Картинки в стиле барокко: D0 b2 d1 81 d1 82 d0 b8 d0 bb d0 b5 d0 b1 d0 b0 d1 80 d0 be d0 ba d0 ba d0 be: скачать картинки, стоковые фото D0 b2 d1 81 d1 82 d0 b8 d0 bb d0 b5 d0 b1 d0 b0 d1 80 d0 be d0 ba d0 ba d0 be в хорошем качестве

Содержание

Стиль барокко в интерьере. 30 фото

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Величественный, причудливый и вычурный стиль барокко, в котором чувствуется небывалый размах и некий драматизм, зародился в Италии на рубеже XVI и XVII веков и сразу стал синонимом роскоши. А наибольшую популярность он приобрел среди французских аристократов, для которых богатое убранство дворцов было предметом гордости и показателем статуса.

Сегодня это направление переживает новую волну интереса, ограничивающуюся только тем, что в полной мере воплотить эффектные и динамичные интерьеры или экстерьеры в стиле барокко можно только в дизайн-проектах сегмента luxury. Студия элитных интерьеров Анжелики Прудниковой – одна из немногих компаний в России, способных это реализовать на должном уровне. Используя современные технологии и отделочные материалы, дизайнеры и архитекторы студии раскрывают весь потенциал стиля и придают ему актуальное в XXI веке звучание.

Все фото На фото: Холл особняка на Осташковском шоссе в стиле барокко

В нашем обзоре с подборкой фото из портфолио Студии Анжелики Прудниковой мы расскажем об особенностях барокко в интерьере и архитектуре, популярных приемах декорирования и интересных дизайнерских решениях.

Стиль барокко в интерьере: характерные черты и особенности

У каждого интерьерного стиля есть свои особенности и барокко в этом плане не исключение. Причудливый, яркий и будоражащий мысли и чувства он требует монументальных форм, открытых пространств, эксклюзивной отделки и сложных колористических решений.

1. Потолочная и стеновая роспись с библейскими или античными сюжетами

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Потолочная и стеновая роспись с библейскими или античными сюжетами – одна из знаковых черт стиля барокко. В обрамлении лепных молдингов и карнизов со сложным рельефом она украшает интерьеры дворцовых залов, гостиных и столовых в вельможных и знатных домах. В современных условиях можно дополнительно акцентировать внимание на таком эффектном элементе декора, подсветив художественную роспись светодиодами.

2.   Масштабность – характерная черта дворцового стиля барокко

Все фото На фото: Радиальная планировка гостиной особняка на Осташковском шоссе

Стилю барокко присущ пространственный размах. Он предназначен для огромных особняков и просторных залов, где можно воссоздать роскошь времен Людовика XIV. Но, используя современные приемы декорирования, реализовать стиль барокко можно и в интерьере квартиры с высокими потолками.   

3. Мраморные или гипсовые статуи в роли интерьерных акцентов

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Стиль барокко в интерьере на фото выражается не только в роскошной позолоченной лепнине и дорогой отделке, но и в монументальных мраморных статуях. Скульптуры хорошо сочетаются с античными фронтонами и выполняют не только декоративную, но и утилитарную функцию – служат основаниями для светильников.

4. Массивный позолоченный декор

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере спальни с колоннами

Для барочных интерьеров свойственно обилие массивных позолоченных элементов декора. Они приковывают внимание и причудливо переплетаются, подчеркивая роскошь помещения и ослепляя своим великолепием. В дизайне спальни на фото таких элементов великое множество: лепнина, капители колонн, оформление карниза, рама зеркала, резное изголовье кровати, люстра, настольные лампы.

5. Причудливо изогнутые мраморные лестницы с искусственной перспективой

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере лестничного холла 2-го этажа особняка

Изысканно изогнутые формы, сложные узоры, бордюры, мрамор и резьба в оформлении лестниц парадных холлов соответствовали вкусам вельмож и знатных особ эпохи барокко, носивших камзолы и пудреные парики. Применение в лестничной конструкции искусственной перспективы в дополнение к пышному оформлению позволяло архитекторам барочных особняков достичь эффекта "удлинения лестницы" и зрительного увеличения пространства. Хитрость состояла в увеличении ширины лестничного марша внизу и сужении кверху. В современных интерпретациях классических интерьеров дома такой ход также позволяет усложнить рисунок и геометрию пространства.                    

6. Пышный текстильный декор в стиле барокко

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Барокко – синоним величия и пышности, так что чем великолепней будет обстановка, тем лучше. Чтобы создать атмосферу роскоши в спальне на фото, дизайнер интерьера Анжелика Прудникова использовала богатую отделку, художественный паркет с узором и конечно, эксклюзивный текстильный декор с эффектными драпировками, свагами и перекидами.

7. Симметричная парадная лестница – знаковая деталь стиля барокко

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере частного дома на Новорижском шоссе

Эффектная парадная лестница с симметрично расположенными маршами – главное украшение интерьера холла загородного дома в стиле барокко. Благодаря изысканному лепному декору и резным мраморным балясинам она выглядит как произведение искусства. А подчеркивают этот величественный архитектурный элемент расположенные по обеим сторонам парные посеребренные пилястры и высокие канделябры с хрустальными подвесками.

8. Стиль барокко в дизайне ванной комнаты: подиум с купелью

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Подиум в дизайне ванной комнаты в стиле барокко – одна из важнейших деталей. Он служит для размещения купели и может иметь от одной до трех ступеней. Подиум можно разместить и в центре помещения, но в углу он будет смотреться более выигрышно. А подчеркнуть этот элемент дизайнер интерьера Анжелика Прудникова советует парными архитектурными элементами: колоннами или статуями, которые могут служить основой для светильников.

9. Текстильные драпировки в интерьере кабинета

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Текстиль играет важную роль в барочных интерьерах и используется не только в качестве оконного декора или балдахинов для кроватей, но и для оформления стен и колонн. Для этих целей можно выбрать однотонную шелковую или атласную ткань, которая хорошо драпируется, или роскошную парчу со сложным тканым рисунком.

10. Панно из зеркальной плитки с фацетом в интерьере ванной  

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере дома в КП «Миллениум Парк»

Большие зеркальные панно, составленные из фацетированной плитки, создают дворцовую атмосферу и визуально увеличивают помещение. Ими можно оформить участки стен в ванной комнате, декорированные молдингами или пилястрами, что придаст пространству дополнительную глубину и подчеркнет роскошь интерьера.

11. Полы с изысканным узором из резного камня

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Симметричный растительный узор из резного камня выглядит очень элегантно и придает полу из светлого мрамора сходство с дорогим шелковым ковром. Как правило, узор на полу выполняется в цветах интерьера, а по дизайну «перекликается» с другими декоративными элементами. Благодаря этому пространство выглядит гармоничным.

12. Люстры с имитацией свечей в интерьере холла

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Барочные интерьеры XVII века освещались сотнями свечей в канделябрах и жирандолях, создавая в помещениях романтическую атмосферу. Сегодня же им на смену пришли роскошные многоярусные люстры с имитацией свечей, украшенные сверкающими хрустальными подвесками. Они дают такой же приятный рассеянный свет и выглядят поистине роскошно.

13. Богатый лепной декор

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Богатая лепнина – неотъемлемая часть интерьерного стиля барокко. Орнаменты, растительные узоры, виньетки, молдинги, карнизы, объемные фрагменты – чем сложнее будет лепной декор, тем лучше. При этом в дизайне одного помещения можно сочетать белую, серебристую и золотистую лепнину, соединяя барочные мотивы и детали в стиле ампир.

14.

Эффектные архитектурные элементы в интерьере Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Эффектный портик на четырех колоннах из бежевого полированного мрамора в дизайне ванной комнаты на фото смотрится более чем уместно. Он венчает подиум, в который встроена купель, зонирует пространство и является стилистическим центром роскошного интерьера в кремовых тонах.

15. Монументальный камин в холле загородного дома

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере дома в КП «Миллениум Парк»

В этом современном барочном интерьере загородного дома камин играет роль стилеобразующего элемента и выглядит очень впечатляюще. Он представляет собой монументальное сооружение, украшенное статуями, росписью и позолоченной лепниной. А наиболее выигрышно такой арт-объект смотрится в гостиной со вторым светом.

16. Эксклюзивная отделка в интерьере премиум-класса

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Стиль барокко используется для создания эксклюзивных интерьеров и требует эксклюзивных отделочных материалов. Таких, как элитный мрамор сорта Verde Guatemala, который известен своим насыщенным зеленым цветом и оригинальным рисунком белых прожилок. Отполированные панели из такого мрамора хорошо сочетаются с белой лепниной и идеально подходят для дизайна ванной комнаты.

17. Мебель в стиле барокко: роскошь ручной работы

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере спальни с колоннами

Мебель в стиле барокко делается вручную и выглядит как произведение искусства. Для нее характерны резные украшения, инкрустация перламутром и слоновой костью, бронзовые и позолоченные накладки. А в качестве обивки для диванов и кресел используется дорогая парча, генуэзский бархат, натуральный шелк.

Цветовая гамма стиля барокко: фото интерьеров

Для дизайна интерьеров в стилистике барокко можно использовать как элегантные голубые, оливковые, ванильные или кремовые оттенки, идеально подходящие для создания романтической обстановки, так и насыщенные цвета: зеленый, синий, бордовый, терракотовый, алый. А главными в барочной гамме в любом случае являются золотой и серебряный цвета.

18. Белый и голубой в барочном интерьере столовой

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Интерьер столовой, реализованный в белом цвете с добавлением голубых и синих оттенков, смотрится свежо и нарядно. Заложенная за потолочный карниз LED-лента акцентирует внимание на сложном дизайне потолка и поддерживает выбранную цветовую гамму. А блеск хрустальных подвесок и серебристый декор усиливают дворцовые нотки в интерьере.

19. Кофе с молоком и позолота в интерьере барочной спальни

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере спальни в оттенках кофе с молоком

Благородные кофейные оттенки – основа цветовой палитры дизайна спальни на фото. Они присутствуют в отделке стен, текстиле, мебельной обивке и хорошо сочетаются с золотистым резным декором и жемчужной белизной мраморных колонн. А чтобы создать в спальне романтическую атмосферу достаточно выключить верхний свет и зажечь торшеры с текстильными абажурами на изысканных прикроватных тумбах.

20. Дизайн ванной комнаты в бирюзовых тонах

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

Насыщенный бирюзовый цвет идеально подходит для барочных интерьеров. Он будет хорошо смотреться в сочетании с кремовыми оттенками и позолотой. А чтобы гармония была абсолютной, оконный декор должен быть многослойным и в той же цветовой гамме.

21. Золото на белом: эффектный колористический дуэт в стиле барокко

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере дома в КП «Миллениум Парк»

Золото хорошо сочетается с любыми цветами, но в дуэте с белым оно смотрится особенно эффектно. И дизайн кухни на фото, где белый цвет является фоновым, а золотой использован для декора мебели, стен и потолка, – яркое тому подтверждение.

22. Пепельно-розовый и коричневый в будуарной зоне спальни

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере будуарной зоны спальни

Приватное пространство в спальне аристократки, предназначенное для одевания и сна, куда могла войти только хозяйка, слуги и, иногда, супруг, получило в XVIII веке название будуар (от фр.  boudoir) — комната, принадлежащая женщине, ванная, гардероб или спальня. В эпоху барокко был, пожалуй, самым закрытым и недоступным помещением в доме. Со временем, начиная с эпохи рококо, функции будуара расширились и он стал своего рода дамским кабинетом.

Непременные предметы меблировки будуаров барочной эпохи – платяные шкафы, ширмы, туалетные столики, комоды и банкетки. В декоре – гобелены с цветочным узором, прекрасно дополнявшиеся огромными букетами роз. Наверное именно поэтому цвет пепельной розы так уместен в интерьере этой дамской спальни дома в Жуковке.  Благородный оттенок розового в контрасте с глубоким коричневым составляет гармоничный ансамбль с зеркалами в обрамлении серебряных рам, тяжелыми бархатными портьерами цвета какао и изысканным белым комодом с выдвижными ящиками.

23. Винный цвет в интерьере спальни с текстильными шпалерами

Все фото На фото: Винные акценты в интерьере спальни в стиле барокко

Текстильный декор винного цвета создаст в интерьере спальни атмосферу будуара придворной дамы. Из однотонной ткани можно сделать шторы с золотистой вышивкой и бахромой, декоративные подушки, обивку пуфа и кресла, а текстиль с тканым дамасским узором отлично подойдет для декорирования стен.

24. Малахитовые акценты в интерьере столовой в стиле барокко

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере особняка на Осташковском шоссе

В бежево-золотом интерьере столовой стулья и шторы насыщенного малахитового цвета играют роли ярких акцентов. Благодаря им интерьер выглядит ярким, а узор зеленого цвета на мраморном полу акцентирует внимание на обеденной группе и вызывает ассоциации с инкрустацией драгоценными камнями.

25. Кремовые тона в дизайне галереи

Все фото На фото: Стиль барокко в интерьере дома в КП «Миллениум Парк»

На фоне кремовых стен белая лепнина, колонны и статуи выглядят очень элегантно и в то же время выразительно. А чтобы сделать некоторые элементы оформления стен акцентными, дизайнер интерьера Анжелика Прудникова покрыла их сусальным золотом.  

Стиль барокко в архитектуре элитных загородных домов: фото фасадов

Эффектные колоннады, пилястры, богато украшенные фронтоны, скульптурные композиции, высокие окна, оформленные статуями порталы – архитектура периода барокко насыщена эффектными художественными деталями и декоративными элементами. Они переплетаются между собой, скрывая конструкцию здания и превращая фасад в искусную декорацию, от которой захватывает дух.

26. Фото фасада в стиле барокко с изящными фронтонами

Все фото На фото: Стиль барокко в архитектуре особняка на Осташковском шоссе

Изящные фронтоны, пилястры и балюстрады придают особняку на Осташковском шоссе элегантный и аристократический вид. А сочетание в отделке фасада белого и ванильного цветов создает романтическое настроение.

27. Экстерьер дома в стиле барокко: регулярный парк с фонтаном

Все фото На фото: Стиль барокко в архитектуре особняка на Осташковском шоссе

Регулярный французский парк с прямой, как стрела, центральной аллеей в дизайне экстерьера барочного особняка смотрится очень органично. А особое очарование ему придают белые античные статую и классический круглый фонтан.

28. Стиль барокко в архитектуре: балюстрады и открытые галереи

Все фото На фото: Стиль барокко в архитектуре особняка на Осташковском шоссе

Главные элементом стиля барокко в архитектуре дома на фото являются открытые галереи. Они образованы высокими колоннами, увенчанными арочными сводами, и поэтому смотрятся очень эффектно. А расположенная на крыше балюстрада подчеркивает геометрию здания и делает архитектурную композицию законченной.

29. Фасад дома в стиле барокко: скульптуры, пилястры, виньетки

Все фото На фото: Стиль барокко в архитектуре особняка на Осташковском шоссе

Пилястры, виньетки, античные статуи, крылатые львы – дизайн фасада элитного загородного дома впечатляет роскошью декора. Украшенный парными колоннами балкон над крыльцом подчеркивает симметричность фасада, а скульптуры, расположенные в высоких арочных нишах, акцентируют внимание на форме окон.

30. Крыльцо с трехсторонней лестницей в загородном доме в стиле барокко

Все фото На фото: Стиль барокко в архитектуре загородного дома в КП «Миллениум Парк»

Секрет гармонии экстерьера загородного дома в КП «Миллениум Парк» – строгая симметрия и разнообразие декоративных форм. А главным украшением здания является крыльцо с колоннами и эффектной трехсторонней лестницей, которая подчеркивает геометрию фасада.

Итак, подведем итог. Стиль барокко в интерьере – это богатство декоративных форм и версальская роскошь, позволяющая подчеркнуть статус и тонкий вкус хозяев дома или квартиры. Но создать дизайн интерьера с характерным барочным колоритом под силу только профессионалам.


примеры оформления, фото – Rehouz

Барокко является одним из исторических стилей, помпезный и неординарный, он был призван вернуть Италии былое величие. Сегодня, барокко в его чистом виде уже не встретить, хотя интерьеры «а-ля барокко» имеют своих поклонников, а архитектурные сооружения восхищают и посей день.

Барокко в интерьере гостиной

≡ Содержание:

Из истории барокко

В XVI веке Италия потеряла свое политическое и экономическое положение. Иностранцы стали диктовать свои условия. Но Италия все еще являлась лидером в области искусства и архитектуры, а Рим центром католицизма. Требовалось изменить ситуацию и показать всему цивилизованному миру, что Италия все еще на плаву. В угоду священнослужителям и знати в конце XVI века был придуман стиль барокко – символ величия и богатства.

Ни один термин не вызывал столько споров как «барокко». Сначала это было скорее описание чего-то выходящего за рамки – «нелепый», «причудливый», «странный». Но постепенно пришло понимание стиля и прошло негативное восприятие. Барокко стал ассоциироваться с понятием – «элитарность», «вычурность», «склонность к излишествам». Эти эпитеты говорят сами за себя. Королевский размах и показной гипертрофированный шик – это барокко.


Характерные элементы стиля

В барокко все с перебором, поистине богатство и роскошь напоказ. Золото везде!
При этом складывается удивительно гармоничная картина, где все предметы и декор «дружат» и дополняют друг друга.

Создать интерьер в стиле барокко достаточно сложно. Кроме наличия соответствующих площадей, потребуется немало усилий для подбора всех составляющих стиля.


Отделка и декор

Стиль барокко в интерьере, предполагает вызывающе богатый декор: обильную лепнину на потолке, стенах, дверях, мебели, предметах интерьера. Фрески и тематические росписи на потолке и стенах.

Гобеленами, парчой, шелком и бархатом драпируют стены. Если используются обои, то высококлассные, на натуральной основе, с соответствующим стилю рисунком.

На пол выкладывается мрамор, полудрагоценные камни, художественный паркет из красного дерева.

Все применяемые материалы должны быть дорогими и подчеркивать показную роскошь интерьера.


Мебель в стиле барокко

Ни в одном другом стиле интерьера не встретить такой роскошной мебели. Её вряд ли продают в рядовых мебельных магазинах. Такие образцы не производят большими партиями, они выполняются под заказ.

Барокко предполагает плавные, витиеватые формы мебели. Её богато украшают резьбой и инкрустацией, полудрагоценными камнями, слоновой костью, серебром, позолотой и перламутром. Мастера-краснодеревщики в именитых фирмах создают поистине произведения искусства. В стиле барокко, пристальное внимание уделяется даже дизайну ножек мебели.

Мебель в стиле барокко

Кровать барокко имеет королевские размеры. Балдахин с кистями, бахромой из высококачественного текстиля дополнит уютное место для сна.

Благодаря барокко появились и используются до сих пор удобные для отдыха козетки, кушетки, канапе, декоративные столы-консоли, комоды различных форм.

Барокко в интерьере: текстиль

Роскошь во всем – девиз и для используемого текстиля. Здесь нет места простым хлопковым и синтетическим тканям. Для обивки мебели традиционно используют бархат, парчу, гобелен и атлас. Текстиль для украшения и декора окон гармонично дополняет и повторяет обивку мебели, создавая единую картину.


Цветовые сочетания

Помпезная обстановка в стиле барокко предполагает и соответствующие цвета: золотой, изумрудный, терракотовый, пурпурный, синий, бежевый, белый и коричневый.
Яркие и контрастные цветовые сочетания в отделке, обивке и аксессуарах придают изысканность и богатство всему интерьеру.


Освещение

Дань современного барокко прошедшему веку – мягкое многоуровневое освещение с использованием светильников имитацитирующих свечи.
Шикарные хрустальные и бронзовые люстры также отлично украшсят интерьер. В дополнение к ним, располагаются в разных местах бра и торшеры.
Подсвечники и канделябры используют и как предметы декора, и как дополнительное романтическое освещение.


Аксессуары

Предметы декора для стиля барокко в интерьере подбираются особо тщательно. В таком обилии стилевых аксессуаров, каждую вещь нужно вписать так, чтобы дом не походил на магазин антиквариата, а смотрелся роскошно и гармонично.

Изысканность и аристократичность интерьеру придадут зеркала в золоченых инкрустированных рамах, статуэтки и шкатулки, подсвечники и картины на стенах.

Живые цветы и композиции в дизайнерских вазах уместны будут в любом доме. А роскошный ковер из шелка или шерсти гармонично впишется в создаваемый интерьер.

Камин в стиле бароккоБарокко в интерьере столовойКухня в стиле барокко

Этот нарядный и вычурный стиль с изящными линиями и богатым помпезным декором, как напоминание о дворцовых интерьерах, интересен и сегодня. Конечно, сложно создать полноценный интерьер барокко по ряду причин, но некоторые элементы этого нарядного и романтического стиля придутся по душе любителям богато украшенных интерьеров.

Барокко в интерьере — фото


Стиль барокко в интерьере квартиры


Дизайн интерьера в стиле Барокко — видео

+ Похожие стили:

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Барокко в интерьере: цвет, отделка (75 фото)

Барокко — роскошный стиль, задача которого продемонстрировать богатство и динамичность образов. Для дома он является один из самых успешных, ведь подчеркивает чувство стиля и высокий статус хозяина. Стиль барокко в интерьере имеет множество мелочей, способных создать единую картину. Давайте узнаем об этих мелочах подробнее.

Спальня в стиле барокко

Стиль барокко в интерьере кухни

История развития

В 1850 году появились первые упоминания о барокко в интерьере. В то время это был дворцовый стиль, способный показать всю роскошь королей. Версаль и Петергоф — великолепные примеры использования, которые до сих пор способны приводить в восторг людей.

В 17 веке он приходит в Россию. Голицын одним из первых оформляет свои резиденции в тогда уже свойственной европейской манере. После чего Санкт-Петербург встречает барокко, благодаря чему вызывает уважению к правителю. Тогда правители использовали название стиля, из-за чего до сих пор встречаются понятия «голицынского барокко».

Фиолетовый цвет в интерьере спальни в стиле барокко

Гостиная в стиле барокко

Он имеет свои требования к помещениям: прямые углы и окружности с правильными строениями — главное требования. Такие геометрические фигуры, как овал, круг, квадрат — наиболее часто встречающиеся формы. Замки во времена королей должны были быть оформлены по всем правилам, поэтому не стоит удивляться такой роскоши, для барокко в этом нет ничего странного.

Со временем стиль начинает кардинально меняться, все больше приобретая женственный черты и помпезность. Симметричность и цветовая насыщенность интерьера постепенно уходит в прошлое, на смену им приходит огромное количество позолоты и завитков. Изменения приводят к тому, что барокко все больше становится похожим на рококо, но ключевая особенность остается. Рококо использовали исключительно в интерьере, оформленных по правилам рококо зданий вы нигде не найдете.

Барокко в интерьере

Шикарная спальня в стиле барокко

Смотрите такжеФиолетовая спальня

Характерные черты барокко

Имеет свои черты, без которых нет смысла пытаться создать интерьер в стиле барокко.

Смотрите такжеСтиль рококо в интерьере

Большое пространство

Даже не пытайтесь применять черты барокко в маленькой квартире. Он больше подходит для больших квартир или частных домов. Используйте скульптуры и объемные фигуры, воспользуйтесь изменением перспективы, создающей обманчивые образы.

Смотрите такжеДизайн комнаты в готическом стиле, фото.

Чересчур много декоративных форм

Своими линиями барокко способен привлечь внимание любого человека. Дополняют формы различные цветовые и световые решения. При этом линии способны создавать определенную напряженность, отвлечь внимание от них вам будет безумно сложно.

Светлый тона в комнате в стиле барокко

Гостиная комната в стиле барокко

Смотрите также"Колониальный" стиль в интерьере. Фото примеров.

Использование объемных элементов

Их применение удивляет: элементы могут выступать в качестве основного и дополнительного декора или интегрироваться в другой декор, создавая некую динамику помещения.

Стена как изменение реальности

Благодаря барокко стены меняют свое назначение, плавно перетекая в потолок и создавая иллюзию обмана. В современном барокко часто используют трехмерные рисунки, что позволяет изменять интерьер.

Смотрите такжеТерракотовый цвет в интерьере: сочетание с другими цветами, фото

Роспись

Для декорирования стен и потолков используется роспись. Если раньше использовали исключительно фресковую роспись, сейчас стало привычным делом заменять ее рисунком на грунте. Для динамичности лучше использовать полуобнаженные, преодолевающие ограничения фигуры в стиле Микеланджело.

В создании полноценного интерьера в роскошном стиле необходимо использовать все его характерные черты.

Стиль барокко в дизайне дома

Дизайн спальни в стиле барокко

Смотрите такжеФутуризм в интерьере: секреты, акценты, планировка

Цветовая гамма

Белый в сочетании с золотым считается традиционным цветом. Благодаря использованию этого цвета вы можете подчеркнуть лучшие стороны вашего помещения, замаскировав недостатки, если таковые имеются. Белый можете заменить на бежевый или персиковый, будет выглядеть не менее статусным.

Барокко в современном интерьере невозможен без использования бархатно синего и приглушенного зеленого цветов. Подчеркнуть использование можно за счет контрастности. Например, белый идеально подходит для оформления даже низких потолков. Для объединения пространства лучше использовать позолоченную лепнину.

Барокко в интерьере комнаты

Яркая красивая спальня в стиле барокко

Смотрите такжеСтекло в интерьере – безупречный и прозрачный дизайн

Мебель в стиле барокко

В эпоху этого роскошного стиля появляется ныне всем известное понятие мебельный гарнитур. Роспись используется не только для стен и потолков, но и обязательно для мебели. Учтите невероятные линии, привлекающие внимание гостей. Гладким бархатом и шелком обшивается вся мебель, что порой смотреться слишком вычурно — основная черта стиля барокко. Мебель зачастую инкрустируется ценными камнями. Подушки должны быть ручной вышивки или хотя бы создавать такое впечатление. Роскоши может добавить позолоченная фурнитура.

Обеденные залы во времена королей были одними из центральных мест в резиденциях. Обязательно приобретались только большие столы с фирменными стульями, ножки которых всегда были витыми, а массивные столешницы украшали мозаикой. Особенно важным местом была спальня: кровати, украшенные балдахинами, поднимали на подиум. Это создает некую возвышенность и придает роскоши спальне, поэтому не бойтесь использовать подиум.

Мебель в гостиной должна быть не менее роскошной, чем в других комнатах. Используйте для этого комфортные кресла и пышные диваны. Ножки у мебели должны быть выгнуты, приветствуется художественная резьба и использование мозаики. Если вы обладает большим помещением, в гостиной можно использовать несколько диванов, что создаст деление комнаты на зоны отдыха. Количество мебели вы выбираете самостоятельно, в зависимости от размера дома и ваших пожеланий.

Шикарный дизайн в стиле барокко

Светлый дизайн комнаты в стиле барокко

Смотрите такжеДвери в интерьере: выбор цвета, формы и типа конструкции

Отделка в стиле барокко

Для создания барокко в современном интерьере используйте декоративные предметы:

  • посуда должна быть из фарфора с росписью;
  • по всему дому, особенно в прихожей и гостиной, поставьте скульптуры;
  • вазы исключительно из фарфора;
  • картины;
  • зеркал должно быть побольше в разных рамах, чтобы придать изысканности помещению.

Важную роль играют стены и потолок, для которых подбираются не только классические цвета, но и акцентирующие элементы. Например, используйте в интерьере лепные и позолоченные элементы. Настенный рисунок придаст королевский характер вашему интерьеру.

Темная мебель в интерьере гостиной в стиле барокко

Дизайн спальни в стиле барокко

Смотрите такжеВозможен ли современный дизайн в двухкомнатной квартире в хрущевке?

Оформление комнат

Каждую комнату необходимо оформлять индивидуально, при этом нотки одного стиля должны чувствоваться во всех зонах.

Смотрите такжеСоздаем «мужской» интерьер

Гостиная в стиле барокко

Правильное оформление гостиной в данном стиле позволит создать покои, как во времена королей. Использование мебели с позолоченной отделкой позволит акцентировать внимание на пышности данного стиля. Гостиная — центр всего дома. Она должна быть самой большой и роскошной. Если позволяет пространство, разместите несколько диванов и кресел, равномерно распределите мелкие детали, вроде ваз и скульптур.

Акцентируйте внимание на золотой отделке, ее действительно должно быть даже слишком много. Бархат в гостиной лучше использовать ярко-малинового оттенка. За счет больших размеров комнаты и естественной пышности стиля, оформления требует немалых средств, поэтому вы должны даже мелочи продумать заранее.

Спальня в белом цвете в стиле барокко

Красивый дизайн спальни в стиле барокко

В гостиной должны быть:

  • вычурная деревянная мебель;
  • немного старинного антиквариата;
  • хрустальная высокая люстра с большим количеством мелких деталей;
  • мягкий, равномерно падающий, свет;
  • только дорогие тяжелые ткани;
  • отделка золотым стилем потолков и стен.

Если человек может себе позволить такое оформление, ему однозначно стоит использовать барокко в интерьере.

Шикарный дизайн в стиле барокко

Светлая спальня в стиле барокко

Смотрите такжеОбои в цветочек в интерьере: новые тенденции дизайна

Спальня

В комнате должно быть достаточно пространства с главной фишкой барокко — высокими потолками. Размер окон не имеет большого значения, ведь естественный свет в этом стиле не так важен. Окна в любом случае должны быть задрапированы роскошными портьерами. Спальню вы можете использовать даже небольших размеров, сочетая с другими похожими. Для стен и потолка используется лепнина с росписью. Постарайтесь создать сложную отделку, ведь это основная черта барокко.

Для спальни лучше использовать легкую отделку в сочетании со сложной, но некоторые предпочитают только усложненный интерьер. В этом случае обязательно использование растительного или вензельного узоров. Обои можно использовать с шелкографией или вовсе их заменить на венецианскую штукатурку.

Если в других интерьерах в спальне используется исключительно приглушенный свет, в барокко все наоборот. Свет должен быть мягким, а люстра — длинной, с большим количеством мелких вставок и позолотой. Создать романтическую атмосферу помогут настольные лампы.

Дизайн в стиле барокко

Стиль барокко в интерьере комнаты

Кухня

Начинать создания необходимого интерьера нужно с планировки. Горизонтальных линий должно быть намного больше вертикальных. Идеально будет смотреться большая каменная столешница. Кухня оформляется в традиционных для этого стиля цветах: белый и бежевый. Стены можно окрасить под позолоту. Роскошь на кухне тоже должна быть, поэтому используйте как можно больше деталей: гравировка, скульптуры, картины.

Для барокко имеет огромное значение высота потолков: чем выше, тем лучше. Но категорически отказываться от оформления кухни в данном стиле из-за низких потолков точно не стоит. В таком случае используйте точечное освещение. Если вам повезло с высокими потолками, используйте по максимуму все черты барокко: длинная люстра с имитирующими свечи рожками из хрусталя будет смотреться идеально на вашей кухне.

Шикарный дизайн гостиной в стиле барокко

Светлая спальня в стиле барокко

Красивая гостиная в стиле барокко

Мебель должна быть изготовлена из массива дерева, чтобы придать вес интерьеру. Мойку, которую часто совмещают со столешницей, приобретайте только из камня. Она не просто красивая, а еще и практичная, это на кухне важно для каждой хозяйки. Также можете поэкспериментировать, используя слоновую кость в отделке.

Если соблюдать все вышеописанные советы, можно создать не просто красивое помещение, а настоящую жемчужину. Он вызывает жаркие дискуссии: одни за пышность в помещение, другие считают глупостью использовать столько деталей в месте, где главное комфорт. В любом случае решать вам. Стиль барокко в интерьере используется давно и до сих пор остается одним из лучших.

Видео: Стиль барокко в дизайне интерьера

50 фото примеров дизайна интерьера в стиле барокко:

Стиль барокко в дизайне интерьера: 55 лучших фото

Оформление интерьера дома в стиле барокко с лучшими дизайнерскими идеями с фото. Барокко как стиль в дизайне интерьера кухни, гостиной, спальни и ванной комнаты.

Кухня в стиле барокко с островом

Спальня в стиле барокко (дворцовый стиль) с роскошной мебелью

Гостиная в золотой гамме в стиле ампир

Барокко как стиль в дизайне интерьера имеет множество популярных названий. Его называют барочным стилем, венецианским, авангардом или дворцовым стилем. Все эти названия представляют нам золотую эпоху европейской буржуазии, будь то во Франции, Испании или Польше.

Стиль барокко в интерьере спальни

Мебель в розовом цвете в стиле ампир

Интерьер загородного дома с ремонтом в дворцовом стиле

Роскошные особняки строились, а замки реконструировали и украшались лучшими мастерами, мебель потрясающей красоты привозили из-за рубежа, стекольщики собирали поразительно сложные витражи. Европейские фабрики научились искусно копировать восточные орнаменты (например, дамаск) на тканях и стали выпускать их массово.

Роскошные восточные ткани для обивки мебели в гостиной

Интерьер гостиной в палаццо в Венеции

Интерьер столовой в изумрудном цвете

Из-за активной торговли и в Европе появились мягкие ткани, которые начали использовать в дизайне интерьера практически повсеместно. Так появилась любовь к тяжелым шторам, мягким изголовьям, пуфикам и козеткам, мягким креслам в столовой и множеству диванов в гостиной.

Спальня в стиле ампир с розовой кроватью

Столовая в стиле ампир в бежевом цвете

Диван в дворцовом стиле с каретной стяжкой

Стиль барокко может быть гламурным, готичным, воздушно-зефирным, женственным, дворцовым, утонченным или очень контрастным. Чаще всего он используется в дизайне интерьера загородного дома, особняка или большой квартиры, но даже в маленьком пространстве опытный дизайнер интерьера сможет подстроить комнаты под его антураж и атмосферу.

Мебель и отделка интерьера в стиле барокко (дворцовый стиль)

Гостиная в стиле барокко с золотыми акцентами

Кухня в стиле барокко с большой столовой

Роскошный интерьер спальни в стиле барокко с паркетным полом

Ванная комната в стиле барокко

Интерьер загородного дома в стиле барокко

Как отличить стиль барокко от классицизма

У любителей классики в целом часто возникает вопрос — чем отличается барокко от классики, классицизма? В первую очередь нужно смотреть на атмосферу и динамичность интерьера. Барокко — это буйство роскоши, красок, утонченность, множество разнообразных деталей с ярко выраженным характером. В классике же мы видим более гармоничную картину, нейтральную, уравновешенную и стройную.

Неприкрытая роскошь в интерьере спальни в стиле барокко

Спальня в стиле ампир с кроватью с резным изголовьем

Спальня в стиле барокко в светлых тонах

В барокко есть нарочитая красота, заметная, есть кинематографичность и фокус. Классика же более размыта, проста, бесхарактерна. В барокко видно желание сделать лучшее из возможного, раскрасить стены так, как нигде в мире, украсить мебель, чтобы один ее вид захватывал дух!

Стиль барокко в интерьере дома

Архитектура — это искусство, которое очень сильно влияет на наше мироощущение. Золотой век европейской буржуазии произвел на свет такие стили, как барокко, ампир и классицизм. Ампир — это французские имперские амбиции, этот стиль театрален, резок и жесток. Барокко — это шоу красок и форм, красоты и величия. А классика — совершенство в своем расслабленном, спокойном положении, без излишних акцентов. И если в классике основой стало греческое искусство и строгая симметрия, а в ампире все всегда выглядит «излишне» и «чрезмерно», то барокко является золотой серединой между всеми классическими вариантами дизайна.

Холл в стиле барокко с роскошным интерьером

Гостиная в стиле барокко с необычным дизайном

Дворцовый интерьер в венецианском палаццо

Роскошная гостиная с классической мебелью

Комплект мебели в стиле ампир (авангард)

Стиль барокко в архитектуре

Стиль барокко и в архитектуре соседствует с ампиром и классицизмом. Самые лучшие примеры барокко вы найдете в Италии и Испании, а благодаря колонистам даже во всех странах Латинской Америки стоят церкви в стиле барокко. Кстати, фонтан Треви в Риме— самый знаменитый, легендарный фонтан для загадывания желаний — как раз оформлен в стиле барокко.

Фонтан Треви в Риме

Особняк в стиле барокко

Фасад дома в стиле барокко

Черты стиля барокко: диваны, отделка стен, кухня, спальня и гостиная

В отделке стен присутствуют медальоны, псевдоколонны, гипсовая лепнина разных форм и размеров, молдинги, карнизы, гипсовая отделка стен, выступов, потолка, арок и других архитектурных элементов.

Отделка и ремонт интерьера в дворцовой стилистике

Диваны и кресла в стиле барокко часто имеет разноцветную бархатную обивку и стяжку «капитоне». Их черты плавные, как застывшая тягучая карамель. Подушки часто декорированы орнаментом — дамаск, пейсли и других. В то время как основная обивка чаще всего однотонного цвета, но может различаться у разных предметов мебели и ее частей (спинки, боковин и т. п.).

Мебель для гостиной с бархатной обивкой и стяжкой

Шторы в стиле барокко могут быть составлены из нескольких частей — тюля, основной шторы, подвязок, ламбрекенов разных мастей, рюшей и других декоративных деталей. Обычно присутствует до 4–5 видов/типов тканей. Всевозможные ажурные элементы в стиле барокко очень приветствуются.

Классические шторы в спальне серого цвета

Кухня в стиле барокко обычно имеет бежевый гарнитур с золотыми декоративными элементами. Она массивная и высокая, с широкими карнизами сверху и снизу. Столешница чаще всего выбирается мраморная (белая, бежевая, карамельная, коричневая).

Столовая в дворцовом стиле в кремовом цвете

Спальня в стиле барокко чаще всего имеет большую кровать с текстильным изголовьем и стяжкой «капитоне», на деревянном каркасе и с резной рамой. Большое внимание уделяется утонченной цветовой гамме интерьера спальни.

Столовая с золотой резной мебелью

Гостиная в стиле барокко не редко составлена из двух-трех диванов и двух-четырех кресел, а также пуфиков, мягких кофейных столиков и козеток. Могут присутствовать каминные, читальные уголки с дополнительным комплектом мебели.

Роскошная гостиная с синими диванами в стиле барокко

Идеи дизайна интерьеров в стиле барокко

    

Стиль барокко в интерьере - 115 фото идей оформления дизайна

Направление барокко зародилось в Европе в конце 16 – начале 17 веков. Богатый, вычурный, изящный – все это про него. В дословном переводе с итальянского языка барокко — это жемчужина с пороком. Другие переводят термин, как «причудливая раковина».

Стиль достиг популярности в конце 17 века, во время укрепления французского королевства. В наши дни также немало людей, которые хотят почувствовать себя в атмосфере роскоши. Состоятельные люди часто используют стиль барокко в интерьерах своих квартир или домов.

Оглавление статьи:

Отличительные особенности стиля

Барокко – это пышные формы, изящные линии, игра света и тени, ткани и драпировки, большое количество зеркал и аксессуаров.

В отделке помещений в стиле барокко используется дорогая мебель. Чаще всего она выполнена из массивов ценных пород деревьев, ценятся стилизованные под старину предметы. В её оформлении используется декорирование мозаикой или резьбой.

Дизайн интерьера в стиле барокко предполагает наличие диванов. Причем они должны быть обтянуты дорогими тканями, чаще полосатой расцветки. Их формы должны быть мягкими и обтекающими, так создается дополнительный уют.

Стиль «неправильной ракушки» прекрасно подходит для интерьера спальни. В них особое место уделяется кроватям. Спальное ложе обычно изготавливается из ценных пород деревьев, делаются резные изголовье и ножки, рядом могут размещаться трюмо или прикроватная тумбочка, выполненная в том же стиле. На них будет уместно разместить настольные лампы, массивные подсвечники или шкатулки для украшений.

Как видно на фото стиля барокко в интерьере, в таком дизайне используется много текстиля. Ткани выбираются натуральные, с оригинальным узором. Обычно отдается предпочтение бархату, шелку, атласу или гобелену. Балдахины, шторы, покрывала и обивка мебели должны сочетаться и дополнять друг друга. Хорошо, если они будут в одной цветовой гамме.

Также тканями декорируются оконные и дверные проемы, часто используются повторяющий натуральные материалы текстиль. Для украшения стен можно использовать ковры с коротким ворсом. В виде дополнений выступают валики, подушки, покрывала, которые также должны сочетаться по цвету с основной гаммой текстиля.

Оформляя интерьер в стиле барокко, стоит использовать теплые светлые тона. К таким относятся разные оттенки бежевого. На контрасте с ними сыграют темные тона мебели и деталей. Для них стоит выбирать холодные оттенки серебра или насыщенные темные цвета, такие как шоколадный или горчичный. Часто дизайнеры выбирают светлые стены и темную мебель, хотя возможен и обратный вариант.

Один из неотъемлемых атрибутов роскоши – это освещение. Люстры должны быть крупными и богатыми, хорошо подойдут модели из хрусталя. Стены могут украшать бра с резными ножками, на столиках удачно разместятся старинные торшеры.

Подходящими аксессуарами к интерьерам в стиле барокко станут антикварные статуэтки, картины и вазы. Все предметы должны ассоциироваться с аристократией и богатством.

Современные решения

Создать дизайн в стиле барокко в современной квартире не так просто. Важно сохранить баланс между роскошью, крупными деталями и пространством комнаты. В противном случае создаться ощущение загромождённости.

Главный принцип при создании интерьера – это создание единого ансамбля. Все предметы должны сочетаться между собой, являться дополнением друг друга. Для придания роскошности в квартирах используются лепнина и фрески, панели из красного дерева, на полу выкладывается паркет. Позолоченные и посеребренные украшения, аксессуары украшенные камнями будут удачно дополнять интерьер.

При правильном сочетании всех приемов получится настоящие подобие королевских покоев, которое будет удивлять своей изысканностью и роскошностью.

Фото стиля барокко в интерьере

 

голос

Рейтинг статьи

Гостиная в стиле барокко - 58 фото лучших вариантов в интерьере

Стиль барокко считается самым дорогим, роскошным и величественным оформлением жилья. Как правило, такое убранство встречается в загородных домах и дворцах.

Отличительная черта барокко, или как его еще называют дворцовый стиль, это просторные светлые комнаты с высокими потолками.

Владельцы, которые применили в дизайне своей квартиры или дома данный стиль однозначно будут выделяться роскошью, богатством и чувством стиля.

Наиболее полно представить барокко помогут дворцовые палацы Франции или Италии. Вспомните дворцы, которые вы видели на фотографиях или когда путешествовали. Что сразу всплывает в памяти?

Правильно, витые колонны, замысловатые орнаменты, огромные камины с богатой мраморной отделкой, качественный текстиль, мебель из дорогих пород дерева, потолочные фрески и много украшений из золота, серебра и меди.

Цветовое решение интерьера

Барокко — это множество благородных и богатых цветов, которые гармонично сочетаются между собой.

Также рекомендуем:

Дизайнеры, как правило, умело обыгрывают игру цветом, создавая контраст и подчеркивая глубину помещения. В дворцовом стиле принято использовать изумрудный, бирюзовый, бордовый, бежевый, белый и черный цвета.

Одним словом, любой цвет, который смотрится богато, статно и величественно. А все эти цвета успешно дополняются золотом и перламутром. Это идеальное сочетание для гостиной в стиле барокко.

Также рекомендуем:

Если ваша гостиная имеет высокие потолки, она просторная и светлая, и возможно овальной формы, то это отличная форма, чтобы применить стиль барокко.

Выбранный стиль, еще в прошлые века, предполагал, что просторное помещение в дворце должно быть предназначено для столовой или большого зала, где располагалось фортепиано и в этом зале проводились банкеты и приемы. В такой комнате мебель располагается в произвольном порядке и не ограничивается узкими стенами.

Пол

Напольное покрытие в гостиной играет важную роль. Поскольку именно пол должен выигрышно оттенять мебель, которая на нем располагается.

Также рекомендуем:

Главное правило барокко: для пола должны использоваться только дорогие материалы, такие как мрамор или заливной пол, как современная имитация дороговизны. Еще один момент — это ковер или ковровое покрытие.

Если, вы рассматривали фото гостиных в стиле барокко, то могли заметить, что ковер расположен только в обеденной зоне и ни в коем случае не закрывает весь пол.

Стены

Что касается настенного покрытия, то интерьер должен быть выдержан в общем стиле и смотрится так же богато. В качестве покрытия для стен может использоваться мрамор или его имитация, венецианская штукатурка или обои хорошего качества в стиле барокко. Обязательно нужно дополнить стены лепкой, орнаментом и гобеленами.

Отличительной чертой дизайна гостиной в стиле барокко является горизонтальное разделение стен.

Окна и двери гостиной не должны отличаться от общего дизайна. Окна украшаются богатой позолоченной лепкой. Шторы должны быть из дорогой ткани и украшены изящными ламбрекенами, бахромой и подхватками.

Двери же, как и сама гостиная, должны быть просторные, лучше всего, если это будут высокие двустворчатые двери с красивой резьбой и выдержаны в соответствующем цвете. Двери можно задекорировать цветным стеклом или витражом.

Мебель

Мебель для гостиной в стиле барокко должна составлять единое целое со всем интерьером.

Мебель должна быть больших размеров, обита дорогой тканью или сделана из дорогого дерева, золото и серебро должны присутствовать, как неизменные составляющие дворцового стиля.

В гостиной мебель должна располагаться свободно, но при этом должна соблюдаться симметрия. Любопытным фактом является то, что мебель эпохи барокко всегда делалась с тайниками.

Освещение

Освещению интерьера гостиной в стиле барокко нужно уделить особое внимание. Очень важно, чтобы в дневное время гостиная была залита яркими солнечными лучами.

Это возможно благодаря большим окнам и зеркалам, используемых в интерьере. В вечернее время используется более мягкое освещение. В эпоху королей использовали многоярусные хрустальные люстры и подсвечники.

Если вы остановили свой выбор на стиле барокко, то не забудьте и об элементах декора. Это антиквариат, лепка на дверях, окнах и стенах, картины величественных сражений, гобелены, зеркала, композиции из живых цветов и несомненно у вас в гостиной должен присутствовать камин.

Гостиная в стиле барокко с камином будет выглядеть уютно, но в то же время роскошно и несомненно стильно.

Фото гостиной в стиле барокко

Гостиная в стиле барокко: ТОП-120 фото элегантного дизайна

Гостиная в стиле барокко — королевский стиль и настоящая находка для любителей роскоши. Данный стиль подходит людям с изысканным вкусом и финансовыми возможностями, ведь дизайн гостиной в стиле барокко требует немалых затрат.

Оформление гостиной комнаты в стиле барокко требует большого пространства и в маленьких комнатах будет выглядеть просто нелепо.

Оглавление статьи:

Барокко в интерьере

Барокко по праву называют королевским стилем, ведь для него характерен размах во всем, начиная от просторного помещения, заканчивая роскошным интерьером. Интерьер гостиной в стиле барокко насыщен материалами из золота, мрамора, натурального дерева.

Данный стиль уместен в коттеджах и квартирах с большими комнатами, желательно в форме овала, ведь для барокко не приемлемы углы.

Стиль барокко достаточно сложно воплотить в жизнь в маленьких гостиных, так как там не вместится громоздкая мебель или же займет все место. А предметы интерьера не должны умалять пространства, ведь барокко — стиль величия.

Но, если данный стиль очень импонирует, то можно внести некоторые акценты, как в этом роскошном стиле, обыграв гостиную в золотой гамме с присущими барокко извилистыми линиями и узорами.

Второй выход — внести предметы атрибута барокко: статуэтки из слоновой кости или вазы под старину, а также можно повесить зеркала в дорогом обрамлении.

Оформление стен и дверей в барокко

Как правило дверь изготовлена из массивного натурального дерева, состоящая из двух створок.

Цветовая гамма выбирается белого цвета с позолотой, а декорируют двери разнообразной резьбой. Все элементы декорирования обычно ручной работы, что позволяет проявить фантазию при изготовлении изделия.

Оформляя стены в гостиной, не придерживаются одной фактуры. Обычно декорируют панелями из дерева или декоративной штукатуркой в сочетании с элементами лепнины или делают имитацию колон, чтобы еще раз подчеркнуть всю красоту и богатство.

Можно встретить стены из гобелена, парчи или нанесенными художником рисунками. В качестве дополнительных элементов декорации вешают картины, обязательно с позолоченными рамками, ведь все предметы декора должны подчеркивать богатство хозяев и изысканный вкус.

Пол и потолок в гостиной в стиле барокко

Потолок в комнате должен сочетаться со стенами, поэтому его тоже следует оформить лепниной с позолотой. В современном барокко возможно нанесение на потолок не только художественных изображений выполненных в ручную, но и натяжного потолка с напечатанной картиной или фреской, которую также можно состарить для придания реалистичности.

Пол не только должен сочетаться со всеми другими элементами отделки, но должен быть сделан из лучших и благородных материалов: натурального дерева, камня, паркета.

Мебель в стиле барокко

Короли достойны самого лучшего — ключевая фраза при подборе мебели для гостиной в стиле барокко.

Натуральная кожа, обивка, выполненная в благородном красном или золотом цвете, которая сделана не только на сиденье, но и на спинке стула. Ножки кресел и диванов, как правило, изогнутые с резьбой, а спинки сделаны в форме волны.

Совет. В барокко недопустимо применение стульев с короткими спинками.

Предметы мебели не располагаются вдоль стен, а занимают центр гостиной, чтобы лишний раз подчеркнуть всю торжественность стиля.

Гостиная в стиле барокко с камином придаст жилищу не только королевский статус, но и станет еще одним предметом роскоши. Дополнительные элементы присущие данному стилю — шторы из бархата, шелка или других тканей. Так же применяются ткани, выполненные в цвете слоновой кости, которые замечательно сочетаются с темной массивной мебелью.

Перед созданием декора посмотрите фото гостиной в стиле барокко, чтобы не упустить никаких деталей.

Хотите превратить гостиную в замок, тогда стиль барокко именно для Вас. Оформив комнату для отдыха именно так, Вы каждый раз будете видеть восторженные взгляды гостей.

Фото гостиной в стиле барокко

10 самых известных картин в стиле барокко

Картины в стиле барокко составляют одни из самых заметных произведений истории искусства, поскольку многие художники этого движения известны как одни из самых искусных художников всех времен.

Движение барокко восходит к историческому периоду XVI и XVII веков, когда католическая церковь пережила то, что многие считают возрождением художественной склонности, которая была направлена ​​на изображение некоторых из самых известных моментов христианской веры в единственном экземпляре. произведения искусства.

Вместо движений, которые были до этого, картины в стиле барокко на самом деле состоят из широкого спектра различных стилей, которые составляют то, что мы сейчас видим как движение барокко в целом.

Эти картины часто характеризовались крайней степенью драматизации определенных событий, в то же время включающей очень высокий уровень реалистичности деталей наряду с резкими контрастами между светом и тьмой.

Многие из величайших шедевров искусства барокко до сих пор считаются одними из величайших картин, когда-либо созданных.Вот 10 самых известных когда-либо написанных картин в стиле барокко.

Знаменитые картины в стиле барокко

1.

Las Meninas - Диего Веласкес

Диего Веласкес был настоящим мастером в рисовании предметов таким образом, чтобы передать индивидуальность каждой фигуры, представленной в работе. Так было, по мнению искусствоведов и критиков, в его работе 1656 года под названием Las Meninas. На этой картине изображена испанская королевская семья, собравшаяся в одном из частей Королевского Алькасара в Мадриде.

Картина широко известна благодаря своим уникальным характеристикам, поскольку она изображает королевскую семью в значительной степени откровенно, поскольку многие из лиц, изображенных на картине, были хорошо известны в кругах испанской знати того времени.

На картине мы видим молодую девушку, инфанту Маргарет Терезу, дочь короля Испании Филиппа IV, которую слуги королевского двора примеряли в платье.

Веласкес также решил включить себя в работу, поскольку он изображен стоящим за холстом с кистью в руке.Сочетание этих и многих других элементов делает эту картину одной из самых известных картин в стиле барокко всех времен.

2.

The Nightwatch - Рембрандт ван Рейн

Рембрандт ван Рейн считается одним из самых известных художников эпохи барокко в истории. Его работа под названием «Ночной дозор» была написана в 1642 году и представляет собой напряженный случай, когда капитан Франс Баннинк Кок ведет своих голландских солдат через город во время военной кампании.

Работа изначально была заказана самим капитаном Баннинком Коком и предназначалась в память о его доблестных солдатах, добившихся успеха в битвах середины 17 века.

Картина известна своими огромными размерами, а также высоким уровнем света и тьмы, которые используются для изображения напряженных моментов солдат, осторожно марширующих по улицам, всегда готовых к битве.

Эта работа считается одной из величайших картин Золотого века Голландии и считается одной из самых известных картин Рембрандта за всю его карьеру.

3.

Аллегория войны - Ян Брейгель Младший

Тридцатилетняя война в Европе была временем, когда различные военные сражения опустошали города по всему континенту, унеся жизни более 8 миллионов человек по мнению большинства историков.

Ян Брейгель Младший написал то, что сегодня многие считают одной из самых известных картин в стиле барокко, когда-либо созданных в его работе, известной как «Аллегория войны».

Эта картина была создана в 1640-х годах, ближе к концу долгой войны, и многие гражданские лица Европы давно устали от постоянной смерти и разрушения, вызванных ужасным конфликтом.

Холст усыпан ружьями, мечами и черепами, которые, несомненно, призваны символизировать крайний уровень смерти и разрушения, которые война принесла людям Европы в то время.

Животные, изображенные на картине, все определенные животные, представляющие символы зодиака, как полагают, несут значение, связанное с тем фактом, что война была ответственна за уничтожение всего и вся на своем пути.

4.

Похищение сабинянок - Николя Пуссен

Не все самые известные картины в стиле барокко изображали религиозные события или текущие события.Работа Николя Пуссена «Похищение сабинянок» была посвящена истории предмета из известной римской мифологической сказки того времени.

Он был создан в 1634 году и широко известен благодаря высокой драматичности и ярким цветам всей картины.

Работа Пуссена изображает историю о сабинянках, приглашенных на фестиваль, где римские мужчины намеревались насильно взять женщин в жены.

На картине изображен тот самый момент в римской истории, когда вождь нации Ромул дал сигнал забрать женщин, подняв свой плащ.

5.

Зов святого Матфея - Караваджо

Караваджо на протяжении всей истории искусства был известен как один из самых искусных художников, работавших в темноте и свете, с которыми другие просто не могли сравниться.

Его работа «Призвание святого Матфея» была одной из таких работ, которая иллюстрирует его невероятное мастерство над резкими контрастами света и тьмы.

Написанные в 1600 году работы Караваджо изображают тот самый момент, когда Иисус Христос поманил своего будущего апостола покинуть стол сбора налогов и последовать за ним в долгом пути к истине и открытию воли Бога для всего человечества.

Тематика работы является одной из причин, почему многие считают эту картину одной из самых известных картин в стиле барокко всех времен, но это также связано с исключительным вниманием Караваджо к деталям во всех аспектах работы.

6.

Воспитание принцессы - Питер Пауль Рубенс

Питер Пауль Рубенс был известен как знаменитый фламандский художник, работавший над различными сценами из религиозных или мифологических историй, которые были хорошо известны людям его день.

Его работа «Воспитание принцессы» была создана где-то между 1622 и 1625 годами и известна как один из величайших шедевров барокко, когда-либо созданных.

На картине изображена Мария Медичи, которой в поисках мудрости и знаний помогают три мифологических бога: Аполлон, Гермес и Афина.

Считается, что эти три бога наставили ее в самых важных аспектах ее обязанностей как королевы и преподали ей уроки, которые имели огромное значение для ее правления.

7.

Вход животных в Ноев ковчег - Ян Брейгель Старший

Многие из наиболее известных художников эпохи барокко были известны своим пристальным вниманием к деталям, когда дело доходило до рисования различных сцен из мифологии или мифологии. религиозные рассказы и традиции.

Ян Брейгель Старший получил признание за свои усилия в одной картине, известной как «Вход животных в Ноев ковчег».

Эта работа была написана в 1613 году и представляет невероятную историю Ноя, ведущего всех животных мира на массивный Ковчег, который был построен, чтобы вместить их до тех пор, пока гнев Божий не утихнет по всему миру и воды потопа не утихнут.

Картина демонстрирует чрезвычайно высокое внимание к деталям каждого животного, вплоть до самой маленькой птицы.

Яна Брейгеля хвалили за его способность нарисовать такую ​​красивую сцену чуда природы, поскольку картина должна была изображать тот самый момент, когда Ной привел всех животных на ковчег.

8.

Суд Парижа - Питер Пауль Рубенс

Питер Пауль Рубенс широко известен как один из величайших мастеров стиля барокко в художественном движении.

Его серия картин, известная как «Суд Парижа», считается одним из величайших произведений эпохи барокко, поскольку в них отражены некоторые из представлений Рубена об идеальной женской форме, представленной богинями, такими как Минерва, Венера и Юнона.

Написанный в 1636 году, Рубенс использовал высокий уровень детализации во всех аспектах работы, на которой также изображены Париж и Меркурий, сидящие по другую сторону холста.

Эта конкретная сцена следует за историей, рассказанной в соответствии с «Судом богинь» Лукиана.’

Другая версия этой картины была заказана Филиппом IV братом Испании кардиналом-Инфанте Фердинандом Австрийским в 1638 году и изображает похожую сцену с некоторыми незначительными отличиями. Тем не менее, эта картина широко признана одной из самых известных картин в стиле барокко в истории.

9.

Битва амазонок - Питер Пауль Рубенс и Ян Брейгель Старший

Два самых легендарных художника эпохи барокко в истории, Питер Пауль Рубенс и Ян Брейгель Старший, объединили свои усилия, чтобы создать один из самые известные шедевры эпохи барокко, получившие название «Битва амазонок».

Хотя эта работа была воспроизведена другими художниками, именно эти двое действительно выявили ее, написав знаменитую работу в 1598 году.

В картине много схожих аспектов с шедевра Леонардо да Винчи, который также сосредоточен вокруг Битва амазонок. Рубен был известен тем, что копировал некоторые из величайших итальянских произведений всех времен, но при этом вкладывал в каждую из них свой особый талант.

Эта работа признана одной из его самых ранних и наиболее заметных картин, которая рассматривается как дань уважения самому Леонардо и его знаменитому стилю картин, который Рубен и Ян Брейгель пытались имитировать в своих картинах.

10.

Пейзаж со спокойствием - Николя Пуссен

Хотя Николя Пуссен уже был отмечен в нашем списке художников, создавших одни из самых известных произведений в стиле барокко в истории, это было бы медвежьей услугой эпохе не говоря уже о его картине, известной как «Пейзаж со штилем».

Пуссен был известен как искусный художник-пейзажист, и это считается самым известным в его карьере.

Написанная в 1650 или 1651 годах, эта работа представляет собой обширный пейзаж, изображающий массивное строение в далекой сельской местности.На дальнем фоне работы видна гигантская гора, в то время как овцы и домашний скот медленно пробираются через край спокойного озера, которое видно на переднем плане.

Работа признана Пуссеном за выдающееся использование композиции, которая изображает несколько различных слоев, которые, кажется, все привлекают внимание зрителя к различным частям картины, чем дольше человек смотрит на холст. Хотя на переднем плане открывается прекрасный вид на озеро и совершенно спокойный, зритель заметит грозовые тучи, образующиеся вдалеке у вершины горы.

Искусство барокко в 9 картинах, экстравагантность, драма и цвета | by Regia Marinho

Искусство барокко - это художественное направление и стиль, начавшийся примерно в 1590 году в Риме и распространившийся на большую часть Европы.

Это искусство, которое противодействует психологическим и социальным ожиданиям, которое пытается превратить распад во что-то генеративное, реплицирующее в стиле барокко, не связанное с прогрессом и желающее - как выразился Уолт Уитмен - «сдерживать множество людей». . '~ Джерри Зальц (искусствовед из Нью-Йорка)

Барокко возникло из искусства эпохи Возрождения и последовало за движением маньеризма.А примерно в 1725 году последовало движение в стиле рококо.

Стиль барокко использовал экстремальное движение и легко интерпретируемые детали, чтобы создать драматизм, напряжение, изобилие в скульптуре, живописи, архитектуре, литературе и музыке.

Здесь мы взглянем на этот стиль, исследуя его яркое искусство.

Живопись.

Живопись в стиле барокко - картина, связанная с культурным движением в стиле барокко. Картина, имеющая характеристики движения

Барокко ... Художники использовали интенсивные и теплые цвета, в частности, основные цвета - красный, синий и желтый, часто помещая все три в непосредственной близости.

И художники барокко работали, чтобы отличаться от художников эпохи Возрождения и периода маньеризма после него.

С этого периода искусства у большинства картин есть одна общая черта: драма.

Художники эпохи барокко, такие как Пуссен и Рубенс, достигли обостренного чувства драмы через движение.

И этот экшен вдохновлен сказками из Библии и историями из древней мифологии.

В Риме.

Призвание св. Матфея ; Караваджо 1599–1600.Церковь Святого Людовика французского. Рим.

Призвание святого Матфея ; Караваджо; 1599–1600. Масло на холсте. 3,2 х 3,4 м.

В Вене, Австрия.

Четыре континента Питера Пауля Рубенса. около 1615 года. Художественно-исторический музей. Вена, Австрия.

Четыре континента ; Питера Пауля Рубенса. около 1615 года. Холст, масло. 209 х 284 см.

В Париже, Франция.

Энтони ван Дайк.

Карл I на охоте.около 1635 года.

Холст, масло. 2,66 х 2,07 м. Лувр.

Карл I на охоте Энтони ван Дейка. 1635.

На самом деле важно не то, какой у вас инструмент: барочный или современный, а ваше мышление. ~ Саймон Рэттл.

В Вене, Австрия.

Ян Вермеер.

Аллегория живописи или искусство живописи, 1666–67. Художественно-исторический музей, Вена

Ян Вермеер, Аллегория живописи или искусство живописи , 1666–67, 130 x 110 см., Художественно-исторический музей, Вена

Мы с женой сражаемся за домашний декор. Мой стиль идет от готики до барокко. Она минималистична. ~ Джо Бастианич

В Валлетте. Мальта.

Впечатляющий собор Святого Иоанна - это римско-католический собор в Валлетте, посвященный святому Иоанну Крестителю.

Он был построен Великим Магистром Ла Кассиером между 1573 и 1577 годами. Интерьер был в значительной степени украшен Маттиа Прети, калабрийским художником и рыцарем, в разгар периода барокко.

Собор Святого Иоанна, Валлетта. Мальта

В Калифорнии.

Музей Дж. Пола Гетти.

Ян Брейгель Старший, Вход животных в Ноев ковчег , 1613.

Ян Брейгель изобрел «райский пейзаж», поджанр, в котором использовалось сочетание пейзажа и живописи животных.

Вход животных в Ноев ковчег.

В Мадриде, Испания.

Диего Веласкес.

Эта картина озаглавлена… Сдача Бреды, 1635 год.Холст, масло. Это в музее Прадо в Мадриде.

Я вернусь в следующем году в музей Прадо, чтобы снова увидеть картины из движения барокко.

Диего Веласкес, Сдача Бреды , 1635, холст, масло, Музей Прадо, Мадрид.

В Амстердаме.

Рембрандт ван Рейн.

Синдики гильдии суконщиков, 1662.

Картина написана маслом на холсте. Размер: 191,5 × 279 см (75,4 × 109,8 дюйма). Рейксмузеум, Амстердам.

Рембрандт ван Рейн, Синдики гильдии суконщиков , 1662 г., холст, масло, 191,5 × 279 см (75,4 × 109,8 дюйма), Рейксмузеум, Амстердам.

Люблю вещи в стиле барокко.

~ Кровь Вейеса.

Спасибо и будьте в безопасности.

_Реджия Мариньо.

Октябрь, 2020

Живопись в стиле барокко | Artblr.

Барокко хорошо известно своей экстравагантностью и неповторимым стилем, и до сих пор является знакомым зрелищем во многих европейских соборах и дворцах.Этот термин можно применять к архитектуре, музыке и искусству, и есть много узнаваемых примеров каждого из них. Это началось как католическая реакция на консервативный стиль протестантских религиозных построек, и визуальный избыток активно поощрялся.

Слово «барокко» - французское слово португальского происхождения и означает «жемчужина неправильной формы». Первоначально он использовался как отрицательный термин в 1855 году для описания художественного движения, которое историк искусства Якоб Бурчхардт рассматривал как подрыв ценностей движения Возрождения.Постепенно он утратил свой негативный смысл и стал названием этого периода истории искусства.

Период искусства барокко


Изображение с http://www.oeuvres-art.com
Считается, что период барокко длился с начала 17 века до конца 18 века, и во многих европейских городах работали художники. Он был особенно популярен в Риме, где зародился, и в других европейских странах, таких как Франция, Германия, Испания и Голландия. Он появился сразу после периода Возрождения как противодействие простоте протестантской архитектуры после Реформации.

Реформация поощряла простые, неэлегантные религиозные здания, которые были предназначены для ученых и интеллектуалов, но не были популярны среди обычных прихожан. Католическая церковь решила создать для своих религиозных пространств массовую привлекательность и считала, что искусство - это форма религиозного выражения, которую следует прославлять. Стиль барокко постепенно вырос из этих оригинальных решений, поскольку больше внимания уделялось наслаждению великолепием.

Некоторые характеристики искусства барокко

Основными характеристиками как искусства, так и архитектуры барокко являются использование контраста, деталей, движения и неожиданности, чтобы вызвать у зрителя чувство трепета.Цель состояла в том, чтобы дать зрителям что-то интересное, что могло бы привлечь внимание. Художники и архитекторы отдавали предпочтение теплым тонам, контрастирующим с декоративными вставками из золота. Они использовали три основных цвета в непосредственной близости друг от друга, что создавало ощущение очевидности и драматизма.

Поскольку художники и архитекторы обычно отдавали предпочтение религиозным или классическим сценам, за многими их работами стояла четкая история или послание. Они противопоставили темный фон светлым персонажам, чтобы создать ощущение движения и заставить зрителя увидеть задуманную историю.Те же характеристики барокко были применены к музыкальным композициям того периода времени, в которых всегда была история или сообщение для аудитории.

Движение барокко постепенно превратилось в движение рококо во Франции и Центральной Европе, и оба движения вымерли в 18 веке. За ними последовало неоклассическое движение, в котором гораздо больше внимания уделялось традиционным идеям и техникам. Главное отличие барокко от рококо в том, что последнее гораздо более театрально.Он отличался плавными изгибами и большим чувством иллюзии. Он также отдавал предпочтение белому и пастельному цвету, а не контрастированию темного и светлого, что в конечном итоге создает гораздо более оживленную сцену.

Архитектура и скульптура в стиле барокко


Изображение взято с wikimedia.org
Религиозные постройки в стиле барокко характеризуются большими открытыми центральными пространствами с высокими куполами над головой. Это позволило естественному свету проникнуть в комнату и особым образом осветить ее. Купол является типичным символом периода барокко и символизирует союз между Небом и Землей.Купола всегда замысловато украшены, часто с интенсивным использованием золотых акцентов и картин. Стены украшены невероятно детализированными картинами, и обычно здесь много статуй ангелов и других религиозных деятелей.

Те же общие приемы применялись и в скульптуре. Скульптуры пытались создать ощущение движения и обычно имели фигуры в центре вихря (пустое пространство в середине). Один из самых известных скульпторов эпохи барокко - Джан Лоренцо Бернини, чьи работы работают по всей Италии и Центральной Европе.Как и в случае с картинами и архитектурой, скульптуры были созданы, чтобы рассказывать историю, которая обычно была религиозной или классической.

Барочная музыка и балет


Изображение взято с http://www.luigiboccherini.org
В период барокко произошел массовый взрыв музыкального самовыражения, и он даже привел к созданию нескольких новых музыкальных стилей, включая концерт и симфонию. Это также совпало с изобретением Оперы, которая взлетела в 17 веке.Понятие обыденной тональности также было изобретено в период барокко. Это идея написания музыки в определенной тональности, которая широко используется по сей день. Многие из самых известных композиторов в истории были во времена движения барокко, в том числе Антонио Вивальди, Иоганн Себастьян Бах и Джордж Фридрих Гендель.

Балет также родился в этот период, когда во Франции был представлен новый стиль придворного танца. Людовик XIV был его большим поклонником, и, как и многие вещи, которые король находил популярными, он быстро завоевал популярность.Как только начались настоящие представления, они вскоре стали намного сложнее и превратились в балет, который мы знаем сегодня.

Картины в стиле барокко


Изображение взято с https://commons.wikimedia.org
Картины в стиле барокко включают в себя большое количество отдельных стилей и художников, но все они имеют общие черты, и все они происходят в общий период барокко. Картины сосредоточены на создании драматического ощущения и используют богатые, глубокие цвета, контрастирующие с темным фоном. В отличие от искусства эпохи Возрождения, которое обычно изображалось за мгновение до события, искусство барокко выбирает наиболее драматический момент и уделяет ему пристальное внимание.Он был призван вызвать у зрителя страсть и эмоции, что было сознательным решением католической церкви в конце 16 века.

В странах, принявших искусство барокко, существовали стилистические вариации. Большая часть Центральной Европы создавала художников и архитекторов, которые использовали этот стиль, но во многих произведениях искусства можно увидеть местное влияние. Например, голландские художники уделяли меньше внимания религиозным или историческим сценам и больше уделяли внимание светским предметам, таким как натюрморты и пейзажи.В то время как известные голландские художники, такие как Вермеер и Рембрандт, явно перенимают стиль барокко, они также демонстрируют другие влияния.

Характеристики искусства барокко

• Интенсивное чувство драмы
• Картина часто рассказывает историю или передает сообщение
• Традиционно изображает религиозные или классические сцены
• Насыщенные, глубокие цвета, часто контрастирующие с тремя основными цветами
• Светлые объекты на темном фоне

Искусство эпохи Возрождения vs.Искусство барокко


Изображение взято с http://www.baroquemusic.org
Одним из главных принципов искусства эпохи Возрождения была стабильность. Даже когда картины изображали сцену, большая часть ее была неподвижной. Они будут использовать узнаваемые формы для структурирования своей работы, поскольку это поможет создать у зрителя ощущение стабильности. Художники барокко вместо этого использовали наклонные линии, чтобы создать ощущение драмы и движения, часто помещая предметы в противоположные положения, чтобы усилить напряжение.

В искусстве эпохи Возрождения художник всегда создавал полный фон для своей картины, даже если он не был особенно детализирован.Фон считался таким же важным, как и предмет, и добавлял идеи стабильности. Если объект был расположен на неподвижном фоне, зритель может сказать, что он неподвижен. В картинах в стиле барокко фон обычно просто затемнен. Было ли это потому, что художники считали их неважными или нет, это определенно подчеркивало то, что было предметом картины. Однако эти правила для картин в стиле барокко различаются, и в большинстве стран была собственная устоявшаяся версия стиля.

Художники барокко

Разные страны экспериментировали с основными концепциями искусства барокко и внесли влияние других дисциплин и художественных стилей. Художники из традиционно католических стран, таких как Франция и Италия, придерживались условностей стиля, но развили использование цвета и драмы. С другой стороны, художники из стран с более низким католическим населением, таких как Голландия и Англия, продолжали экспериментировать с другими стилями искусства и включать их в свои картины в стиле барокко.

Художники голландского барокко

Рембрандт (1606-1669)


Изображение с http://www.latimes.com
Рембрандт - один из самых известных художников Золотого века Голландии, он писал самые разные предметы. Он нарисовал множество библейских и мифологических сцен и использовал барочные техники контраста и движения. Хотя не все историки искусства считают его художником эпохи барокко, он определенно использовал многие техники и стили в своем искусстве.

Иоганнес Вермеер (1632-1675)


Изображение взято с https: // www.rivagedeboheme.fr
Вермеер - один из величайших художников 17 века, посвятивший свою жизнь своему творчеству. Как и Рембрандт, Вермеера не обязательно считают художником эпохи барокко, главным образом из-за отсутствия идеализации в его работах. Одно из направлений его творчества, которое, безусловно, можно назвать барочным, - это использование дорогих пигментов в своих картинах. Он любил использовать лазурит, невероятно дорогой синий пигмент, и его можно было считать штрихом в стиле барокко к его светским картинам.

Герард ван Хонтхорст (1592-1656)


Изображение взято с https://commons.wikimedia.org
Хонтхорст был еще одним голландским художником Золотого века, и в его работах явно прослеживается влияние барокко. Он рисовал в Италии в течение нескольких лет в начале своей карьеры, и, вероятно, отсюда происходит влияние барокко. Он использует цвет и движение для создания визуальной драмы, и многие его картины рассказывают историю. Его хвалят за изображение искусственно освещенных сцен, которое связано с характерной для барочной живописи контрастностью света и тени.

Художники фламандского барокко

Питер Пауль Рубенс (1577-1640)


Изображение взято с http://www.visitflanders.com/
Рубенс был одним из пионеров движения фламандского барокко, которое отличается особым использованием света и композиции. Рубенс учился в Италии, где на него повлияли как классические произведения, так и современные художники. За свою карьеру он сделал Антверпен одним из художественных центров Европы, и ему приписывают создание более 1400 работ! Ему особенно нравились исторические сцены, а также ему было поручено разработать гобелены и гравюры.

Энтони ван Дайк (1599-1641)

Ван Дейк стал ведущим придворным художником Англии, и его стиль оказал огромное влияние на английских художников на протяжении более века. Он путешествовал по Италии, где на него повлияли современные художники, и перенял драматический и контрастный стиль барокко. Он писал в стиле фламандского барокко с более приглушенными цветовыми палитрами и светскими сюжетами. При этом он также рисовал религиозные и исторические сцены.

Франс Снейдерс (1579-1657)

Снайдерс был еще одним художником, который помог сделать Антверпен культурной картой и регулярно сотрудничал с другими фламандскими мастерами.Он был известен своими пейзажами, цветами, животными и натюрмортами. Он принял стиль драмы и повествования в стиле барокко в своих работах, но часто склонялся к приглушенным цветам с контрастными вспышками яркости.

Художники французского барокко

Николя Пуссен (1594-1665)


Изображение взято с wikimedia.org
Пуссен продолжал привносить элементы художников эпохи Возрождения и отошел от условностей типичных художественных картин эпохи барокко. Он сосредоточился на том, чтобы работа была умственной и создавала ощущение совершенства вместо того, чтобы отдавать предпочтение цвету.В его картинах по-прежнему присутствовали драматические и контрастные сцены, но они были выполнены в более классическом стиле.

Гиацинт Риго (1659-1743)

Риго наиболее известен своими портретами французского короля Людовика XIV и других представителей знати. Он использовал стиль барокко, чтобы мастерски передать ощущение величия своих предметов, и противопоставил их красочные наряды темному фону. Его стиль типично барочный по самой своей природе из-за людей, которых он рисовал. В основном они были пионерами моды и идеологии барокко.

Художники итальянского барокко

Караваджо (1571–1610)


Изображение с http://www.bbc.com/
Хотя технически он был раньше, чем движение в стиле барокко, его работы оказали такое огромное влияние на стиль, что Караваджо часто считается одним из пионеров. Он драматически использовал свет и тень и имел острый глаз для изображения моментов величайшей драмы. В его работах часто встречаются сцены борьбы, пыток и смерти. Его влияние можно увидеть в работах Рубенса, Бернини, Рембрандта и других.

Артемизия Джентилески (1593-1656)

Джентилески считался одним из самых опытных художников в стиле барокко и работал в то время, когда художницами-женщинами часто пренебрегали. В большинстве ее работ представлены сцены женских страданий из библейских и мифологических историй. Она использовала свет и тень в стиле барокко и сумела привнести драматизм в большую часть своих работ.

Художники испанского барокко

Хосе Клаудио Антолинес (1636-1675)


Изображение с Викимедиа.org
Антолинес всю свою жизнь прожил в Мадриде и является одним из самых известных участников движения испанского барокко. Он написал много разных портретов и сцен, а также написал часовню. Его религиозные работы очень драматичны, и он использует палитру основных цветов в стиле барокко на темном фоне.

Франсиско Рибальта (1565-1628)

Рибальта работал в Мадриде и Валенсии, в основном рисовал религиозные сюжеты. Он рисовал свои фигуры в типично темных и мрачных сценах с очень темным фоном и яркими всплесками цвета.Он был одним из первых испанских художников, перенявших стиль живописи Караваджо в стиле барокко.

Известные картины в стиле барокко

Конец барокко

Как и любой другой художественный стиль или движение, барокко в XVIII веке постепенно начало терять популярность. Мадам де Помпадур, любовница французского короля Людовика XV, возможно, косвенно способствовала его упадку в Европе. Она отправила в Италию нескольких художников и скульпторов для изучения художественных стилей и моды. Они вернулись из поездки с любовью к классическим стилям и техникам, которые в конечном итоге породили неоклассицизм.К 19 веку барокко считалось старомодным и ярким, и многие современные критики критиковали это художественное движение.

Однако стиль барокко снова стал популярным в течение 20-го века, и с тех пор он остается довольно популярным. Это не означает, что нас ждет волна новых зданий в стиле барокко, но это означает, что мы сможем больше ценить сохранившиеся образцы этого замысловатого стиля.


картин в стиле барокко на продажу, репродукции известных картин в стиле барокко, скидка 50-75%, бесплатная доставка и начало 18 в.

Отличительной чертой стиля живописи в стиле барокко является упор на единство искусств. Художники барокко проявили блестящие технические навыки и внесли значительную гармонию в живопись, скульптуру и архитектуру. Чтобы подчеркнуть пространственное значение, художники экспериментировали с пропорциями и часто могли создавать поразительные визуальные эффекты. В этот период французское и английское искусство выглядело очень сдержанным по сравнению с более неистовыми работами художников Центральной и Южной Европы и Нового Света.И живопись, и скульптура использовали искусный натуралистический иллюзионизм, обычно усиленный световыми эффектами, создавая высокую энергию и театральную энергию в движении форм. Архитектура в этот период приобрела плавность форм и стала очень скульптурной.

Живопись и скульптура в стиле барокко, основанные на натуралистических традициях эпохи Возрождения. Религиозные картины, аллегории, исторические сюжеты и портреты по-прежнему считались самыми важными предметами. Пейзажи, натюрморты и сцены повседневной жизни писали художники Ян Вермеер, Клод Лоррен, Виллем Кальф и Якоб Ван Рейсдал.Караваджо и его последователи, как и Вермеер, были известны своим естественным обращением с людьми в обычных условиях. Эффекты глубокого космоса, наполненные иллюзиями, были очень популярны. Среди тех, кто предпочитал эту группу техник, были художники Гверчино и Андреа Поццо. Другой способ, которым внутреннее пространство играло роль, заключалось в представлении длинных рядов комнат, часто представляющих расширенные виды через окна, двери и зеркала, как в работах Вермеера и Диего Веласкеса.

Цвет был устройством, используемым для манипулирования эмоциями.Николас Пуссен предпочитал чистые, спокойные тона. Пьетро да Кортона предпочитал теплые и мерцающие цвета. Питер Пауль Рубенс предпочитал яркие оттенки. Обостренное ощущение драматизма было достигнуто за счет резких контрастов между светом и тьмой. Это была техника, характерная для произведений Караваджо. Карраччи, Рембрандт и Пуссен имели работы, вызывающие сдержанные эмоции в следовании академическим принципам достоинства и приличия того периода. Другие, в том числе Караваджо, Рембрандт и Рубенс, изображали индивидуальную психологию, религиозный экстаз и физическую чувственность в своих картинах маслом.

Знаковым деятелем живописи в стиле барокко является Диего Веласкес. Он также является величайшим художником Испании. Искусно владея техникой и индивидуальным стилем, он оказал огромное влияние на европейское искусство.

Одним из самых ценных его учителей была Природа. В конце концов он стал придворным художником и жил в Мадриде. Его картины включают мифологические и религиозные сюжеты, пейзажи и сцены из повседневной жизни. Многие из них - портреты известных придворных.

Веласкес был мастером реализма и исключительным художником жестов, способным передать сущность любого живого существа несколькими быстрыми движениями.Его называли художником из-за его необычайного мастерства в объединении цвета, пространства, света, ритма линий и массы, так что все они имеют одинаковую ценность. Художники, написавшие картины в стиле барокко под влиянием Веласкеса, - это Франсиско де Гойя, Бартоломе Мурильо, Камиль Коро, Эдуард Мане, Гюстав Курбе и Джеймс Макнил Уистлер.

Веласкес побудил многих художников внести оригинальный вклад в выдающееся искусство человечества. Портрет инфанты Марии Терезии, Сдача Бреды, Торговец водой в Севилье, Папа Иннокентий X, Христос на кресте и Лас Менинас - самые известные работы Веласкеса.Из всех картин в стиле барокко это одни из самых известных.

5 величайших художников барокко и их работы - DailyArtMagazine.com

Рубенс, Караваджо, Веласкес, Рембрандт и Пуссен - это имена 5 величайших художников эпохи барокко 16-17 веков, периода, в течение которого яркие краски и искусство стало характеризовать широкий спектр индивидуалистических стилей.

Караваджо - Вакх

Мало кто знает, что Микеланджело Караваджо, один из самых влиятельных художников эпохи барокко, при жизни был известен своим агрессивным поведением.Итальянский художник, ведущий реформатор европейского искусства XVI и XVII веков, якобы не раз в жизни совершал преступления. В возрасте 38 лет он умер при загадочных обстоятельствах в Порто Эрколе в Тоскане.

Вакх, Караваджо, 1595, Музей-галерея Уффици, Флоренция

Картина «Вакх» была написана во время пребывания Караваджо в 1595 году со своим первым покровителем, кардиналом дель Монте, и представляет собой интерпретацию Караваджо натурализма.

Рембрандт - Автопортрет с двумя кругами

Рембрандт ван Рейн, выдающийся голландский художник, родился в 1606 году на территории современной Голландии, и хотя он никогда не выезжал за границу, его работы были вдохновлены иностранными влияниями.Когда большинство людей думают о наиболее значительных художниках эпохи барокко и Золотом веке Голландии, почти всегда на ум приходит Рембрандт. Это потому, что его работа была действительно значимой. Огюст Роден однажды сказал: «Сравните меня с Рембрандтом? Какое кощунство! С Рембрандтом, колоссом искусства! Мы должны пасть ниц перед Рембрандтом и никогда никого не сравнивать с ним! »

Автопортрет с двумя кругами, Рембрандт, 1665–1668, Кенвуд Хаус, Лондон

«Автопортрет с двумя кругами» - это мистическое произведение, написанное в последние годы жизни Рембрандта и одно из его многочисленных автопортретов.

Питер Пауль Рубенс - Сад любви

Питер Пауль Рубенс, еще один из 5 величайших художников эпохи барокко, известный как «принц художников и художник принцев», был ярким фламандским великим мастером искусства, родившимся в 1577. На его работы сильно повлияли исторические и мифологические идеалы, а его уникальный стиль живописи стал ассоциироваться с Контрреформацией.

Сад любви, Питер Пауль Рубенс, 1630–1631, Музей Прадо, Мадрид

«Сад любви» был символом любви для его второй жены, молодой и красивой Хелены Фурман.На картине изображена сцена флирта в утопическом саду, наполненном элементами эпохи Возрождения.

Диего Веласкес - Венера-дель-Эспехо, «Рокби-Венера»

Один из 5 величайших художников эпохи барокко, упомянутых в моей статье, - Диего Веласкес, олицетворяющий золотой век Испании. Он также был одним из лучших портретистов своего времени. Веласкес был знаком с итальянским искусством; поэтому его вдохновение изначально исходило от таких художников, как Рафаэль и Микеланджело. Позже его работы вдохновляли реалистов и импрессионистов.

Рокби-Венера, Диего Веласкес, 1647–1651, Национальная галерея, Лондон

Католическая церковь подвергала резкой критике «Рокеби-Венера», однако это единственное сохранившееся полотно Веласкеса, изображающее обнаженную натуру.

Николя Пуссен - Пейзаж со спокойствием

Этот художник эпохи классического барокко, основатель французской классической традиции, часто описывается как воплощающий противоположные черты Караваджо, и в этом есть доля правды.Его картины были спокойными, логичными и в то же время проникнутыми философскими размышлениями. Работы Пуссена оказали огромное влияние на историю искусства и вдохновили многих более поздних художников, таких как Пабло Пикассо или Поль Сезанн.

Пейзаж со спокойствием, Пуссен, 1650–1651, Музей Гетти, Лос-Анджелес

«Пейзаж со спокойствием» - это образ безмолвного спокойствия. Картина не рассказывает нам историю, а пробуждает наше воображение.

Если вы находите радость и вдохновение в наших рассказах, ПОЖАЛУЙСТА, ПОДДЕРЖИТЕ журнал
DailyArt, сделав скромное пожертвование.Мы любим историю искусства, и
мы хотим продолжать писать об этом.

Искусство и архитектура барокко | Оксфорд Арт

Введение


Версаль, вид на фасад Garden Front, работы Луи Ле Вау и Жюля Ардуэна Мансара, 1668–1685; фото: Giraudon / Art Resource, NY

Барокко было основным европейским стилем в изобразительном искусстве 17 века. Этот термин охватывает различные национальные стили, которые варьируются от сложного и драматического итальянского искусства 17 века до сдержанных жанровых сцен, натюрмортов и портретов, характерных для голландского барокко.В Италии Караваджо рисовал алтари и вводил такие инновации, как драматические световые эффекты, которые повлияли на таких художников, как Артемизия Джентилески. Другие художники, такие как Джованни Баттиста Гаулли и Пьетро да Кортона, исполнили иллюзионистские потолочные картины. Джанлоренцо Бернини, самый знаменитый римский художник эпохи барокко, создал знаменитый балдахино (центральный алтарь) собора Святого Петра и революционные скульптурные произведения, такие как Аполлон и Дафна .В Испании Франсиско де Сурбаран написал набожные религиозные картины, а Диего Веласкес стал великим художником испанского барокко.

В северной Европе Нидерланды были разделены на две части: Северные Нидерланды (современные Нидерланды) и Южные Нидерланды (современная Бельгия и часть Франции), каждая из которых обычно именуется Голландией (север) и Фландрией (юг). Питер Пауль Рубенс и его мастерская доминировали в искусстве Фландрии, создав драматические и мощные религиозные запрестольные изображения и портреты правящих семей Италии и Франции.Одним из таких примеров является сложная серия аллегорических персонификаций Марии Медичи. Пейзаж, натюрморт и жанровая живопись были основными видами работ, производимых для голландского рынка. Такие произведения, как цветочные натюрморты Рэйчел Рюйш, интимные жанровые картины Иоганнеса Вермеера, движущиеся религиозные картины и проницательные портреты Рембрандта, иллюстрируют эти новые виды искусства. Во Франции искусство отражало мощь и престиж монархии и преимущественно использовало классицизм греко-римской традиции.Самым масштабным архитектурным проектом 17 века был Версаль, его дворец и сады, в котором классический стиль использовался для передачи абсолютистской власти французской монархии при Людовике XIII и Людовике XIV. Многие заботы художников барокко, такие как прямое наблюдение за окружающим миром, эмоциональное и драматическое выражение, а также манипуляции со светом и цветом, повлияли на более поздние стили, такие как неоклассицизм и романтизм.

Очерки

Биографии

  • Бернини, Джанлоренцо
  • Борромини [Кастелли], Франческо
  • Караваджо, Микеланджело Меризи да
  • Карраччи
  • Кортона, Пьетро да
  • Джентилески, Артемезия
  • Гуарини, Гуарино
  • Hals, Frans
  • La Tour, Georges de
  • Мадерно, Карло
  • Пьюджет, Пьер
  • Рембрандт ван Рейн
  • Рубенс, Питер Пауль
  • Веласкес, Диего


Назад ко всем предметным руководствам

Направление искусства барокко: художники и произведения искусства 17 века

Администратор в разделе Исследования> Движение искусства

Барокко период начался в начале 17 века в Италии и длился более века в некоторых частях Европы.Стиль в стиле барокко сочетает в себе драматические композиции, красивые детали и эмоционально заряженный сюжет, чтобы дать зрителям максимально насыщенное визуальное восприятие.

Фрески и картины в стиле барокко часто встречаются в церквях и соборах по всей Италии и в остальной Европе, в основном потому, что Римско-католическая церковь 17 века знала, что этот стиль искусства можно использовать для продвижения церкви и создания впечатления силы и силы. власть.

Быстрое объявление - EmptyEasel разработал более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

Церковь заказала тысячи произведений в стиле барокко, подобных приведенной выше, под названием « Успение Богородицы, », специально для этой цели, используя их, чтобы пробудить эмоции масс, изображая религиозные темы и идеалы.

Среди художников раннего барокко были Караваджо, художник, оказавший влияние на стиль барокко благодаря использованию светотени и интенсивного реализма, и Аннибале Карраччи, который был известен больше своими фресками, чем картинами, написанными маслом.

Картина Караваджо « Взятие Христа » демонстрирует два характерных элемента его стиля - крайние светлые и темные тона с выразительно реалистичными лицами и жестами.

Его работы немного менее грандиозны, чем искусство позднего барокко, но эмоции, движение и драматизм, безусловно, присутствуют.

Питер Пауль Рубенс, с другой стороны, создал очень грандиозные произведения искусства и был, пожалуй, самым успешным и известным художником эпохи барокко своего времени, создавая картины для королей и императоров нескольких стран, а также для церкви по всей Европе.

Вот одна из наиболее мифических картин Рубенса (вероятно, не по заказу Церкви) под названием Союз земли и воды.

Рубенс демонстрирует свое умение выстраивать несколько фигур в красивую закрученную композицию, в то же время безупречно изображая каждый элемент картины - цветы, фрукты, ткань и плоть.

Искусство барокко простиралось далеко за пределы живописи, конечно, в архитектуру, скульптуру и музыку.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *