Названы победители в номинации «стрит-арт» конкурса социальной рекламы LIME

В номинации «стрит-арт» международного фестиваля социальной рекламы Lime победили три московских художника. Они нарисовали граффити на экологическую тематику: изобразили русалку в грязной Москве-реке, мужчину в химзащите, спасающего планету, и девушку в противогазе. Корреспондент Теплицы поговорил с авторами и узнал, какую идею они вложили в свои работы.

Первое место занял московский художник Николай Николаев (N888K), второе место — граффитчик с никнеймом Саша РТС и третье — участник артколлектива Mosgoart Иван Боков. В течение двух часов они рисовали граффити перед членами жюри.

Николаев изобразил русалку в городском водоеме, в котором плавает мусор. Художник хотел обратить внимание жителей на проблему загрязнения водоемов. «Русалка, живущая в Москве-реке, совсем не в восторге от мусора, который жители города кидают в реку. Грязная от сливов вода, пятна бензина, исчезновение рыбы и плавающие на поверхности сигаретные бычки и пустые пластиковые бутылки и стаканы», — так описал свое граффити художник.

Еще по теме: Мемориал запустил конкурс гражданских проектов Human Rights Incubator.

Саша РТС нарисовал граффити под названием Year of ecology is in da building. На нем изображен человек который неожиданно обратил внимание на состояние окружающей среды. «Персонаж вдруг осознал, что ни улица, ни город, а вся планета, природа и есть наш дом, — объяснил художник. — Он облачился в костюм химзащиты, чтобы прибраться».

«Дом — большое дерево, в котором мы все связаны. Персонаж оберегает его, держит под рукой. Ну и пальцами проводит по копченой крыше завода, чтобы оценить размер слоя вредных веществ, выделяемых производством. Собирается помочь планете и производству наладить гармонию и не враждовать друг с другом». Саша РТС.

Иван Боков сравнил общество и экологию. «Сегодня в мире экология, занимает огромную роль в жизни человека, но как ни странно ей мало кто интересуется, — рассуждает граффитчик. — В обоих случаях не хватает воздуха. Для каждого из нас просто не хватает чистых мыслей, чтобы открыто взглянуть на экологические проблемы».

В 2017 году в жюри конкурса вошли ведущие российские художники: граффити-райтер Антон Сакво, стрит-артист Дмитрий Тарасов, представитель творческого объединения «Артмоссфера» Влад Стейк, креативный директор международного проекта Secret Walls Мария Вдовина и уличный художник Слава PTRK. Эксперты также провели для участников мастер-классы.

Фестиваль проходит с 2009 года. Его организуют «Лаборатория социальной рекламы» и национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики». Теплица социальных технологий выступила партнером фестиваля.

Сайт фестиваля.

Группа «ВКонтакте».

Верхнеуфалейский скульптор натянул на «голову» метеорита противогаз

Изобретатель — это не обязательно человек, который имеет дело с наукой. Придумывать, используя технику, можно и арт-объекты. Такой 65-летний художник живет в Верхнем Уфалее. Его зовут Александр Кулешов, и он собирает у себя дома из металлолома предметы причудливой красоты. «ЮП» съездила к техноскульптору.

Изобретатель — это не обязательно человек, который имеет дело с наукой. Придумывать, используя технику, можно и арт-объекты. Такой 65-летний художник живет в Верхнем Уфалее. Его зовут Александр Кулешов, и он собирает у себя дома из металлолома предметы причудливой красоты. «ЮП» съездила к техноскульптору.

«Индия — Россия — Дружба»

Фасад стоящего на пересечение двух улиц деревянного дома украшает облезшая елка. Вместо игрушек с нее свисают пластинки, компакт-диски, какие то несуразные детали, которые совершенно не тянут на статус новогодних игрушек. Но это, пожалуй, и выделяет елку среди других нарядных красавиц — креативный подход к оформлению.

«Техно» — ключевое слово в творчестве Александра Кулешова. Можно сказать, основа, суть его творческого метода. Он собирает из металлолома скульптуры, которые потом принимают участие на различных фестивалях и выставках, как на Южном Урале (например, на Бажовке), так и за его пределами. А еще: он неизменно придумывает им остроумные названия.

— Запорожец купил. Думал сделать из него скульптуру «Украина — Россия — Дружба». Но никак руки не доходят. Целый сезон уже простоял. Не знаю, возьмусь ли я когда нибудь за него или нет.

Мы стоим с Александром Ивановичем в захламленном гараже. На улице дикий мороз. В гараже, впрочем, тоже. Я боюсь сделать лишний шаг, чтобы не нарушить местную «идиллию». Кажется, потяни за один предмет, и все остальные попадают за ним следом, рухнув как карточный домик.

— Тяжело мне эти скульптуры даются, — признается художник. — Долго я их делаю. Пока придумаю, что к чему примострячить — неделя или даже месяц может уйти. «Слон на Муравье» у меня, например, полтора месяца занял. Я его на фестиваль «ЛОМ» в Екатеринбург отвез, там он и остался. Теперь его, вроде как, один бизнесмен хочет купить, на дачу себе поставить.

Экспонат, к слову, представляет собой большого розового слона за рулем мотороллера «муравья». Другое название фигуры «Индия — Россия — Дружба». «Интересная, конечно, скульптура получилась, — с гордостью замечает Александр Иванович. — Я когда в Интернете искал картинки по запросу «Индия — Россия — Дружба», в основном вылезали президенты, реактивные истребители всякие. А сейчас набираю — на тебе: вторая и третья картинка — мой «Слон на Муравье».

Для кого то металл — пластилин

Вообще, техноскульптор с Интернетом на «ты». Дома у него стоит старенький компьютер: не бог весть что, конечно, но работает. На нем Александр Иванович мне показывает свои скульптуры, которых у него практически не осталось. Что то потерялось, что то снова пошло на металлолом. Спрашиваю, не жалко ли ему с экспонатами расставаться. «Досадно бывает. Но терять надо уметь», — сдержанно говорит он.

История взаимоотношений художника с техникой и арт-объектами долгая. Как он сам признается, скульптурами он занимается всю жизнь. Вплотную — последние пять-шесть лет: «Я сейчас на пенсии, но продолжаю работать, а экспонаты делаю в свободное от работы время». Однако, очевидно, что для него это занятие  лишь хобби. «Бизнесмен из меня не получился, продавать свои изделия не получается», — смеется Александр Иванович.

— Работа с металлом это же, наверное, целая наука. В чем она заключается? — интересуюсь я.

Техноскульптор лишь пожимает плечами. «Да что там: сверлишь, свариваешь… Правда, я сейчас сваркой стараюсь не пользоваться. А так — нормально пилится. Для кого то металл — это тот же пластилин. Мне лично он гораздо ближе, чем дерево».

Александр Иванович говорит, что в Верхнем Уфалее он не то, чтобы знаменитость, тут люди больше по кружкам разбиты. Каждый в своем соку варится: поэты общаются с поэтами, охотники с охотниками и т. д.

Однако техноскульптор выставлялся и в родном городе: в Доме культуры и местной библиотеке. Когда я пытаюсь добиться у художника, как у него рождаются идеи произведений, он снова отшучивается: «Так же, как и у поэтов стихи. Честно, не знаю».

Вообще, Александр Иванович производит впечатление скромного человека: «У меня же все примитивное. Я свое место знаю. Это другие ребята делают скульптуры из большого количества изделий. А я работаю на уровне анекдота. Три гвоздя забил, юмор добавил. Плюс к каждому экспонату что то вроде таблички придумываю, как в зоопарке».

Очевидно, что скульптора больше тянет рассказывать про свои работы, нежели про себя. А про них Александр Иванович, как показывает практика, может разговаривать долго и обстоятельно.

«Экологический десант»

— Это вот «Колыбель человечества», — техноскульптор показывает мне на мониторе один из своих экспонатов. Он представляет собой три койки, поставленные друг на друга и раскрашенные в российский флаг.

«От детской койки до взрослой, поэтому «Колыбель человечества». Всем нужна кровать: от бомжа до президента», — философски замечает Александр Иванович. Потом его внимание переключается на «Часы-самоходики», «Оду колесу» и другие предметы своего творчества.

Выслушав подробную историю каждого, я также узнаю, что материал для своих произведений художник добывает простыми способами:

— Что то годами копится, что то соседи подкидывают. Соседи меня, кстати, в последнее время теребят. Спрашивают, почему нет скульптур. Скучно без них. Ну я и взялся за работу над изделием «челябинский метеорит». У меня уже был один такой, на крыше дома вместо флюгера стоял. Новый я назвал «Экологический десант».

Рассматриваю этот экспонат. Видно, что на «голову» метеорита натянут противогаз. Что тут добавить: еще один каламбур от Александра Ивановича, суть творческого метода которого я вначале определил неправильно. Это не «техно», это — анекдот.

Фото Вячеслава Шишкоедова

«Хрупкий мир искусства» и «Балерина в противогазе»

17 мая в Бишкеке состоялась масштабная социокультурная выставка «Ночь музеев», которая объединила свыше тридцати культурных учреждений по всем семи областям Кыргызстана.  

Современная «Ночь музеев» — поистине популярная общеевропейская акция, основная цель которой популяризовать искусство, привлечь внимание общественности и молодежи, организовать незабываемый праздник. Главный девиз «музейной ночи»  всего мира — открытость для зрителей. Впервые акция прошла в Берлине в 1997 году и вошла в историю как самая долгая «Ночь музеев» (Lange Nacht der Museen). Отрадно, что кыргызстанцам пришлась по душе эта замечательная европейская традиция. Проект «Ночь музеев» с 2013 года реализуется молодежной творческой группой  OYOUM. За 6 лет он  стал одним из самых масштабных в Кыргызстане: в 2019 году за 6 часов число посетителей достигло свыше 39 000 человек по всей стране.

Следуя международной традиции, в этом году официальное открытие «Ночи музеев» прошло под открытым небом в Дубовом парке возле памятника Курманжан Датке. Главным символом события в этом году стала «Балерина в противогазе» —   образ хрупкого мира искусства, нуждающегося в защите, во внимании и в поддержке всего общества. Идея «Хрупкого искусства» была поддержана секретариатом Национальной комиссии по делам ЮНЕСКО и Миссией  Международного Комитета Красного Креста в Кыргызской Республике.

Участниками «Ночи музеев–2019» были затронуты основные проблемы в сфере сохранения культурного наследия человечества: в частности,  ситуация с застройкой территории памятника Всемирного наследия ЮНЕСКО Сулайман – Тоо, а также потеря ценнейших петроглифов (срезание, воровство, порча и т.д).

Вторая тема – «Хрупкий мир» – посвящена проблемам мирного пребывания на планете Земля, а также таким актуальным темам в обществе, как права человека, пагубное и халатное  отношение к окружающей среде.

«Ночь музеев» в этом году порадовала  кыргызстанцев насыщенной программой и коллаборациями различных арт-групп, были представлены перфомансы по темам «Искусство жизни», «Искусство спорта», «Искусство театра», «Защита окружающей среды». Юные зрители и их родители с радостью приняли участие в различных мастер-классах и попробовали себя  в качестве скульпторов, художников, гончаров и манекенщиков.

Редакция журнала  Cultura также приняла активное участие в программе «Ночи музеев». Известный кыргызский художник и поэт Рамис Рыскулов в рамках  документального фильма Наристе Алиевой «Мой милый друг Рамис», создал очередной лирико-художественный  шедевр.

Проект «Ночь музеев» в Кыргызстане реализуется молодежной творческой группой  OYOUM под патронатом Министерства культуры, информации и туризма Кыргызской Республики. В этом году в официальном открытии приняли участие вице-спикер Жогорку Кенеша Кыргызской Республики Аида Касымалиева, министр культуры, информации и туризма КР Азамат Жаманкулов, депутаты Жогорку Кенеша Кыргызской Республики Махабат Мавлянова и Айсулуу Мамашева, и.о. Чрезвычайного и Полномочного Посла Великобритании  г-жа Дженифер Таскер и другие научные и политические деятели. Во время церемонии открытия Чолпон Тентиева,  руководитель творческой группы  OYOUM, была награждена Почетной грамотой Форума женщин-депутатов Жогорку Кенеша Кыргызской Республики.

Материал подготовила Дарья Килина
Фотографии предоставлены организаторами

человек в оригинале

Оригинальный процесс, мозаика из бумажной плитки, фанк, ручная работа, искусство ограниченного выпуска. Все изделия разработаны и созданы канадской художницей Холиной Дитуллио. Одна из большой коллекции.

Здесь есть уменьшенная версия этого предмета:
https://www.etsy.com/listing/125924950/man-in-gas-mask-small-steampunk-style?ref=shop_home_active

Большинство поймает это сразу видно, что это отсылка к картине Рене Магритта 1964 года «Человек в котелке».Образ человека, который только кажется представленным своим положением в жизни как хорошо одетый мужчина, скрывает свою индивидуальность за белым голубем. Я хотел переосмыслить этот образ, сделав его более агрессивным. Использование противогаза для сокрытия его личности, похоже, сводит на нет его класс и бросает его вместе со всеми. Конечно, это то, что он мне говорит. По крайней мере, для одного покупателя повесить в ванной комнате было юмористическим произведением искусства. Я думал, что это идеально;). В этой работе я использовал толстый уголь, толстый красный, белый рис и серебряную бумагу Peepal.В зависимости от того, какие бумаги и оборудование для «мундштука» (например, кран для воды в ванне!) Есть у меня в студии, это произведение может отличаться от показанного на фотографии.

Этот кусок бумажной мозаики, включая раму, полностью ручной работы. Это оригинальный процесс создания визуального эффекта кафельной мозаики с использованием различной крафт-бумаги ручной работы, переработанной и бескислотной бумаги и акрилового геля. Стекловидное глянцевое покрытие легко поддерживать в чистоте, его можно безопасно протирать или протирать влажной тканью. На раму нанесено несколько слоев краски и варатана для обеспечения прочной отделки.Меньшие части крепятся с помощью проволочной подвески, а большие части крепятся для подвешивания с помощью установленных D-образных колец. Хотя он выглядит как мозаика из плитки, он очень легкий, его легко повесить и не нужно беспокоиться о транспортировке.

Здесь есть карта, основанная на этом фрагменте:
https://www.etsy.com/listing/126259445/man-in-gas-mask-greeting-card-large-any

Этот кусок подписан и зарегистрирован в серии 12.

** Я рад осуществить доставку по всему миру, но расценки сильно различаются. Пожалуйста, свяжитесь со мной для уточнения расценок для вашего города / страны **

ЧАСТИ ПЛИТКИ: 124
РАЗМЕР: 18 дюймов Ш x 29.5 «В x 1,75» Г
45,72 см x 74,93 см x 4,45 см
(Свяжитесь с художником для различных размеров)
РАМА: Сосна, окрашенная в черный цвет, глянцевая отделка варатаном
КРЕПЛЕНИЕ: проволока для картин с крючками для глаз
МАТЕРИАЛЫ: различная бумага, вспененный картон , меламин, акриловый гель и краска, сосна, варатан

Оценить описание

Считаете ли вы приведенное выше описание полезным? Сообщите Etsy.

«Человек в противогазе» Фотография, репродукции картин и постеров Алеся Мунта

AfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia и HerzegovinaBotswanaBrazilBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral Африканский RepublicChadChileChinaColombiaComorosCongoCongoCook IslandsCosta RicaCote D’IvoireCroatiaCubaCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiVatican Город StateHondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran, Исламская Республика ofIraqIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJordanKazakhstanKenyaKiribatiNorth KoreaSouth KoreaKuwaitKyrgyzstanLaoLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyan Арабские Jamahiri yaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMexicoMicronesia, Федеративные Штаты ofMoldova, Республика ofMonacoMongoliaMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPanamaPapua Нового GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarReunionRomaniaRussian FederationRwandaSaint HelenaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Том и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSeychellesSierra LeoneSingaporeSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandSyrian Arab RepublicTaiwanTajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTogoTokelauTongaTrinidad и ТобагоТунисТурцияТуркменистанТуркс и КайкосТувалуУгандаВеликобритания raineОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыУругвайУзбекистанВануатуВенесуэлаВьетнамВиргинские острова, Британские Виргинские острова, СШАС.Уоллис и Футуна, Западная Сахара, Йемен, Замбия, Зимбабве, Сербия, Черногория,

deutschenglisch

Познакомьтесь с художником, который превращает кроссовки в противогазы

Чистая пара кроссовок сама по себе является произведением искусства. Сникерхеды будут собираться в очередь часами и не спать всю ночь в сети — они сделают практически все для этой особенной пары. Но в Северной Калифорнии есть 32-летний мужчина, который уничтожает высококлассные кроссовки ради другого вида искусства.

Прежде чем брать в руки вилы, знайте, что эти башмаки не умирают напрасно. Гэри Локвуд превращает кроссовки в противогазы с 2010 года, и результаты оказались потрясающими.

Предоставлено FREEHANDPROFIT.com.

«Вместо того, чтобы играть в тренажерном зале в джунглях, я сидел у кирпичной стены со своим блокнотом для рисования, придумывая сумасшедших персонажей, просто растягивая свое сердце», — сказал он.

В средней и старшей школе он начал заниматься граффити и взял название Freehand Profit, которое он использует сегодня (отчасти потому, что он не хочет ошибаться с актером Гэри Локвудом), которое он выбрал, чтобы показать, что его работа создавалась вручную, чтобы зарабатывать деньги. Но он также признает, что прибыль — это двоякий смысл; как пророк, он хочет поделиться своим видением.

После получения степени бакалавра изящных искусств в Школе искусства и дизайна Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия.К., он боролся с чувством, что никто на самом деле не понимал, чего он пытался достичь, смешивая свой художественный стиль с хип-хоп культурой.

Предоставлено FREEHANDPROFIT.com

«Я понял, хорошо, я делаю всю эту творческую работу, но ничего из этого не является моим видением», — сказал Локвуд. «Я должен постоянно слушать, как люди говорят мне, чего они хотят, а у них не было такого художественного образования, как у меня.Я только воплощаю в жизнь еще не созревшие видения ».

Именно тогда он решил заняться ежедневным проектом. Вдохновленный другим художником по имени Ной Скалин, он хотел выйти из зоны комфорта. Локвуд знал, что хотел использовать противогазы как дань его любви к влиянию художников-граффити, которым часто приходится носить противогазы во время работы, на хип-хоп культуру, но он не знал, как он собирается их использовать. .

Предоставлено FREEHANDPROFIT.com

«Итак, я подумал:« Что я могу использовать, чтобы что-то значить для меня? »Что-то, что будет иметь качественную кожу, интересные цветовые решения, и я посмотрел вниз и понял, что ответ все время был у меня на ногах», — Локвуд сказал.

Так родился противогаз кроссовок. С тех пор он этим занимается. На каждое у него уходит в среднем шесть недель. Хотя некоторые из них занимают намного больше времени, в то время как другие, которые заказываются для художественных выставок или рекламных роликов, должны выполняться быстрее.

Lockwood выпустил более 110 из них на данный момент по заказам от таких хип-хоп исполнителей, как Everlast, Tyga, DJ Skee и Method Man. И даже Иман Шумперт из «Кливленд Кавальерс».

«Я интересовался хип-хопом всю свою жизнь, и круг замкнулся, — сказал Локвуд.

Его маски также стали международными. Один из его главных коллекционеров находится в Канаде, и его маски выставлены в Париже, Брюсселе и — вскоре, как только он сможет получить рабочую визу для посещения — в Китае.

Предоставлено FREEHANDPROFIT.com

Красноречие, которым, кажется, обладает Локвуд, когда он описывает свой умственный процесс.

«Фактический процесс из-за этой проблемы иногда может быть очень неприятным», — сказал Локвуд. «Но как только я увижу последние детали, я говорю:« Хорошо, это сделано в моей голове, мне просто нужно закончить ». Это похоже на закат над обрывом после восхождения на эту гору, все внезапно вы видите другую сторону и думаете: «Хорошо, это будет здорово.’”

Его крупнейшим проектом стал сотый противогаз в виде слона, выпущенный им в конце октября. В 2010 году он нарисовал эскиз маски как цель, к которой нужно было стремиться. На создание у него ушло более 72 недель, и он снимал каждый шаг на пути к новому документальному фильму, над которым он работает.

Предоставлено FREEHANDPROFIT.com

«Я немного взбесился.Я поставил его на пьедестал, который был вне досягаемости для меня как производителя, — сказал Локвуд. «В этом процессе было много раз, и мне приходилось сомневаться, смогу ли я справиться с этим или нет».

Это было невероятное достижение, хотя Локвуд только начинает свою карьеру художника.

«Эти проблемы, просто преодолейте их, и вы захотите взять на себя большие и лучшие дела», — сказал Локвуд. «Эта маска готова, и теперь я ищу следующую серьезную вещь, которая меня пугает, и я должна взяться за нее.”

Джейсон Мозер представляет: Человек в противогазе — Misfit Studios | Джейсон Мозер | Ресурсы для издателей

Добро пожаловать на распродажу научной фантастики! С сегодняшнего дня по 16 мая цена на это цифровое издание снизилась на 33%! Чтобы узнать больше о ценностях, посетите нашу страницу продажи научной фантастики

Джейсон Мозер представляет: Человек в противогазе

Это стоковое художественное изображение, созданное Jason Moser , представляет собой человека в противогазе в некотором роде на теле. Это солдат или агент правоохранительных органов ожидает худшего? Какой-то серийный убийца? Представлен в размере 5 x 8 дюймов.

Эта покупка , черно-белая, включает одну версию JPG и версию TIFF , обе с разрешением 300 dpi .

Все художественные файлы упакованы в ZIP-архив.

Джейсон Мозер Обзор лицензии на сток-искусство

Все стоковые изображения лицензированы для использования в профессиональных публикациях. Джейсон Мозер сохраняет право собственности на работу, а это означает, что вы не можете перепродавать произведения искусства в своих собственных художественных наборах и т.п., и от вас может потребоваться указать авторство. Существуют ограничения относительно того, как это искусство может быть отредактировано для использования.

Вы должны включать заявление об авторских правах художника во все публикации, в которых используется искусство, на определенных условиях. Вы получаете лицензию на использование искусства, но не имеете на него никаких прав.

Нажмите на изображение, чтобы ознакомиться с другими нашими товарами

Загрузите полную лицензию и ознакомьтесь с ней перед покупкой.

Джейсон Мозер Stock Art Полная страница (или почти полная страница) Цвет / Обложка

Джейсон Мозер Stock Art Scenes

Джейсон Мозер Stock Art Black and White

Джейсон Мозер Stock Art Cover Backgrounds / Foundations

Лицензирование (краткая версия): Все стоковые изображения Misfit Studios лицензированы для использования в профессиональных публикациях. Misfit Studios (или, в некоторых случаях, сторонний художник) сохраняет право собственности на работу, что означает, что вы не можете перепродавать искусство в своих собственных художественных пакетах и ​​т.п.

Полная страница (или почти полная страница) Цвет / Обложка Misfit Studios Stock Art

Full Page (или почти что) Black & White Misfit Studios Stock Art

Фон обложки Misfit Studios Stock Art

Транспортные средства, снаряжение и оружие Misfit Studios Stock Art

Интерьерный фон Misfit Studios Stock Art

Существо Misfit Studios Stock Art

Персонаж Misfit Studios Stock Art

Сцена Misfit Studios Stock Art

Щелкните изображение, чтобы ознакомиться с нашими

Щелкните изображение, чтобы ознакомиться с нашей художественной продукцией Misfit Studios

Щелкните изображение, чтобы ознакомиться с другими продуктами Steven Trustrum Marketing

Маркетинговые продукты Стивена Траструма — помогаем вам продавать больше

Следите за новыми продуктами Steven Trustrum Marketing

Щелкните изображение, чтобы ознакомиться с другими нашими ежемесячными информационными бюллетенями Misfit Studios

Узнайте, что нового в

100 татуировок с противогазом для мужчин

Меломаны во всем мире знают, что самый простой способ выразить свою поддержку любимой группе — это громко и гордо носить свой товар.В наши дни легко достать одежду из любимых музыкальных исполнителей, особенно если они сейчас активны, занимаются музыкой или гастролируют. На самом деле, нет необходимости даже посещать шоу, если вы хотите выиграть какой-нибудь желанный товар из своих музыкальных икон, как это было несколько десятилетий назад, благодаря Интернету и прекрасной вещи, называемой доставкой по всему миру.

К счастью, поклонники классического рока и панк-групп, которые, возможно, упустили возможность увидеть живое выступление своих любимых групп несколько десятилетий назад, все еще могут нажиться на классных футболках с логотипом в винтажном стиле, которые добавят немного изюминки их гардеробу.Независимо от того, сочетаете ли вы эти удобные футболки с разрушенным денимом и Чаком Тейлором, повседневными джоггерами и кроссовками или приталенными брюками чинос и Dr.Martens, в нашем списке есть классическая футболка с оркестром, которая подойдет любому уникальному стилю и музыкальному вкусу. из 10 лучших футболок всех времен.

1. Футболка Led Zeppelin 1977 American Tour

Проверить цену

Led Zeppelin — одна из величайших рок-групп всех времен, и их тур 1977 года не зря занесен в учебники истории.В конце концов, это был одиннадцатый и последний тур группы по Северной Америке после двухлетнего перерыва, и он был чрезвычайно прибыльным для группы, поскольку на тот момент они продали билеты на колоссальные 1,3 миллиона долларов. Они также побили мировой рекорд посещаемости в закрытых помещениях на своем шоу в Детройте, где выступили одновременно для более 76 000 человек.

И хотя мы все хотели бы вернуться в золотые дни рок-концертов, суровая реальность такова, что мы не можем этого сделать. Но то, что мы можем сделать , — это носить футболку Led Zeppelin 1977 American Tour, на спине которой изображены даты тура 1977 года, классический черный цвет и размеры S-XXL.Наденьте его для любого случайного случая, и вы гарантированно станете самым крутым парнем в комнате.

2. Футболка Nirvana Smiley Face

Проверить цену

Nirvana — группа, которая никогда не выйдет из моды, как и эта классическая футболка Nirvana Smiley Face с культовым логотипом в виде смайлика, который группа стала синонимом за последние три десятилетия. Согласно Forbes , логотип можно проследить до 1991 года, когда Nirvana и их лейбл DGC Records организовали вечеринку по выпуску пластинки для альбома группы Nevermind .

Судя по всему, в приглашении на вечеринку был изображен «смайлик X-eye», и с тех пор на группе висел логотип. Футболка Nirvana Smiley Face представлена ​​в классическом черном цвете и может сочетаться с рваным / рваным денимом или джоггерами для создания повседневного, но стильного образа.

3. Футболка Classic Tongue Rolling Stones

Проверить цену

Трудно поверить, что The Rolling Stones существуют с 60-х годов и продолжают заниматься музыкой по сей день.Группа провела один из самых успешных выступлений в истории рока и использует свой классический логотип с языком с тех пор, как он впервые появился на их альбоме Sticky Fingers в 1971 году.

«Это универсальное заявление, я имею в виду, что показывать язык на что-то очень анти-авторитетно, на самом деле протест… разные поколения подхватили это», — сказал в интервью дизайнер логотипа Джон Паше. И независимо от того, из какого вы поколения, в этой футболке Rolling Stones Classic Tongue вы будете выглядеть по-настоящему круто, куда бы вы ни пошли — будь то концерт, продуктовый магазин или даже свидание; Кроме того, эта рубашка доступна в черном или зеленом цвете и доступна в размерах S-XXL.

4. Футболка Ramones с президентской печатью

Проверить цену

Ramones часто считают одной из первых панк-рок-групп в Америке, а их логотип — один из самых узнаваемых в музыкальной индустрии, несмотря на то, что они распались в конце 1990-х. Креативный директор группы Артуро Вега, скончавшийся в 2013 году, рассказал, как он придумал логотип, который представляет собой игру на печати президента США.

«Вместо оливковой ветви у нас была ветка яблони, поскольку Ramones были американскими, как яблочный пирог», — поделился он. «А поскольку Джонни был таким фанатиком бейсбола, у нас был орел, держащий бейсбольную биту вместо стрел». Хотя Ramones, очевидно, больше не вместе, вы все равно можете продемонстрировать свой звездный вкус в музыке, надев классическую рубашку Presidential Seal, которая сделана из 100% хлопка, поставляется в черном цвете и доступна в размерах S-XXXL.

5. Футболка Joy Division Unknown Pleasures

Проверить цену

Даже если вы не знакомы с Joy Division, вы, вероятно, когда-то видели логотип их культового дебютного альбома Unknown Pleasures .И хотя группа начала выступать под названием New Order после того, как вокалист Ян Кертис трагически покончил жизнь самоубийством перед их первым туром по США, влияние Unknown Pleasures и новаторского пользователя синтезатора в группе живут в истории музыки и по сей день.

Эта футболка с изображением обложки альбома, созданной Питером Сэвиллом из первого альбома группы, добавит глубины любой коллекции повседневных футболок и доступна в широком диапазоне размеров, чтобы она идеально подходила к вашему личному стилю.Завершите образ с рваными джинсами скинни и высокими топами Chuck Taylor.

6. Футболка с логотипом Guns N ’Roses

Проверить цену

Если у вас в шкафу нет футболки Guns N ’Roses, вы действительно фанат классического рока? Логотип, на котором уместно изображены два пистолета, направленные на восток и запад, и роза под каждым пистолетом, на самом деле был впервые разработан самим Слэшем. «Я разработал первый логотип Guns N’ Roses, все наши флаеры и свои татуировки », — сказал он во время интервью.

«В большинстве случаев он был рожден по необходимости: он служил моей музыкальной карьере». И какой лучший способ отдать дань уважения легендарному фронтмену, чем носить классический логотип на футболке? Эта удобная хлопковая футболка доступна в классическом черном цвете и размерах XS-XXXL. Поклонники любого возраста и роста могут легко продемонстрировать свою любовь к Guns N ’Roses.

7. Футболка с логотипом Wu-Tang Clan

Проверить цену

Логотип Wu-Tang Clan до сих пор является одним из самых узнаваемых в хип-хоп музыке.Группа, сформировавшаяся в начале 90-х и с тех пор являющаяся основным продуктом сцены, создала такие мега-хиты, как C.R.E.A.M. (Наличные правила все вокруг меня) , Protect Ya Neck и Method Man .

Продемонстрируйте свою поддержку хип-хоп-группы с помощью этой культовой рубашки с логотипом Wu-Tang Clan, размер XS-XXXL, которую вы можете надеть, она сделана из 100% хлопка и поставляется в черном цвете. Самое лучшее в этой рубашке? Есть версия для малышей, так что вы и ваш маленький парень или девочка можете вместе продемонстрировать свои звездные музыкальные вкусы, куда бы вы ни пошли.Потому что, как все мы знаем, Ву-Тан для детей.

8. Футболка Black Sabbath с фиолетовым логотипом

Проверить цену

Black Sabbath отвечает за продюсирование некоторых из самых известных рок-песен в истории. Даже если вы никогда добровольно не слушали альбом Black Sabbath, есть 100% вероятность, что вы слышали их самые популярные песни, такие как Paranoid , Iron Man или War Pigs по радио, в телешоу. , или в фильмах.

И являетесь ли вы стойким, давним фанатом или только начинаете увлекаться их музыкой, футболка с логотипом Black Sabbath Purple Logo станет обязательной частью вашей коллекции футболок. Эта футболка с ремешком, сделанная из 100% хлопка, очень удобна, выделяется ярким фиолетовым логотипом на груди и представлена ​​в размерах XS-XXXL.

9. Футболка с логотипом Black Flag

Проверить цену

Black Flag — одна из самых популярных панк-групп своего поколения, и ее культовый логотип с четырьмя полосами делает заявление везде, где его можно увидеть.Логотип на самом деле был разработан братом гитариста Джорджа Гинна, Раймондом Петтибоном, который никогда не ходил в художественную школу и однажды сказал, что дизайн должен был представлять «абстрактное движение развевающегося черного флага».

Если вы фанат группы и у вас в ящике нет этой классической футболки с логотипом Black Flag, то, честно говоря, чего вы ждете? По отзывам, эта доступная по цене футболка изготовлена ​​из качественного материала, очень удобна и соответствует размеру.

10. Футболка с обложкой альбома Sonic Youth Goo

Проверить цену

Нью-Йорк — родина многих известных рок-групп, и Sonic Youth может быть одной из самых известных групп, возникших за пределами Нью-Йорка в 80-х годах. Группа написала такие хиты, как Teen Age Riot , Bull in the Heather и Kool Thing , и выступали вместе целых три десятилетия до своего распада в 2011 году.

И хотя с тех пор, как распад опустошил фанатов по всему миру, прошло 10 лет, вы все еще можете продемонстрировать свой отличный музыкальный вкус, надев эту футболку с обложкой альбома Sonic Youth Goo, которая поставляется в белоснежном цвете с черным логотипом. , и содержит слова: «Я украл парня своей сестры, это был вихрь, жар и вспышка, в течение недели мы убили моих родителей и отправились в путь».

Ошибка

Что-то случилось получение ex010818

Чтобы просмотреть все наши предстоящие аукционы, щелкните здесь.

Страница, которую вы ищете, не существует или больше не доступна.
Если вы считаете, что попали на эту страницу по ошибке, свяжитесь с [электронная почта защищена].

 Система.Web.HttpException (0x00000064): что-то произошло при получении ex010818
   в PublicWebMvC.Controllers.LotsController.  d__5.MoveNext () в c: \ Jenkins \ Pipeline Prod-WEB02 \ workspace \ PhillipsPublic.Web \ Controllers \ LotsController.cs: строка 170
--- Конец трассировки стека из предыдущего места, где было создано исключение ---
   в System.Runtime.ExceptionServices.ExceptionDispatchInfo.Throw ()
   в System.Runtime.CompilerServices.TaskAwaiter.HandleNonSuccessAndDebuggerNotification (задача задачи)
   в System.Web.Mvc.Async.TaskAsyncActionDescriptor.EndExecute (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker. <> c__DisplayClass8_0.  b__1 (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.EndInvokeActionMethod (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.AsyncInvocationWithFilters.  b__11_0 ()
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.AsyncInvocationWithFilters. <> C__DisplayClass11_1.  b__2 ()
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.AsyncInvocationWithFilters. <> c__DisplayClass11_1.  b__2 ()
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.AsyncInvocationWithFilters. <> c__DisplayClass11_1.  b__2 ()
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.EndInvokeActionMethodWithFilters (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker. <> c__DisplayClass3_6.  b__3 ()
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker. <> c__DisplayClass3_1.  b__5 (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncControllerActionInvoker.EndInvokeAction (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Controller.<> c.  b__152_1 (IAsyncResult asyncResult, ExecuteCoreState innerState)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncResultWrapper.WrappedAsyncVoid`1.CallEndDelegate (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Controller.EndExecuteCore (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncResultWrapper.WrappedAsyncVoid`1.CallEndDelegate (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.Controller.EndExecute (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.MvcHandler.<> c.  b__20_1 (IAsyncResult asyncResult, ProcessRequestState innerState)
   в System.Web.Mvc.Async.AsyncResultWrapper.WrappedAsyncVoid`1.CallEndDelegate (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.Mvc.MvcHandler.EndProcessRequest (IAsyncResult asyncResult)
   в System.Web.HttpApplication.CallHandlerExecutionStep.System.Web.HttpApplication.IExecutionStep.Execute ()
   в System.Web.HttpApplication.ExecuteStepImpl (шаг IExecutionStep)
   в System.Web.HttpApplication.ExecuteStep (шаг IExecutionStep, логическое значение и завершено синхронно)
                  Исключение:  Что-то произошло при получении ex010818