa Muerte.

Мексиканцы верят, что Santa Muerte в белом платье защищает и охраняет от преждевременной смерти, а в черном - помогает в любовных делах и приворотах.

***Существует легенда, согласно которой люди устав от бесконечной жизни обратились к богу с просьбой о помощи


***Существует легенда, согласно которой люди устав от бесконечной жизни обратились к богу с просьбой о помощи. Бог явился к избранной молодой девушке и сказал, что отныне она станет Смертью. Тут же ее лицо превратилось в череп и она стала бесплотным духом.

Санта муэрте значение тату на зоне. Татуировка муэртос. Значение татуировки муэртос

Изображение молодой девушки с лицом, раскрашенным под череп, которая символизирует Смерть - Muerte - пришло из Мексики.

Чаще всего Муэрте исполняется в Реализме или Чикано, но встречается и техника Графики или Треш-польки. Поэтому сложно назвать Муэрте отдельным стилем в татуировке, но, все-таки, это целое направление и его история достойна отдельного рассказа.

Образ смерти есть почти во всех культурах и мифологиях, но в Мексике культ Santa Muerte (Святая Смерть) существует уже более трехсот лет

Образ смерти есть почти во всех культурах и мифологиях, но в Мексике культ Santa Muerte (Святая Смерть) существует уже более трехсот лет. Появился он в результате смешения католической веры и остатков древней религии племен майя и ацтеков, в которой поклонялись богине смерти Миктлансиуатль.

В Мексике, кстати, очень интересное отношение ко всему, что связано со смертью. Считается, например, что в «День мертвых» - Dia de los Muertos - дом посещают души умерших родственников, для них готовятся сладости в виде черепов и фигурок скелетов в женском платье. В честь праздника устраивается карнавал, девушки наряжаются и гримируются в Santa Muerte.

Мексиканцы верят, что Santa Muerte в белом платье защищает и охраняет от преждевременной смерти, а в черном - помогает в любовных делах и приворотах.

***Существует легенда, согласно которой люди устав от бесконечной жизни обратились к богу с просьбой о помощи


***Существует легенда, согласно которой люди устав от бесконечной жизни обратились к богу с просьбой о помощи. Бог явился к избранной молодой девушке и сказал, что отныне она станет Смертью. Тут же ее лицо превратилось в череп и она стала бесплотным духом.

Татуировка с изображением муэртос (Санта Муэрте) означает смерть, безбожие, поклонение темным силам, оберег, амулет от смерти, защиту от недугов, поддержку в сердечных делах, беспристрастие, справедливость, состоятельность, удачу.

Значение татуировки муэртос

Санта Муэрте (в переводе «Святая Смерть») представляет собой религиозный культ, возникший в Мексике и весьма популярный в современности как в этой стране, так и среди жителей Калифорнии в Штатах. Татуировки в стиле муэртос и вовсе распространились по всему миру.

По мексиканской легенде когда-то человек был бессмертен, и когда ему это наскучило, то он обратился на небеса к Всевышнему. Бог послушал людей и выбрал среди них одну девушку, которую отныне нарек Смертью. В ту же секунду ее лицо обернулось черепом, а сама она явилась духом без плоти. Таким образом, приверженцы культа Санта Муэрте воспевают некое божество, воплощающее саму смерть.

Церковь данный культ естественно отрицала, называя его приспешников богохульниками, иудами и чернокнижниками, что недалеко от истины. Татуировки в жанре муэртос набивали на себя уличные бандиты, полагавшие, что перед смертью все равны, даже преступники. Убийцы, наркодилеры, воры и прочие представители криминала считают татуировку муэртос защитой, оберегом и талисманом. Так как традиционное вероисповедание осуждает их образ жизни, то они обращаются к культу Санта Муэрте, подчеркивая это соответствующими татуировками. Кроме того, указанный рисунок по их мнению призван защищать его обладателя от преждевременной кончины.

Однако, все чаще простые люди также выбирают изображение Смерти для нанесения на свое тело в знак оберега от различных болезней и для привлечения удачи. Зачастую в культ Санта Муэрте вступают представители социально неблагополучных сословий, надеющихся на божество, которое перетянет фортуну и богатство на их сторону.

Мексиканцы, в основном женщины, к тому же верят, что муэртос поможет и в делах сердечных, полагая, что Святая Смерть способна возвратить в дом блудливого мужа или приворожить приглянувшегося избранника, который не отвечает взаимностью.

Сюжет татуировки муэртос - это Смерть в многообразных личинах. Одна из них, например, скелет с косой. Иногда Смерть держит в руках весы - знак власти или земного шара. Ей безразлично, беден человек или богат, умен или глуп. Для Смерти все равны. А виновный даже может быть наказан пулей, если того потребует справедливость. Кроме того подобный рисунок значит всемогущество Смерти, с которой рано или поздно столкнется любой человек.

На тату в стиле муэртос изображают женское лицо с фрагментами черепа. При этом рот украшен линиями-швами, в ушах рисуются серьги в виде крестов, а в прическу вплетены розы. Часто на лбу и подбородке можно видеть паутину, а нос и глаза выделяются другими цветами.

Кроме этого существует и такой образ Смерти как женский скелет, на который надето изящное красное платье. Он украшен цветами, чаще розами, а на голове может сиять корона.

Удивительно, но в наше время тату смерть входит в список самых популярных сюжетов, заказываемых в тату салонах мира. При этом, сам образ далеко не всегда воспринимается негативно, или вызывает страх.

Существуют мужские и женские татуировки, субкультурные и религиозные. Одни имеют скрытый смысл, другие делаются просто для красоты, и не несут никакого посыла, или особой энергетики.

В определенных кругах пользуются успехом тату ангел смерти. Они изображают Азраила (Ма́ляку ль-ма́ут у арабов). В классической традиции авраамических религий нет такого отдельного персонажа, с косой. Потому проводником в загробный мир является ангел. Некоторые течения придерживаются мнения о том, что он посланник Бога, другие отождествляют его с тёмными силами.


Тату ангел смерти, с крестом и черепом в черной накидке

Для каждого ответвления религии, народа, культуры, значение тату ангел смерти может быть отдельным. Современные традиции часто изображают его в виде старика, также часто тату смерть с косой отождествляют именно с ним. Интересно, что ангел, отвечающий за «дела загробные» есть даже в традиционных верованиях чувашского народа. Там его называют Эсрель. Отсылки к иудаизму очевидны, и пусть они вас не удивляют. Предки современных чувашей жили рядом с хазарами, которые приняли иудаизм.


Татуировка смерть с косой

В христианских странах люди нередко делают тату семь смертных грехов. Могут изображаться все пороки, или один определенный, который человек отождествляет с собой. Обычно это человек, образ которого демонстрирует какое-либо качество, признанное грехом в христианстве:

  1. гордыня;
  2. алчность;
  3. зависть;
  4. гнев;
  5. похоть;
  6. чревоугодие;
  7. лень или уныние.

Также очень популярны тату «помни о смерти» на латыни. Надпись Memento mori имеет давнюю историю. Впервые о ней упоминается в Древнем Риме. Когда военачальник возвращался на родину с победой, сзади него шёл раб, периодически напоминая, что тот, несмотря на свои успехи, всего лишь простой смертный. В XVII веке это крылатое выражение стало приветствием монахов ордена св. Павла. Их называли Братья Смерти.


Надпись тату memento mori, переводится как – помни о смерти

Постепенно первоначальный смысл фразы был забыт, и в виде татуировки она означала, что наше существование на земле – временное явление. Следует помнить об этом при любых обстоятельствах.

Татуировки богов смерти

Если вы поклонник древнеегипетской мистики и восторгаетесь их пантеоном, вам точно понравится тату Анубис бог смерти. Божество, изображаемое с головой шакала/собаки и человеческим телом. В одной руке держит анкх, в другой посох. Он одновременно проводник в загробный мир и один из судей для человеческих душ.


Татуировка бога смерти Анубиса

Греческая мифология дала нам бога Танатоса. Он покровитель всего, что связано с «тем светом», и родной брат Гипноса – бога сна. Некоторые люди делают татуировку с обоими братьями, чтобы показать, насколько тонка грань между сном и процессом умирания физического тела.


Также с миром мёртвых связывают имя Аида (Гадеса). Он родной брат Зевса и Посейдона. Хотя этот бог никого не убивает, он охраняет царство мёртвых, названное в его честь. Его образ тоже популярен в искусстве татуировки, хотя и уступает египетскому и греческому «коллегам».

У японцев в современной культуре есть отдельное понятие божеств Синигами. Одни авторы говорят, что бог смерти один, другие пишут, что их много. С популяризацией японской культуры, подобные тату начали делать далеко за пределами этой страны и Азии вообще. Самый популярный синигами, это Рюук – персонаж манги, аниме и фильмов «Death Note».


Интересны тату, выбираемые поклонниками нордической культуры. Здесь с миром душ связано имя богини Хель. Её родители – хитрый бог Локи и некая великанша Ангрбода. Считается, что когда наступит Рагнарёк, Хель выступит против асов, поведя полчища мертвецов. Этот сюжет часто используется в сюжетах не только книг, но и эскизов татуировок со смертью.


Есть немало богинь, отвечающих за покойников, или повелевающих загробным миром. Один из ключевых – Мара – Морана, она же кельтская Морриган. В Ирландии по сей день сильны старые верования, и люди нередко делают тату с изображением этой богини.

Смерть с косой. История образа и татуировки

В наше время тату смерти с косой значение может иметь разное. Во многом оно зависит от региона проживания, вероисповедания человека, его принадлежности к определенным субкультурам. Все мы понимаем, что любитель тяжёлой музыки вряд ли хочет на самом деле в ад, слушая Highway to Hell. Соответственно и наколка смерть с косой не связана с его суицидальными наклонностями. Вообще, мужские тату часто делаются намеренно суровыми и брутальными, демонстрируя внутреннюю силу и смелость человека, его бесстрашие перед неминуемой для каждого кончиной.


Наколка смерть с косой выполнена на руке

Татуировка смерть с косой значение на зоне имеет вполне логичное. Точнее, их может быть три:

  • Помни о смерти/memento more;
  • Презрение заключенного к смерти. Эти убеждения являются крайне популярными в тюремной/лагерной среде;
  • Совершенное им убийство. Человек считает себя орудием небес, жнецом, или его косой.

В культуре европейских народов существует образ костлявого существа в накидке с капюшоном. Его принято называть мрачным жнецом. Схожие образы есть и у славян, хотя они и имели божеств, отвечающих за отправку души в мир мёртвых/рай/ад/чистилище и их аналоги. В то же время, следует различать тех, кто забирает души, проводников в загробный мир и хранителей преисподней, не поднимающихся наверх.


Татуировка смерти в накидке с капюшоном

Есть в современной культуре образы, не являющиеся негативными. К примеру, писатель Терри Пратчетт посвятил жнецу целый цикл, показав, что тот никого не убивает, а лишь выполняет свою работу, доставляя на в загробный мир умерших по разным причинам людей.

Если вы видите у мексиканца тату смерть с косой на руке, вполне вероятно, что он, так или иначе связан с культом Santa Muerte. Уникальное сплетение древних верований и христианства привело к появлению такой гибридной религии и дней мёртвых. Интересно, что исследования доказали – культ никак не связан с чёрной магией, и не противодействует католической церкви.


Рисовать смерть с косой на спине у многих бедных мексиканцев стало нормой. Они убеждены, что жнец слышит их молитвы, и даже может исполнять желания. Выглядит такой рисунок просто – скелет в женском платье, с покрытой головой. Иногда в руках весы, символизирующие суд над человеческой душой.

Сегодня культ и связанные с ним татуировки давно перестали быть частью исключительно мексиканской культуры. В наше время таких верований придерживаются жители Европы и США, в т.ч. не имеющие латиноамериканских корней.

В современном искусстве татуировки с культом Санта Муэрте связано множество интересных эскизов. Некоторые делают наколки непосредственно на лице – черные круги вокруг глаз, черный кончик носа, контуры зубов под кожей и другие детали, намекающие на то, что человек на самом деле мёртв. Также на теле часто набивают подобные образы.

Санта Муэрте интересные эскизы

Вселенная Гарри Поттера

Для любителей серии Гарри Поттер со смертью связаны совсем другие персонажи и события. Первый вариант – тату дары смерти – особый символ, обозначающий бузиновую палочку, воскрешающий камень и плащ-невидимку. Все три предмета, считавшиеся легендой, оказались по сюжету в руках персонажей. Поклонники творчества Роулинг часто делают себе татуировки с этим простым, но оригинальным знаком.

Тату дары смерти, стилизация

Те же любители поттерианы, что всегда были на стороне тёмного лорда, чьё имя нельзя произносить вслух, предпочитают заказывать символ противников Поттера и его друзей. Сегодня в мире есть немало людей, на коже которых можно найти тату пожирателей смерти – приспешников главного злодея. Он представляет собой череп, изо рта которого вылезает огромная змея.


Оригинальные эскизы и сюжеты. Стили и техники исполнения татуировок со смертью

Отношение к кончине и персонажам, что с этим процессом связаны, у людей бывает разное, от поклонения до отторжения. К примеру, у шведского монарха Карла XV была татуировка смерть королям, набитая на руке. Весьма оригинально для правителя. Вам интересно, как так вышло, что у короля была такая наколка? Всё очень просто – этот монарх был французом, служившим в армии во времена Наполеона Бонапарта.

Во время войн он дослужился до маршала, и запомнился прекрасным отношением к пленным шведам. Те были столь поражены великодушием француза, что предложили тому сменить конфессию и стать их кронпринцем. Так и произошло. В итоге тайный противник монархии сам взошёл на трон. В память о нём многие люди делают аналогичную надпись на запястье, предплечье. Иногда её пишут на ленте, обвивающей руку, или рядом с короной. Также отлично смотрится эскиз – череп с короной и упомянутые слова.


Татуировка черепа в короне

Еще одна известная надпись – тату победа, или смерть. В разных вариациях её использовали революционеры в Испании, на Кубе и других странах. Сторонники генерала Франко использовали лозунг «Свобода, или смерть». «Победа, или смерть» – название одной из серий «Игры Престолов».

Также встречается тату верен до смерти. Обычно имеется в виду верность господину, царю, родине, а не партнёру. Но трактовать надпись можно по-разному.

Сейчас татуировка смерть обрела слишком субкультурный смысл. Её эксплуатируют, не понимая реального значения, или выдумывая новое. Виной тому книги, фильмы, сериалы, множество новоявленных культов. К примеру, всадников Апокалипсиса во главе со Смертью на коне бледном превратили в каких-то фэнтези-персонажей, а в сериале «Сверхъестественное» главного жнеца убили его же оружием. Впрочем, стоит отдать должное авторам – в их версии этот персонаж не страшный, а, скорее, нейтральный.

Часто люди заказывают тату смерть с часами – карманными, или песочными. По сути, это то же «мементо мори», только без надписи. Каждому отведено ровно столько, сколько решат высшие силы. Впрочем, материалисты придерживаются иной точки зрения.


Впрочем, есть и те, кто предпочитает олдскул и традишнл. Эти направления тату искусства не теряют популярность даже в XXI веке.

Изображение смерти на спине часто рисуют по пояс, показывая костлявые руки, с пальцами, которые украшают массивные перстни. Коса не всегда является обязательной деталью татуировки с изображением смерти. Но если изображается именно Grim Reaper (мрачный жнец), то она, или серп присутствуют.


Интересно, что татуировка бессмертия выглядит, как череп со змеёй, вылезающей из глазницы. Пресмыкающееся в этом контексте означает мудрость и знание, сохраняющиеся даже после смерти отдельных их носителей. Также символами вечной жизни считают птицу феникс. Китайцы полагали, что бессмертие символизирует бабочка. Весьма неожиданный выбор, учитывая скоротечность её жизни в нашем мире.


Татуировка череп со змеёй в глазах

В сети есть немало очень интересных и атмосферных фото тату смерть. Посмотрите, изучите варианты. Возможно, один из них вам понравится, вдохновит. Однако мы рекомендуем заказывать эскизы тату смерть индивидуально. К примеру, если вам нужно сделать смерть на плече, предплечье, лучше всего будут смотреться объёмные черно-белые изображения с хорошей детализацией.

Эскизы

Выберите себе эскиз и сделайте тату если конечно не боитесь.

Чикано – так полупрезрительно в прошлом англо–американцы именовали своих южных испаноговорящих соседей – мексиканцев, по большей части перенявших европейскую культуру и язык индейцев Центральной Америки, или людей, имеющих смешанную кровь от браков европейцев, индейцев и негров. Собственно и само прозвище происходит от сокращенного и искаженного испанского слова «месикано» («мексиканец»). Значительное число бывших мексиканцев оказалось на территории США, когда в результате Американо-мексиканской войны 1846 – 48 гг., у Мексики были отняты обширные земли. И все последующие годы, спасаясь от нищеты и голода, в США перебралось немало семей из Латинской Америки. Как бы то ни было, сейчас термин «чикано» вполне употребляем, для обозначения населения Юго-Западных территорий США, имеющего латиноамериканские корни. Подобное же название закрепилось и за стилем татуировок, появившимся и развившимся в латиноамериканской среде.
В отличие от других стилей, стиль тату «чикано» является относительно новым. В искусстве нательной живописи он впервые заявил о себе в Калифорнии, приблизительно в середине 50 – х годов 20 века. Так как стиль татуировки «чикано» ведет свое начало от традиционных татуировок заключенных в тюрьмы США правонарушителей латиноамериканского происхождения, имевших довольно ограниченный материал для их нанесения – только иглу и чернила, классическим исполнением данного вида татуировок считается стиль «Блэк энд Грэй» («Черный и Серый») – то есть используются различные оттенки темного цвета, где огромное количество оттенков серого достигаются добавлением воды в разных пропорциях.
Татуировки в стиле «чикано» долгое время считались указанием на уголовное прошлое их носителей – что человек, их имеющий, отбывал наказание в тюрьме за преступления, и, возможно, продолжает состоять в преступной банде. Исходя из преступных наклонностей подобных людей, а так же условий, в которых они оказывались, первоначально темы, к которым они обращались, не изобиловали разнообразием. Но затем, когда стиль «чикано» начал постепенно отдаляться от преступной среды, и становиться одним из направлений искусства татуировки, он обогатился новыми сюжетами, не связанными с тюремной знаковой системой. Сейчас этот легко узнаваемый графический стиль имеет большую популярность среди молодежи, и не только у латиноамериканской, и уже никто не рассматривает человека, носящего такую татуировку, как опасного гангстера.
А теперь следует рассмотреть наиболее популярные мотивы, использующиеся в татуировках «чикано».

Значение религиозных символов в тату чикано.

Одной из самых популярных тем «чикано» остается тема, связанная с религией. Латиноамериканцы всегда отличались своей набожностью – истовая вера помогала им преодолевать тяготы жизни, стойко переносить удары судьбы, и надеяться на чудо. Возможно, высокое религиозное чувство объясняется горячим темпераментом, доставшимся им от их предков – испанских и португальских конкистадоров, безрассудно бросившихся на покорение неизведанных заокеанских земель, и которые несли не только меч, но и крест, распространяя свет христианского учения среди язычников. Тем не менее, как мы увидим далее, дохристианские верования у мексиканцев стали частью религиозных обрядов, что тоже нашло свое отражение в татуировках.
Нелегкая, полная лишений жизнь в нищих селах и городских районах для бедняков, толкала некоторых чикано на преступления, но от этого они не становились менее верующими людьми. В тюрьмах, часто лишенные возможность посещать церковь, или иметь изображение чтимых ими святых, заключенные – чикано наносили их образы на свои тела. Это были своего рода обереги, которые пожизненно сопровождали их носителя, и гарантировали ему небесное заступничество. Среди татуировок подобного рода можно встретить изображение Иисуса Христа, Богоматери, апостолов и различных святых – тех, кому в силу своего характера владелец придавал наибольшее значение, а также ангелов, изображения распятий и крестов различной формы и другие религиозные символы. Христа, например, может символизировать изображение истекающего кровью сердца, опутанного колючим терновым венцом с розами. Наличие подобных татуировок должно было указывать на богобоязненность их владельца и надежду на покровительство святых подвижников, как в земных делах, так и их заступничество перед лицом Господа во время Страшного Суда.

Значение изображение смерти, скелетов, черепов в татуировках чикано.

К татуировкам, связанным с религиозными представлениями, можно отнести и довольно мрачные по своему содержанию образы (так их воспринимают те, кто мало знаком с мексиканской культурой) – классическое изображение Смерти, скелетов, черепов и костей. Это, с одной стороны, восходит к средневековым европейским философским воззрениям о тщете всего сущего, равенстве всех людей перед лицом Господа и воздаянию за дела земные на Высшем Суде, а также вере в будущее воскрешение из мертвых. С другой стороны, здесь просматриваются черты языческого культа предков. Для верующих чикано, смерть – это лишь переход в другой мир, которого чистому душой не следует бояться. Но этот иной мир тесно связан, по их представлениям, с миром живых, и умершие не только могут находиться по обе стороны существования, но и оказывать помощь или вредить своим близким. Поэтому к мертвым нужно относиться с подобающим почтением. В Мексике существует праздник, посвященный памяти умерших – День Мёртвых, во время которого посещаются кладбища, проводятся шествия ряженных с раскрашенными в виде черепов лицами, выставляются куклы в виде веселых скелетов, пляшущих и играющих на музыкальных инструментах. В этот день все угощаются лакомствами в виде черепов и скелетов из сахара, пирожными в форме гробов и прочее… Это мало похоже на день скорби, а больше напоминает веселый карнавал, в котором происходит общение живых с душами предков.
Так что татуировки с атрибутами смерти чаще всего не несут угрожающий для окружающих людей смысл, это лишь постоянное напоминание их владельцам о скоротечности жизни и необходимости покаяния за дурные поступки, перед лицом неизбежного Господнего Суда.
Именно с празднованием Дня Мёртвых, который отмечается в Мексике и среди чикано США первого и второго ноября (в первый день поминают умерших детей, на второй – почивших взрослых), и с его неизменным атрибутом – черепом (по испански он называется «калавера») связана татуировка мертвой главы, лишенной покровов. Череп, как самая прочная часть скелета и вместилище разума несёт в себе смысл стойкости, прочности и веру в возрождение из мертвых. Из-за то го, что в празднике Дня Мёртвых используются сладкие лакомства в форме черепов и скелетов, «калавера» часто называют «Сахарный череп». Так как подобные вызывающие изображения, в целом укладываются в нигилистические представления молодежных течений всего мира, татуировка «калавера» очень популярна. Другими символами смерти, часто сопровождающими изображение черепа, являются змея, ворон и могильный крест.

Значение татуировки «Санта Муэрте»

Но, пожалуй, самым впечатляющим образом, связанным с культом умерших, является татуировка, называемая «Санта Муэрте» – «Святая Смерть» – яркая визитная карточка стиля «чикано», которая сразу приковывает к себе внимание, Несмотря на приставку «святая», вы не найдете среди святых женщин, почитаемых католической церковью, этого персонажа. Прообразом «Санта Муэрте» стала языческая богиня смерти у индейцев – ацтеков – Миктлансиуатль, поэтому отношение церкви к тем, кто придерживается этого религиозного культа, не всегда положительное, хотя и не вызывает сильного отторжения, в связи со схожестью представлений о неизбежности смерти и расплаты за грехи. Первоначально татуировки с «Санта Муэрте» пользовались большим спросом у членов уличных банд в США, состоящих из выходцев стран Латинской Америки, в первую очередь, Мексики. Поэтому, как культ «Санта Муэрте», так и татуировку, следует считать чисто мексиканским явлением. У гангстеров эта татуировка считалась могущественным оберегом, способным оберегать её владельца от смерти и тяжелых ранений. У людей, не связанных с преступным миром, «Санта Муэрте» вполне доброжелательный дух, защищающий от болезней и помогающий в любовных делах, и если и несущий смерть, то смерть легкую, без мучений. По легенде, бытующей в Мексике (легенда, видимо, возникла еще в дохристианские времена), первоначально Смерть была простой земной девушкой. Люди тогда были бессмертными, и их число постоянно прибывало. Старясь, мучаясь от болезней, испытывая нехватку еды, жилья и одежды, люди обратились к Господу с мольбой забрать у них дар бессмертия. Господь выбрал среди них самую красивую, добрую и справедливую девушку и сделал её Смертью. Поэтому «Санта Муэрте» чаще всего изображают в виде прекрасной девушки, сквозь черты лица которой проступают контуры черепа – это лицо умершей, слегка тронутое разложением. Вокруг глаз и в области носа наносятся затемнения, губы зашиты, на лбу и подбородке иногда рисуется паутина, а волосы вставлена роза. Так же на лице показаны традиционные мексиканские орнаменты. Впрочем, встречаются и более традиционные изображения смерти в её мексиканском воплощении – женский скелет в алом платье, с косой, весами или шаром (последний символизирует Земной Шар). Смерть всесильна, и все равны перед ней – и сильные мира сего, и последние бедняки. Власть над миром живых символизирует корона на черепе Смерти. Считается, что только латиноамериканские татуировщики являются истинными мастерами татуировок «Санта Муэрте», так как они верят в то, что создают своими руками, однако и мастера татуировок из других стран могут создать великолепное творение, имя которому «Святая Благожелательная Смерть».

Девушки в татуировках чикано

Завершая тему об изображениях женщин в татуировках стиля «чикано», следует вновь вернуться к первоистокам этого стиля. Естественно, как и в других подобных случаях с заключенными в других странах мира, или мужчинами, выполняющими свою работу вдали от населенных мест – моряками, искателями или военными, общение с прекрасным полом либо сильно ограничено, либо отсутствует вообще. Отсюда возникало стремление иметь хотя бы изображение той женщины, какую мужчина хотел бы встретить после испытаний, выпавших на его долю. Если американские военные летчики рисовали на своих самолетах девушек в стиле «Пин Ап», то заключенные – латиноамериканцы запечатлевали свои мечты на коже. Если Дева Мария и другие святые – великомученицы изображались на татуировках исходя из строгого церковного канона, также как и «Санта Муэрте» имеет вполне сложившуюся иконографию, то в изображении других женщин допускаются различные вольности. Это могут быть портреты кинозвезд, любимых женщин, просто красивые идеализированные изображения. Девушки могут быть показанными с оружием, могут носить элементы народного костюма и на их лица могут быть нанесены национальные узоры. Чаще всего эти красавицы имеют ярко выраженные латиноамериканские черты лица.

Значения азартных чикано тату

Какой–то период времени (в последней четверти 20 века) среди татуировок в стиле «чикано» были популярны сюжеты, связанные с повседневной деятельностью их носителей в преступных сообществах, указывающие их место в уголовной иерархии, специализацию или на общее представление об удаче и жизненных приоритетах. Это были изображения денег – как символа богатства и процветания, чаще всего оформляемых в форме лепестков розы или других цветов, оружия, карт, игральных костей, бильярдного шара с «восьмеркой» приносящей удачу и пр. Также часто изображались клоуны и смеющиеся маски, как символ легкого, беззаботного отношения к жизни. Владелец такой татуировки подчеркивал таким образом, что он никогда не станет унывать от свалившегося на него несчастья, всегда найдет выход из скверного положения, и посмеется над недругом. Естественно, многие из этих татуировок имели определенный смысл для посвященных людей: в них отражалась стойкость в вере, исповедуемые принципы, верность своей группировке и многое другое.

Надписи и даты в тату чикано

Кроме рисунков, одной из особенностей стиля «чикано» являются различные надписи и памятные даты. Испанцы, покорявшие в старину Америку, несли различные девизы и даты на своих знаменах и щитах, а их далекие потомки, не растерявшие дух авантюризма своих предков, стали украшать ими свою кожу. Таким образом, на заре появления стиля «чикано», члены банд указывали на свои жизненные принципы, испрашивали Божественного покровительства, клялись в верности и в соблюдении каких – либо традиций или неписанных законов своей группировки. Наличие подобных татуировок могло внушать чувство уверенности, поддерживать и вдохновлять людей, оказавшихся в тяжелом положении, напоминать о долге. «Давши слово – держись!» – утверждает поговорка, а запечатленное, демонстрируемое всем окружающим слово – вдвойне обязывает. Датами же обозначали важные события из жизни – женитьбу, рождение детей, смерть близких, вхождение в бандитскую группировку и прочее. Как и в традициях других народов, на коже писались имена любимых и детей, а также название местности, где произошло событие, имеющее особое значение для владельца тату.

Если задаться вопросом: «Чем же отличается стиль «чикано» от остальных стилей татуировок, для того, чтобы отдать ему предпочтение?», то на этот вопрос ответ найдется не сразу. Первое, что приходит на ум – это техника исполнения, и некоторые сюжеты, характерные для мировоззрения и мифотворчества латиноамериканцев. Несомненно, на стиль наложило свой отпечаток народное мексиканское искусство, впитавшее как европейские, так и индейские мотивы. Для большей четкости и выразительности изображения традиционно используется минимум цветов, черный и различные оттенки серого, иногда к ним добавляют красный и, ненавязчиво, другие цвета – но не создают пестрых аляповатых картинок. Все линии изящны и тонки, контуры аккуратно очерчены, тени плавно перетекают в различные оттенки, создавая объем изображения. Татуировки в стиле «чикано» смотрятся вполне экзотично и элегантно, а учитывая некоторую потустороннюю мрачность отдельных сюжетов – таинственно и впечатляюще. Сейчас этот стиль становится наиболее популярным в мире, чему немало поспособствовали талантливые латиноамериканские рисовальщики, дальнейшие разработчики стиля и его популяризаторы, вложившие в татуировки не только свое мастерство, но и искреннюю веру в сверхъестественные способности создаваемых ими шедевров.

Скачать тату шрифты чикано можно –

Тату Чикано фото-

Salvador Dalí - Escenografía de la muerte para «Дон Хуан Тенорио» (Эскиз сцены смерти для «Дон Хуана Тенорио»)

Смещение Сальвадора Дали к театральности принесло одно из самых ярких проявлений экспериментов в его сценических декорациях, будь то театральные, кино- или телевизионные постановки. Следовательно, Коллекция Museo Reina Sofía хранит ансамбль работ, состоящий из 18 эскизов для мизансцены, созданной для спектакля Don Juan Tenorio , написанного в 1844 году Хосе Соррильи и задуманного его автором как религиозно-романтического. фантастическая драма.Дали начал эту сценическую постановку в 1949 году, во время своего недавнего возвращения в Испанию после длительного пребывания в США, где он работал над несколькими аналогичными коллаборациями. В течение предыдущего десятилетия Дали сосредоточил большую часть своей художественной и литературной работы на создании персонажа, подчеркивая его масковый характер. Театральность пронизывала его работы и формировала его роль перформанса, поскольку он сочетал мифологию и философские отсылки с популярными и банальными образами, в первую очередь через массовую культуру.Для создания этих эскизов Дали применил этот новый эксперимент, но также рассмотрел адаптацию классической театральной пьесы, связанной с романтизмом и в контексте испанской культуры, которая, будь то с предполагаемой и консервативной точки зрения или с неуверенной оппозиции, была адаптирована к идеологическому аппарат режима Франко. В результате капитальный ремонт упомянутой мизансцены был пропитан символами, представляющими время перехода в сюрреалистических образах, сдвиг в сторону того, что Дали вскоре назвал бы «неомистицизмом», который опирался на возвращение к классическим живописцам, в то время как скрывая иронию.Спектакль ставился в Мадриде два года подряд (1940 и 1950) под руководством Луиса Эскобара и Хуберто Переса де ла Осса, бывшего заказавшего работу Дали. Подборка сохранившихся эскизов принадлежит второй версии 1950 года, в которой демонстрация фэнтези была более глубокой и вызвала огромный резонанс среди публики и критиков. Художник использовал эту работу как презентационную стратегию для кругов франкистской культуры в Испании, помогая ему представить эксцентричный и неповторимый образ художника, который сформировал последние этапы его карьеры, с его перформансом, имеющим огромную авангардную и экспериментальную ценность. .

Лола Инохоса Мартинес

История Офелии - посмотрите поближе

Сэр Джон Эверетт Милле, Bt
Офелия 1851–2
Тейт

Введение

Офелия - одно из самых популярных произведений прерафаэлитов в коллекции Тейт.Картина была частью оригинального подарка Генри Тейта 1894 года. Изображение Милле о трагической смерти Офелии, когда она падает в поток и тонет, является одной из самых известных иллюстраций к пьесе Шекспира Гамлет .

Прерафаэлиты сосредоточились на серьезных и значимых предметах и ​​были наиболее известны тем, что рисовали предметы из современной жизни и литературы, часто используя исторические костюмы. Они писали прямо с самой натуры, максимально правдиво и с невероятным вниманием к деталям.

Как это было сделано?

Участок реки Хогсмилл, где, как считается, Милле написал Офелию

Милле нарисовал Офелию между 1851 и 1852 годами в двух разных местах. Он написал пейзажную часть картины снаружи, у реки Хогсмилл в Юэлле в графстве Суррей; и нарисовал фигуру Офелии внутри в своей студии на Гауэр-стрит в Лондоне.

В то время, когда Милле рисовал, художники обычно работали на улице для создания эскизов. Затем они вернули их в свою студию и использовали их в качестве образца для создания законченной картины большего размера. Однако Милле и его друзья-прерафаэлиты завершали свои работы на открытом воздухе, что было необычно для того времени.

Милле не тратил столько времени на то, чтобы нарисовать фигуру Офелии, сколько на то, чтобы нарисовать пейзаж. Традиционно пейзаж часто считался менее важной частью живописи и поэтому рисовался вторым.Милле и прерафаэлиты считали, что пейзаж имеет такое же значение, как и фигура, поэтому в Офелии он был написан первым.

Позирует Офелии

Модель

Милле была девушкой девятнадцати лет по имени Элизабет Сиддалл. Ее обнаружил его друг Уолтер Деверелл, работавший в шляпном магазине. Позже она вышла замуж за одного из друзей Милле, Данте Габриэля Россетти, в 1860 году.

Чтобы создать эффект Элизабет, притворяющейся Офелией, тонущей в реке, она позировала Милле в ванне, наполненной водой.Чтобы вода оставалась теплой, под ней поставили масляные лампы. Однажды лампы погасли, и Милле был так поглощен своей картиной, что даже не заметил!

Во время позирования для картины Элизабет очень простудилась и сильно заболела. Не имея ни Национальной службы здравоохранения, ни доступных лекарств, за Элизабет ухаживал частный врач, которого оплачивал отец Элизабет, который затем приказал Милле оплатить пятьдесят медицинских счетов. Дело было улажено, и мисс Сиддалл быстро поправилась.

Во время позирования Элизабет была в прекрасном расшитом серебром платье, купленном Милле в подержанном магазине за четыре фунта.

Деталь платья Офелии

Тейт, Лондон (2003)

Сегодня я купила поистине великолепное старинное женское платье, украшенное серебряной вышивкой, и собираюсь расписать его для «Офелии».... это обошлось мне, старому и грязному, в четыре фунта.

Джон Эверетт Милле

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЕ Эскизы

Для такой важной картины Милле сделал лишь несколько подготовительных набросков для Офелия . Масляный этюд Голова Офелии (с венком) был произведен в 1852 году, но его текущее местонахождение неизвестно.

Сэр Джон Эверетт Милле
Эскиз головы Элизабет Сиддал 1852

© Бирмингемские музеи и художественная галерея

Сэр Джон Эверетт Милле
Этюд Офелии 1852

© Городской совет Плимута (Искусство и наследие)

Сэр Джон Эверетт Милле
Небольшой набросок к картине Офелия 1852

© Библиотека Пирпонта Моргана, Нью-Йорк, 1973.15 версия

Вдохновение

Офелия - персонаж в Гамлете Уильяма Шекспира. Она сошла с ума, когда ее отец, Полоний, был убит ее любовником, Гамлетом. Она умирает еще совсем юной, страдая от горя и безумия. События, показанные в « Офелии » Милле, на самом деле не видны на сцене. Вместо этого они упоминаются в разговоре королевы Гертруды и брата Офелии Лаэрта.Гертруда описывает, как Офелия упала в реку, собирая цветы, и медленно утонула, продолжая петь.

Гамлет , Акт 1V, Сцена V11

Лаэрт: Утоплен! О, где?

Царица Гертруда: Поперек ручья растет ива,
Которая показывает свои синие листья в стеклянном ручье.
Из них она сделала фантастические гирлянды.
Из вороньих цветов, крапивы, маргариток и длинных пурпурных цветов.
Эти либеральные пастухи дают более грубое имя,
. Но наши холодные горничные называют их пальцами мертвецов.
Там, на подвесных ветвях, ее венец сорняки
Карабкался, чтобы повиснуть, завистливая щепка сломалась,
Когда упала ее поросшие травой трофеи и она сама
Упала в плачущий ручей. Ее одежда широко распространилась,
И, как русалка, некоторое время они ее вынашивали;
В этот раз она распевала отрывки из старых мелодий,
Как человек, неспособный к собственным страданиям,
Или как местное существо и ввел
В эту стихию. Но долго не могло быть
До тех пор, пока ее одежда, отяжелевшая от их питья,
Вытащила беднягу из ее мелодичной лежи
К мутной смерти.

Лаэрт: Увы, а потом она утонула?

Королева Гертруда: утонула, утонула

Символизм

Оставил Верно

Плакучая ива, склонившаяся над Офелией, является символом забытой любви.

Вороньи цветы на переднем плане похожи на лютиков и символизируют неблагодарность или детство

Крапива, растущая вокруг ветвей ивы, символизирует боль.

Маргаритки, парящие возле правой руки Офелии, олицетворяют невинность.Офелия также упоминает «Есть маргаритка» в акте IV, сцена V.

Пурпурный вербейник в верхнем правом углу картины, у края рамы, намекает на «длинные пурпурные» в пьесе. Шекспир на самом деле имел в виду фиолетовую орхидею.

Розовые розы, плывущие у щеки Офелии и ее платья, и белые полевые розы, растущие на берегу реки, могут относиться к Акту IV, Сцене V, когда Лаэрт называет свою сестру «Майской розой».Они также включены из-за их многих символических значений, таких как молодость, любовь и красота.

Гирлянда из фиалок на шее Офелии относится к Акту IV, Сцена V. «Я бы дал вам несколько фиалок, но они засохли все, когда умер мой отец: они говорят, что он добился хорошего конца». Фиалки являются символом верности, а также могут символизировать целомудрие и смерть у молодых.

Цветки таволги слева от пурпурного вербейника могут означать тщетность (бесполезность или бесполезность) смерти Офелии.

Анютины глазки, которые плавают на платье в центре, относятся к Акту IV, Сцене V, где Офелия собирает цветы в поле («это для размышлений»).Они олицетворяют мысль, а также могут означать тщетную любовь (название происходит от французского penses).

Бледно-голубые незабудки на берегу реки под пурпурным вербеном и на переднем плане несут свое значение в своем имени.

Печаль Офелии символизируется глазом фазана, парящим возле анютиных глазок (похожим на мак).

Рябина, плавающая между платьем и кромкой воды в правом нижнем углу, также символизирует печаль Офелии.

Большинство цветов в Офелия включены либо потому, что они упомянуты в пьесе, либо из-за их символической ценности. Милле видела, как эти цветы дико росли у реки в Юэлле.Поскольку он рисовал речную сцену в течение пяти месяцев, цветы, распускающиеся в разное время года, появляются рядом друг с другом.

Милле всегда писал прямо с натуры с большим вниманием к деталям. Цветы нарисованы из настоящих отдельных цветов, а Милле показывает мертвые и сломанные листья, а также цветы в полном цвету. Сын Милле Джон написал, что цветы его отца были настолько реалистичными, что профессор ботаники, который не смог взять класс студентов в деревню, привел их посмотреть цветы на картине Офелия , поскольку они поучительны, как природа. сам.

Фотография была изобретена в 1839 году, за двенадцать лет до того, как Милле написал Офелию . Однако фотографии были не такими четкими, как сегодня. Модель «Офелия » Милле была более детальной, чем фотографии того времени, и представляла собой уникальный способ представления мира природы.

Какие материалы и методы использовались?

Мольберт Джона Эверетта Милле

© Tate, London 2003

Холст

Милле купил два полотна за Офелию у торговца художественными материалами мистера Чарльза Роберсона 7 июня 1851 года за 15 шиллингов.Этот тип живописи с двумя холстами на одном подрамнике (деревянной раме), один прямо под другим, продавался Роберсоном как двойной холст. Второй холст был использован для защиты обратной стороны картины.

Оба полотна грунтованы. Значит, они были покрыты клеевым раствором и землей. В качестве грунта Милле использовал свинцово-белую краску. Затем он нарисовал слой цинкового белого цвета, чтобы сделать холст еще ярче.

Возможно, что в начале каждого дня Милле будет отмечать участок, который будет окрашен в этот день, покрыв его белой краской.Затем он работал над «мокрой белой землей» и детально завершал эту область, пока другие части холста оставались голыми. Чтобы максимально использовать ярко-белый грунт, он как можно меньше смешивал цвета, чтобы они оставались чистыми, и наносил краску в один слой.

Цвета

Милле смог купить тюбики с краской, смешанной у дилеров художественных материалов, и сразу же использовать их. Новые пигменты были разработаны на протяжении девятнадцатого века.У Милле был широкий выбор пигментов, полученных из минералов, драгоценных камней, камней, овощей, насекомых и растений. Некоторые из новых красок, которые он использовал, появились благодаря достижениям современной химии. Он использовал: белый свинец, белый цинк, ясень ультрамарин, киноварь, оксид хрома, желтый цинк, желтый хром, синий кобальт, берлинскую лазурь, жженую сиену, желтый неаполитанский, озерный марен, черный слоновой кости и черный кость. Зелень Милле представляла собой смесь зелени хромово-желтого и берлинской синевы, возможно, из тюбика с зеленой краской.

Консервирование Офелии

Наши реставраторы в Тейт, люди, которые поддерживают и сохраняют наши произведения искусства, внимательно изучили Офелию , используя различные методы. Это помогает нам понять, как рисовал Милле. Глядя на картину в различных условиях освещения, мы можем ответить на различные вопросы:

Офелия под палящим светом © Tate Photography

На фотографии Офелия , сделанной при ярком свете, мы видим, что Милле внес относительно мало изменений в композицию.Также видно, что поверхность краски очень гладкая. Что мы можем ясно видеть, так это трещины на краске, которые образовались с течением времени. Эти трещины вызваны старением краски и натянутым холстом.

Поперечный разрез Офелии в ультрафиолетовом свете © Tate, London 2003

На этой фотографии U-V «поперечного сечения» образца краски из Офелия, мы можем понять метод, которым была сделана картина.Образец просматривается в микроскоп, поэтому мы можем увидеть слои краски и толщину краски. Образец говорит нам, что под слоем цинковой белки есть слой свинцовой белки.

Офелия в инфракрасном свете © Tate Photography

На этом снимке Ophelia , сделанном с помощью инфракрасной рефлектографии, мы видим небольшое изменение положения плакучей ивы.Многие пигменты красок более прозрачны для инфракрасного излучения, чем для видимого света. Большая прозрачность краски позволяет нам видеть любые рисунки под краской.

На этом рентгеновском снимке мы видим, что Милле не использовал повторно этот холст и не вносил каких-либо серьезных изменений в композицию. На рентгеновских снимках видны затемненные слои краски и изменения в дизайне, сделанные художником.Милле тщательно спланировал свою работу. Мы можем видеть плотные металлические кнопки, используемые для крепления холста к подрамнику, а также скобы, используемые для повторного прикрепления холста к подрамнику после того, как холст был снят для перенастройки. Хорошо видны свинцовые белые области картины и переплетение холста, а также повторные прикосновения, которые выглядят как черные отметки.

Что на обратной стороне картины?

Этикетки удалены с задней стороны Офелия © Тейт, Лондон 2003

Печать Роберсона © Тейт, Лондон, 2003

Посмотрев на оборотную сторону картины, вы можете многое узнать о ее истории.Задний слой холста Офелия был удален, когда картина была облицована в 1967 году, а холст и информация на нем были тщательно записаны и сохранены. На фотографии выше мы видим марку Чарльза Роберсона, колориста, у которого Милле купил свой холст. Он был нанесен как трафарет. Это может помочь нам датировать картину. Исследователи смогли отследить архивы Чарльза Роберсона и узнать, сколько Милле заплатил за холсты и когда он их купил.

Оборотная сторона картины также может показать нам историю того, где картина путешествовала и кому она принадлежала. Когда картина сдается в другие галереи, часто к обратной стороне холста прикрепляется штамп. Мы видим, что когда-то он был собственностью Национальной галереи. Галерея Тейт изначально была частью Национальной галереи, хотя и находилась в отдельном здании на Миллбанке.

Мы видим картину, появившуюся на зимней выставке Королевской академии 1898 года . Кроме того, есть оригинал купленного на холсте штампа от Charles Roberson & Company.Мы также можем увидеть затемненную этикетку со словами: ‘Farrer, H., Wardour Street, Soho“ Ophelia ”, By J. E. Millais, A. R.A., которая указывает на одного из первоначальных владельцев Ophelia . Есть печать музея и художественной галереи Бирмингема. Лейбл Walker Art Gallery, Ливерпуль, который относится к выставке 1967 года, которая началась в Лондоне в Королевской академии, штамп которой также можно увидеть.

Марка James Bourlet & Sons Ltd. показывает нам, что один из музеев использовал эту компанию по упаковке произведений искусства и производителей рам для упаковки и транспортировки этого произведения искусства.

Путешествие Офелии

Bowerswell, Perth
21 сентября 92

Моя дорогая миссис Тейт
Мы были очень рады услышать, что мистер Тейт купил «Офелию». Это действительно хорошая новость, доставляющая сэру Эверетту огромное удовольствие. Передайте мистеру Тейту, что я его поздравляю…

Офелия была куплена в Милле 10 декабря 1851 года арт-дилером Генри Фаррером за 300 гиней.Г-ну Фарреру уже принадлежало несколько работ Милле . Фаррер продал его увлеченному коллекционеру прерафаэлитов по имени г-н Б.Г. Виндус, который затем продал его в 1862 году мистеру Грейвсу за 748. Гамбарт владел им с 1864 года, за ним последовал мистер У. Фуллер Мейтленд с 1872 года и снова в 1892 году. Сэр Генри Тейт купил его в сентябре 1892 года, а затем подарил нация как часть подарка сэра Генри Тейта в 1894 году.

1852
Офелия выставлена ​​в Королевской академии.Также выставлялся в том же году в Бирмингемском обществе художников.

1853
Выставка в Королевской шотландской академии.

1855
Офелия выставлена ​​вместе с Возвращение голубя в ковчег и Порядок выпуска на выставке Universelle , Париж.

1864
Выставка в Королевском институте Манчестера.

1872
Ежегодная международная выставка в Париже.

1873
Выставка в Южном Кенсингтоне.

1886
Выставлена ​​в галерее Гросвенор, Работы сэра Джона Милле, Барт, Р.А , Лондон (156 работ).

1892
Выставка в Художественной галерее Гилдхолл

1897
Выставка работ Милле в Эдинбурге.

1898
Мемориальная выставка собрания произведений Милле после его смерти в 1896 году в Королевской академии. Выставка произведений покойного сэра Джона Эверетта Милле, Барт; Президент Королевской академии , Зимняя выставка, двадцать девятый год [1898], Лондон.

1947
В ссуде Городской художественной галерее Бирмингема Братство прерафаэлитов .

1948
Уайтчепел, Лондон, Прерафаэлиты . Галерея Тейт, Братство прерафаэлитов , Манчестер, Шедевры прерафаэлитов .

1967
Выставлялась в рамках ретроспективы Милле в Королевской академии с 12 января по 5 марта перед поездкой на галерею Walker Art Galley в Ливерпуле с 15 марта по 30 апреля.

1972
Выставка британской романтической живописи , Париж, организованная Британским Советом.

1979-1980
Кредит предоставлен Британскому Совету для их выставки в Haus der Kunst (Художественная галерея) в Мюнхене, 10 ноября 1979 - 15 января 1980.

1984
Участник выставки The Pre- Raphaelites , галерея Тейт, 7 марта - 28 мая.

1987
В кредит Национальной галерее на Трафальгарской площади в Лондоне.

1996
Передано в аренду музею Норвичского замка в рамках выставки Искусство как театр с января по апрель.

1997–1998 гг.
Передано в аренду Национальной галерее искусств, Вашингтон, округ Колумбия, с января по май в рамках шедевров британского искусства из галереи Тейт , Токийского музея Метрополитен и музея современного искусства префектуры Хиого. Кобе, январь - июль 1998 года.

2004-5
Выставлен в Pre-Raphaelite Vision: Truth to Nature в галерее Тейт Британия с 12 февраля по 3 мая 2004 года.Поездки в Altes Nationalgalerie, Берлин, 12 июня - 19 сентября 2004 г. и Fundació «la Caixa», Мадрид, 6 октября 2004 г. - 9 января 2005 г.

2007-8
Выставлен в галерее Tate Britain в Millais с 26 сентября 2007 по 13 Январь 2008 года. Выставка отправится в музей Ван Гога в Амстердаме с 15 февраля по 18 мая 2008 года и в два места в Японии: Городской художественный музей Китакюсю с 7 июня по 17 августа 2008 года и Художественный музей Бункамура с 30 августа по 26 августа. Октябрь 2008 г.

2012-14
Выставлено в галерее Тейт Британ в Прерафаэлиты: Викторианский авангард с 12 сентября 2012 г. по 13 января 2013 г. Выставка отправляется в Национальную галерею искусств, Вашингтон, округ Колумбия, Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина , Москва, и Центр искусств Мори, Токио.

Когда Офелия не путешествует, картина регулярно выставляется в галерее Тейт Британия в постоянных коллекциях.

Что думают критики?

Офелия получила как положительную, так и отрицательную критику с тех пор, как Милле начал писать ее в 1851 году.Прочтите множество мнений о Офелии с 1851/2 года до наших дней.

Талант г-на Милле превращается в несомненного гения. Мы без колебаний можем сказать, что он создал две самые яркие и яркие картины на выставке. Офелия поражает своей оригинальностью.Наблюдатель отшатывается в изумлении от необыкновенного обращения, но второй взгляд очаровывает, а несколько мгновений созерцания очаровывают его.

Утренняя хроника , 1852

Офелия была написана, когда ему было 22 года. Картина, посвященная миниатюрной детали в неминитуристическом масштабе, это проявление силы детального изображения, которое в исторический момент, когда фотография только зарождалась как визуальная угроза, исключена. записывает мощность записи фотографии.Художественно-исторически. Он знаменует собой последнюю позицию в войне художника как единственного хранителя визуальной истины. Фотограф мог заставить женщину лежать полностью одетую в ручье, но не малиновку, чтобы она сидела над ее головой. Художник, как утверждает картина Милле, обладает творческим и эмоциональным превосходством над фотографом. Офелия , страстная без меланхолической тоски молодого человека, ожидающего любви; и проникнутый восторгом природы, привитым его дедушкой-рыбаком, ручей Офелии , помимо всего прочего, является мечтой рыбака-малька.

Джон Макьюэн, дата неизвестна

Сегодня его тонущая Офелия (1852) - самая популярная работа в галерее Тейт. Ранее в этом году посетитель из Австралии, прибывший в Millbank, расплакался, обнаружив, что Ophelia находится на гастролях по Японии. Его известность, конечно же, связана с историей его модели, талисмана прерафаэлитов Элизабет Сиддал, которая в старинном парчовом платье лежала в оловянной ванне, имитируя последние мгновения жизни Офелии.Вода в ванне становилась все холоднее и холоднее, и, как гласит легенда, Лиззи заболела пневмонией, что точно предвещало ее безвременную смерть, а также смерть героини Шекспира.

«Многое, что нужно оставить», Ян Марш, Literary Review , июнь 1998 г.

Прочие Офелии

Офелия - очень популярная тема для художников.Выше показаны различные изображения Офелии, по-разному изображающие историю. Например, работа Артура Хьюза «Офелия», выставленная одновременно с работой Милле в Королевской академии, показывает Офелию перед тем, как она соскользнет в реку. Дж. У. Уотерхаус написал три картины Офелии. На своей второй картине 1894 года Офелия сидит на ветке дерева, закрепляя в волосах маки и ромашки.

Обратите внимание, Офелия гастролирует и не будет выставлена ​​до октября 2019 года.

Cuando Saturday Night Live hizo un (fabuloso) sketch sobre la muerte de Franco

Estamos hablando del programa de humor más longevo, exitoso e uniscutiblemente magistral de la televisión estadounidense (y mundial). О море, Saturday Night Live . Que ya existía cuando murió Franco y que dedicó al deceso del dictador un hilarante sketch que производное en broma recurrente durante varias semanas.

Protagonizada dicho sketch un Chevy Chase en sus comienzos como astro de la comedia y mucho antes de perderse en tonterías como Fletch, el camaleón.

Como los partes médicos oficiales durante la agonía de Franco habían tentend al triunfalismo y a hablar casi siempre de una "situación estable", в субботу вечером в прямом эфире, в том, что касается вашего отра вез ла noticia de que "el General seguine.

Llegaban, incluso, simular una conexión en directo con España en la que un médico aseguraba que, si bien Franco install muerto, se hallaba estable dentro de tal situación.

Una obra maestra de la que se ha acordado Alberto Dudda en un reciente artículo de opinión en El País y que resulta de una inteligencia humorística enorme.

Эра 1975 года и Субботний вечер в прямом эфире человек, которые используют испанские политические правила в 2018 году и , относятся к французскому «диктатору фашиста». Definición que todavía provoca suspicacias y que no diríamos que, pongamos por caso, suscribiese Pablo Casado o Albert Rivera.Por Aquello de no Molestar. Y Menos con VOX rondando.

El humor nos hará libres, aunque a Dani Mateo tal vez le cueste la cárcel o, como mínimo, una cierta condena a la angustia que supone saberse perseguido por la extrema derecha.

Sí, la televisión estadounidense se reía de la muerte de la muerte de Francisco Franco allá por 1975 y en los Campus Universitarios hacía muy poco habían ardido banderas con las barras y estrellas que para los estudiantes contrarios a la guerra de pasres de Vietnamióaban.Los tribunales de Estados Unidos decidieron que quemar la bandera era constitucional y legítimo. Aquí todavía le estamos dando una vuelta a esa cuestión.

ДАНИЭЛЬ СЕРРАНО

ADEMÁS: El día en que Frank Sinatra escupió sobre un retrato de Franco

Фото: Gtres

Танец смерти | аллегорическая концепция

Танец смерти , также называемый danse macabre , средневековая аллегорическая концепция всепобеждающей и уравновешивающей силы смерти, выраженная в драме, поэзии, музыке и изобразительном искусстве Западной Европы главным образом в конце Средний возраст.Строго говоря, это литературное или живописное изображение процессии или танца живых и мертвых фигур, живущих в порядке их ранга, от папы и императора до ребенка, клерка и отшельника, а мертвые ведут их к могила. Танец смерти берет свое начало в стихах конца 13 - начала 14 века, в которых сочетаются основные идеи неизбежности и беспристрастности смерти. Эта концепция, вероятно, получила распространение в позднем средневековье в результате одержимости смертью, вызванной эпидемией Черной смерти в середине 14 века и опустошительной Столетней войной (1337–1453) между Францией и Англией. .Танец пантомимы и игра морали, несомненно, способствовали развитию его формы.

Ганс Гольбейн Младший: Чендлер

Чандлер , деталь гравюры на дереве, созданная Гансом Гольбейном Младшим для серии Танец смерти , ок. 1526; в Британском музее в Лондоне.

Воспроизведено попечителями Британского музея; фотография, J.R. Freeman & Co. Ltd.

Самым ранним известным примером полностью развитой концепции танца смерти является серия картин (1424–1425 гг.), ранее размещавшаяся в Cimetière des Innocents в Париже.В этой серии вся иерархия церкви и государства образовала величественный танец, в котором живые чередуются со скелетами или трупами, сопровождающими их к месту назначения. Работа была суровым напоминанием о неминуемой смерти и призывом к покаянию. Парижский danse macabre был уничтожен в 1699 году, но его репродукцию или вольную визуализацию можно увидеть на гравюрах на дереве парижского печатника Гая Маршана (1485), и пояснительные стихи сохранились.

Все остальные циклы изображений на эту тему были прямо или косвенно взяты из цикла Невинных.Танец смерти часто появляется на фризах, украшающих монастыри монастырей (открытые дворы которых обычно содержат кладбища) и нефы церквей. Также существует множество немецких версий гравюры на дереве. В 1523–1526 годах немецкий художник Ганс Гольбейн Младший сделал серию рисунков этого предмета, которые, возможно, стали кульминационным моментом в живописной эволюции танца смерти, которые были выгравированы немцем Гансом Люцельбургером и опубликованы в Лионе в 1538 году. Процессия разделена на отдельные сцены, изображающие скелет смерти, удивляющий своих жертв посреди их повседневной жизни.За исключением нескольких изолированных фресок в северной Италии, эта тема не стала популярной к югу от Альп.

Распространение литературных версий танца смерти включает испанский шедевр, стихотворение «Генеральная данса мира», вдохновленное стихами о младенцах и несколькими немецкими стихами. Литература позднего Возрождения содержит ссылки на эту тему в различных контекстах.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчас

В музыке танец смерти часто исполняется в композициях, связанных со смертью. Мимизированные представления исполнялись в Германии, Франции, Фландрии и Нидерландах, а музыка одного немца Totentanz («танец смерти») сохранилась с начала 16 века.

Концепция танца смерти утратила свою устрашающую силу в эпоху Возрождения, но универсальность этой темы вдохновила на ее возрождение во французской романтической литературе 19-го века и в музыке 19-го и 20-го веков.В 1957 году он был эффективно использован в качестве визуальной кульминации фильма Ингмара Бергмана « Седьмая печать ».

Muere Qinni, la ilustradora más querida en las redes sociales

Qinni , la ilustradora conocida en las redes sociales como @qinniart, ha fallecido a los 29 años de edad. Qing Han , nacida en Canadá el 20 de marzo de 1990, había consguido una gran fama y reconocimiento como artista digital , realizando bocetos e ilustrando personajes, lo que le llevó a tener más de 2 milones en Instagram .

Qinni sufría graves problemsas cardíacos y a los 28 años se sometió a cuatro cirugías a corazón abierto. De hecho, había realizado muchos bocetos inspirados en sus luchas médicas. En diciembre de 2019 anunció que le habían diagnosticado una esperanza de vida de entre un año y año y medio .

Сегодня поставили диагностику. Рак, стадия 4, доктор говорит, что мне осталось около года или полутора.
~
~
~
~
Эй, ребята, как мне перестать беспорядочно разрыдаться lol pic.twitter.com/XoGEt3iv8g

Qinni 【天天 就是 天天】 (@QinniArt) 28 декабря 2019 г.

Durante sus años de formación formó parte de DeviantArt, un conocido sitio web donde segmentía sus dibujos desde fal y que ha confirm el.

Sus obras, que reflectionaban en ocasiones una profunda tristeza, han evocado sentimientos en millones de personas, mientras que su tecnica artística se ha ganado los corazones de otros artistas de todo el mundo. Qinni explicaba que utilizaba para su arte digital el Cintique de 12 pulgadas, mientras que para su arte tradicional empleaba Windsor & Newton Gouache, acuarelas de la marca Sakura y marcas sin nombre de pinceles de acuarela que generalmente buscaba en las tiendas de arte.

Qinni использует Painttool SAI и Photoshop CS4 (общие для обновлений) и Explicaba que su inspiración llegaba «de todas partes, desde fotografías hasta lugares que visité, hasta obras de arte que he visto y que me gusta combinar para. пропиас интерпретационес; incluso me han inspirado los anuncios ».

[Night Light🌌🕯️]

Анимация / bg / story - Qing Han
Музыка - Paul Levasseur
спасибо всем помощникам базового цвета анимации: D рис.twitter.com/t7j6V4apCk

Qinni 【天天 就是 天天】 (@QinniArt) 2 февраля 2020 г.

Ver esta publicación en Instagram

Empty ⭕️ • • • Итак, я взял перерыв в социальных сетях примерно на месяц. На самом деле это был просто каракули для меня, и я даже не собирался его публиковать, но вы знаете, как иногда беспорядочные каракули просто закрепляются ... Ну, в любом случае, стресс взял меня лучше, и мне в значительной степени пришлось закрыть и займемся чем-нибудь еще. И под чем-то еще я вообще ничего не имею в виду, лол.Я бы хотел, чтобы все стало лучше, но это не ... количество лейкоцитов моей мамы действительно ПОНИЖАЛОСЬ, и она все еще настаивает на том, чтобы работать -__- ;;. Опухоль моего дедушки ... мигрировала ... Мне скоро нужно будет вернуться в Китай, чтобы увидеть его. Моя мама готовит меня к худшему, и все это происходит сразу? Здесь врачи подумывают отправить меня в клинику Мэйо в США, потому что мое сердечное заболевание настолько необычно, и, согласно отчетам компьютерной томографии, шрам все еще растет ... хочу уйти или просто умереть и сэкономить немного денег для моих стареющих родителей 😂😂 В любом случае, я не уверен, насколько я "вернулся", но я пытаюсь вернуться к искусству и, возможно, снять стресс, ха-ха...но было лучше играть и ни о чем не думать. Ха-ха, извини, я чувствую, что каждый раз, когда я публикую в Интернете, это всегда так плохо. Хотел бы я быть более позитивным в эти дни ~ Ну, я более позитивен, когда я играю и готовлю? Lmaooo ~~ Я пойду поливаю свои растения. Спасибо, что заглянули ко мне и застряли 🙂 💕

Una publicación comptida de Qing Han (@qinniart) el

Qinni también ha trabajado como pintora de fondos para una compañía de animación canadiense.Su familia desaprobaba el arte, por lo que no se le permissionía dibujar en casa. Su fallecimiento ha provocado una reacción de tristeza en las redes sociales, convirtiéndose rápidamente en Trending toppic a nivel mundial.

Aquí puedes ver alguno de sus trabajos, de los que también subía vídeos en su canal de Youtube.

Публикация в Instagram

искусство заблокировано • • • понятно? Привет, ребята, это было давно ~! хаха извините ... я был немного ... заблокирован? lmao.Я действительно очень нервничаю, публикуя эту публикацию, потому что это было так давно, хахаха. это своего рода комбинация того, что мое тело все время так устает, и я просто не хочу рисовать или много думать о чем-либо. Я немного заболел, когда был в Китае в прошлом месяце, и я думаю, это действительно немного сломало мое тело. Надеюсь, мне не придется возвращаться в ближайшее время, но у моего дедушки сейчас рак легких на поздней стадии ... Думаю, посмотрим. Я очень надеюсь, что он все еще может быть здесь, когда я снова буду готов путешествовать.~ Небольшая свежая информация о моем сердечном заболевании, врачи до сих пор не знают, что происходит. Рубцовая ткань в моем сердце выросла, и поэтому мое сердце снова ухудшилось, лол. Когда я иду в гору, это похоже на предоперацию. Я испытываю сильную боль в груди, когда на днях прошел два лестничных пролета. (доктор почти хотел госпитализировать меня, lmao .... к счастью, мне не нужно возвращаться и жить в больнице ... пока ... T_T ;; .. я так ненавижу больницу, lmao) ... на самом деле у меня небольшой дискомфорт в груди, потому что я всегда нервничаю, публикуя свои работы С другой стороны, мне наконец прописали лекарство, которое они хотят, чтобы я попробовал.Никто не знает, сработает ли это, поскольку мое состояние настолько редкое, что патологоанатомы вообще ничего не могут найти в базе данных Северной Америки, но это лучше, чем ничего, хахаха. Думаю, на данный момент я не ... самый оптимистичный человек? но я тоже .... очень устал .... Но по крайней мере я жив, верно? Даже если я чувствую себя совершенно бесполезным из-за того, что не рисую так много и не работаю ... извините, это просто личное. Я всегда хочу жаловаться на них, но тогда мне сразу становится очень плохо из-за того, что я жалуюсь на lmaoo. Спасибо, что остались со мной, ребята, xD.Я знаю, что, наверное, сейчас теряю много подписчиков и прочее, это совершенно понятно, я сейчас не самый задорный человек, и я не выкачиваю художественные работы, как раньше xD ~ Что ж, спасибо, ребята, за то, что вы торчите и на самом деле читаю этот lmaoo ~ <3 #art #illustration #surrealism

Una publicación comptida de Qing Han (@qinniart) el

Así se enteró Tom Hiddleston de la muerte de Loki en 'Vengadores: Infinity War'

Si hay un personaje del MCU de cuya muerte nunca debe fiarse uno, ese es el hermano de Thor (Крис Хемсворт).Локи (Том Хиддлстон) tiene la manía de reaparecer cuando más por muerto lo dábamos, y gracias a los dioses asgardianos que es así. Al fin y al cabo, estamos hablando de uno de los antihéroes más carismáticos del universo comandado por Kevin Feige.

Хиддлстон, пройдите мимо персонажа, , 11 июня, момент в Диснея, и еще один, Loki, , , из серии en solitario cargada de viajes en el tiempo. Ahora que está de promoción de la ficción marvelita, ha contado a Digital Spy cómo se enteró de la muerte más o menos Definitiva de su personaje (hasta Vengadores: Endgame)

60 Vengadores: Inf.

Recordemos que Loki moría a manos de Thanos (Josh Brolin) en los primeros minutos de la película, tratando de evitar que el titán se hiciera con el Teseracto, que contiene la Gema del Espacio. "Era la primera escena que los Russo, Joe y Anthony, habían ideado", ha explicado en la entrevista sobre este arranque: "Me lo contaron en persona cuando fui an encontrarme con Kevin [Feige] y este me install enseñando los sketches de Тор: Рагнарок. Esto fue en mayo de 2016 ".

Así, antes de empezar a rodar Ragnarok, el act ya sabía la que le esperaba a su personaje en la siguiente reunión vengadora:" Después tlegra el momentaso ru 2017. Fui a Atlanta y había una atmósfera muy generosa en el set ". Entre los allí presentes, createda Brolin, quién se presentó al británico de forma muy amistosa y divertida: " Recuerdo encontrármelo nada más de llegar, . Me estrechó en un gran abrazo y me dijo: «Lo siento, tío».Fue un gran día, y un gran momento ".

Como decíamos, los hechos acontecidos en Vengadores: Endgame, con los protagonistas viajando en el tiempo en busca de las gemas del infinito, dioa uncegraunda (o cuarta, o décima) vida a Loki, que desaparecía después de recuperar la Gema del Espacio tras la batalla de Nueva York. Ahora le tocará demostrar su valía en solitario, aunque acompañado de Mobius M. Mobius (Owen Wilson del Mobius) Tiempo.

Loki se estrena el 11 de junio en Disney +.

Monty Python pide perdón por reirse durante años de los ingleses blancos

Aunque los Monty Python ya peinen canas, лос интегрирует группу но хан perdido ese punto de ironía que les llevó a la fama. Ультима мэстра де су особенная изобретательность ла хэ протагонизадо Джон Клиз, квин ха куеридо раскрывает твиттер с «инглес бланкос» пор танос аньос де бурла в милях де скетчей.

De este modo, emulaba el gesto del doblador de Los Simpson, Hank Azaria, quien ha pedido perdón por dar voz a un personaje indio .El act británico ha sido muy crítico con la 'cultura de la cancelación', un término acuñado en 2015 para referirse al fenómeno de retirar el apoyo a personajes públicos o empresas por decir o hacer algo que se considera ofensivo или inadmisible.

«En mi deseo de no quedarme atráspecto a Hank Azaria, me gustaría disculparme en nombre de Monty Python por todos los sketches que hicimos burlándonos de los ingleses blancos. Lamentamos cualquier angustia que podamos haber causado «, compareó el act.

Не желая, чтобы Хэнк Азария оставил меня позади, я хотел бы извиниться от имени Монти Пайтона за все многочисленные зарисовки, которые мы сделали, высмеивая белых англичан.

Приносим извинения за причиненные нами страдания

Джон Клиз (@JohnCleese) 13 апреля 2021 г.

Ресивер, Джон Клиз защищает человек, живущих постоянно, с чувством юмора и вносит свой вклад в жизнь комедии, порция «настоящего юмора».«No se puede hacer reír a los seres humanos perfectos», ламентаба. Y añadía: »Nos reímos de las debilidades de la gente, pero eso no es cruel. Puedes reírte de las debilidades de las personas de formas muy divertidas y generosas «

En su opinión, existen dos tipos de mofa. «Hay burlas realmente desagradables, lo cual es horrible, y no deberíamos hacerlo, punto. Pero el otro tipo de burlas es cariñoso. Puedes burlarte de la gente con mucho cariño y es un mecanismo de unión «.

Опубликовано в рубрике Эскиз

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *