А р т: Арт-двор в Нижнем Новгороде — афиша и билеты на концерты в 2021

Содержание

Загородный Арт-отель Пушкино — Отдых в Подмосковье, Клязьма официальный сайт гостиницы

  • Гарантия лучшей цены — без посредников и комиссий — экономия на проживании.

  • Поддержка гостей 24/7 — круглосуточный режим работы службы бронирования приема и размещения.

  • Бронирование в любое время, в любом месте — мгновенное подтверждение брони, оплата при заселении.

  • Акции Арт — отеля — самые выгодные предложения для семейного отдыха, гостей с ограниченными возможностями, пенсионеров, банкетных мероприятий и конференций.

Если Вы устали от городского шума и суеты, Подмосковный Арт-отель «Пушкино» — как раз то, что Вам нужно.

Приглашаем Вас отдохнуть в приятной обстановке на лоне природы. Мы находимся в живописном уголке города Пушкино, всего в 20 км от Москвы, где созданы все условия для полноценного расслабляющего и активного отдыха.

Наш отель предлагает Вам уютное размещение, домашнюю атмосферу и различные услуги. В комплексе 24 номера, ресторан, сауна, СПА-комплекс и бассейн. В Арт-отеле «Пушкино» будет удобно всем: семьям с детьми и командировочным, туристам, путешественникам и влюбленным парам, а также людям с ограниченными возможностями. Все номера оформлены в разных стилях. В оснащении номеров использованы современные материалы и оригинальные детали, во всех номерах предусмотрены телевизор, кондиционер, телефон, минибар.

Сотрудники Арт-отеля «Пушкино» заботятся о своих клиентах и стараются разнообразить Ваше время препровождения. Для любителей активного отдыха на территории отеля есть бильярд, настольный теннис, батут, возможность взять на прокат велосипеды.

Ваши дети смогут насладиться игрой на специально созданной для них площадке, а также искупаться в бассейне.

Ценителям прекрасного понравятся экскурсии по музеям Подмосковья (Жостово, Сергиев-Посад, усадьба Федора Тютчева и др.), которые будут интересны и взрослым, и детям.

Изюминкой и гордостью нашего отеля является такое направление, как инватуризм. Мы готовы принять у себя гостей с ограниченными возможностями. Здание отеля оборудовано большим лифтом, широкими дверными проемами, специальными поручнями, что облегчает передвижение.

Если Вы ищите тихое место с высоким уровнем сервиса и приемлемыми ценами, наш Арт-отель – то, что Вам нужно.

Почувствуйте практически домашнюю обстановку и заботу в каждой мелочи, отдохните с удовольствием в Подмосковном Арт-отеле «Пушкино»! Приезжайте и летом, и зимой, мы рады новым гостям в любое время года!

Подробнее Скрыть

Профориентация в центре развития детей АртЛичность в Санкт-Петербурге

Юлия, мама Лизы, 14 лет

Итоги профтестирования оказались для меня достаточно неожиданными. Наш ребёнок предварительно уже выбрал себе некоторое направление, и мы шли на тестирование с целью убедиться, что эта деятельность ей подходит. В итоге, оказалось, что это далеко не единственное, где наша дочь может себя реализовать, и другие варианты были из совершенно разных областей, в том числе из тех, для которых, как мне казалось, у неё нет выраженных способностей. Отдельное огромное спасибо психологу за то, что консультация не ограничивается профориентацией. Мы не только узнали о сильных и слабых сторонах дочери и как с ними быть, но и смогли увидеть наши, родительские огрехи, которые мешают ребёнку стать самостоятельнее, организованнее. И получили рекомендации психолога, как можно ей помочь в этом. Хотим поблагодарить ваш центр за отличную организацию работы, своевременное подробное информирование. И ещё раз спасибо большущее за индивидуальную консультацию, которая оказалась гораздо полезнее, чем мы ожидали, причём не только для дочери, но и для нас, родителей. Успехов вам!

Мария, мама Вероники, 11 лет

Огромное спасибо всей команде лагеря за любовь, позитив, веселье, доброту к нашим (вашим)))) детям!!!! Моей дочке очень понравилось внимательное к ней отношение со стороны вожатых и руководителей. Интересные тренинги, дети все время чем-то заняты. К счастью, не остается времени на то, что бы зависать в телефонах. Вероника даже осталась довольна этим фактом))) Вообще все очень тепло и душевно. Уезжать конечно не хотела. Сказала, что обязательно поедет еще. Активно раздумываем еще об одной смене этим летом! Каникулы коротковаты — не знаем как все успеть)))))) Еще раз спасибо и до новых встреч!

Ирина, мама Анастасии, 10 лет

Огромное спасибо всем организаторам и педагогам проекта «АРТ Личность». Моя дочь с большим удовольствием посещала занятия. Узнала много новых и интересных способов улучшения памяти и внимания, появился новый познавательный мотив к учебному процессу. Я, в свою очередь, довольна результатом, так как Настя всегда с интересом посещала занятия и уже ждет продолжения. Думаю, что мы обязательно вернемся, может быть чуть позже и с новыми поставленными задачами. Еще раз спасибо всем за работу!

Лиана, мама Артемия, 10 лет

С командой Арт Личности знакома очень давно))) с момента ее образования, когда не побоялась своего старшего сына (было ему 8 лет) отправить с ними в лагерь по профессии Журналистика. С того момента мы влюбились в Арт Личность и не было ни одного года когда бы мои дети не ездили к ним в лагеря. Арт Личность это всегда ответственно, профессионально, весело, познавательно, полезно для здоровья и многое многое другое. Мои дети всегда приезжали и приезжают от туда с хорошими эмоциями и отдохнувшими. Спасибо Арт Личность!!!

Юлия, мама Риммы, 14 лет

Спасибо большое за отдых Риммы! Второй раз мы у Вас в лагере и все на высшем уровне,о поездке в другой лагерь речи не идёт — только в АРТ( с ее слов),это о многом говорит!Так что на ближайшие 2 года ( до 16 лет) мы с Вами! Спасибо за идеи и работу!

Юлия, мама Полины, 10 лет

Мой ребенок, Полина, первый раз в своей жизни побывала в лагере и я очень рада, что это была «Арт-личность». Полина приехала в полном восторге и до сих пор продолжает делится со мной впечатлениями. Правда, как вы и предупреждали, первые два-три дня были сложными в плане адаптации, да и режим дня отличался от того, что у нас дома. Зато в конце смены уезжать не хотела и расстраивалась, что время пролетело слишком быстро. Спасибо вам и Алле за постоянное внимание, которое вы уделяете нашим детям, за прекрасно подобранный слаженный коллектив и неиссякаемый поток новых идей. Надеюсь, что первое знакомство перерастет в дружбу нашей семьи с вашим замечательным лагерем. Спасибо вам за работу.

Ирина, мама Игоря, 10 лет

Тренинг нужный! Квалификация преподавателя высокая! Сам ребенок говорит, что ему занятия понравились и принесли пользу. С благодарностью! Психологу отдельное спасибо за грамотный, внимательный, ответственный подход к ребенку!

Анна Савельевна, мама Михаила, 12 лет

Считаю интересной и полезной идеей проводить такой курс для детей данного возраста, несмотря на то, что результат может сразу и не быть явным. Ребенку интересно просто что-то попробовать для себя. Те, кто приходит научиться чему-то новому, несомненно получают от этих занятий хороший результат. В моем случае, я укрепилась в ведение воспитательной тактики, а мой сын занимался с большим интересом. Большое спасибо за беседу с психологом, мы готовы заниматься дальше.

Эм Си Арт — внедрение и поддержка сложных решений на базе Битрикс24

Мы ценим команду Эм Си Арт за глубокие знания, стабильно высокую скорость работы, готовность прислушиваться к пожеланиям заказчика и находить оптимальный вариант их реализации.

Лев Лишанский

Руководитель направления портальных решений ЦКР группы компаний НЛМК/UCL Holding

Cпециалисты из Эм Си Арт не просто профессионально реализовали сложное и масштабное внедрение. Нам очень помог их опыт и понимание требований бизнеса. Читать кейс →

Анастасия Демидова

Директор по персоналу SKL Group

С помощью Эм Си Арт нам удалось сделать интранет полезным и комфортным для работы. Первые результаты уже видны: мы ускорили и упростили решение многих задач. Читать кейс →

Артем Мерзликин

Руководитель направления развития сайтов ПАО СК «Росгосстрах»

Благодаря профессионализму сотрудников Эм Си Арта и их глубокому знанию платформы мы получили инструмент, отвечающий потребностям нашей компании.

Рыков А.Н.

Генеральный директор компании «Тренд»

В ходе проекта мы неоднократно убеждались в наличии у команды глубокой экспертизы и опыта работы с крупными территориально-распределенными компаниями, такими как наша.

Скулачева А.В.

Генеральный директор ТПХ «Русклимат»

Коллеги из Эм Си Арт показали нам готовое решение для задач: там была «шахматка» расписания, удобные формы и отчеты. На встрече мы буквально увидели своё будущее — больше мы уже не сомневались. Читать кейс →

Марина Никитина

Заместитель начальника ЦТУ «Восток-Сервис»

Сотрудники компании Эм Си Арт проявили себя как ответственные и опытные специалисты. Выделенные на наш проект инженеры показали исключительный профессионализм, работая в режиме 24/7.

Соколова А.А.

Директор медицинского центра «XXI век»

Хотелось бы особо отметить следование договоренностям по срокам, ориентацию на пожелания клиента, четкую организацию процесса, честность и открытость.

Яна Семенова

Руководитель отдела маркетинга «Интеркомп ЦБУ»

С помощью Эм Си Арт нам удалось автоматизировать внушительное количество рабочих процессов и тем самым снять с сотрудников часть рутинной работы.

Платонов Ю.П.

Ректор института СПбГИПСР

Внедрение CRM и четкая, понятная для всех процедура распределения лидов помогла нам повысить мотивацию менеджеров, еще больше улучшить качество обслуживания клиентов и, конечно, увеличить продажи.

Анастасия Васильева

Руководитель отдела интернет маркетинга и PR, Славдом

Лучшие музыкальные конкурсы и фестивали 2020, фестивали детского творчества — Арт-Центр

страна

АбхазияАвстрияАзербайджанАнглияАрменияБеларусьБельгияБолгарияВеликобританияВенгрияВьетнамГерманияГрецияГрузияДанияИзраильИндияИндонезияИрландияИспанияИталияКазахстанКанадаКипрКитайЛатвияЛитваЛюксембургМаврикийМакедонияМалайзияМальтаМароккоМонакоНидерланды (Голландия)НорвегияОАЭПольшаПортугалияРеспублика МолдоваРоссияРумынияСан-МариноСербияСингапурСловакияСловенияСШАТаиландТайваньТунисТурцияУзбекистанУкраинаФилиппиныФинляндияФинляндия-ШвецияФранцияХорватияЧерногорияЧехияШвейцарияШвецияЭстонияЮжная КореяЯпония

город

МоскваСанкт-ПетербургCrimeaАбоньАбу-ДабиАдлерАй-ПетриАккоАктауАкти КардильяАланьяАлбенаАлгарвеАлкмарАлматыАлтайАлупкаАлуштаАльметьевскАмстердамАнапаАнсбахАнталияАнталия / СидеАнтверпенАнтверпенАрхангельскАсколи ПиченоАспровальтаАстанаАстраханьАтырауАугсбургАфиныАфулаБаварияБагрипшБад-КроцингенБаден-БаденБайдахэБакуБалатонфюредБалчикБарлеттаБарнаулБарселонаБатайск, Ростовская областьБатайскБатумиБелая ДачаБелгородБелградБелекБелостокБенидормБерлинБечичиБирштонасБланесБолоньяБорго-МаджореБоровоеБратиславаБраччаноБременБрестБржезницаБрноБрюггеБрюссельБрянскБуггибаБудапештБудваБуджиббаБургасБурирамБухарестВаленсияВалеттаВанжуВарнаВаршаваВасилькувВатиканВашингтонВеймарВеликие ЛукиВеликий НовгородВеликий УстюгВенаВенецияВернигеродеВеронаВильнюсВисбаденВитебскВитязевоВладивостокВладикавказВладимирВолгоградВолгодонскВолендамВолжскийВолинВологдаВоронежВраблеВроцлаввыборгВыборгВяткаг. Гроттамаре, Асколи Пичено (регион Марке), г. Пескара (регион Абруццо), г. Риэтти (регион Лацио)ГаагаГабичче-МареГаграГагрский районГагрыГайновкаГвалиорГданьскГеленджикГенуяГомельГрацГрозныйГроссетоГроттамаре, Мачерата, Фермо ГроттаммареГубинГудаутаГуэДагомысДалатДаляньДармштадтДаугавпилсДельфтДжакартаДжоя-дель-КоллеДивноморскоеДинанДиснейлендДнепропетровскДоломитыДомодедовоДонецкДрезденДубайДублинДушники-ЗдруйДюссельдорфЕвпаторияЕзолоЕкатеринбургЕреванЕсеникЖелезноводскЖеневаЖивецЖиллиЗадарЗакопанеЗальцбургЗапорожьеЗарайскЗаречьеЗатонЗвенигородЗевголатиоЗемплинская ШираваЗобнатицаЗолотые пескиИджеа МаринаИерусалимИжевскИзмирИнсбрукИркутскЙоркЙошкар-ОлаКабардинкаКавалаКаварнаКадниково, Свердловская областьКазаньКалабрияКалеллаКалельяКалининградКалугаКамень ПоморскийКанныКаннынКантонигросКапеллаКапрунКапсалионКарагандаКарачарово, Тверская областьКарелияКарловы ВарыКасабланкаКатериниКаттолика, провинция РиминиКаунасКёльнКемерКемеровоКерчьКиевКировКирово-ЧепецкКисловодскКитенКишиневКлайпедаКлермонт Оаз, предместье ПарижаКливлендКобулетиКозенцаКома-РугаКома-Руга (Террагона)КондопогаКопенгагенКоркКоронодальКорфуКоста БраваКоста-дель-СольКостанайКостромаКота КинабалуКоторКохтла-ЯрвеКошицеКраковКралевицаКраневоКрасновидово, Московская областьКраснодарКраснодарский крайКрасноярскКркКрымКуала-ЛумпурКулаКурганкурорт Сергеевка, Одесская областьКурскКутаисиКучугурыЛаджоуЛазоревское, СочиЛаккопетраЛарнакаЛас-ВегасЛейпцигЛивадияЛиворноЛидо ди ЕзолоЛидо-ди-ЕзолоЛидсЛимерикЛионЛипецкЛиссабонЛихтенбергЛлорет де МарЛозаннаЛондонЛондонЛос-АнджелесЛутракиЛьвовЛьорет-де-МарЛюбекЛюблинЛюблянаЛюбовнянские купелеЛюксембургЛюцернМагнитогорскМадридМайкопМайсон-ЛаффитМакарскаМалагаМальграт-де-МарМарианские ЛазниМариборМарсельМеждуводьеМейсенМиассМиланМинеральные ВодыМинскМиссулаМишкольцМнтефиореМоденаМолоковоМонакоМонастирМонреальМонте-КарлоМонтекатини ТермеМонхайм-на-РейнеМосбахМосковская областьМуданцьзянМурманскМцхетамыс Видный, Краснодарский крайМытищиМюнхенНальчикНансиНарваНаро-ФоминскНеапольНеос МармарасНесебрНетанияНижневартовскНижнекамскНижний НовгородНижний ТагилНинНиццаНовараНовомихайловка, Краснодарский крайНовомихайловскийНовороссийскНовосибирскНовочеркасскНовошахтинскНовый АфонНовый садНовый ТаргНорильскНур-СултанНью ЙоркНюрнбергНячангОбзорОдессаОдинцовоОзеро Балатонозеро ГардаОкинаваОльгинкаОмскОпатияОполеОрелОренбургОрехово-ЗуевоОрлеанОрловкаОрскОсиекОслоостров Брачостров УзедомОхридп. Новомихайловский, Краснодарский крайп.Витязево, г. Анапап.НовомихайловскийПавловскПавлодарПадуяПалермо, СицилияПаралияПаралия КатериниПарижПарижПатайяПаттайяПезароПекинПелопоннесПензаПермьПескиПетрозаводскПиерияПицундаПлесПлзеньПловдивПодольскПознаньПоленовоПолоцкполуостров ХалкидикиПоляница-ЗдруйПопрадПоречПорт ЛуиПорто Сан Джорджиопос. Южный, Туапсинский районпос.Межводноепоселок ЮжныйПостойнаПрагаПрадПревезаПриморскоПриморскоеПсковПулаПулавыПусанПушкинПушкиноПушкинские ГорыПятигорскРавдаРазградРаурисРегенсбургРезекнеРепиноРеспублика КарелияРеутовРигаРиекаРиетиРимРиминиРиччионеРостов-на-ДонуРотенбургРотенбург-на-ТаубереРыбинскРязаньСакиСаксонская ШвейцарияСалоникиСамараСамаркандСан МариноСан СебастьянСан-Бенедетто дель ТронтоСан-МариноСан-РемоСаратовСвиноустьеСебуСевастопольСегварСегедСелигерСерпуховСеулСианьСибиуСимферопольСкадовскСлубицеСмоленскСозопольСолнечногорскСолнечный берегСольнокСольяно аль РубиконеСопотСортавалаСосновый БорСофияСофриноСочиСочи-АдлерСочи-ЛооСполетоСтавропольСтамбулСтаница ЧернореченскаяСтара ЛюбовняСтарая Русса, Новгородская областьСтокгольмСтрасбургСтругаСудакСуздальСуйфэньхэСургутСуринСусСухумСыктывкарСямэньТаганрогТайваньТаллиннТаманьТамбовТаормина, СицилияТарлакТаррагонаТассосТашкентТбилисиТверская областьТверьТель-АвивТеплицеТерниТиватТокиоТольяттиТомскТракайТрускавецТуапсеТуапсинский районТулаТульская областьТуркуТурку-СтокгольмТюменьТяньцзиньУлан-УдэУльяновскУмагУпсалаУсти над ОрлицейУсткаУтрехтУфаФантхьетФароФеодосияФиладельфияФлоренцияФорт-УэртФранкфурт на МайнеФраскатиФунданФьюджиФюрстенфельдбрюкХабаровскХайфаХаммаметХаниотиХанойХанты-МансийскХарбинХарьковХачиоииХельсинкиХертогенбосХерцег НовиХимкиХолодная РечкаЦвикауЦегледЦриквеницаЦюрихЧанбайшаньЧанчуньЧаньЧебоксарыЧелябинскЧеонанЧерниговЧерноморскоеЧески-КрумловЧешские БудеёвицеЧешский ТешинЧивитанова — МаркеЧикагоЧонградЧопакЧунчонШанхайШарджаШарм-эль-ШейхШауляйШахтыШварцвальдШеньянШиофокШотенШтутгартЩецинЩитноЭдипсосЭйлатЭлиста, КалмыкияЮвяскюляЮрмалаЯилатаЯлтаЯньцзиЯньчэнЯрославль


Заочный

ЖК Аркада АРТ Владивосток

Заказчик ООО Инвестиционно-строительная компания «АРКАДА»
Генеральный подрядчик

ООО «ТЕХНОГРУПП-ИНЖИНИРИНГ»

Дата начала строительства 2 квартал 2015 г.
Дата сдачи 1 квартал 2022 г.
Информация о проекте ЖК «Аркада АРТ»

ЖК «Аркада АРТ» — это современный панорамный жилой комплекс бизнес-класса на Дальнем Востоке. Комплекс состоит из трех полностью остекленных башен: «А», «Р» и «Т» по 24 этажа в каждой, с общей стилобатной (подземной) частью.

Описание ЖК «Аркада АРТ»

Большой выбор квартир от 49 кв.м до 174,11 кв.м. . В каждой из башен жилого комплекса расположено 110 квартир и 2 пентхауса на 24 этаже. Всего 336 квартир.

  • Панорамный обзор на Владивосток: виды на бухту Золотой рог, Эгершельд, Диомид, мост на о. Русский, мост через бухту Золотой рог
  • Высочайшая транспортная доступность. Комплекс расположен в нескольких минутах не только от центра, но и от крупнейших ТЦ Владивостока (Калина Молл, Черемушки)
  • Большой отапливаемый подземный паркинг на 250 мест.
  • Широкие возможности для развития бизнеса. На первых этажах расположены коммерческие площади, а в стилобатной части ЖК расположены 4 помещения от 260 и до 560 кв.м. Они идеально подойдут для супермаркета, фитнес –центра, отделения банка.

Все три башни будут остеклены стеклом американского бренда Guardian. Модель Sunguard HD light Blue 52 сбережет тепло зимой (коэффициент сопротивления теплопередаче = 0.84 м²·С/Вт) и защитит от излишнего солнечного тепла летом. Фасадная система Schüco

В каждой башне будет установлено 3 лифта KONE (2 грузовых; один пассажирский). Спуститься с любого этажа к своей машине можно будет прямо на них. Планировка помещений общего пользования разрабатывалось с учетом современных требований комфорта: выделенное место для колясок, вертикальные конструкции для стоянки велосипедов, закрытое помещение мусоропровода на каждом этаже. Благоустроенная придомовая территория, площадка для детских игр и отдыха взрослых. Помещение для консьержа и видеонаблюдения.

Расположение ЖК «Аркада АРТ»

Жилой комплекс расположен непосредственно на съезде с Золотого моста. Практически с каждой квартиры жилого комплекса есть возможность обзора на бухту «Золотой Рог».

Разрешение на строительство: №RU25304000-336/2017 от 22.09.2017

Продажа квартир ЖК «Аркада АРТ»

Посмотреть предложения о продаже квартир в ЖК Аркада АРТ можно на Farpost.

Виды расчетов:

Подходит по ипотеку, включая льготную и дальневосточную. Банки-партнеры: «ВТБ», «Газпромбанк», «АТБ», «Банк Приморье» и «Росбанк».

Возможна рассрочка платежа.

Новости

Первый панорамный: чем удивит флагманский жилой комплекс компании «АРКАДА»

Дольщики продолжают банкротить строительную компанию «Аркада»

Застройщик ЖСК «Остров» и Приморского театра оперы и балета — «Аркада» может стать банкротом

Теплоарт

Надежный и авторитетный поставщик на рынке отопительного оборудования. Осуществляем поставки с 1999 года.

  • Новейшие идеи и передовые технологии в области отопления
  • Единственный поставщик в России, постоянно поддерживающий складской запас по многим предлагаемым моделям
  • Налаженная логистическая система
  • Широкий территориальный охват

Компания Тепло-Арт рада приветствовать Вас на страницах нашего официального сайта.
Мы с удовольствием расскажем о наших новинках, классике, не выходящей из моды, и проверенных и любимых нашими клиентами моделях. Только самое лучшее. Для Вас.

Компания «Тепло-Арт» успешно существует на рынке отопительного оборудования вот уже более 20 лет. Благодаря долгому пути, мы знаем лучшие инженерные решения для любого, даже нестандартного проекта, обладаем широчайшей логистической системой и сотрудничаем только с проверенными партнерами.

Партнеры

Наши партнеры — крупнейшие мировые поставщики встраиваемых конвекторов, полотенцесушителей для ванной, радиаторов, потолочных панелей — лидеры в сфере производства отопительной техники.

Наш партнер, Швейцарско-Германская компания Arbonia (Aрбония) – компания, добившаяся мирового признания благодаря высочайшей компетенции и инновациям в производстве. Полотенцесушители Arbonia, стальные трубчатые радиаторы Arbonia и другие приборы отопления бренда не раз удостаивались европейских наград и призов. По нашему мнению, полотенцесушители Арбония и трубчатые радиаторы Arbonia являются не просто оборудованием отопления, а настоящим произведением отопительного искусства.

Наш партнер, Zehnder Group — один из мировых лидеров в сфере производства приборов отопления. Zehnder yucca, полотенцесушители Зендер, стальные трубчатые радиаторы Zehnder – хиты продаж концерна, сверхнадежные и стильные – концерн имеет огромный опыт в производстве радиаторов, изготавливаемых серийно и под заказ по индивидуальным размерам. Хотим отметить, что трубчатые радиаторы Zehnder пользуются высокой популярностью и в России.

Fondital, GuRaTec, Fakora, Cinier, Fondis, Margaroli, Brandoni, Bemm, Carlo Poletti, Vogue, Kermi, Rubine Terie, Runtal, MB s.r.l. — мы представляем оборудование успешных мировых производителей теплового оборудования для самых взыскательных клиентов.

Актуальные тенденции

В нашей линейке товаров — хромированные полотенцесушители, высокие трубчатые радиаторы, вертикальные трубчатые радиаторы — предметы отопительного оборудования, которые в данный момент находятся на пике актуальности и не сдают свои позиции. Также вы сможете купить трубчатые радиаторы по индивидуальным размерам.

Приглашаем Вас познакомиться с нашим ассортиментом, а наши менеджеры всегда помогут Вам с выбором и оперативно ответят на интересующие Вас вопросы.

Фестиваль «Архстояние» в Калужской области представит арт-объекты и перформансы о личном — Культура

МОСКВА, 23 июля. /ТАСС/. Международный фестиваль ландшафтных объектов «Архстояние» представит перформансы известных современных художников, концерты популярной и академической музыки, три новых арт-объекта. Смотр открывается в арт-парке «Никола-Ленивец» в Калужской области в пятницу и продлится до 25 июля, сообщил куратор фестиваля Антон Кочуркин.

«Тема этого фестиваля — «Личное». Для художника каждая работа — это что-то очень личное, однако из множества идей каждый творец выбирает для воплощения единственный вариант. Это всегда плод каких-то страданий или поисков. Вдвойне эта тема актуальна в пандемийный год, когда мы вынуждены изолироваться, быть со своим собственным «я». Нам хотелось пригласить тех людей, которые смогут своего внутреннего творца проявить на этой территории так, чтобы это полемизировало, рефлексировало и взаимодействовало с ландшафтом «Никола-Ленивца», — рассказал он журналистам.

Традиционно фестиваль открывает новые арт-объекты. Один из них — «Русское идеальное» главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова. Автор разместил блестящую трубу с жилой ячейкой внутри на рельефе парка так, что она словно зависла в воздухе на краю обрыва. «Это дом и не дом одновременно. Он выглядит как космический корабль с таким каркасом, изоляцией, очень сложной поверхностью. <…> На каждой фотографии он будет выглядеть по-разному в зависимости от света, угла освещения, времени суток, погоды. Здесь масса факторов, которые делают этот объект предметом синтеза архитектуры и разных интересных сложных технических достижений», — описал Кузнецов.

Художник Владимир Наседкин при поддержке Музея AZ представил «Пьяный забор». Как признался автор, первоначальный замысел объекта сильно поменялся к моменту открытия. «Пока я строил и проектировал, он был забором, но потом случились ковид и в целом наши сложные отношения со всем миром. И мне показалось, что может быть это уже не забор. Сама жизнь вносит новые коннотации. И это уже может быть стеной, разделяющей нас друг с другом, с нашими друзьями на западе и на востоке», — пояснил художник.

Третий арт-объект — «Непроходимая чаща» Василисы Прокопчук и Евгения Брагина — стал победителем конкурса инклюзивных проектов. Работа реализована при поддержке Фонда президентских грантов и представляет собой подвижные стены из свисающих ветвей. «Непроходимая чаща» дает возможность встретиться с кем-то в этом лесу, возможно, уйти куда-то от своих друзей и затеряться в этой чаще или может быть даже не заходить в нее вообще. У посетителя есть выбор, как взаимодействовать», — рассказала Василиса Прокопчук.

Перформансы и концерты

Десять художников и архитекторов подготовили экспозицию «Персонально», заполнив по-своему внутреннее пространство плетеных капелл. Так, Таисия Короткова переосмысляет тему космоса, Ян Гинзбург ностальгирует о популярности секонд-хендов в 1990-е годы, а бюро Orchestra Design представит аудиоперформанс для прослушивания вдвоем. Перформанс-исследование «Глубокие связи» проведут Владимир Ермаченков, Николай Голиков и Алена Цишевская. В «Арке» Бориса Бернаскони посетители смогут наблюдать за танцором, одетым в костюм-инсталляцию в виде сети. Сеть соединена с помещением, при движениях танцора меняется звуковой фон и возникают различные запахи. Совместно с Музеем AZ организован перформанс «Рисуем лично», где современные классики Ирина Корина, Елена Ковылина и Георгий Острецов нарисуют портреты всех желающих.

В рамках музыкальной программы фестиваля пространство арт-парка «Никола-Ленивец» будет разделено на четыре музыкальные сцены, каждая из которых будет резонировать с конкретным отдельно взятым местом арт-парка. На главной сцене выступят Mujuice и Kymatic. В «Ротонде» для гостей сыграют композитор Миша Мищенко, авангардная пианистка и певица Ксения Федорова, композитор и поэт Кирилл Широков и пианист Дмитрий Баталов. Свою программу представит также гитарный соло исполнитель «Синекдоха Монток».

Музей искусств округа Лос-Анджелес

Метрополис II Криса Бёрдена — это интенсивная кинетическая скульптура, созданная по образцу фа…

Чревовещание основывается на путанице между зрением и слухом, кукловодом и…

Каулин Смит — междисциплинарная художница из Лос-Анджелеса, чьи работы отражают…

На выставке LACMA впервые за почти 20 лет, медленно меняющееся повествование…

View From Here: Recent Acquisitions представляет подборку из 16 недавно приобретенных работ…

Ёситомо Нара — один из самых любимых японских художников своего поколения.Его…

Работы До Хо Су вызывают физическое проявление памяти, исследуя идеи…

Пожалуй, самый доминирующий вид искусства за последние 100 лет, фильм имеет важное значение…

Утренники вторника

Наслаждайтесь концертами ведущих международных и местных ансамблей в программах…

Искусство и музыка, Джаз в LACMA, Latin Sounds, Sunday Live

Живопись, эстамп, коллаж и многое другое — не выходя из дома!…

Rain Room от Random International (2012) — это захватывающая среда вечного…

Rain Room

«150 портретных тонов» Марка Брэдфорда, композиция размером с фреску, содержащая элементы…

Работы художника Роберта Ирвина за последние пять десятилетий исследовали восприятие…

«Без названия» Барбары Крюгер (Shafted) демонстрирует своеобразное использование рекламы…

С февраля 2017 года по январь 2019 года художница из Нью-Йорка Вера Люттер была приглашена…

Band (2006) может квалифицироваться как magnum opus Ричарда Серры, представляя самый полный…

Коллекция современного искусства LACMA, в которой представлены преимущественно европейские и американские произведения искусства…

Группа закупок и члены Художественного совета LACMA разделяют глубокую близость к…

Художественные советы, Группы по приобретению, Искусство Ближнего Востока: СОВРЕМЕННО, Азиатский совет по искусству, Совет по костюмам, Совет по декоративному искусству и дизайну, LENS: Совет фотографии, Совет по современному и современному искусству, Совет по гравюрам и рисункам

Добро пожаловать на страницу вакансий Художественного музея округа Лос-Анджелес.Чтобы увидеть…

Работа, карьера, стажировка, волонтер

Присоединяйтесь к музейным педагогам, художникам, кураторам и экспертам для бесед с художниками, виртуальных…

Создавать + сотрудничать

В «Золотом часе» более 70 художников и три фото-коллектива предлагают эстетику…

Основанный в 1967 году Центр консервации в LACMA поддерживает связь музея…

консервация живописи, консервация бумаги, консервация объектов, консервация текстиля, консервация науки, консервация изображений

Барбара Крюгер: Думаю о тебе.Я имею в виду себя. Я имею ввиду тебя. это крупная выставка де…

Определение искусства от Merriam-Webster

\ Изобразительное искусство \

1 : навык, приобретенный путем опыта, изучения или наблюдения искусство заводить друзей

: ветвь обучения:

(1) : один из гуманитарных

3 : занятие, требующее знаний или навыков искусство органного строительства

: сознательное использование навыков и творческого воображения, особенно при производстве эстетических объектов. искусство рисования пейзажей также : произведено работ галерея современного искусства

(2) : одно из изящных искусств

5а архаичный : умелый план

6 : декоративные или иллюстративные элементы в печатной продукции

: произведено в художественных целях или в декоративных целях. арт фильм арт куклы арт музыка

\ Изобразительное искусство , ərt \

архаического настоящего времени во втором лице единственного числа быть

История и этимология для

искусства

существительное

Среднеанглийский язык, «ремесло, принципы ремесла или области знаний, одна из семи областей обучения, включающих учебную программу средневековой школы, практические знания, кодекс поведения», заимствовано из англо-французского и латыни; Англо-французский, «умение, ремесло, знание, обман, колдовство», заимствовано из латинского art-, ars «приобретенные навыки, мастерство, стратагема, поведение (во множественном числе artēs ), систематизированная совокупность знаний и методов, профессия , художественное достижение, «восхождение к индоевропейскому * h 2 r̥-ti- « акт подгонки или присоединения »(отсюда также, возможно, от наречия местного падежа, греческого árti « только что », arti — «подходит, правильно,» армянский ard «только что,» литовский artì «рядом»), именная производная от глагольной основы * h 2 er- «fit, join» — подробнее вход в руку 3

Примечание: М.де Ваан ( Этимологический словарь латинского и других курсивных языков, Brill, 2008) также приводит от * h 2 r̥-ti- Староавестийский ārəiti- «награда» (Молодой авестийский aṣ̌i -) . Сравните, также с суффиксами ablaut нулевой степени и -t- , санскрит ṛtáḥ «правильно, верно», ṛtúḥ «фиксированное время, порядок, правило». См. Также статью 1, парнокопытные.

Прилагательное

от атрибутивного использования произведения искусства 1

Среднеанглийский, от староанглийского eart ; сродни древнескандинавскому est, ert (thou) art, староанглийскому

Арт | Колоссальный

Раздел

Взаимодействие с другими людьми

Изобразительное искусство Фотография

26 июля 2021 г.

Грейс Эберт

«Заразная энергия.Все изображения © Fares Micue, предоставлены с разрешения

В своей продолжающейся серии автопортретов испанский фотограф и художник Фарес Мику (ранее) меняет своих обычных монархов и пышную зелень на яркие воздушные шары. Идеально круглые сосуды кажутся подвешенными в движении, когда они окружают туловище Мику, скрывают ее лицо или ведут ее по расписной лестнице. Аморфные кластеры следуют особому использованию цвета художницей, добавляя либо резкий контраст ее одежде и фону, либо смешиваясь с существующей архитектурной палитрой.

В примечании к Колоссалу Мику делится, что, хотя она вносит органические элементы, такие как цветы и листья, чтобы вызвать сезонные закономерности Земли, баллоны получены из более фундаментальных и постоянных элементов Вселенной, таких как солнце, луна и планеты. . Она объясняет:

Для меня круглая форма олицетворяет совершенство, чувства, энергию и естественное течение вещей… (Она) обладает способностью легко двигаться, как мяч, и помогает нам двигаться вперед, как колесо.Они нежные и мягкие. Ничто не может быть скрыто вокруг круга, потому что у него нет краев или острых углов, и это то, что они представляют в моей работе: чистоту и естественность наших чувств и то, как они помогают нам двигаться вперед, энергию, которую мы разделяем с миром, и как они всегда нас окружают, формируя нашу повседневную жизнь

Распечатки ограниченного выпуска многих из представленных здесь произведений доступны в Saatchi Art, а обширный архив изысканно составленных портретов Мику можно изучить в Instagram.

«Погоня за иллюзиями»

«Бесконечные возможности» в сотрудничестве с Artstar

«Зимний блюз», в сотрудничестве с Artstar

«Слишком много ожиданий»

«Источник счастья»

«Пробуди любопытство»

«Я выбираю тебя»

Взаимодействие с другими людьми

Изобразительное искусство Иллюстрация

26 июля 2021 г.

Грейс Эберт

«Красный мак», 45 х 45 дюймов. Все изображения © CJ Hendry, предоставлены с разрешения

Ранее австралийская художница Си Джей Хендри, рисовавшая гигантские мазки масляной краской и фруктов, рыб и других съедобных с поразительной глубиной и деталями, смещает свое внимание на мягкие шелковистые лепестки пионов, роз и тюльпанов.Она использует цветные карандаши, чтобы рисовать отдельные цветы и небольшие пучки в огромном масштабе, увеличивая их тонкие слои и липкие внутренние органы. Гиперреалистичные рисунки подчеркивают размер и нежность каждого цветка, поскольку они кажутся распускающимися на бумаге с изысканными деталями.

Хендри живет в Бруклине и работает над похожими ботаническими произведениями для предстоящей выставки в полуразрушенной церкви в Майл-Энде. До этого лондонского шоу следите за ее работами и следите за выпусками ограниченного выпуска в ее Instagram.

«Peony Peeping», 65 x 65 дюймов

Деталь «Красный мак», 45 x 45 дюймов

«Розовый пушистый пион», 45 x 45 дюймов

Деталь «Розовый пушистый пион», 45 x 45 дюймов

Деталь «Светло-персиковая роза», 41 x 41 дюйм

«Светло-персиковая роза», 41 x 41 дюйм

«Белый выглядывающий пион», 45 x 45 дюймов

Деталь «Белого тычкового пиона», 41 x 41 дюйм

Взаимодействие с другими людьми

Изобразительное искусство Документальный

23 июля 2021 г.

Грейс Эберт

Кенийско-американская художница Вангечи Муту вошла в историю в 2019 году, когда ее четыре бронзовые скульптуры стали первыми, которые заняли ниши фасада Метрополитен-музея.Вытянувшись почти на семь футов, сидящий квартет вызывает образы сильно украшенных африканских королев и вмешивается в однородные каноны истории искусства, хранящиеся в стенах заведения.

Монументальные фигуры — одна из граней тщательно продуманной работы Муту, которая бросает вызов колониалистским, расистским и сексистским идеологиям. Теперь в Почетном легионе Сан-Франциско можно увидеть последнюю версию подрывных проектов художника: Я говорю, ты слушаешь? рассеивает внушительных гибридных существ в бронзе и высоких скульптур, сделанных из почвы, веток, угля, раковин каури и других органических материалов, по неоклассическим галереям.Фигуративные работы проводят прямую связь между Черным женским телом и экологическим опустошением, поскольку они отвергают давно укоренившиеся идеалы, возвышенные в пространстве.

Независимо от средства, эти ассоциации отражают глубокое уважение и восхищение Муту связью между природой, женским началом и африканской историей и культурой, руководящие рамки, которые команда Art21 исследует в недавно выпущенном документальном фильме. Вангечи Муту: Между Землей и Небом медиа-проекты, которые выросли как по объему, так и по масштабу.

Будь то акварельная картина с фотографическими фрагментами или одна из ее зеркальных фигур в обрамлении бахромы, работы Муту основаны на настаивании на ценности всей жизни и на том, как история Земли функционирует как источник знаний, что она объясняет:

Я искренне верю, что есть что-то в том, чтобы брать эти обломки деревьев, животных и полностью анонимные, но чрезвычайно узнаваемые предметы и помещать их куда-нибудь, что привлекает их энергию, откуда бы они ни пришли, что бы они ни делали, какую бы расплавленную лаву они ни пришли из миллиона лет назад это сейчас в моей работе, и этот маленький кусочек энергии усиливается.

Погрузитесь глубже в практику Муту, посмотрев полный документальный фильм выше, и посмотрите многолетний архив ее картин, скульптур, коллажей и других работ в Artsy и Instagram.

Взаимодействие с другими людьми

Изобразительное искусство

23 июля 2021 г.

Грейс Эберт

Фото Беннинга / Gladcova. Все изображения © Suzan Drummen, предоставлены с разрешения

Последняя инсталляция голландской художницы Сьюзан Драммен (ранее) маскирует величественный салон в Королевском дворце Амстердама сверкающим ковром из кристаллов, помещенных в психоделические завитки.Яркие цвета работ «Барабанщиков» — это ответ на архитектуру эпохи Золотого века, гармонирующую с богатыми приглушенными оттенками мебели и стен. Поскольку каждый отдельный кристалл укладывается вручную и остается незащищенным, трудоемкий процесс занял четыре девять дней.

В равной степени завораживающие и дезориентирующие, сложные инсталляции Drummen часто основаны на сочетании узоров, отражений и трехмерной текстуры, создающей головокружительный эффект.Большая часть ее работы основана на огромном количестве информации в современном мире, которая может вызвать путаницу и неуверенность, что она объясняет:

Подобные явления тревожат меня как личность, но как творца меня вдохновляет головокружительное многообразие. Меня интересуют вещи, которые поражают нас, и в своей работе я стараюсь их усилить. Это постоянный поиск, в котором постоянно сочетаются серьезность, страх, игривость и надежда. Прежде всего я хочу, чтобы он был ярким и живым.

Картина

«Барабанщики» будет представлена ​​3 октября в рамках групповой выставки Trailblazers , на которую приглашаются бывшие лауреаты Королевской премии в области современной живописи, чтобы продемонстрировать свои работы в залах дворца.Изучите большую коллекцию проектов амстердамской художницы на ее сайте и в Instagram.

В незавершенном производстве

Голландский король Виллем Александр и художник. Фото Йеруна ван дер Мейде

Взаимодействие с другими людьми

Изобразительное искусство Колоссальный

Все изображения любезно предоставлены Художественным музеем Эльмхерста, предоставлены с разрешения

В настоящее время в Художественном музее Элмхерста открыто миниатюрное поле для гольфа Par Excellence Redux , на котором представлена ​​разнообразная коллекция игровых произведений искусства.Курс из двух частей, организованный основателем и главным редактором Colossal Кристофером Джобсоном в рамках открытого конкурса, отдает дань уважения чрезвычайно популярному Par Excellence , открытому в 1988 году в Школе Института искусств Чикаго. Дизайн варьируется от сложной оптической иллюзии до похожего на лабиринт замка с потенциалом дырки в одном и до гадалки Аннали Коэн, впервые показанной 33 года назад на первой выставке.

Чикагский скульптор Майкл О’Брайен задумал оригинальный Par Excellence , который открывался до линий вниз по кварталу и впоследствии раскупался ежедневно.Он был признан на национальном уровне в The New York Times , Wall Street Journal и Chicago Tribune, среди других, и отправился в тур по Иллинойсу, прежде чем вернуться в Чикаго в качестве ребрендированного коммерческого проекта под названием ArtGolf, который располагался в 1800 году. Н. Клайборн в Линкольн-парке на том месте, которое сейчас занимает пивоварня Goose Island Brewery. Хотя созданные художниками поля для гольфа представлены в различных музеях Среднего Запада — вы можете увидеть их версии в Центре искусств Уокера, Шелдоне и Музее искусств Нельсона-Аткинса — Par Excellence широко считается первым.

The Front 9 , который продлится до 26 сентября, включает художников Джули Коуэн, Current Projects, Андреа Яблонски и Stolatis Inc., Аннали Коэн, Latent Design, Джесси Мередит, Гаутам Рао, Робин Шварцман и Том Лофтус (также известный как A Pair of Putts) и Совет по творчеству подростков. Открыт с 13 октября 2021 года по 2 января 2022 года, The Back 9 демонстрирует работы художников Уэсли Бейкера, К.Т. Даффи, Ив Файнман, Джошуа Кирша, Аннали Коэн, Винсента Лотесто, Джошуа Лоу, Джима Мерца, Дэвида Кведнау и Лиама. Уилсон и Анна Гершон.

Попробуйте свои силы на первых девяти лунках, зайдя на сайт Элмхерста, чтобы забронировать время игры, и помните, что участники Colossal получают скидку 25%.

Взаимодействие с другими людьми

Изобразительное искусство

22 июля 2021 г.

Грейс Эберт

«Автопортрет с маленькой обезьяной» (1945), масло на мазоните, 22 x 16⅜ дюйма, Мехико, Сочимилько, музей Долорес Ольмедо, фото akg-images

Огромная новая книга от Taschen исследует жизнь и творчество знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало (1907–1954).Широко признанная новаторская фигура в современном понимании гендера и сексуальности, теперь культовый образ Кало — в частности, полученный из ее более чем 50 автопортретов, показывающих ее смелый лоб, заплетенные в косы волосы и ряд цветочных украшений — обеспечил ее наследие как одно из самые влиятельные и глубокие художники ХХ века.

Охватывающая 624 страницы и вес почти 12 фунтов, Фрида Кало. В Complete Paintings собраны все 152 ее работы, а также страницы дневника, письма, рисунки, иллюстрированная биография и сотни фотографий, сделанных Эдвардом Уэстоном, Мануэлем и Лолой Альварес Браво, Николасом Мураем и Мартином Мункачи, которые позволяют увидеть моменты из жизни Кало. с ее мужем и художником-монументалистом Диего Риверой и Casa Azul, ее дом в Мехико.Многие из включенных экспонатов не выставлялись публично более 80 лет.

Отредактированный Луисом-Мартином Лозано при участии Андреа Кеттенманн и Марины Васкес Рамос, том контекстуализирует картины Кало, предлагая интимное и всеобъемлющее исследование ее творчества, на которое так сильно повлиял ее жизненный опыт инвалидности и бесконечной потребности. ставить под сомнение политику и представления об идентичности. Лозано описывает свой беспрецедентный вклад в беседе с It’s Nice That:

.

Ее уникальность в истории искусства основана не только на феминистской повестке дня, как это подчеркивалось в последние годы, но, главным образом, в ее способности участвовать в идеологических и эстетических дискуссиях своего времени и современников по таким предметам, как паблик-арт и сюрреализм, и сделать их частью своей художницы.

Фрида Кало. Полное собрание картин в настоящее время доступно в Taschen и для предварительного заказа в книжном магазине.

«Оленька» (апрель – 3 мая 1946 г.), масло на мазоните, 8⅞ x 11 дюймов, Чикаго, частное собрание, фото © Fine Art Images / Bridgeman Images

«Портрет Лютера Бербанка» (1931), масло на мазоните, 34 x 24 дюйма, Мехико, Сочимилько, музей Долорес Ольмедо, фото akg-images

«Собака Икскухинтли со мной» (ок.1938), холст, масло, 30 х 20 дюймов, США, частное собрание, фото akg-images










© 2010-2021 Colossal, все права защищены. Мы изо всех сил стараемся приписывать изображения, видео и цитаты их создателям и первоисточникам. Если вы видите на Colossal что-то, что неправильно присвоено или вы хотите удалить, свяжитесь с нами. Colossal участвует в программах аффилированного маркетинга и может получать комиссию от продаж через ссылки на Etsy, Bookshop, Society6 и различные книжные издательства.См. Наши Условия использования и Политику конфиденциальности.

Художественный музей Милуоки | mam.org

  • Изучите, как изображения формируют память и наше понимание прошлых событий, в трех главах.
  • Путешествуйте в Испанию и исследуйте раннее влияние ее искусства и культуры на американскую живопись.


  • Этим летом откройте для себя новые личные пространства для живых выступлений и творческих мероприятий. И откройте для себя предстоящие семейные программы, беседы и лекции художников, а также другие виртуальные способы встречи с музеем, где бы вы ни находились.

    Посмотреть все события »

    Максимально используйте каждый визит

    Lakeside в МАМ

    Чтобы попасть на новую летнюю тусовку Милуоки, вход не требуется.Наслаждайтесь живой музыкой, вдохновляйтесь живыми выступлениями и освещайте своего внутреннего художника с помощью Kohl’s Art Studio.

    Музейный магазин

    Сделайте покупки в Museum Store лично на его новом месте в Windhover Hall, начиная с 11 июня. Отметьте свой визит подарками, вдохновленными искусством.

    Ист-Энд

    Перекусите в Ист-Энде, который открывается 11 июня. Выбирайте из домашнего меню блюд и напитков с возможностью сидения в помещении или на открытом воздухе.


    Посмотреть все выставки »


    Есть более 32 000 причин полюбить коллекцию музея.

    Kehinde Wiley, St.Dionysus

    Дуэйн Хэнсон, Дворник

    Том Вессельманн, Натюрморт # 51

    Лодевик ван дер Хелст, Автопортрет

    Ян ван Ос, Цветы в терракотовой вазе

    Разработан Бруксом Стивенсом, Велосипед Sears Screamer

    Андиен де Клермон, Автопортрет


    Посетите музей в Интернете

    Присоединяйтесь к искусству, исследуйте музей, проявляйте творческий подход и вдохновляйтесь, где бы вы ни были.Ознакомьтесь с нашими многочисленными онлайн-ресурсами.

    Просмотреть виртуальные возможности »

    Этой весной мы объединились с шестнадцатью людьми, чтобы начать рекламную кампанию, ориентированную на посетителей музея, членов — жителей Милуоки. Узнайте больше об участниках, узнайте мнение нашего сообщества рассказчиков, поделитесь воспоминаниями и добавьте свой голос.

    Поделитесь своей историей »


    Продолжайте поддерживать Музей (и пользуйтесь эксклюзивными привилегиями!), Став участником.Членство начинается с 20 долларов.


    Художественный музей Милуоки встречает лето новыми выставками, развлечениями на берегу озера и вновь открытыми пространствами — Подробнее

    Выставка в новом художественном музее Милуоки исследует влияние Испании на американских художников — Подробнее

    Художественный музей Милуоки этой весной представляет целый ряд личного и виртуального художественного опыта — Подробнее



    Зарегистрироваться в музее eNews

    Дом — Центр обновления искусства

    Возглавляя возрождение реализма в изобразительном искусстве, Центр обновления искусства (ARC), 501 (c) (3), некоммерческий образовательный фонд, размещает крупнейший онлайн-музей, посвященный изобразительному искусству, и включает в себя произведения старых художников. masters, 19 -го -го века и художников 21-го века, а также статьи, письма и другие онлайн-ресурсы.ARC — это передовая и единственная служба проверки для репрезентативных художественных школ, гарантирующая, что учебные программы и качество работы учителей и учеников соответствуют нашим строгим стандартам, чтобы получить статус ARC Approved ™. ARC также проводит конкурс ARC Salon Competition, который является крупнейшим и самым престижным конкурсом в мире для художников-реалистов, рисующих, лепящих и рисующих на сегодняшний день, с одиннадцатью категориями и тысячами конкурирующих работ, кульминацией которых является передвижная живая выставка многих из работ-победителей. .ARC работает с другими организациями ARC Allied Organizations ™, группами художников, музеями и публикациями, чтобы стать центральным новостным узлом для движения репрезентативного искусства 21 st Century. Прочтите философию ARC, написанную председателем ARC Фредериком Россом, чтобы узнать, почему ARC так страстно посвящает себя изобразительному искусству.


    Самый последний блог

    Персональная выставка ARC Living Master Марио Андреса Робинсона будет представлена ​​в Paul R.Jones Museum, 2308 6th Street, Tuscaloosa, AL 35401, с 7 мая по 30 июля 2021 года.

    Директор музея Джонса Дэниел Уайт сказал: «Для этой выставки художник сам выбрал работы, которые варьируются за последние 20 лет. Марио сделал себе имя своими яркими и сдержанными портретами. Его работа восходит к другой эпохе, но при этом твердо придерживается современного подхода ».

    Чтобы узнать больше, нажмите здесь.

    Чтобы увидеть другие события и выставки, посетите календарь ARC.

    Для всех, кто пропустил торжественное открытие салона ARC, вы все равно можете рассчитывать на участие в мероприятии «Искусство и красота за модой», которое состоится в субботу, 24 июля, с 18:00 до 21:00 на Sotheby’s NY, где проходит девять Неделей моды. Дизайнеры из Сан-Диего (FWSD) представят свои оригинальные наряды от кутюр и образы, вдохновленные девятью работами конкурса ARC Salon Competition на живых моделях.Впервые в истории мероприятия все девять представленных дизайнеров — женщины, в том числе NALLA, My Generation, Bea Cruz PH, J2911, Moondust Concepts, L Label Loves Emvee Bikini, Outsiders Clothing, Eiona и Sierra Mitchell. Не пропустите это мероприятие! Пожалуйста, ответьте на: [email protected]

    15-я Салон-выставка ARC теперь открыта и выставлена ​​на обозрение публике на Sotheby’s NY.В настоящее время принимаются заявки на участие в онлайн-аукционе «Современный реализм: важные работы 21 века», проводимом на Sothebys.com, в том числе 28 лотов 15-го Международного конкурса салонов, проводимого Центром обновления искусства (ARC). Эта распродажа, открытая для онлайн-торгов с пятницы, 16 июля, по понедельник, 26 июля 2021 года, включает тщательно отобранную группу победителей и высокопоставленных финалистов крупнейшего в мире конкурса изобразительного искусства. Этот некоммерческий образовательный фонд 501C3, лидер возрождения реализма в современном искусстве, получил 4941 заявку из 83 стран с шести континентов.Личный просмотр будет доступен на Sotheby’s NY в те же дни в связи с 15-й Международной выставкой салонов ARC; В общей сложности будет представлена ​​91 современная репрезентативная работа. Это разнообразная группа художников разных национальностей, полов и происхождения со всего мира, в том числе множество важных, влиятельных и вдохновляющих художников, работающих в реалистических традициях. Мы ожидаем, что эта публичная распродажа, организованная Sotheby’s, станет первой из многих. Часы работы выставки: пн — сб: 10.00 — 17.00, воскресенье: 13.00 — 17.00 на Sotheby’s NY, 1334 York Avenue, Нью-Йорк (между 71-й и 72-й улицами).

    Калифорнийский арт-клуб представит свою 110-ю ежегодную выставку с золотой медалью, одну из самых ожидаемых в стране выставок современного традиционного изобразительного искусства, в Калифорнийском музее искусств Гильберта в Университете Чепмена, 167 N.Атчисон-стрит, Ориндж, Калифорния, 92866, с 10 июля по 14 августа 2021 г.

    С богатой историей, насчитывающей более века, выставка, обычно проводимая в округе Лос-Анджелес, впервые будет представлена ​​в округе Ориндж.

    Не тематическая выставка была оценена авторитетным жюри и представит более 160 репрезентативных картин и скульптур, которые отдают дань уважения сегодняшнему реалистическому движению, а также калифорнийскому импрессионизму, вдохновленному творчеством художников-новаторов, основавших организацию в 1909 году. .155 всемирно известных и многообещающих художников используют методы классического изобразительного искусства для создания работ, отражающих их личный опыт, интересы и окружающую среду. Сюжеты включают созерцательные пейзажи и морские пейзажи, вызывающие воспоминания фигуры, интимные городские сцены и новые натюрморты.

    Чтобы узнать больше, нажмите здесь.

    Чтобы узнать больше о мероприятиях и выставках, посетите Календарь ARC.

    Профессиональная лига американских художников объединенной организации ARC проводит свой первый студийный аукцион, который пройдет с 8 по 18 июля 2021 года.Более 50 художников представляют работы из своих студий для тех, кто хочет добавить красоты в свою повседневную жизнь.

    На аукционе AAPL 2021 Studio представлены оригинальные произведения искусства непосредственно из студий их участников. Исключительный выбор произведений искусства включает картины, рисунки и скульптуры.

    Посмотрите каталог и зарегистрируйтесь, чтобы сделать ставку здесь.

    Просмотреть все новостные блоги.

    RSS Атом


    Наш раздел новостей состоит из двух частей: первая — это наш новостной блог, где мы публикуем ежедневные сообщения, чтобы держать наших зрителей в курсе актуальных тем о реалистическом искусстве, а вторая — это наш календарь событий, который представляет собой интерактивный календарь, в котором перечислены все захватывающие события реалистического искусства. проходящие по всему миру, включая: выставки, лекции, дни открытых дверей, конкурсы, демонстрации художников, выпуски видео и подкастов, выпуски публикаций, даты зачисления и многое другое.Календарь также можно просматривать тремя способами: как календарь, общий список или как карту мира.

    Просмотрите результаты прошлых и текущих соревнований ARC или отправьте свои работы здесь. АРК проводит соревнования двух типов. Конкурс стипендий ARC, проводимый каждый май, предоставляет тысячи долларов прямой финансовой помощи студентам, посещающим школы, утвержденные ARC.International ARC Salon, самый престижный конкурс реалистического искусства в Америке и, возможно, в мире, предлагает денежные премии в размере более 100000 долларов США и международное признание благодаря партнерству с престижными журналами, галереями, музейными выставками и сильному присутствию в Интернете.

    Помогите поддержать ARC, купив репродукции произведений искусства, книги, DVD-диски и многое другое. Здесь вы также найдете информацию об использовании изображений и расценках на рекламу.

    Группа

    CNN согласна с тем, что продажи произведений искусства Хантера Байдена — это «огромная» проблема оптики и этики: «Очевидно, это проблема»

    Группа CNN отреагировала на планы Хантера Байдена по встрече с потенциальными покупателями его новых работ в Нью-Йорке. Сити и Лос-Анджелес, где его работы можно было продать более чем за 500 000 долларов, назвав это «этической проблемой».

    Пресс-секретарь Белого дома Джен Псаки в четверг защищала новое предприятие Байдена, утверждая, что, поскольку покупатели останутся анонимными, у администрации не будет «чрезмерного влияния».

    «Я не искусствовед», — заявила в воскресенье Эбби Филлип из CNN. «Я ничего не знаю об искусстве, но эти люди знают. Один искусствовед, получивший Пулитцеровскую премию, говорит, что он думает, что искусство Хантера Байдена похоже на художника в кафе. Он говорит, что вы бы не стали, если бы вы не были родственниками художнику, потратьте на него более 1000 долл. Но другой искусствовед, которому действительно нравятся работы Хантера Байдена, также говорит: «Любому, кто купит это, будет гарантирована мгновенная прибыль. Он сын президента.«

    « Очевидно, это проблема, этическая проблема оптики и с практической точки зрения », — продолжил Филип.« Зачем вообще это делать? »

    « Это огромная проблема оптики, проблема этики », — согласилась репортер CNN на Капитолийском холме Мелания Занона. «И усложняет задачу то, что это искусство, и ему приписывается ценность. Вот почему критики говорят разные вещи. Очевидно, Белый дом пытается как-то обернуть это вокруг себя, они пытаются придумать такую ​​договоренность, которая заставит это выглядеть лучше.Но вы знаете, они обеспокоены этим ».

    « Мне трудно поверить, что существует такая вещь, как слепая продажа, когда вы покупаете произведения искусства у сына президента », — сказал Филипп.

    NPR White Корреспондент Палаты представителей Асма Халид сказала, что планы Хантера по поводу его произведений искусства поставили демократов в «загадку», учитывая, что они «последние несколько лет очень сильно критиковали президента Трампа за то, что он нажился на этой фамилии».

    Филипп сопровождал комментарий Халида заголовками поверх заголовков. последние несколько лет обвиняя Иванку Трамп, Дональда Трампа-младшегои Эрик Трамп в прибыльном кумовстве. GQ, например, предпочел отчасти выделить то, что сыновья Трампа продали недвижимость Trump Organization на сумму 100 миллионов долларов, а также «бесплатную рекламу», которую Иванка, похоже, получила за свою одежду и аксессуары.

    Некоторые зрители были удивлены откровенностью CNN.

    «Вау, даже CNN понимает, что Байдены коррумпированы», — написал в Твиттере один пользователь социальной сети.

    ОБАМА ГЛАВНЫЙ ПО ЭТИКЕ ВЗРЫВАЕТ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ «МЕРТВОГО ЗНАКА» НА ВСТРЕЧИ ХАНТЕРА БИДЕНА С ПОТЕНЦИАЛЬНЫМИ ПОКУПАТЕЛЯМИ АРТ.

    «Вы должны восхищаться тем, как панель хихикает повсюду, и, хотя все согласны с тем, что это проблема оптики, все они знают, что именно они будут привлекать Байдена к ответственности, и, черт возьми, они ни за что не собираются это делать, так что в конечном итоге это не имеет значения », — написал в Твиттере консервативный обозреватель Дерек Хантер.


    The Washington Post также обвинили в слишком игривом тоне при освещении этических проблем Хантера Байдена. Издание опубликовало статью, в которой рекламировала вымышленную «художественную выставку» Байдена, пародируя его пребывание в совете директоров коррумпированной украинской газовой компании Burisma Holdings, включая фотографию в рамке «I Heart Burisma».»Автор сообщения Гленн Кесслер написал в Твиттере статью с сообщением:» Страница редакции Wash Post не выдерживает критики с язвительной и забавной «выставкой» искусства Хантера Байдена через Меган Крюгер «. Но критики задались вопросом, насколько» кусочно » юмористическая статья была, в то время как другие назвали ее «немного запоздалой».

    PSAKI ЗАЩИЩАЕТ УЧАСТИЕ ХАНТЕРА БИДЕНА В АРТ-ШОУ: «НЕТ СЦЕНАРИЯ», В КОТОРОМ ПОКУПАТЕЛИ МОГУТ «ОКАЗАТЬ ВЛИЯНИЕ»

    Присутствие Байдена на доске Burisma привел к первому процессу импичмента против бывшего президента Дональда Трампа после того, как он призвал президента Украины Зеленского изучить потенциальную коррупцию во время президентских выборов 2020 года, когда Джо Байден был одним из его главных противников.

    НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ПРИЛОЖЕНИЕ FOX NEWS

    Президент Байден отрицает, что знает что-либо о деловых отношениях своего сына. Но недавно обнародованные записи о брошенном ноутбуке Хантера, оставленном в ремонтной мастерской в ​​Делавэре в апреле 2019 года, показывают, что Байден встречался с украинскими, российскими и казахстанскими деловыми партнерами своего сына на обеде в Вашингтоне, округ Колумбия, когда он был вице-президентом.

    домов принимают биткойны покупателей и демонстрируют искусство NFT — The Hollywood Reporter

    Возвышенная современная архитектура и захватывающий вид на Палаццо Виста в Бель-Эйр, возможно, стоит 87 долларов.На 77 миллионов он перечислен. Но счастливый покупатель также приобретет коллекцию произведений искусства за 7 миллионов долларов, в том числе художественную галерею NFT (невзаимозаменяемый токен), курируемую кураторами MDP Art Curators, с работами Ghost Girl и BigHead Music Producer.

    «Мир искусства меняется так быстро в этом цифровом мире, что мы подумали:« Почему бы не включить его в мир дома? », — говорит Аарон Кирман из Compass. Он владеет листингом с Маурисио Умански из агентства, который говорит: «Это добавляет еще один уровень удовольствия, когда вы просто можете привлечь правильного покупателя.И это отличная маркетинговая кампания «.

    Жилое пространство внутри дома на 1250 Hilldale, построенного Colossal Properties по проекту архитектора Хэги Бельцберга. Крис Ноласко

    Одним из первых инициаторов NFT был девелопер Филипп Браунштейн, президент Colossal Properties, и это уже изменило его взгляд на свои дома. «Если раньше я, возможно, искал действительно красивую стену, чтобы поставить произведение искусства, теперь я собираюсь сосредоточиться на том, как интегрировать опыт цифрового искусства», — говорит он.Как коллекционер NFT-искусства, Браунштейн видит огромные преимущества в интеграции NFT-изображений в портфели недвижимости. Мало того, что их происхождение подтверждено на блокчейне, они также избавляют от некоторых проблем, связанных с поддержанием традиционных произведений искусства.

    Четыре части из семи работ NFT «Vandal Gummy», созданных WhIsBe в 1250 Hilldale, оценены в 1 миллион долларов; части отображаются на экранах Meural Canvas II от Netgear. Крис Ноласко

    «Искусство NFT интересно тем, что в каком-то смысле более долговечное.На самом деле у вас не может быть никаких загрязнений или повреждений от солнечного света. И его легко снять и удалить », — говорит он. «Я знаю некоторых друзей, у которых большая часть их [произведений искусства] хранится, потому что у них просто нет места на стенах, но с помощью NFT-арта у вас могут быть тысячи произведений искусства, которые вы можете вращать и вынимать с помощью телефона. . » Резиденция Colossal Properties в 1250 году в Хиллдейле на Голливудских холмах, выставленная на продажу за 18 миллионов долларов, демонстрирует набор из четырех работ Gummy Bear NFT, созданных Браунштейном художником WhIsBe.

    Еще один знак того, что времена меняются, и Palazzo di Vista, и 1108 Wallace Ridge (перечисленные Кирманом и Майклом Ченом из проектно-конструкторской фирмы Luxford Group по цене 65 миллионов долларов) принимают криптовалюту Биткойн по курсу, эквивалентному запрашиваемой цене. «Это просто дополнительный способ облегчить положение потенциальных покупателей, потому что очень много мультимиллионеров и миллиардеров инвестируют в криптовалюту», — говорит Уманский.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.