Виды и стили граффити — Graffitimarket.ru

Writing. Это основной вид граффити, в сущности, это и есть само граффити, точнее то, что рисуется графферами на стенах. Разнообразные куски (pieces – см. словарь), выполненные в различных стилях (см. далее). Все, кто рисует на стенах, называются writer’ами (я не имею в виду лохов царапающих разные идиотские надписи из серии «Меня зовут Вася»).

Bombing. Это экстремальный вид граффити, обычно рисуется на разных видах транспорта. Изначально это было метро, но московские (и не только) реалии заставили наших современных бомберов переключиться на наземные поезда (хотя это тоже связано с риском). Для бомбинга обычно важно не качество кусков, а количество и скорость, поэтому они рисуют очень быстро и небрежно

Tagging. На мой, взгляд, это приложение граффити, хотя именно с него началась история этой субкультуры. Таг – это подпись writer’а, его ник, выполняемый одним цветом очень быстро, но со вкусом. Никакой piece не должен быть оставлен без тага, это как подпись работы.

Иногда графферы просто ходят по улицам и оставляют свои таги где попало для того, чтобы «разрекламировать» свое имя.

Scratching, или scrabbing. Тоже приложение граффити. Рисуется точильным камнем или чем-либо наподобие этого на стеклах, чаще всего в транспорте. Редко из этого может получиться что либо красивое, однако скрэтчинг сейчас очень распространен.

Стили Граффити.

Throw-up. Это самый простенький стиль, выполнен в двух цветах. Одним цветом выполняется контур, другим заливка. Чаще всего выполнен в черном и белом, черном и серебристом цветах, возможны и другие разнообразные варианты, главное чтобы цвета были контрастными и сочетались друг с другом. С этого стиля обычно все начинают, часто используется при бомблении, так как прост в исполнении.

Blockbusters. Также простой стиль, отличается большими, широкими буквами. Рисуется иногда даже одним цветом. Blockbusters, в отличие от зародившегося в Нью-йорке стиля Throw up, появились в Лос-Анджелесе, где их использовали для обозначения своей территории уличные группировки.

Хорошо годится для того, чтобы громко заявить о себе Bubles. В переводе с английского слово означает «пузырь». Рисуется несколькими цветами. Более сложен в исполнении, чем предыдущие два. Также часто используется в бомбинге. Более характерен для старой школы, ныне не моден.

Wild Style. В пееводе с англ. – «Дикий стиль». Это динамичный стиль, трудный для прочтения. Рисуется 3-4 и более цветами, с множеством различных фишек и наворотов, с наложением и переплетением букв. Труден в исполнении, этим стилем рисуют уже опытные writer’ы. Обычно им рисуют в спокойном месте, и работают над таким куском долго. Требует серьезной подготовки, на скетче нужно учесть все тонкости. В отличие от предыдущих стилей в Wild’е можно создать настоящие шедевры.

Существуют другие подвиды динамичных стилей:

Computer Roc Style — придумал Case 2 из Нью-Йорка. Стиль «перелома». Предполагает разделение букв на отдельные фрагменты, наклоненных в разные стороны Messiah Style — был изобретён нью-йоркцем Vulcan, работы которого характеризируются очень своеобразной цветовой гаммой.

Камуфляжный стиль — придумал Spyder 7. Стиль, который черпает силу в цвете и в судорожной игре «loop»(петля), то есть мест соединения букв. Для того чтобы изображение было труднее скопировать, «петли» выводятся в нескольких местах букв, следуя за предыдущими. Это стремительный и эмоциональный стиль. 3D style, или FX, или DAIM style. Стиль, характерный только для новой школы. Придуман writer’ом DAIM’ом, который сейчас рисует в одной из самых известных команд – FX Cru. Очень трудный стиль, для того, чтобы рисовать в нем, необходим талант. Выполнен в абсолютном объеме, с использованием светотени. Его встретить можно крайне редко, такие работы выполняются обычно на конкурсах или под заказ, так как необходимо огромное количество времени и краски, спокойная обстановка и хорошая стена. Такие работы являются настоящими шедеврами.

Character style. Это рисунки, похожие на карикатуры и комиксы. Иногда используется характерная для комиксов рамка речи. Этим стилем владеют не все графферы, так как он требует наличие определенных навыков и таланта. Так называемый
Freestyle. «Свободный стиль». Не знаю, можно ли выделить это в отдельный стиль, так как он сочетает в себе другие стили. Рисуется без скетча то, что приходит в голову. Как правило, это должна быть свежая и неординарная идея. Чаще всего из этого ничего не выходит.

Стили и виды граффити | art-graffiti

Writing

Этот вид мы обычно видим повсюду, это самый привычный и распространённый для всех основной вид граффити, который чаще всего встречается, сочетающий в себе все возможные стили.

Bombing

Это экстремальный вид рисования граффити, обычно рисуется на разных видах транспорта, в основном на поездах и электричках. Bombing – это рисование на скорость, а не на технику,поэтому часто граффити получаются не аккуратными.

Существует всего 4 самых распространённых видов граффити (Writing,Bombing, Tagging, Scratching).
И 7 стилей их рисования (Bubble letter, Throw up, Blockbusters, Charaсter, Messiah Style, Computer Roc Style, WildStyle, FX или 3D style. )

Граффити.Виды и Стили.

Tagging

Это подпись writer’а, его ник, выполняемый одним цветом очень быстро и со вкусом. Не один рисунок не может остаться без подписи writer’а.

Scratching

Это выцарапывания на стёклах или других обьектах каких либо надписей. Рисуется точильным камнем или чем-либо наподобие этого на стеклах, чаще всего в транспорте.Редко из этого может получиться что либо красивое, однако скрэтчинг сейчас очень распространен.

Blockbusters

тоже простой стиль, рисуется иногда даже одним цветом, отличающийся большими, широкими, часто трехмерными буквами. Blockbusters, в отличие от Throw up, зародился в Лос-Анджелесе, где его использовали уличные группировки для обозначения своей территории.

 

Bubble letter 

Это один из самых первых и простых стилей в граффити, для него характерно написание дутых больших букв и объемность форм. Создание граффити в этом стиле занимает мало время, поэтому чаще всего этот стиль применяют для нелегального и быстрого рисования в оживлённых местах для бомбинга 

 

Charaсter

В нем используются образы мультипликационных персонажей, часто с какой либо репликой, исполненные в стиле комиксов.

Этим стилем владеет не каждый райтер, так как он требует художественных навыков. Чаще в этом стиле работает команда из нескольких человек, нежели райтеры одиночки по причине высоких временных затрат.
 

Messiah Style

 этот стиль наложения, был изобретен жителем Нью-Йорка Vulcan, в нем буквы, как будто написанные на разных листах и наложенные друг на друга.

 

Computer Roc Style

Этот стиль придуман жителем Нью-Йорка под ником Case2, этот стиль еще называют «перелом». Он предполагает разделение букв или изображения на отдельные фрагменты, каждый такой фрагмент наклонен в разные стороны. 

 

Wild Style

На мой взгляд один из самых красивых и трудных стилей в граффити. Это динамичный стиль, трудный для прочтения. Рисуется 3-4 и более цветами, с множеством различных деталей и переплетений, которые сильно затрудняют прочтения текста. Зачастую только сами авторы работ способны прочитать, что они нарисовали.

В этом стиле рисуют уже опытные уличные художники, которые продумали всё до мельчайших деталей на скетче, но даже после всех приготовлений рисование граффити в этом стиле занимает довольно много времени. Дикий стиль придумали для привлечения внимания прохожих, главное заставить их обратить внимание на граффити и вызвать у них интерес к расшифровке написанного. На мой взгляд один из самых красивых стилей в граффити

 

FX или 3D style

Невероятные рисунки получаются в этом стиле, их отличительные особенности понятны по названию, стиль отличается абсолютным объемом создаваемых образов. Этот стиль отличается абсолютным объёмом букв. Чтобы придумать такой рисунок надо обладать развитой фантазией и незаурядным мышлением. При этом надо, чтобы все буквы сочетались друг с другом, и было довольно-таки понятно, что написано. Для этого нужны долгие годы тренировок.

 

Throw-up

Это самый простой стиль зародился в Нью-йорке, выполняется в двух цветах.

Похож на стиль Bubble letter, главное как можно больший размер надписи и простота линий.
 

Виды граффити — Граффити рисунки

                                                           Тэггинг

Тэггинг – нанесение подписей (тэгов). Этот вид является наиболее простым и примитивным, поэтому им чаще всего занимаются подростки, но есть и тэггеры с весьма серьёзным стажем. Тэги обычно наносятся специальными маркерами с трудносмываемой краской, реже – аэрозольными баллончиками. Разновидностью тэггинга является скрэтчинг (от англ. to scratch – царапать, скрести) – выцарапывание надписей точильным камнем или наждачкой на стёклах и других подобных поверхностях. Надписи в стиле тэгов используются и в коммерческих целях – например, для создания логотипов.

                                                           Бомбинг

Бомбингом обычно называют любое нелегальное рисование на стенах, транспорте и т. п. Для этого чаще всего используют 2 типа шрифтов: баббл и блокбастер. Бабблом ( от англ. bubble – пузырёк) наз ывается округлый тип шрифта, наиболее простой по исполнению. Такие шрифты обычно выполняются в двух цветах — серебряном (лучше всего подходит для закрашивания больших поверхностей) и чёрном (обведение). Сейчас баббл из-за своей примитивности считается уже немодным. Шрифт «блокбастер» (англ. – blockbuster – авиабомба, способная разрушить целый квартал) используют для создания особенно больших «кусков» (так на сленге называются шрифты). В этом случае буквы обычно прямоугольные (реже – наклонные), что позволяет закрашивать их не только баллончиками, но и обычной масляной краской с помощью кистей и валиков.

                                                           Райтинг

Райтингом (англ. to write – писать)у нас называют профессиональное граффити, а райтерами – профессиональных граффити-художников, хотя на Западе райтером называется каждый граффитчик. В профессиональном граффити (оформление клубов и т. п. ) обычно используется два вида шрифтов. Wild style («дикий стиль») представляет собой трудночитаемое переплетение букв с помощью стрелок, ответвлений и других подобных элементов. Стиль 3D является самым сложным по исполнению и представляет собой композицию из трёхмерных букв и других элементов с плавным переходом одного цвета в другой, так что в результате создаётся ощущение объёмности композиции.

Также, обычно в создании какой-либо композиции в граффити используются образы людей, животных, которые называются кэрэками (англ. charact – характер). Кэрэки часто выполняются в стиле мультфильмов.

Отдельно от традиционных видов граффити стоят стенсилы или граффити по трафаретам. Они часто используются для политической и социальной агитации, и в то же время являются частью уличного искусства. Стенсилы обычно делают одноцветными, но бываю и многоцветными. При этом изготавливаются трафареты отдельно для каждого цвета. Сами трафареты делают из плотной бумаги, картона и ли линолеума.

Сегодня без граффити нельзя представить ни один крупный город. К нему можно относиться – как к вандализму и хулиганству или же как к самодеятельности и искусству, но оно прочно вошло в нашу жизнь и изменило представление о мире.

                                                        Стэнсил-арт

Рисование с помощью трафаретов — одна из разновидностей граффити, уличного искусства рисования на стенах. Рисунок чаще всего бывает одноцветным, но, в принципе можно использовать сколько угодно цветов. Также трафареты используются для прорисовки мелких элементов, в основном в легале. Это различные блики-звездочки, полосы или тэги.

Сами граффитчики относятся к трафаретам по-разному. Некоторые используют их для тэггинга — обозначения авторства, саморекламы. Другие считают, что настоящий художник должен рисовать только от руки.

От граффити трафареты отличаются в первую очередь лаконичностью формы и быстротой нанесения: просто прикладываешь шаблон к стене, брызгаешь спреем и идешь дальше, весь процесс занимает несколько секунд.

Трафареты обычно рисуют темной краской на светлом фоне, или наоборот — светлой на темном. Главное, чтобы получилось контрастно. Неважн, что это — крошечные тэги или даже целые картины, претендующие на звание произведений искусства — Ни одна пафосная галерея они не соберет столько зрителей, сколько людей проходит по улице каждый день.

Они видят эти рисунки, и помнят их даже после того, как безжалостная кисть муниципального дворника закрасит очередного человечка, злостного прогульщика школьных занятий.

Никто уже не помнит, как звали умника, который первым придумал рисовать при помощи трафаретов. Скорей всего, это произошло, когда люди уже изобрели краску, и им стало лениво рисовать много одинаковых изображений от руки. Самый знаменитый в России трафарет находится в Санкт-Петербурге, в самом начале Невского проспекта, он гласит: «Граждане! При артобстреле эта сторона улицы наиболее опасна!». Надпись сделана после войны, текст и шрифт полностью сохранены, но цвет краски уже другой — аутентичный трафарет был нарисован красно-коричневым. Сейчас это часть памятника Блокады Ленинграда.

В 1943 году эти трафареты покрывали всю четную сторону Невского. Так как снаряды летели с запада, восточная часть проспекта была наиболее опасной. Все надписи сделали две хрупкие девушки, бойцы Местной Противовоздушной обороны (МПВО): Таня Котова и Люба Герасимова. Во время очередного дежурства Люба получила от командира боевое задание, ведро краски, кисть и трафарет. Рисовать одной было тяжело, и она попросила помочь подругу Таню, которая уже отработала свою смену.

Трафарет — лучший друг революционера с пустыми карманами, но переполненной сверхновыми идеями душой. Первые политические трафареты появились в Париже во время народных волнений 1870-х. Недорогой, но эффективный метод пропаганды уже в середине 20-го века взяли на вооружение итальянские фашисты, наравне с борцами за свободу они рисовали на стенах портреты Муссолини. Очередная волна трафаретного граффити прокатилась по странам Латинской Америки и юго-западной Европе в 60-х. Стены городов Мексики, Италии, Франции начали покрываться крамольными и просто хулиганскими рисунками.

Трафареты особенно полюбились парижским студентам и пролетариям 70-х, «pochoirs» заполонили стены улиц, примыкающих к площади Бастилии. Они требовали очередной революции, они кричали о свободе, причем как политической, так и сексуальной. Самые популярные мотивы: бритвенное лезвие, символизирующее гильотину, насекомые, фаллические символы человечка в виде банана. Примерно в то же время Нью-Йорк пережил расцвет классического граффити, выполненного при помощи разноцветных баллончиков. Уличное хулиганство постепенно превратилось в отдельный вид искусства, художественное пачкание стен стало жанром, где вместо холста — холодный и грубый бетон, где масло и акварель вытеснил акрил, а в роли музы выступает полицейский патруль, который вот-вот покажется из-за угла.

Сегодня политические и общественные движения используют трафарет, как и их коллеги полвека назад.

Существует масса способов изготовления трафарета. Выбор зависит от сложности рисунка и твоей собственной фантазии. Простой рисунок или текст можно не заморачиваясь перенести на кусок картона, линолеума или заламинировать, затем вырезать по контуру и использовать по назначению. Для изготовления сложных, высокохудожественных трафаретов проще всего использовать компьютер и программу Photoshop.

Как нарисовать граффити — учим начинающих рисовать на бумаге карандашом

Внимание! Если вы хотите придать картинке объём, попробуйте нарисовать тени. Для этого возьмите линейку и отмерьте от каждого угла буквы 1,5 см. Проведите карандашом полупрозрачные линии. Затем соедините их линиями, параллельными рисунку. Получившиеся блоки будут воспроизводить контуры граффити. Закрасьте тени тёмным карандашом.

Этап 4. Добавить внешний контур и фон

Внешний контур придаёт картинкам большую контрастность. Чтобы его нарисовать, мысленно отсчитайте от линий маркера пару миллиметров и нарисуйте лёгкие штрихи простым карандашом. Затем заштрихуйте внешний контур цветным карандашом, который резко отличается по цвету от букв.
Даже начинающий художник может подключить фантазию и добавить дополнительные эффекты. Например, нарисовать на бумаге прямоугольники, пузырьки, подтёки, стрелочки, засечки. Рисунок готов!

Как легко научиться рисовать картинки в технике граффити карандашом или ручкой: советы для новичка

Очевидно, что за один день невозможно создать шедевр. Новичок, который хочет научиться рисовать красивые граффити карандашом на бумаге, должен постоянно практиковаться и следовать советам, перечисленным ниже.

1. Смотреть уроки рисования на Youtube. Профессионалам проще показать новичкам сложные техники в видео, чем изложить словами в письменной инструкции. Просматривая обучающий ролик, периодически ставьте его на паузу и пробуйте рисовать граффити на бумаге шаг за шагом. Хорошие уроки можно найти на youtube-канале «Онлайн граффити школа».
2. Постепенно усложнять процесс. Каждую неделю старайтесь нарисовать новые элементы. Не бойтесь комбинировать стили, экспериментировать с формами, использовать разные инструменты и материалы: акварель, гуашь, акриловые краски, мелки, гелевые ручки.
3. Проявлять фантазию. Не копируйте чужие рисунки на 100%, даже пока вы новичок. Со временем это войдёт в дурную привычку и помешает выработать оригинальный почерк.

Готовые рисунки не должны пылиться на полке. Новичок, желающий получить обратную связь, может выкладывать граффити в интернете. Поскольку в социальных сетях (Вконтакте, Инстаграме, Facebook) огромная конкуренция, рекомендуем обратить внимание на специализированные платформы. например, Меценат. Площадка имеет удобный интерфейс, позволяющий загружать изображения без ухудшения качества. Даже начинающий автор быстро набирает подписчиков благодаря особому алгоритму, который показывает контент только заинтересованной аудитории.

На Меценате вы сможете общаться с единомышленниками, собирать донаты и даже продавать готовые граффити. Кстати, если вас интересует такой заработок, советуем прочитать статью «Как заработать художнику в интернете».

Как новичку рисовать уличные граффити на стенах

Возможно, когда-нибудь вы захотите перенести свои творения с бумаги на стены зданий, подземных переходов и других уличных объектов. Тогда вначале задумайтесь о легальности подобного мероприятия.
В России власти относятся к стрит-арту более чем прохладно. Например, чтобы нарисовать рисунок на стене здания в Москве, нужно согласовать дизайн-проект в семи ведомствах. В 2019 году мэрия запретила размещать даже рекламу в виде граффити.
В Санкт-Петербурге власти уже давно планируют ввести список разрешённых мест. Речь идёт о гаражных кооперативах, котельных, трансформаторных будках. Однако законопроект до сих пор не принят.

Внимание! Пока рисовать граффити легально в России можно только в рамках фестивалей, конкурсов и арт-проектов. Поэтому начинающий художник обычно тайком творит в заброшенных местах.

Новичок, желающий нарисовать граффити на стене, может воспользоваться следующими материалами:

• баллончиками;
• акриловой грунтовкой;
• кистями;
• валиками;
• маркерами;
• угольными карандашами;
• малярной лентой;
• трафаретами;
• вандалайзерами;
• наждачной бумагой.

Большинство красок содержат вредные вещества. Поэтому дополнительно стоит запастись респиратором и защитными перчатками. Рисовать граффити рекомендуется в хорошую погоду, когда нет дождя и сильного ветра. Баллоны следует держать на расстоянии 15–20 см от стены. Каждому слою краски необходимо дать просохнуть хотя бы полчаса.

Важно! Рисовать граффити нужно на прочной стене с идеальной поверхностью. Никакой растрескавшейся штукатурки, грязи и масляных пятен! Иначе рисунок «поплывёт».
Таким образом, рисовать граффити способен каждый человек, обладающий художественным вкусом. Освоить техники этого направления в искусстве несложно.

В граффити важны не столько правила, сколько оригинальный почерк и смелость автора.

Стрит-арт: Виды насадок, Часть 2/8 — Городское искусство: граффити

В этом видео узнаете как определить разные типы наконечников, которые используются для баллончиков.

Благодаря каждому из них получается различная толщина линий, а некоторые позволяют создавать специальные эффекты.

«Универсальный» наконечник дает среднюю толщину, и может быть использован практически на любых баллончиках.

Универсальные насадки

«Тонкие» колпачки бывают трех размеров, заканчивая «супертонкими», у которых очень тонкая линия окрашивания

Не рекомендуется использовать эти колпачки с баллонами с высоким давлением, потому что они легко могут засориться.

Самые «толстые» насадки, такие как «pink dot» и «astrofat» имеют толстую линию окрашивания.

Они позволяют покрыть большие поверхности быстро и с использованием меньшего количества краски.

Благодаря своей форме, толстая насадка «Нью-Йорк», используется с любыми типами аэрозольных баллончиков

Насадка «Нью-Йорк»

Есть также колпачки для специальных эффектов. Например «needle», этот колпачок можно использовать для нанесения краски с расстояния. «transversal» , который используется для каллиграфии.

Насадка «Transversal»

В дополнение к наконечникам, вы можете также выбирать силу напора распыления краски в зависимости от того, что вы хотите изобразить.

Баллончики с низким давлением используются для рисунков и для распыления тонких линий.

Также можно уменьшить давление, чтобы линии были тоньше

Чтобы добиться этого эффекта, нужно просто перевернуть колпачок сверху вниз, чтобы выпустить воздух

Супертонки насадки

Насадка «Нью-Йорк»

Высокое давление используется для того, чтобы закрашивать и делать широкие штрихи

Универсальные насадки

Супертолстные насадки

Большинство художников предпочитают работать с матовыми красками, но выбор полностью зависит от художника.

Глянцевая краска может иногда утрачивать свой блеск из-за плохих погодных условий или чрезмерного воздействия солнечных лучей.

Чтобы создать эффект глянца, можно также использовать матовую краску, а затем сверху распылить на нее лак.

Заметим, что некоторые художники используют утилизированные баллончики, превращая их в произведения искусства.

Например, этот баллончик был сделан художником Далата.

Этот маркер заполнен краской на водной основе, которая отличается от краски, используемой в болончике.

Вы можете стереть его спиртом или просто его соскрести.

Краска на водной основе не так хорошо ложится на другие типа краски, но её можно использовать для создания финальных штрихов.

Однако, данная краска, содержит ту же краску, что и аэрозольные баллончики и поэтому имеет схожие качества.

Виды граффити, Граффити как проявление вандализма. Социальная работа с граффистами

Stencil art (рисование по трафарету) — одна из разновидностей граффити. Трафарет — специальное приспособление, используемое для нанесения на различные поверхности большого количества идентичных символов, таких как буквы, цифры и разнообразные фигуры. Обычно трафареты рисуют либо темной краской на светлом фоне, либо, наоборот — светлой на темном, основным условием здесь является контрастность.

Отношение райтеров к трафаретам варьируется от резко отрицательного до положительного. С точки зрения первых, трафарет уничтожает личностный элемент при рисовании, вторые же зачастую используют трафареты для тегов, с тем, чтобы быстро поставить свою подпись под рисунком.

Как же выглядит трафарет? Как правило, это небольшой лист из прозрачной пленки или бумаги, в котором вырезано несколько сегментов, составляющих исходное изображение. При изготовлении картинка разбивается на сегменты таким образом, чтобы при прорисовке трафарет не рвался.

Один из самых известных трафаретов — надпись «Граждане! При артобстреле эта сторона улицы наиболее опасна!», сделанная в Ленинграде в годы Великой Отечественной войны. Она сохранилась и в наши дни, находится на стене дома № 14 по Невскому проспекту в Санкт-Петербурге. Под ней в 1962 году была установлена мраморная мемориальная доска с текстом «В память о героизме и мужестве ленинградцев в дни 900-дневной блокады города сохранена эта надпись».

Способов изготовления трафаретов множество. Текст, либо несложный рисунок можно перенести на кусок картона, затем заламинировать и использовать по назначению. Рисунки посложней целесообразнее изготавливать при помощи графических редакторов (Adobe Photoshop, Corel Draw). Рисовать в первое время проще вдвоем: один держит трафарет, второй — распыляет на него краску. Не стоит пренебрегать фоном: порой стоит разместить свой рисунок в менее проходном месте, но зато на более удачном фоне.

Как и у любого искусства, у граффити есть свои стили и направления.

Виды граффити:

1. Tagging. Именно с этого вида можно начать отсчет истории граффити, хотя в настоящее время tagging является лишь его приложением. Tag — подпись райтера, его прозвище, которое выполняется им с использованием одного цвета. Это неотъемлемая часть граффити, под всеми работами tag обязательно проставляется.

2. Bombing. Обычно рисуется на транспорте и в очень быстром темпе. В настоящее время бомберы используют для своих целей наземные поезда. Здесь важно не качество, а количество рисунков, сделанных за очень короткое время.

3. Writing. Граффити в привычном смысле этого слова, рисунки, выполняемые райтерами в различных стилях на стенах (вагонах).

4. Scratching (scrabbing). Наравне с tagging, является одним из «дополнений» граффити. Выполняются с использованием точильного камня на стеклах в транспорте.

Граффити на стене в квартире: виды граффити

Уличное изобразительное искусство, расцениваемое правоохранительными органами как мелкое хулиганство, нашло свое отражение в оформлении интерьеров домов и квартир. Более того, граффити на стенах квартир стало новым, популярным дизайнерским трендом.

Специфика использования граффити в современных интерьерах

Вариантов отделки стен существует множество, но ни один из них не позволит так выразить и подчеркнуть свою индивидуальность, как это можно сделать с помощью граффити. Подойдет подобное интерьерное оформление для всех, кто хочет внести в собственную жизнь яркие, сочные и неожиданные ноты. Нарисованный на стене мир будет граничить с миром вашей необузданной фантазии, и казаться при этом вполне реалистичным.

В дизайнерских кругах граффити на стене считается прогрессивным, новаторским и очень модным витком. Художник переносит в работу свой взгляд на жизнь, мировоззрение и кусочек души. Но при этом обойдется такая работа намного дешевле, чем та же художественная роспись.

К процессу реализации задумки подходят по-разному. Рисунки на стенах могут стать яркой, кричащей изюминкой, переполняться чувствами и эмоциями, либо служить приятным для глаз фоном, не отвлекающим внимания от общей стилистики интерьера. Несколько примеров таких изображений на стенах можно увидеть на фото ниже.

Создание граффити на стенах: этапы

Еще до начала отделочных работ рекомендуем принять решение о том, какой именно фрагмент граффити вы желаете видеть в квартире.

1. Чтобы не нарушить целостность дизайна интерьера, тщательно продумайте общую сюжетную линию. Цвета должны сочетаться друг с другом, объединяясь в гармоничную картину.
2. Пребывая в поиске идей, рассмотрите примеры работ художников, фото в интернете.
3. Определите площадь будущего рисунка, ведь в маленьком пространстве большая картина испортит весь зрительный эффект, не позволит осознать смысл.

Где используется граффити

Решение нарисовать граффити на стене принимается чаще всего для комнат подростков. Они, как никто другой, предпочитают яркие картинки, буйство красок. Графический стиль как нельзя лучше помогает перенести желания и переживания вашего ребенка на стену. Популярная нынче тематика – экстремальные виды спорта и хип-хоп, как на следующих фото. Уличный граффити-шрифт станет органичным и оптимальным решением для интерьера подростковой комнаты.

Заказать граффити можно и для оформления стен ванной комнаты. Не переживайте, стойкие акриловые краски продержатся без изменений минимум лет пять.

Чего поможет добиться использование граффити в интерьере

Итак, использование граффити в квартире даст вам следующие преимущества:

• Зрелищно подчеркнет современный интерьер.
• Создаст зрительный и цветовой акцент, необходимый для целостного восприятия стилистического решения.
• Даст возможность избавиться от банальных элементов настенного декора, таких как фото, картины и т. п. При этом ощущение уюта никуда не уйдет.
• Внимание от маловыразительной обстановки помещения будет отвлечено на красивые изображения на стенах.

При помощи граффити можно скорректировать явные визуальные недостатки помещения, сгладить углы.

• Настенные изображения помогут выгодно зонировать пространство, подчеркнуть расстановку предметов интерьера.
• Внеся графические элементы в отделку стен и потолка и оформив мебель в том же стиле, вы создадите по-настоящему уникальный интерьер.

Как нарисовать граффити, можно узнать из многочисленных видео-уроков, размещенных в сети, а почерпнуть идеи можно из фото. Если уверенности в собственных художественных талантах нет, то вполне реально найти талантливых молодых мастеров, способных выполнить эту работу совсем недорого. Изображение может быть однотонным, монохромным или цветным, но вне зависимости от того, какому именно варианту вы отдадите предпочтение, оно станет настоящим неординарным украшением помещения.

стилей граффити, которые необходимо знать

Разработка классификации стилей граффити может показаться сложной задачей. Граффити развивалось в течение нескольких десятилетий, но этот относительно короткий промежуток времени по сравнению с другими видами искусства, похоже, не влияет на богатство их стилистических выражений. История граффити восходит к римским временам, но эти первые граффити, нацарапанные на римских домах, не были созданы с какой-либо эстетической идеей, поэтому их нельзя назвать одним из стилей граффити.В 20 веке граффити считается городской формой искусства, но не всеми. От первого массового появления в метро Нью-Йорка до зданий и стен вокруг города граффити имело дурную репутацию, что часто провоцировало негативные действия властей. Некоторые из первых мастеров граффити даже были заключены в тюрьмы и подвергнуты преследованиям за свою работу, что было объявлено политической элитой как вандализм.

От первоначальной борьбы до, возможно, наиболее распространенного вида искусства, граффити развивались в разных стилях, следуя начальным доминирующим формам тегирования и подбрасывания .Теги и метки — это самые основные формы граффити, которые представляют собой начертания имен граффити-креативщиков сильно стилизованными буквами. Подбрасывание немного сложнее, чем теги граффити, и включает использование большего количества цветов. Одними из первых метчиков в Нью-Йорке были TAKI 183 и SNAKE-I. Со временем стили граффити превратились в более сложные изображения, которые превосходят надписи и включают фигуративные и абстрактные композиции. Качество таких изображений и их критическая острота повысили важность граффити и повлияли на их переход с улиц в студии и галереи.Многие современные создатели граффити сейчас работают в обеих областях — они по-прежнему активны на улицах, но арт-рынок теперь открыт и для их работ. Бэнкси, Лушсакс, Шепард Фейри и даже сторонники старой закалки, такие как SNAKE-I, теперь представляют и продают свои работы в галереях и на аукционах.

Найдите доступные работы Бэнкси на торговой площадке Widewalls!

Из простых начертанных имен на стенах, граффити сегодня выполнены в различных стилях . Некоторые из этих типов граффити, такие как наклейки и хардкорные граффити, могут не формировать стиль как таковые, но являются частью сцены уличного искусства.Наклейки создаются в студиях или любом другом месте, где работают уличные креативщики, и позже наносятся на стены, в то время как хардкорный стиль — это немного более резкая форма маркировки и описывается как жестокая вандальная форма маркировки или подбрасывания.

Прокрутите вниз, чтобы узнать больше о стилях граффити и увидеть несколько репрезентативных примеров каждого стиля.

Совет редакции : Стили граффити: система классификации и теоретический анализ

В этой книге представлена ​​система классификации стилей граффити, которая отражает опыт авторов граффити и работы историка искусства Эрвина Панофски.Основанная на теориях иконографического анализа Панофски, классификационная модель предназначена для определения стиля граффити путем выделения определенных визуальных характеристик. Система классификации также демонстрирует актуальность теорий иконографического анализа Панофски для обеспечения доступа к нерепрезентативным или абстрактным изображениям. Результатом является новая парадигма теорий Панофски, которая бросает вызов предположениям традиционных моделей. Эта новаторская книга — ценный ресурс для всех, кто хочет узнать больше о граффити, и для профессионалов в области информации, занимающихся как практическими, так и интеллектуальными проблемами, связанными с доступом к изображениям.

Избранные изображения: Несколько, Phat2, Надиб Банди, Детер — роспись EP-222, Женева. Изображение с сайта nadib-bandi.com; Курар — трафарет в Клермоне, Франция, 2013 г. Изображение с сайта fatcap.com; Весь автомобиль. Изображение взято с сайта pintrest.com. Все изображения используются только в иллюстративных целях.

Старая школа — от метро в мир

Старая школа относится к стилям граффити, разработанным в 1970-х и 80-х годах в начале искусства граффити. Это базовый ярлык и бросающееся вверх граффити , которые поначалу широко использовались в системе метро Нью-Йорка.Позже они вышли из этой подземной колыбели, чтобы захватить город и положить начало расцвету этого вида искусства. SNAKE-I, TAKI 183, KIKO и DESA были одними из первых в Нью-Йорке, чьи работы заполонили систему метро города.

Показанное изображение: TAKI 183 — Метро, ​​Нью-Йорк. Изображение взято с wikiart.org

Граффити в стиле Wildstyle — трудно читать, но приятно смотреть

Этот стиль может быть трудно расшифровать, но он визуально такой же или даже более привлекательный, чем другие стили граффити.Многие считают это королевой дисциплины нью-йоркских граффити. Запутанные и переплетенные буквы, стрелки, шипы и другие декоративные элементы сливаются друг с другом, что затрудняет разборчивость написанного. Сложный узор букв и других форм создает динамические абстрактные изображения, в которых буквы могут быть обнаружены только профессионалами.

Показанное изображение: Piece by Wand, Сан-Франциско, 2013 г. Изображение предоставлено fatcap.com

Пузырь — Сбор тегов и бросок

Название этого стиля граффити во многом отражает его эстетику.Округление букв в классических подбрасываниях было начальной фазой, которая привела к развитию стиля пузырей. Буквы круглые, круглые и часто частично перекрывают друг друга, создавая изображение, которое, кажется, расширяется и всплывает вверх. Стиль пузырькового граффити может быть выполнен в двух цветах, где буквы распыляются одним цветом, а затем обводятся другим цветом, создавая контраст, или могут применяться несколько цветов для более яркого эффекта.

Показанное изображение: Граффити Роя в Энгесванге, Дания, 2010 г.Изображение с сайта fatcap.com

Кисть — Создание живописных результатов

Относительно быстро выполняется после того, как начальный дизайн установлен, стиль кисти означает использование кисти или малярных валиков, которые создают плавный конечный эффект. Кисти граффити лишены ненужных линий и мелких деталей, но иногда кисти могут использоваться для выполнения мелких точек, что создает более живописный результат. В примере, который мы выбрали для иллюстрации этого стиля, художница-граффити Зильда изобразила искусство эпохи Возрождения на стене в Неаполе.

Изображение: произведение Зильды в Неаполе, Италия, 2014 г. Изображение взято с fatcap.com

Реферат — По историческим предшественникам

В абстрактном стиле главная цель — не удобочитаемость, а визуальное совершенство каждого произведения. Нет ни одного сообщения или письма, адресованного зрителям. Вместо этого упор делается на сочетание визуальных элементов, создающих динамичные и сбалансированные произведения. Следуя шагам живописной и скульптурной абстракции, разработанной в 20-м веке, абстрактные граффити также представляют собой сложные формальные композиции, в которых цвет, форма, линии и организация композиций имеют первостепенное значение.

Показанное изображение: Зард — Фреска в Сан-Диего, 2012 г., фрагмент. Изображение с сайта fatcap.com

Граффити-блокбастеры — Блочные буквы и большие пространства

Стиль Блокбастер означает большие фрески из распыленных букв, которые делаются быстро, а иногда и с использованием малярных валиков. Цель граффити-блокбастера — за короткое время покрыть большое пространство. Внутри стиля граффити-блокбастера выделяются две группы. Первый — это блочное граффити.Использование больших квадратных и прямоугольных букв отличает этот стиль, в то время как вторая группа — целый вагон — обозначает распыленное искусство, которое покрывает целые поезда слева направо и сверху вниз.

Featured image: Wholecar. Изображение взято с pintrest.com

Fat Cap — Распыление самых широких морщин

Fat cap — это название специальной насадки, изобретенной для граффити. Насадка надевается на баллончик с краской и была изобретена в конце 1960-х годов художником-граффити Supercool.Это позволяет более широкой струе брызг выходить из банки, создавая самые большие линии. Он особенно используется для ярлыков, выпуклостей и начинок, которые из-за ширины линий определены как особая стилистическая группа, называемая толстой шапкой.

Показанное изображение: Тег Санка в Ольне-Су-Буа, Франция, 2012 г. Изображение предоставлено fatcap.com

Трафарет — от стиля граффити до мировой субкультуры

Пожалуй, самый популярный стиль на данный момент, трафарет — это стиль граффити, в котором для воспроизведения изображений используются фигуры из картона, бумаги или других материалов.Из этих материалов вырезают нужные формы и наносят аэрозольной краской или валиком на стены и другие поверхности. Использование трафаретов упрощает копирование изображений, а также способствует популярности этого стиля, который в последние годы превратился в мировую субкультуру. Некоторые из самых узнаваемых имен в области трафаретного искусства — Above, Banksy, Blek le Rat, Vhils и Shepard Fairey.

Показанное изображение: Курар — трафарет в Клермоне, Франция, 2013 г. Изображение через fatcap.ком

Мультфильм — Сюрреалистические миры граффити-комиксов

Персонажи мультфильмов, супергерои из комиксов или сюрреалистические мотивы определяют стиль, широко известный как мультфильм. Этот стиль сочетает в себе фигуры и мотивы, взятые либо из популярной культуры, либо из творческих профессий, изобретающих свои собственные мультяшные фигуры. Создание сюрреалистического мира мультяшных персонажей — это миссия Кофа, городского художника из Аргентины, которого мы выбрали для иллюстрации этого стиля. Его источником вдохновения послужило аргентинское издание 80-х годов Fierro .Коф был вдохновлен чудесными иллюстрациями и рассказами в этом периодическом издании, которые побудили его создать свои собственные мультяшные миры на стенах Буэнос-Айреса.

Показанное изображение: Cof — Объединение сил, Буэнос-Айрес, 2012 г. Изображение взято с buenostairesstreetart.com

3D — новое измерение граффити

Как следует из названия, трехмерные граффити создают иллюзию третьего измерения представленных изображений. Помимо стен популярно также нанесение 3D-граффити на тротуары и дороги.Пейзажи, трещины, которые, кажется, появляются в городских текстурах, фигуры и другие формы, которые, кажется, появляются посреди тротуаров, делают этот стиль особенно популярным. Эдгар Мюллер, Джулиан Бивер и Курт Веннер известны своим искусным использованием этого стиля.

Показанное изображение: Кораил, Кроум, Стус — фреска в Тулузе, 2014 г. Изображение взято с fatcap.com

Sharp — ультрасовременное уличное искусство

В резком стиле буквы или абстрактные элементы распыляются или окрашиваются в максимально острые и угловатые формы.Хотя в других стилях могут присутствовать острые формы, этот стиль доводит их до предела. Утончение, растяжение и искажение букв являются чрезмерными, что часто делает эти работы жестокими, агрессивными и решительными.

Показанное изображение: произведение Медии в Торонто, Канада, 2013 г. Изображение взято с сайта fatcap.com

Типы граффити

О граффити

Граффити влияет на сообщество по-разному:

• Граффити стоит денег налогоплательщикам, чтобы нарисовать или отремонтировать любой причиненный им ущерб.
• Граффити часто приводит к дополнительным граффити и вандализму в том месте, где оно появляется.
• Граффити влияет на окружающую среду; вредные химические вещества выделяются при нанесении граффити или при его очистке.
• Граффити может оскорбить или причинить боль людям, если оно является непристойным, расистским или унизительным по отношению к человеку или сообществу. Подобные граффити считаются преступлением на почве ненависти, и о них следует сообщать в региональную полицию Йорка по телефону 905-832-1221.

Город Воган несет ответственность за удаление граффити, обнаруженных на всех объектах города и на общественной собственности в пределах городских дорог, парков или пешеходных маршрутов.Примеры включают тротуары, дороги, мосты, дорожные знаки и общественные здания.

Граффити многолик. Вот как распознать разные типы:

Хип-хоп (самые распространенные виды)

• Тег: «Тег» часто бывает трудночитаемым, он наносится одним цветом. Набросок действует как своего рода псевдоним или персонаж, соответствующий теггеру. Назначение тегов — оставить свой след или поставить отметку на своей территории.
• Подбрасывание: «Подбрасывание» похоже на метку с той лишь разницей, что оно наносится с использованием двух или трех цветов и имеет более трехмерный (3D) вид.
• Пьеса: «Пьеса» или шедевр представляет собой более сложную версию «рвоты». Часто он больше по размеру, разноцветный, многомерный и художественный.
• Метка пощечины: «Метка пощечины» — это небольшая наклейка, на которую ранее была нанесена метка, которая быстро и легко наклеивается на поверхность.

Народная эпиграфика

«Народная эпиграфия» — это разновидность системы обмена сообщениями «обряд посвящения». Например, «Джейн любит Билли» или «Я был здесь». Этот тип граффити часто имеет целевую аудиторию, ненавязчив, преходящ и имеет ограниченное повторение.

Латриналия

Этот тип относится к граффити, которое наносят в туалете / уборной. Часто это принимает форму лимериков или рифм, а иногда и клеветы.

Скретчити

Это тип граффити, нанесенный на поверхность, а не с помощью краски, мелка или маркера.

Трафарет

Трафаретное граффити ассоциируется с трафаретным искусством. Он предназначен для передачи идеи или эмоции.

Банда

Банды используют граффити, чтобы установить символ единства, разграничить границы, увековечить память или завербовать.Его легче читать, чем хип-хоп, и иногда он содержит угрозы, вымогательство или выказывает неуважение к другим бандам.

(Источник: Полицейская служба Торонто)

Руководство по граффити, уличному и настенному искусству для начинающих: определение, история и типы

Граффити с первых дней до наших дней

В последнее время популярность городского и уличного искусства стала беспрецедентной, и, учитывая повышенное внимание к современным городским художникам, которые теперь занимаются как стрит-артом, так и студийными работами, полезно сделать шаг назад и посмотреть, с чего все это началось.21 век стал временем перемен для уличного искусства, превращения граффити и тому подобного от вандализма в признанные формы искусства.

В этом руководстве по граффити мы рассмотрим отличительные черты этого вида искусства, то, что делает его тем, чем оно является, и проследим, откуда оно появилось до сегодняшнего дня.

Граффити Теги 5 баллов

Бывшая фабрика 5Pointz в Куинсе, Нью-Йорк, 2017 год.

(Фотография: Тео Зиерок / AFP / Getty Images)

Приступим!

Что такое граффити? Определение и значение

Слово «граффити» происходит от итальянского слова graffere , что означает «царапать поверхность».Когда мы ищем слово граффити в любом словаре, мы найдем определение: «Слова или рисунки, особенно юмористические, грубые или политические, на стенах, дверях и т. Д. В общественных местах». Часто это также описывается как «незаконное нанесение среды на поверхность».

История граффити: от древних времен до наших дней
Самая старая форма граффити в некотором роде

(Источник: https://www.livescience.com/64099-cave-art-under-graffiti.html)

Древние рисунки и картины граффити существовали с самого начала человечества и даже пережили тысячи лет в пещерах.Позже древние греки и римляне написали свои имена и стихи протеста на зданиях.

Современные граффити: в начале был ярлык

Современные граффити уходят корнями в США. Когда мы оглядываемся на его скромное начало, он буквально начинался с нацарапанных имен или слов, или так называемых «тегов», в основном написанных детьми и подростками того времени. Это похоже на то, как кто-то подписывает стены и другие поверхности своим (ником) именем.

Первые авторы граффити в Нью-Йорке и Филадельфии

Первыми современными авторами граффити, по общему мнению, были Cornbread и Julio 204, граффити-писатели из Филадельфии и Нью-Йорка, которые распространили свои псевдонимы граффити, обычно представляющие собой комбинацию псевдонима и номера улицы, и сделали их широко известными. в конце 1960-х — начале 1970-х гг.

Хотя вышеупомянутые граффити начали раньше, TAKI 183 — первоначально из греческого квартала Вашингтон-Хайтс, Бруклин — начал безжалостно отмечать его имя во всех частях города.

Это вдохновило тысячи его сверстников в то время, особенно в районах проживания рабочего класса с низкими доходами, таких как Бруклин и Бронкс. Оттуда явление мечения быстро распространилось на другие районы Нью-Йорка.

Какие инструменты используют художники-граффити?
Аэрозольные баллончики

В первые дни эти молодые авторы граффити «помечали» свои имена с помощью обычных аэрозольных баллончиков от таких американских гигантов, как Krylon или Rustoleum (конечно, без разрешения) в своих местных окрестностях.

Чаще всего для рисования граффити используются аэрозольные краски, маркеры, огнетушители, инструменты для травления или краска для стен.

Чтобы соответствовать этой тенденции, в конце 90-х новые компании вышли на постоянно растущий рынок аэрозольных красок и предложили длинный список высококачественных баллончиков.Такие бренды, как Molotow из Германии и Montana из Испании, специализируются на банках для граффити, маркерах и других инструментах, которые нужны каждому писателю или художнику для идеального выполнения своей работы.

Обе компании теперь известны нарицательным, а их аэрозольные баллончики являются предпочтительным инструментом почти для всех граффити, фресок и уличных художников, которые работают с аэрозольной краской. Существует множество других поставщиков аэрозольных баллончиков, маркеров и других инструментов для граффити; Вы можете ознакомиться с лучшими брендами аэрозольной краски в США по версии Complex и узнать, кто в настоящее время запускает игру.

Различные типы граффити: эволюция тегов
Маркировка граффити

(Фото: Марта Купер)

Форма искусства эволюционировала в течение первых нескольких лет из ранних ярлыков (как на картинке выше), нарисованных распылением или нарисованных маркерами. Они служили подписями для обозначения территорий или функционировали как простые эстетические элементы с крупными буквенными буквами. Эти знаки ненавидели многие жители Нью-Йорка и пассажиры, которые ежедневно ездили на работу в центр города.В ту эпоху граффити определенно считалось вандализмом.

Позже маркировка стала шире, и по мере того, как молодые писатели-граффити приобретали больше опыта и навыков, подписи превратились в нарисованные имена в гораздо большем масштабе.

Многие были вдохновлены коммерческими надписями, которые бренды и компании использовали на своих стенах и фасадах. После этой новой волны писатели-граффити разработали стилизованные надписи и персонажей мультфильмов, но теперь поезда метро Нью-Йорка стали мишенью для их большого холста.В начале 1970-х годов появилось несколько ключевых фигур, создавших новые стили граффити, и одним из них был Ли Киньонес, в то время член команды граффити «The Fabulous 5». Другими легендарными писателями той эпохи являются Блейд, получивший большую известность благодаря 5000 нарисованным поездам, и Фаза 2, который стилизовал все надписи на стенах, включая его печально известные пузырьковые буквы, которые он рисовал в свое время как писатель граффити.

(«Клинок», 1980. Фото:

.
Граффити в поезде

(«Донди», 1980.Фото: Марта Купер)

Граффити стало движущимся искусством; поезда разносили работы художников по всему городу. Покрасить целый вагон метро было воображаемым трофеем, к которому многие стремились — наряду с желанием, чтобы его увидел весь город. В те первые дни граффити операторы железнодорожной сети не могли бы немедленно вывести вагоны из эксплуатации, чтобы они были очищены, и поэтому художники-граффити имели возможность увидеть свою платформу и завоевать большую известность среди своих коллег.

Граффити в поезде

(Фото: Марта Купер)

Граффити и хип-хоп: рождение нового культурного движения
Хоп-хоп и граффити

Со временем граффити стало повсеместным явлением во всех уголках Нью-Йорка, а вместе с этим в конце 1970-х годов родилась еще одна субкультура: хип-хоп. В конце концов, граффити стало частью хип-хопа, и со временем, вместе с би-боингом, рэпом и диджеингом, граффити превратилось в культурное движение, которое вскоре распространилось во многих других местах США и мира.

Граффити и текстиль

(Двое мужчин в моде хип-хоп и граффити, 1975. Фото: Аллан Танненбаум / Getty Images)

В 1980-х годах в печально известных фильмах, таких как Wild Style , Beat Street, и Style Wars , участвовали настоящие художники-граффити того времени, а также известные ди-джеи и танцоры брейк-данса (B-Boys). Эти формы искусства стали «четырьмя столпами» хип-хопа. В фильмах участвовали такие артисты, как Донди, Скем, Зефир, Fab 5 Freddy, Ли Джордж Куинонес и многие другие.

Хип-хоп и граффити

(Run DMC, 1985. Фото: Джанетт Бекман)

Родилось новое культурное движение, готовое захватить мир. Эти фильмы и европейские телеканалы, показывающие их с субтитрами, принесли целое движение через пруд в Европу.

Граффити в поезде 1982

(«Мидж», 1982 г. Фото: Марта Купер)

Граффити и брейк-данс

(Брейкдансеры в Бруклине, 1984.Фото: Архивы Майкла Окс / Getty Images)

(Тайник 2, Sharp, G-Man, 4 Lexington Ave Express, 1983. Фото: Генри Чалфант)

В то время писатели-граффити шли на огромный риск, раскрашивая вагоны поездов на эстакаде Нью-Йорка, что было особенно сложно, находясь на высоте 40 футов над дорогой по старому скрипящему дереву.

Марта Купер и Генри Чалфант сфотографировали тысячи изображений граффити Нью-Йорка на поездах и стенах.Их классическая книга «Искусство метро» была впервые опубликована в 1984 году и быстро стала библией граффити. Оба проделали потрясающую работу, зафиксировав искусство граффити-писателей и все движение хип-хопа с момента его зарождения. Имея тесные связи со многими выдающимися именами сообщества граффити, они всегда обновлялись, где можно было найти и сфотографировать новые произведения искусства.

(«Duro Min Wrek», 1982 г. Фото: Генри Чалфант)

(«Trap Dez Daze», 1983. Фото: Генри Чалфант)

(«Зефир» — изобретатель многих стилей, которые существуют до сих пор и вдохновили целые поколения граффити-писателей по всему миру)

(«Донди и Зефир», 1980.Фото: Марта Купер)

Фильм Дикий стиль и граффити

Вышеупомянутое граффити было нарисовано Джорджем Ли Киньонесом, известным своей ролью Зоро из культового хип-хоп фильма Wild Style .

Галереи и музеи в 80-х, наконец, начали принимать участие, и граффити на короткое время стали частью художественного взрыва эпохи.

В конце концов, в конце 1980-х граффити стало доставлять слишком много неудобств, и незаконная практика исчезла.Тем не менее, эта тенденция началась, и граффити стало расти во многих других частях мира. В Нью-Йорке до сих пор можно найти множество законных мест и поверхностей для этого искусства (так называемые «залы славы», где художникам-граффити разрешено рисовать на законных основаниях в любое время).

(Аэрозольная краска на холсте легендарного нью-йоркского художника «Виден».)

В ноябре 2018 года European Culture Channel Arte выпустил серию из десяти документальных фильмов, рассказывающих о ранней истории граффити, от ее зарождения в Нью-Йорке 1970-х годов до европейских городов Парижа, Лондона, Амстердама и Мюнхена в 1980-х.Это обязательно нужно посмотреть, если вы хотите увидеть кадры с первых дней игры, включая главных героев того времени!

Граффити и его влияние на современное уличное искусство и фрески

Граффити пережило этапы популярности, превратившись из подпольной субкультуры в мейнстрим. В середине и конце 1990-х, когда рэп и движение хип-хоп в целом стремительно выросли, крупные модные бренды, такие как Adidas, Puma и Nike, включили субкультуры в свой дизайн и маркетинг.

Однако само граффити в чистом виде все еще не предназначено для масс, но оно вдохновило целое поколение современных уличных художников. Самые плодовитые современные уличные художники, такие как Бэнкси или Шепард Фейри (Obey Giant), либо сами делают граффити с 90-х годов, либо комбинируют его с другими элементами искусства в своих нынешних работах.

В нашей следующей статье мы рассмотрим происхождение фрески и уличного искусства, а также то, как все три вида искусства связаны друг с другом.

Bookanartist.co BAA — это веб-сайт, на котором вы можете нанять художников-граффити и художников по росписи для вашего следующего проекта. Мы выбрали лучших и профессиональных художников-граффити в вашем районе и его окрестностях. Просто отправьте сообщение.

граффити | Определение, история и факты

Граффити , форма визуальной коммуникации, обычно незаконная, включающая несанкционированное обозначение общественного пространства отдельным лицом или группой. Хотя обычное изображение граффити представляет собой стилистический символ или фразу, нарисованную из баллончика на стене членом уличной банды, некоторые граффити не связаны с бандами.Граффити можно понимать как антиобщественное поведение, совершаемое с целью привлечь внимание, или как форму поиска острых ощущений, но его также можно понимать как форму выразительного искусства.

граффити

Граффити на Берлинской стене.

© Kalle Kolodziej / Fotolia

Произведенное от итальянского слова graffio («царапина»), граффити («надрезанные надписи», множественное число, но часто используется в единственном числе) имеет долгую историю. Например, знаки были найдены на древнеримских руинах, в руинах майяского города Тикаль в Центральной Америке, на скалах в Испании, датируемых 16 веком, и в средневековых английских церквях.В течение 20-го века граффити в Соединенных Штатах и ​​Европе было тесно связано с бандами, которые использовали его для различных целей: для определения территории или утверждения территории, для увековечения памяти погибших членов банды в неофициальном «некрологе», для хвастовства своими действиями ( например, преступления), совершенные членами банд, а также за вызов конкурирующих банд в качестве прелюдии к ожесточенным столкновениям. Граффити было особенно заметно в крупных городских центрах по всему миру, особенно в Соединенных Штатах и ​​Европе; обычными целями были метро, ​​рекламные щиты и стены.В 1990-х годах появилась новая форма граффити, известная как «маркировка», которая повлекла за собой многократное использование одного символа или серии символов для обозначения территории. Чтобы привлечь как можно больше внимания, этот тип граффити обычно появлялся в стратегически или центрально расположенных районах.

граффити

Граффити в Гаване.

© Shawn McCullars

Для некоторых наблюдателей граффити — это форма паблик-арта, продолжающая традицию, например, росписи по заказу U.S. Works Progress Administration Федеральный художественный проект во время Великой депрессии и работы Диего Риверы в Мексике. Как и фрески этих художников, великие граффити могут украсить окрестности и говорить об интересах конкретного сообщества. Например, граффити во многих латиноамериканских кварталах Соединенных Штатов довольно сложны и многими рассматриваются как форма городского искусства. Вопрос о том, является ли такая работа инновационным видом искусства или общественным неудобством, вызвал много споров.

Граффити стало широко известным в Нью-Йорке в конце 20 века. Большие замысловатые разноцветные граффити, нанесенные краской из баллончика на стены зданий и вагоны метро, ​​стали определять городской пейзаж. Очарование мира искусства художниками, работающими вне традиционных галерейных каналов, стимулировало интерес к этой форме самовыражения. В 1980-х годах нью-йоркские художники, такие как Кейт Харинг и Жан-Мишель Баския, получили известность благодаря своим граффити и использовали это признание для успешной карьеры художников, представленных ведущими галереями.

граффити

Граффити в Нью-Йорке, 1986 год.

AdstockRF Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

В большинстве юрисдикций есть законы, запрещающие граффити как вандализм, а в некоторых странах наказание весьма суровое. Например, в Сингапуре нарушителей бьют палкой. В течение 1980-х и 1990-х годов многие юрисдикции искали способы устранения и удаления граффити, опасаясь, что в противном случае это приведет к унижению общества.Значительные ресурсы были выделены на борьбу с загрязнением и другие мероприятия по очистке, а в некоторых городах даже были введены программы настенных росписей или «бесплатные стены», чтобы предоставить городской молодежи законные возможности для выражения своего художественного творчества.

Искусство граффити: эссе о признании некоторых форм граффити как искусства

Искусство граффити

Джордж С. Стоуэрс [email protected]
Проф. Голдман
Фил 651 Эстетика
Осень 1997 г.

Обзор

Искусство граффити — это искусство.Причины, включая эстетические критерии, почему это форма искусства намного перевешивает критику незаконности, непоследовательности и нестандартности презентация. Цель этой статьи — объяснить, как искусство граффити преодолевает эти заботы и, таким образом, можно рассматривать как форму искусства.

Предположим, что Леонардо, Моне, Пикассо или любой из признанных мастеров Западноевропейская культура жива и в наши дни. Затем предположим, что один из этих известные художники решили нарисовать шедевр на стене вашего дома или на фасаде дверь или на стене в вашем районе.Будут ли рисунки Пикассо или Моне граффити или искусство или вандализм или искусство граффити? Ответ может различаться у разных людей, но я бы сказал, что эти надписи — искусство в форме граффити. Их маркировка квалифицируется как вандализм только в том случае, если они возникли на частной или государственной собственности без разрешения. В Тот же ответ относится и к сегодняшнему жанру граффити, известному как искусство граффити.

Искусство граффити зародилось в конце 1960-х годов и с тех пор развивается.Тем не менее, это не так легко воспринимается как искусство, подобное тем произведениям, которые можно найти в галерея или музей. В статусе подлинного искусства ему строго не отказывают из-за отсутствия формы или других базовых эстетических элементов. Большая часть оппозиции искусству граффити связана с его место и смелая, неожиданная и нестандартная подача, но ее подача и часто незаконное размещение не обязательно дисквалифицирует его как искусство. В этой статье я разъясняю как некоторые формы граффити могут быть приняты как искусство.Этот тип граффити известен как искусство граффити, искусство метро или искусство баллончика. Аргументы вандализма и нестандартности представление как отрицание способности некоторых граффити быть искусством узурпируется объяснением тех свойств, которые проявляются в некоторых формах граффити, которые квалифицируют его с эстетической точки зрения как Изобразительное искусство. Чтобы показать это, я привожу исторический контекст граффити, а затем предлагаю убедительные свидетельство того, что искусство граффити — это искусство.

Истоки граффити восходят к истокам общественной жизни человека.Граффити были обнаружены на открытых, древних, египетских памятниках и даже граффити. сохранился на стенах в Помпеях. Граффити — это множественное число итальянского слова grafficar. Во множественном числе grafficar означает рисунки, отметки, узоры, каракули или сообщения, нарисованные, написанные или вырезанные на стене или поверхности. Grafficar также означает «царапать» по отношению к различным надписям на стенах, начиная от «пещеры» картины », каракули в ванной или любое другое сообщение, которое нацарапано на стенах.В ссылке до сегодняшнего дня это определение уточняется добавлением того, что граффити — это также любое незапрашиваемая маркировка частной или государственной собственности, которая обычно считается вандализм.

Существуют различные формы граффити. Одна из простейших форм — индивидуальная маркировка, такая как лозунги, оскорбления или политические заявления. Примеры такого типа граффити обычно встречаются в ванных комнатах или на внешних поверхностях, и это граффити обычно рукописный.Еще одна простая форма — это бирка, которая представляет собой причудливую, похожую на каракули форму. написание своего имени или псевдонима. То есть тег обозначает свое имя или ник.

Как бирка, так и отдельный знак имеют незначительную эстетическую привлекательность или не имеют ее вообще. Хотя они могут предполагают чутье или стиль письма, эти формы не могут считаться примером превосходного граффити искусство из-за отсутствия эстетических качеств и невозможности произвести максимальную эстетику чувство в зрителе. Фактически, бирка или отдельный знак не производятся для художественных целей. целей.По сути, это средство указать на присутствие писателя, т.е. заявление «Я был здесь». Бандитские обозначения территории также подходят под определение граффити, и в основном они состоят из тегов и сообщений, которые предоставляют «новости» о событиях в район. Фрески для улучшения и украшения сообщества также являются формой граффити, хотя обычно о них так не думают, потому что большинство фресок сдан в эксплуатацию. Они более красочные и сложные. Они занимают значительное количество мастерство завершения, а фрески могут быть выполнены в стиле граффити или в традиционном живописном стиле. сцена.Последняя форма граффити — это искусство граффити, которое является творческим использованием аэрозольной краски для создать произведение искусства, которое является граффити или выполнено в стиле граффити, и это озабоченность этой дискуссии.

Современное искусство граффити зародилось в Нью-Йорке, и сначала оно было известно как «Нью-Йорк». Граффити в стиле Йорка. Этот вид искусства зародился в конце 1960-х годов, когда подростки использовали перманентные маркеры, чтобы пометить или написать их имена, а затем номер улицы, на которой они жили, в вагонах метро.Эта тенденция возникла с появлением «Таки 183», который был ярлыком греко-американского мальчика по имени Демитриус. Пометка вскоре стала способом прославить свое имя во всем городе. Однако следует отметить, что тегирование появился в Филадельфии раньше Нью-Йорка. Прозвища «Кукурузный хлеб» и «Топ-кот». были хорошо известны в Филадельфии, и когда стиль Top Cat появился в Нью-Йорке, он был назван «бродвейским стилем» за длинные тонкие буквы.

Появление аэрозольной краски позволило бирке увеличиться в размере и цвете.Для недостаточно было просто написать свое имя на любой доступной и видимой поверхности потому что все это делали. Баллончик отделял тегеров от художников в этот цвет, форма и стиль могут быть творчески подчеркнуты с помощью этого нового инструмента для создания s как часть художественного произведения. Тег, который является монохромным и стиль письма, который может сделать любой, уступил место рвоте, которое цветной тег обычно в виде контура или пузырьков.Опять же, этот стиль не так уж и сложен, но вскоре появились более сложные стили. Штамп немного сложнее и включает используйте прямые буквы для создания трехмерного эффекта. Произведение, сокращение от шедевра, появилась следующая, и это большая многоцветная работа. Производство — это произведение, которое обычно в масштабе фрески, а также в нем задействованы оригинальные или знакомые герои мультфильмов на имя писателя или художника-граффити. Следует отметить, что каждая форма граффити указана включает имя художника, будь то центральный элемент или орнамент внутри произведение, потому что писатели хотят, чтобы их знали.Следовательно, поиск новых и творческих способов отображать свой тег на хорошо видном месте, а не просто писать его везде, была фундаментальной силой, побудившей к развитию современного искусства граффити.

В середине-конце 1970-х писатели начали рисовать поезда метро; таким образом имя, метро искусство. Живопись поездов сыграла важную роль в развитии искусства граффити, потому что поезда стали ареной войн стилей, когда все, кто хотел быть признанным лучшим художником или «королем» или «королевой» линии метро получил- вверх, я.е., красили поезда как можно чаще. Если бы чье-то имя было в поезде в красочном и неповторимый стиль, его гарантированно увидят многие; самое главное другим писателей, потому что поезда метро в Нью-Йорке курсируют по цепям повсюду разные районы. Чтобы быть «королем» или «королевой», нельзя было просто вставать или рисовать. его или ее имя в тысяче разных мест. Напротив, стиль и художественный талант были и остаются чрезвычайно важными. Целью было и есть создание горелок. которые выделяются своей креативностью, цветом, яркостью, четкими контурами, т.е. без подтеков и в целом художественной привлекательности. Это узнаваемый художественный талант граффити. художник, утвердивший свое господство на линии метро, ​​а не только внешность имя в тысяче разных мест. Стили, появившиеся с ранее упомянутыми формами в то время были круглые буквы из попкорна или пузырьковые буквы в диком стиле, это сложный, взаимосвязанный вид каллиграфии, который трудно и почти невозможно чтение, компьютерные и готические надписи, трехмерные надписи, выцветание, сочетающее цвета, и использование героев мультфильмов.Способность создавать сложные изделия — вот что отличает теггер от художника граффити; для краткости граффити. Тегеры пишут каракули, а граффитисты занимаются искусством.

Высокая видимость поезда и потенциальная аудитория побудили больше художников участвовать в этом новом виде искусства. Несмотря на энергичные усилия Нью-Йорка по борьбе с граффити стиль процветал и вскоре оказал влияние на художников в городах по всему миру. Самый большой продвижением искусства граффити во всем мире стал феномен хип-хопа, который это культура, связанная с рэп-музыкой.

Искусство метро теперь называют искусством баллончика, потому что поезда метро больше не холст по выбору. Кроме того, каждый граффитист не мог выполнять всю свою работу. в вагонах метро из-за законов, полиции и опасной среды метро дворы и станции простоя. По иронии судьбы, последней инновацией в искусстве баллончиков стало изобретение «искусство грузовых перевозок», в котором граффитисты рисуют железные дороги, грузовые вагоны в надежде, что их произведения искусства будут путешествовать по Соединенным Штатам и по всему континенту.

Есть два основных вопроса, связанных с объяснением граффити. Один, кто за это отвечает, и, во-вторых, почему граффитисты создают искусство из баллончиков. К удивление большинства людей, искусство граффити — не единственное достояние бедных, городских, низших слоев населения. Американские дети. Мало того, что половина граффитистов — выходцы из среднего класса Кавказа. семьи, но граффити есть по всему миру. На вопрос «Какие дети написать граффити? «, — офицер полиции Кевин Хики из Управления транзитной полиции Нью-Йорка. Команда граффити ответила: «Типа детей, которые живут в Нью-Йорке.»Они варьируются от от сверхбогатых до ультрабедных. Нет общей классификации детей Граффити. возрастной диапазон от 12 до 30 лет, есть художники мужского и женского пола. В прошлом, художники-граффити обычно работали в одиночку, но размер и сложность работ, а также забота о безопасности побудила художников работать вместе в командах, которые представляют собой группы граффитисты, численность которых варьируется от 3 до 10 и более человек. Член экипажа может быть связан с более чем одним экипажем.Чтобы присоединиться к команде, необходимо создали стильные изделия и демонстрируют потенциал для разработки своих уникальных стиль. Команду возглавляет король или королева, которых обычно называют обладая лучшими артистическими способностями среди членов экипажа.

Причины и ценности, по которым можно заниматься граффити, столь же разнообразны, как и художники, которые его продюсируют. Главная причина — перспектива славы и признания своего художественный талант. Граффити — это тоже форма самовыражения.Искусство как «письмо» — это творческое способ общения с другими писателями и широкой публикой. Что это передает личность, выражение и идеи художника. Суждения основаны исключительно на от художественных способностей. Этот вид общения имеет ценность, потому что он связывает людей независимо от культурных, языковых или расовых различий, как ничто другое. В Кроме того, создание граффити с командой строит командную работу, в которой команда работает вместе для достижения общей цели.Ощущение этого достижения в союз с другими представляет ценность для художника. В своей книге «Граффито» Уолш отмечает, что некоторые граффитисты рассматривают свое искусство как ритуальное нарушение репрессивных политических и экономический порядок. Некоторые художники считают себя революционерами, выступающими против устоявшаяся система арт-рынка или галерей в этом искусстве — это не только то, что галерея в порядке, установленном куратором. Некоторые художники также просматривают свои творения на публике. и частные пространства как заявление против западных идей капитализма и частного имущество.Конечно, большинству граффитистов нравится то, что они делают, и они находят это забавным. полезно и интересно. Хотя эти причины действительны, они не решают окончательно. вопрос о том, почему искусство граффити является искусством или почему оно является допустимым видом искусства, несмотря на его незаконность происхождение.

Граффити, увиденное и испытанное в поездах метро Нью-Йорка, и это искусство, которое превратилось в современную форму баллончика. Производство искусство граффити включает в себя установленные техники и стили, а также характеризуется стандартной средой; аэрозольная краска.

Например, новичков учат, как используйте аэрозольную краску в соответствии с различными стилями и как отрегулировать форсунки, а также как подобрать и использовать другие типы аэрозольных колпачков на баллончиках для различных художественных эффектов. Формы граффити за годы развились от простых жестов тегирования до устоявшиеся традиционные практики мира граффити-искусства, такие как создание тегов согласно методу, подобному wildstyle, который делает его неотъемлемым, плавным элементом общая часть.

Кроме того, искусство граффити — это не спонтанное занятие, как установка тегов в форма причудливой каракулей. Завершение работы или постановки включает в себя много воображение, планирование и усилия.

Граффити сначала делает набросок. Тогда он или она планирует выводит символы и выбирает цвета. Далее художник выбирает свой «холст» или поверхность. и делает предварительный набросок, за которым следует заливка цветами и орнаментом, и затем окончательный план завершен.

Граффити также можно анализировать по элементы линий, цвета и структуры, которые присутствуют в работе, чтобы произвести рассказ об этом. Еще одна важная причина, по которой искусство граффити можно рассматривать как искусство, — это: учитывая намерение производителя. Граффитисты рассчитывают, что их работы будут восприняты как искусство, которое может передать чувства и идеи аудитории. Это соответствует Толстой утверждал, что искусство должно позволять людям выражать идеи и делиться друг с другом чувства через произведение искусства.

Кроме того, искусство граффити призвано не только общаться с другие, но он также украшает сообщество, появляясь в областях, которые обычно бельмо на глазу, например, стена на пустыре или заброшенном здании. Кроме того, все эстетические свойства и критерии от базового элемента цвета до сложного вопроса намерения художника, которые приписываются другим работам, чтобы охарактеризовать их как искусство все это можно найти в примерах искусства баллончиков. Единственная разница между этими работами в галерея или музей и искусство граффити с точки зрения того, как и почему последнее принято как искусство из-за его местоположения и представления.

Действительно, вопросы расположения и презентации являются наиболее значительными препятствиями для искреннее принятие искусства аэрозольных баллончиков как искусства. Искусство граффити нельзя оставить без внимания просто потому, что он не представлен в обычном месте и в обычном виде, т. е. в рамке и размещены в музее или галерее. Расположение на стене или в метро без разрешение только делает это незапрашиваемым искусством. Таким образом, это можно назвать вандализмом, но опять же, это не дисквалифицирует его как искусство.

Скорее отнесение искусства граффити к категории нежелательного искусства. то есть вандализм только оправдывает удаление его с поверхности.С другой стороны, вандализм в граффити-искусстве можно рассматривать как уникальность, а не как отвлекающий особенность этого вида искусства, потому что как вандализм искусство граффити носит временный характер. Кусок который может быть шестидесяти футов в длину, двенадцать футов в высоту и потребовать от двадцати до тридцати банок с краской. и по крайней мере восемь часов на производство могут уйти в считанные минуты.

Другой вызов искусству граффити заключается в том, что оно навязывается публике, потому что люди не имеют права голоса в его производство, несмотря на то, что на его устранение идут государственные средства.Счетчик граффитистов аргументируя это тем, что здания, рекламные щиты, рекламные объявления и листовки также вынуждены публика аналогичным образом.

Искусство аэрозольных баллончиков подвергается критике из-за общая характеристика всех граффити как связанных с бандами и просто как дела тегирования. Однако только 20% граффити связано с бандитизмом [ред. примечание: согласно Уолшу, который упоминает этот номер в _Graffito_. Поскольку он использовал анекдоты из Лос-Анджелеса и Сан-Франциско, чтобы получить свои цифры, и неизвестно, к какому определению «банды» он относится, это число вызывает сомнения.], и следует отметить, что не все примеры граффити являются хорошими примерами этого вида искусства; просто как не все оформлено художественные произведения являются хорошими образцами живописи или даже достойны называться искусством.

Граффити также критикуют за то, что его сложно понять, но, конечно, это не может удержать искусство граффити перестало быть искусством больше, чем безвестность абстрактного искусства или кубизма Пикассо препятствует тому, чтобы любой из этих трудных для понимания видов искусства рассматривался как искусство.Эстетическая теория Гольдмана помогает прояснить проблему местоположения и презентация в отношении искусства граффити.

Голдман утверждает, что искусство переносит нас в другие миры в манера, которая удовлетворяет чувственно и эстетически. Это удаление из реального мир усиливается настроением галереи или темной обстановкой оперного театра. Большинство того времени, когда мы сталкиваемся с искусством и переносимся им в другие миры, мы находимся в место, в котором мы ожидаем, что это произойдет.Однако это не относится к граффити. Потому что он появляется внезапно и в неожиданных местах. Таким образом, когда мы это понимаем, мы перенесены в эти другие миры в то время и в месте, к которому мы не привыкли делать это.

Мы не привыкли к тому, что искусство приближается к нам за пределами обычных условий, таких как музей. Вместо того, чтобы зрители смотрели на произведение искусства, искусство баллончика обращается к зритель; иногда поразительным образом. Можно только представить, насколько шокирующим и удивительно, что можно было увидеть красочный поезд, стремительно движущийся по мрачной станции и унылые районы Нью-Йорка.Искусство из баллончика — это искусство, которое полностью открыт для публики, потому что он не ограничен рамками или «законами» система галерей или музей. Пожалуй, это его единственное преступление.

Короче говоря, институциональная теория утверждает, что искусство — это то, что демонстрируется мир искусства должен быть принят как искусство, как это определено представителями мира искусства. С искусство граффити не закреплено на постоянной основе ни в каких галереях или музеях, часто это утверждается что это не искусство, но даже эта критика не оправдывает ожиданий, потому что есть случаи, когда мир искусства признал искусство граффити искусством.В 1970-х годах галереи Нью-Йорка и Европа привлекла внимание мира искусства к граффити.

Ли Куинонес, выдающийся писатель в Нью-Йорке и одним из немногих граффитистов, которые бомбят, т. е. раскрашивают, целый поезд от вершины до снизу и до конца, был приглашен выставить свои работы на холсте в картине Клаудио Бруни. Галерея Мадуза в Риме. Точно так же Яки Корнблит из Дании, арт-дилер, помогал начать карьеру нескольких граффитистов в 1984 и 1985 годах в Музее Боянано фон Бёнинген в Роттердаме.Жан Поль Баския сотрудничал с Энди Уорхола для совместных картин в 1985 году. А недавно, в 1996 году, Барри МакГи, также известный по его тегу «Twist» получил заказ на создание граффити для музея Сан-Франциско. Музей современного искусства.

Когда граффити было введено в мир искусства, две тенденции получилось. Во-первых, мир искусства коллекционеров, дилеров, кураторов, художников и т. П. Помог Граффитисты развиваются в стиле, по-видимому, делясь своими художественными знаниями с новички.Во-вторых, экспозиция помогла распространить граффити на все части мира.

Более того, такие города, как Лос-Анджелес и Чикаго, признали талант граффитистов благодаря предоставление им средств для создания легального граффити, что помогло развитию этого вида искусства. и уменьшили количество граффити, которое в городе выглядит как вандализм.

Так же, организации художников-граффити, такие как Phun Factory или United Graffiti Artists в Нью-Йорк просит места для легальных граффити, например, заброшенные здания, предприятия или общественные стены в парках.Это показывает, что некоторые граффити, особенно в форме искусства аэрозольных баллончиков признано искусством в мире искусства.

Это признание искусства граффити со стороны мир искусства важен по двум причинам. Один из-за социальных, политических и экономическое влияние мира искусства, признание им искусства граффити как искусства способствует увеличению осведомленность и общее понимание формы искусства. Во-вторых, это признание мешает широкое обобщение, что все граффити — это вандализм и, следовательно, что-то, что всегда следует искоренять.На самом деле искусство распыления баллончиков не обязательно быть незаконным или висеть на стене, чтобы считаться искусством граффити, хотя, с философской точки зрения, это может быть чистейшей сущностью этого вида искусства. Важно то, что искусство произведено в соответствии с художественным стилем граффити.

Итак, примеры произведений искусства, выполненных на холсте с краской и в стиле граффити можно рассматривать как искусство баллончика. И увещевание, что граффити должно быть на видном частном или общественном месте, чтобы быть в его оптимальный контекст не столько для прославления каких-либо нарушений, а, скорее, для того, чтобы подчеркнуть идею это граффити должно быть полностью доступно публике для немедленной оценки.

Кроме того, растущее признание искусства граффити связано не столько с его принятием традиционные техники. Напротив, книги, журналы, фильмы и художники сами помогли людям понять, как и где граффити сочетается с и выходит за рамки традиционных методов.

Например, дикий стиль меняется с каждым интерпретация алфавита художником, но также опирается на использование основных цветов, выцветание, передний план и фон и тому подобное для создания этих букв.Таким образом, это важно и ценно для характеристики некоторых форм граффити как искусства, потому что это бросает вызов людям, которые привыкли принимать произведения искусства как искусство, только если они созданы традиционным способом и появляются в институциональной среде, чтобы оценить произведения искусства, которые возникают и развиваются вне этих ограничений. Поступая так, люди начинают понимать граффити — это не искусство, которое делается только ради мятежного разрушения. Довольно напротив, это инновационная и поистине оригинальная форма искусства, призванная привнести эстетический удовольствие для публики, как и любой другой признанный вид искусства.

Таким образом, некоторые формы граффити становятся искусством по четырем критериям. Первый, искусство граффити отделено от повседневных разметок граффити намерением художника произвести произведение искусства. Во-вторых, искусство граффити имеет устоявшуюся историю развития в стиль и техника. В-третьих, искусство граффити признано даже миром искусства. А Четвертый критерий — то, что общественная реакция на искусство граффити указывает на то, что это искусство. Будь или не все люди согласны с тем, что искусство граффити хорошее, плохое или чрезвычайно ценное — это разные дискуссии об оценке, а не о том, является ли искусство граффити искусством.В оценочные проблемы на самом деле больше влияют на то, где, когда и как должно быть искусство граффити отображается.

Вышеупомянутые критерии оправданы в той мере, в какой они использовались для узаконить другие художественные формы. Однако наиболее важный ответ к описанию того, как и почему искусство граффити является искусством, — это понимание того, где художник и аудитория синхронизируется, соглашаясь с тем, что конкретная работа является примером Изобразительное искусство. Это вопрос понимания того, что делает творчество для художника искусством, а что делает то же творчество искусством для зрителей.Когда и по каким критериям это совпадение этих двух точек зрения — вот что основательно определяет искусство граффити как искусство. И нравится другие формы искусства, искусство граффити определенно является искусством, когда и художник, и аудитория соглашаются от способности произведения доставлять максимальное эстетическое удовлетворение. Пока это почти Невозможно сформулировать теорию необходимых условий или правил, определяющих, когда граффити искусство есть искусство, я думаю, что достаточно опираться на уже устоявшиеся эстетические теории и критерии, указывающие на то, что некоторые формы граффити действительно квалифицируются как искусство.

Поэтому граффити в виде баллончиков — это искусство. У него есть форма, цвет и прочее. базовые свойства, а также расположение этих элементов в структурах, которые его квалифицируют эстетически как искусство. Если просто сделать что-нибудь с помощью спрей-краски, это может сделать его граффити, но это не обязательно квалифицирует его как искусство или искусство граффити. Кроме того, когда баллончик искусство анализируется в соответствии с намерениями художника и ценностью для аудитории, есть даже больше свидетельства того, что это настоящее искусство.Единственное препятствие, которое мешало генералу Принятие искусства граффити — это его расположение и презентация. Однако экземпляры признание искусства граффити миром искусства показывает, что традиционные методы презентация — это не все, что имеет значение для определения того, является ли что-то искусством. И искусство граффити не быть дисквалифицированным как искусство просто потому, что оно может показаться нежелательным. Короче, граффити в виде баллончика с баллончиком искусство — это искусство, как и любая другая работа, которую можно найти в галерее или музей.

Список литературы

Кастлман, Крейг. Вставать. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 1982.

Кастлен, Роландо (куратор). Эстетика граффити 28 апреля — 2 июля 1978 г. Сан-Франциско:

Музей современного искусства Сан-Франциско, 1978 г.

Чалфант, Х. и Пригофф, Дж. Спрейкан Арт. Лондон: Темза и Гудзон, 1987.

Купер М. и Чалфант Х. Искусство метро. Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон, 1984.

Дики, Г., Скалфани, Р., и Роблин, Р. Эстетика: критическая антология. Нью-Йорк: St. Martin’s Press, 1989.

Goldman, A. Aesthetic Value. Боулдер: Westview Press, 1995.

Шпиц, Эллен Х. Изображение и понимание. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 1991.

Уолш, Майкл. Граффито. Беркли: North Atlantic Books, 1996.

Whitford, M.J. Избавление от граффити. Лондон: E & FN Spon, 1992.

http://www.graffiti.org

http://www.martinezgallery.com

Whitford, M.Дж. Избавление от граффити. Лондон: E & FN Spon, 1992, стр. 2.

Whitford, pg. 1.

Chalfant, H. and Prigoff, J. Spraycan Art. Лондон: Темза и Гудзон, 1987, стр. 42.

Уолш, Майкл. Граффито. Беркли: North Atlantic Books, 1996, стр. 12.

Whitford, pg. xii.

Уолш, стр. 11.

Castleman, Craig. Вставать. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 1982, стр.67.

Castleman, стр. 11.

Чалфант, Х. и Пригофф, Дж., стр. 91.

Castleman, стр. 51.

Уолш, стр. 3.

Уолш, стр. 3.

Купер М. и Чалфант Х. Subway Art. Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон, 1984, стр. 32.

Дики, Г., Скалфани, Р. и Роблин, Р. Эстетика: критическая антология. Нью-Йорк: St. Martin’s Press, 1989, стр. 57-8.

Chalfant, H. and Prigoff, J., pg. 10.

Гольдман А. Эстетическая ценность. Боулдер: Westview Press, 1995, стр. 8-9.

Чалфант, Х. и Пригофф, Дж., стр. 7.

Chalfant, H. and Prigoff, J., pg. 7.

Whitford, pg. 2.

Цитаты от: Купер, М. и Чалфант, Х. Искусство метро. Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон, 1984 и Уолш, Майкл. Граффито. Беркли: Североатлантические книги, 1996.

Джордж К. Стоуэрс [email protected]

Статьи и интервью

Art Crimes Front Page

Ресурсы для граффити | Лен Клакамас

Как мне сообщить о граффити в округе Клакамас?

• Позвоните на нашу неэкстренную линию по телефону 503-655-8211, чтобы сообщить о граффити на вашей собственности
• Позвоните в службу 911, чтобы сообщить о совершаемых преступлениях
• Сообщайте о граффити в Интернете, используя нашу подсказку (выберите «Банды / граффити»)
• отправить по почте расположение граффити (с фото) на адрес graffiti @ clackamas.нас
• Отправьте сообщение о местонахождении граффити (с фото) на номер 971-337-7769

Что такое граффити?

Граффити — это слова, цвета и формы, нарисованные или начертанные на зданиях, эстакадах, вагонах поездов, столах и других поверхностях. Это делается без разрешения и противозаконно. Единая программа сообщения о преступлениях ФБР рассматривает граффити-вандализм.

Термин граффити происходит от греческого слова graphein, что означает «писать». Граффити сегодня варьируется от простых одноцветных названий, называемых «тегами», до сложных композиций из нескольких цветов, повторяющихся на многих поверхностях.

Граффити можно разделить на четыре основных типа:

1. Tagger
   Самый распространенный вид граффити в мегаполисе. Граффити Tagger могут быть простыми строчными буквами или сложными красочными рисунками. Тег представляет собой логотип автора, его стилизованную личную подпись или «прозвище». Часто это делается с помощью маркера, аэрозольной краски или другого инструмента. Граффити Tagger — это личная «известность».
2. Банда
   Предназначен для создания чувства запугивания и страха в районе.Члены банды используют граффити, чтобы отмечать свою территорию или территорию, заявлять о своей верности банде, рекламировать статус или власть банды и бросать вызов соперникам.
3. Коммуникативный
   Часто связаны с политикой или протестом. Это сообщение, такое как «Мир», «Остановить войну» и т. Д.
4. Ненависть
   Изготовление любых оскорбительных лозунгов или символов в отношении расы, цвета кожи, религии, этнической принадлежности, культуры или сексуальной ориентации человека.

Советы по предотвращению граффити

Предотвратить	Удалите, быстро и настойчиво удаляя граффити, чтобы предотвратить повторение вандализма. Контроль доступа с враждебной растительностью, барьерами и освещением. Уберите мусорные контейнеры и закройте водосточные трубы, чтобы не забраться. Организуйте службу соседей.
Отчет	Сфотографируйте граффити. Отметьте адрес местонахождения. Сообщите об этом в офис шерифа округа Клакамас, используя один из способов, перечисленных в верхней части этой страницы.
Удалить	Краска и поверхности, соответствующие цвету. Стены в стиле пэчворк поощряют появление новых граффити. Краска с переработанной краской MetroPaint, которая стоит до 50% меньше, чем краски в розничной торговле. Удалите наклейки тупым лезвием или шпателем. Машинная стирка пористых поверхностей.

Мы предлагаем три типа удаления граффити

Некоторые считают граффити выражением художественных способностей.Он украсит тускло выглядящую стену или переулок. Это может быть правдой в некоторых случаях, например, когда город решает сделать красивую фреску, чтобы подбодрить темное место. В других случаях фреска используется, чтобы скрыть оскорбительные граффити. Тем не менее, если ваш бизнес подвергся нападению граффити, он может сообщить вашим клиентам, что вы не заботитесь о своей собственности, даже если это акт вандализма. В нем говорится о притеснении, снижении стоимости собственности и привлечении других примеров преступлений и вандализма.

Сегодняшние события демонстрируют это. Поскольку люди мирно протестуют, есть и те, кто занял более радикальный подход. Мятежники и мародеры заполнили улицы таких городов, как Филадельфия, Нью-Йорк, Вашингтон, округ Колумбия и Миннеаполис. В Нью-Йорке и других городах десятки людей были арестованы после вандализма нескольких предприятий. Улицы были завалены стеклом: были разбиты витрины магазинов, разрушены здания и причинен другой ущерб.

Вот почему так важно немедленно устранить проблему.

Nationwide Maintenance имеет более чем 30-летний опыт предоставления клиентам профессиональных услуг, которые помогут вашему бизнесу очистить и устранить повреждения. Продолжайте читать, чтобы узнать больше о наших услугах по удалению граффити.

Удаление граффити на стенах с цементом

Если здание вашего предприятия было осквернено граффити, то вы, несомненно, хотите, чтобы оно было восстановлено в том виде, в котором оно было когда-то. Компания Nationwide Maintenance предлагает несколько услуг, которые помогут восстановить профессиональный внешний вид вашего здания.Мойка под давлением — это способ очистить цементную стену. Наши методы ремонта поврежденных стен помогают улучшить их внешний вид и обеспечить безопасность. Репутация, внешний вид и безопасность вашего бизнеса имеют первостепенное значение.

Автобус / поезд

Общественный транспорт создан для заботы о людях. Чтобы защитить своих клиентов, вам нужно серьезно отнестись к удалению граффити. Мы позаботимся о том, чтобы очистить ваш автомобиль и очистить его внутри и снаружи.Другие вещи, которые могут потребоваться, — это мытье окон, в том числе травление и соскабливание краски. Также может потребоваться удаление мусора, удаление пятен, вытирание пыли и чистка пылесосом сидений и полов.

Маркиза / знак

Содержание маркизы и вывески в чистоте и новизне не только способствует укреплению репутации вашего бизнеса, но также помогает продлить срок их службы. Фактически, правильное обслуживание маркизы может продлить ей срок службы на 40%. На его внешний вид может влиять множество повседневных факторов, таких как кислотный дождь, сажа, смог и выхлопные газы автомобилей; к сожалению, он также может быть испорчен граффити.Мойка под давлением — отличный способ удалить отслоившуюся краску, сажу, пыль и грязь. Чтобы улучшить внешний вид вашей маркизы, наши техники и персонал будут использовать мойку высокого давления на самом низком уровне, мыть ваш навес и знаки вручную, чтобы гарантировать их целостность.