Полезные ссылки в машиночитаемых форматах.

Ключ архивных ресурсов (ARK)

Международная структура взаимодействия изображений (IIIF)

Форматы метаданных

Изображений

URL

Статистика

Кларк, Джо.[Скульптура быка и матадора], фотография, Дата неизвестна; (https://texashistory.unt.edu/ark:/67531/metadc499112/: по состоянию на 18 мая 2021 г.), Библиотеки Университета Северного Техаса, Портал в историю Техаса, https://texashistory.unt.edu; кредитование специальных коллекций библиотек ЕНТ.

Amazon.com: luckboy — zm Родео Ковбой верхом на быке Деревянный старый знак Западный стиль Пустыня на закате Изображение Настенные часы Красиво для подарка или офиса Дома Уникальные декоративные часы Настенный декор 12 дюймов с рамкой: Дом и кухня

• Убедитесь, что это подходит введя номер вашей модели.
• Наши современные подвесные настенные часы имеют диаметр примерно 12 дюймов, имеют прочный черный пластиковый корпус и прозрачные линзы, а современный кварцевый механизм поможет вам всегда быть в моде и вовремя. Лучше всего украсить свой дом. настенные часы для подростков
• Простой, современный и изысканный дизайн. Эти декоративные настенные часы — произведение искусства. Тихая секундная стрелка, без тикания, чтобы обеспечить хорошие условия для сна или работы. Настенные часы для гостиной большие
• Простой стиль, особый и элегантный дизайн для удовлетворения всех ваших декоративных потребностей.
• Классические настенные часы в стиле ретро Декоративная гостиная, спальня, на открытом воздухе, большие кварцевые настенные часы на батарейках.Изготовлен из искусственной кожи и безвредного материала EVA. Это безопасные часы для детей. Гладкие настенные часы.
• Точный кварцевый механизм обеспечивает точное время. Принимает одну батарею AA (не входит в комплект). Персонализированные настенные часы для детей

Expedition Magazine — Penn Museum

В критской культуре бык повсюду.Рога освящения украшали вершины минойских святынь и, возможно, украшали дворцы в Кноссе, Маллии и Фесте. Большие церемониальные топоры из бронзы, возможно, предполагающие жертвенное убийство быков, были обнаружены в дворцовых помещениях. Такие объекты, как саркофаг Святой Триады, датируемый началом 14 века до нашей эры, изображают скот, скованный в цепях для подготовки к жертвоприношению.

Во всех мыслимых средах, от золотых колец до терракотовых статуэток, от каменных печатей до рельефных фресок, образ быка пронизывает минойский мир. Кроме того, изображения быков и прыгающих через быков занимают видное место в живописном убранстве Кносского дворца.Основные входы, ведущие в центр дворцового комплекса, украшали настенные росписи с изображением быков и прыжков через быков. Быки также фигурируют в рите (множественном числе ритона) или, точнее, в рите. Критская рита — сосуды для разлива с двумя отверстиями — вероятно, произошла от сирийских предков, но критские сосуды превратились в предметы исключительного размера и красоты. Такие сосуды, как ритон «Голова быка» из Кносса, вырезанные из серпентинита (иногда называемого стеатитом) и украшенные ракушками, горным хрусталем, яшмой и золотом, были слишком тяжелыми, чтобы их можно было использовать в каких-либо ритуалах.Боксерский ритон из Святой Триады, рельефно вырезанный со сценами бокса и прыжков через быка, весит 1 кг (2,2 фунта) пустого и 3 кг, когда он полон. Эти риты перфорированы внизу и могли удерживать жидкость только до тех пор, пока были закупорены, поэтому они, должно быть, были церемониальными сосудами.

Одна из возможностей состоит в том, что они разливали вино и использовались на банкетах.Нанно Маринатос, однако, убедительно доказывал, что они использовались для хранения крови жертвенных животных, которую собирали, а затем выливали на землю в качестве возлияния. В саркофаге Святой Триады изображены женщины, льющие кровь жертвенного быка в большой кратер.

Религиозная функция также предполагает портретное качество некоторой риты. В отличие от стилизованных изображений жриц, принцев и даже божеств, рита «Голова быка» отличается яркостью и индивидуальностью.Форма рогов в виде лиры и белое кольцо вокруг ноздрей подсказали некоторым, что эти животные могут быть образцами греческой степной породы, которая до сих пор встречается в северной Греции. Портреты были бы центральным элементом любого собрания, на котором они использовались. Если бы такое собрание было пиршеством после жертвоприношения, на котором съедали быка или раздавали его мясо, формальное возлияние из сосуда, имитирующего голову быка, составляло бы ритуальную реконструкцию кровопускания, с которого началось жертвоприношение.Жестокость убоя животных сменилась формальным достоинством возлияния. Удаление ритона после церемонии было равносильно второму убийству.

Глубоко укоренившееся противоречие между дикостью быка и необходимостью овладеть им также, по-видимому, лежит в основе самого известного минойского института, связанного с быками: прыжков через быков.Детали этой практики очень спорны. С одной стороны, это те, кто отрицают, что такие представления когда-либо имели место, а с другой — те, кто предлагает подробное описание того, как проводился ритуал. Последние основывают свои выводы на различных изображениях прыжков через быка на керамике, печатях, кольцах, фигурках из слоновой кости и фресках. Основываясь на этих художественных представлениях, сэр Артур Эванс, археолог в Кноссе, полагал, что процесс состоит из четырех четко определенных фаз: прыгун приближается, схватывает быка за рога, перепрыгивает на спину животного, а затем прыгает на землю.Последующие исследования А. Сакеллариу и Джона Янгера собрали доказательства вариаций схемы Эванса до тех пор, пока не был идентифицирован ряд стилей, связанных с конкретными периодами в позднеминойской культуре. Эти изменения стиля имеют мало смысла в отрыве от реальной практики; поэтому они принимаются как свидетельство того, что «прыжок через бык» действительно имел место. Заключение исследования Янгера 1976 года подводит итог связи между художественными представлениями и представлениями, которые они вспоминают: «В заключение, прыжки через быка начинают появляться в художественных представлениях к началу позднего бронзового века на Крите и на материке.Основная система исполнения, вероятно, следовала схеме Diving Leaper Schema. Когда сам прыжок через быка был прекращен, возможно, ближе к концу LB IIIA или в начале периода LB IIIB, 1340 г. до н.э., более поздние изображения изображали прыгающего в плавающей позе (Тип III), поза, не скопированная непосредственно из спорта. . » Церемониальные дворы, характерные для минойских дворцов, часто используются в качестве мест для занятий спортом и служат минойскими аренами для боя быков.

Несмотря на уверенность в реконструкции Эванса или, возможно, в качестве реакции на нее, есть те, кто серьезно сомневается, возможно ли вообще прыгнуть на бегущего быка, особенно когда, как в большинстве сцен, изображенных в минойском искусстве, бык голова поднята вверх, а рога вертикальны. Дж. Александр Макгилливрей, например, утверждает, что ни один человек никогда не перепрыгивал через бычью спину ни на Крите, ни где-либо еще. Вместо этого он предлагает, чтобы художественные изображения прыжков через быков были репрезентациями небесной драмы.«Орион противостоит Тельцу, состоящему из Гиад и Плеяд (семи сестер), в то время как Персей кувыркается, вытянув обе руки на спине быка, чтобы спасти Андромеду».

Иллюстрации Торнхилла к «Атласу Колестиса» Джона Флемстида 1729 года показывают, насколько легко созвездия можно рассматривать как снимки мифических эпизодов. Тем не менее, космологическое прочтение не должно исключать ритуальное исполнение и, конечно же, не опровергает его существование в целом. Более того, отсутствие какого-либо минойского литургического текста, сопоставимого, например, с эпосом о Гильгамеше, делает опасными рассуждения о минойской космологии в чем-либо, кроме самых широких.Мы можем читать ассирийские печати с некоторой степенью уверенности, потому что у нас есть текстовое повествование, объясняющее изображенные сцены, но у нас нет ничего сопоставимого с Критом, если только мы не полагаемся на более поздние рассказы о Миносе, Пасифае и Минотавре — рассказы, которые были написаны только после того, как Крит перешел под контроль Греции. Если и существовали мифы бронзового века, сопровождающие рассказы о Пасифае и Миносе, то они, безусловно, были заражены в процессе передачи. Здесь мы сталкиваемся с постоянной трудностью воссоздания особенностей религии бронзового века: интерпретация без текстуальной поддержки должна оставаться пробной.

Поскольку у нас нет рассказов критян о звездах, мы не можем предположить, что они идентифицировали Орион, Тельца, Андромеду и остальных так же, как более поздние греки или их собственные современники на Ближнем Востоке. Даже если бы мы разумно предположили, что астрологические традиции Ближнего Востока были знакомы критянам, одного их существования было бы недостаточно, чтобы отвергать прыжки через быка как современное изобретение или читать сцены прыжков через быков как чисто символический.

Разнообразие и специфика сцен, по сути, указывают на реальные выступления. Иначе зачем показывать помощников с рогами? Почему в некоторых случаях показывали двух животных? На большинстве изображений бык бросается в атаку, но по крайней мере в одном случае огромный зверь спокойно сидит на земле, аккуратно сложив ноги под собой. В другом примечательном случае бык начал взбираться на что-то похожее на жертвенник, его передние ноги были подняты над землей и неуклюже зацепились за каменные блоки.Эти вариации не имеют смысла, если все художественные изображения относятся к одной и той же космической драме. С другой стороны, если они отмечают определенные представления, различия между различными изображениями очевидны. Как и в случае с реалистичной визуализацией отдельных животных на рите головы быка, сцены прыжков быка предполагают интерес к воспоминаниям о реальных событиях, а не к представлению космологической истории.

Фактически, единственное веское возражение против существования настоящего бычьего прыжка — это утверждение, что это физически невозможно, утверждение, которое часто делается в обсуждениях современных видов спорта с быками. Тем не менее, на юго-западе Франции до сих пор регулярно практикуются прыжки через быка в форме, которая является почти точной параллелью минойской версии: лендез на трассе: животные не подвергаются нападениям, ножевым ранениям или резкам со стороны участников.Вместо этого упор делается на атлетизм. В одном случае, например, прыгающий перепрыгивает через тело нападающей коровы. В одном из вариантов, saut de l’ange, переводимое как «прыжок ангела»), прыгун прыгает прямо вдоль той же оси, что и бегущее животное. Он выглядит точно так же, как прыжок в полете, изображенный в минойской глиптике. Другие прыжки включают в себя сальто через спину коровы, saut á pieds суставы («прыжок со связанными вместе ногами»), в котором прыгающий выталкивает ноги вперед, одновременно прыгая вертикально, и самый сложный из всех — saut vrillé («скручивание»). прыжок »), в котором сотер выполняет в прыжке пайку.Я наблюдал за молодежным чемпионатом, проходившим в небольшом французском городке Ле Уга в ноябре 2010 года, и могу лично засвидетельствовать грацию и мастерство юных спортсменов, а также скорость и агрессивность животных. Одно популярное животное или ваче-ландез по имени Манолита сумело сбить с ног двух мальчиков и спугнуть еще одного с ринга!

Сравнение с ландезом курса открывает некоторые интригующие возможности для нашего понимания минойского ритуала. Например, изображения минойского прыжка через быка, включающего убийство животных, редки, и возможно, что целью упражнения было не убить животное, а продемонстрировать превосходное мастерство. Организация курса также вызывает вопросы относительно прыжков через бык как института.Сента Герман недавно предложил рассматривать минойский прыжок через быка как представление, выполняемое молодыми людьми с высоким статусом. Это правдоподобная интерпретация, но есть и другая возможность. В современной версии спорта выступления являются лишь частью более крупной системы как животноводства, так и специализированной подготовки, состоящей из шестнадцати ганадерий, которые функционируют как племенные фермы для 1200 вашес ландес, породы, специально выращенной для этого вида спорта. и как ecoles taurines, школы подготовки тореро.То же самое могло произойти и на Крите, так что эти критские прыгуны через быков были не специалистами из места, которое было домом для прыжков через быков, а не среди молодежи с высоким статусом, участвовавшей в действиях, призванных рекламировать и укреплять социальную иерархию в минойском обществе: Кносс.

В 1995 году, комментируя распространение изображений быков в минойском искусстве, Пол Рехак заметил: «Эти изображения быков настолько заметны, что можно подозревать, что их распространение отражает институциональный источник, возможно, элиту, которая контролировала Кносский дворец». Изображения прыжков через быка, хотя и популярны в Кноссе, необычны в других минойских дворцах, хотя настоящие представления наверняка имели место в больших дворах этих дворцов.

Прыжки через быка превратили дворцы в церемониальные центры, так как только дворцы предназначались для зрелищ, но для этого учреждения требовалось нечто большее, чем священники и иератические процессии. Это зависело от опытных спортсменов и подходящих животных. Монополизировав фонд и специализированный персонал, на котором базировалось учреждение, Кносс утвердил свое культурное господство на Крите.

Таким образом, прыжки через быка были центральным элементом минойской жизни.Это могло рассматриваться как священная реконструкция космической драмы, уходящей корнями в более ранние религиозные системы Ближнего Востока. Такие связи с египетской и ближневосточной космологией помогли экспортировать культ критского быка: раскопки за последние 20 лет в Египте в столице гиксосов Аварисе (Телль-эль-Дабка) выявили настенные росписи, датируемые 16 веком до н.э. прыжков через быка, предполагая, что эта практика была известна за пределами Крита задолго до конца бронзового века.Точно так же ханаанские печати отражают осведомленность об этой практике, как и печати, найденные в Алалахе в Сирии, датируемые 17 веком до нашей эры.

Точные детали культа, особенно повествование, дополняющее ритуал, вероятно, не подлежат восстановлению, но существование такого опасного представления показывает, что критская религия отражала то же наследие скотоводства, которое наблюдалось во всех стратифицированных государствах Восточного Средиземноморья бронзового века: принуждение продемонстрировать в мифах и ритуалах контроль человека над природой через овладение быком.

Смысл «Герники» — самой известной кубистской живописи Пабло Пикассо

Введение

Созданная как антивоенная картина протеста в ответ на бомбардировку с воздуха небольшого городка на севере Испании в 1937 году, картина Guernica быстро стала одной из самых узнаваемых кубистских картин Пабло Пикассо — и не зря. Его монохромная цветовая палитра, интенсивный контраст и большие жестокие изображения интуитивно понятны, неотразимы и незабываемы даже сегодня.. . для тех, кто видел это в 1937 году, когда международная напряженность накалялась и на горизонте маячила Вторая мировая война, Guernica ударил в цель, как молния.

В то время Пикассо было за пятьдесят, и он жил во Франции, а не в Испании, стране его рождения. По мере того, как его слава росла, Пикассо исследовал множество художественных стилей, часто используя кубизм (который он создал с Жоржем Браком) и движение сюрреализма, воплощенное Сальвадором Дали и его знаменитой картиной «плавящиеся часы».

Гениальность модели Guernica заключается в том, что она удачно сочетает сказочные (некоторые могут сказать кошмарные) элементы сюрреализма с множеством перспектив кубизма. Это была шокирующая картина как своим современным кубистским стилем, так и своим запоминающимся сюжетом. После показа на Всемирной выставке 1937 года в Париже, Guernica отправился в двухлетнее «мировое турне», чтобы разжечь антифашистские настроения и собрать средства для войск Испанской республики.

Когда в 1939 году началась Вторая мировая война, Герника покинула Европу и была отправлена ​​на хранение в Нью-Йоркский музей современного искусства.MoMA продолжал демонстрировать массивные картины в различных городах США и по всему миру в течение почти двух десятилетий, помогая превратить Пикассо и кубизм в имена, известные всем.

Трудно сказать, привлекла ли бы бомбардировка Герники такое международное внимание, если бы картина Пикассо не привлекла к ней внимание. Несомненно, этот взрыв был чудовищным актом насилия — Герника была гражданским городом, преднамеренно атакованным нацистами Люфтваффе от имени своего союзника генерала Франсиско Франко, который возглавил восстание против Испанской республики.

Тем не менее, этот тип войны вскоре стал обычным явлением, доказав, что в своем роде картина Guernica была не чем иным, как пророческим: картина, идеально отражающая бесчеловечность и ужас современной войны и являющаяся вневременным предупреждением о том, что такое человечество. способен.

Краткий обзор кубизма

Чтобы по-настоящему понять Guernica , важно понять, чем кубизм отличается от других направлений в искусстве. В то время как художники-классики и неоклассики могли воспроизводить мир в точности так, как он выглядит в реальной жизни (или в какой-то его усовершенствованной версии), кубисты, такие как Пикассо, были открыты для изображения мира более абстрактными способами, которые предлагали новые, невозможные видения реальности.

По своей сути кубизм — это метод рисования человека, сцены или объекта с разных углов. Пикассо и Жорж Брак разработали эту технику и использовали ее, чтобы упростить и преобразовать любой трехмерный объект в многогранную «кубистическую» форму. На Пикассо также оказали большое влияние резные угловатые формы африканских масок, вдохновение, которое можно увидеть во многих его картинах.

Эти виды кубистского искусства — называемые аналитическим кубизмом, чтобы отличить его от другого художественного произведения в стиле коллажа, известного как синтетический кубизм, — обычно разбиваются на геометрические сегменты, иногда разделенные угловыми линиями, чтобы сформировать разделение между различными показываемыми перспективами.Хотя картина Guernica менее «геометрическа», чем некоторые из ранних кубистских произведений, она является явным признаком кубизма.

В конечном счете, Пикассо — и Герника — оказали невероятное влияние на сдвиг мира искусства в сторону модернизма и того, что мы теперь называем «абстрактным искусством».

Анализ Герники

Основное визуальное воздействие Guernica дает коллекция изувеченных и умирающих фигур, выполненных в абсолютно черном, белом и сером цветах на огромном холсте.Мы уже знаем о событии, которое привело Пикассо к созданию этой картины (бомбардировка Герники), но он также добавил много символизма, передавая более глубокий смысл как для себя, так и для испанцев.

Для более глубокого анализа Герники, давайте разделим картину на три части: цветов и стиля , символов и человеческих фигур .

Цвет и стиль

Пикассо не хотел отвлекать внимание от своего сообщения, добавляя цвет, поэтому в конечном итоге он сделал его полностью белым, черным и серым.Первоначально он нарисовал красную слезу на лице женщины, но в конце концов решил не оставлять ее. Понятно, почему он это сделал. . . без цвета нет никакого облегчения от того, что вы видите, и в этом случае также нет непреднамеренной (или предполагаемой) точки фокусировки.

При личном просмотре вся картина размером с фреску поражает всех сразу, слишком много визуальных эффектов приходится обрабатывать. Чем ближе вы к нему подойдете, тем больше он захлестнет вас чудовищами войны.

В центре картины особенно много угловатых фигур, пересекающих друг друга с неистовой энергией. Композиция Герники представляет собой центральный конфликтный треугольник, окруженный с левой и правой стороны более личными ужасами.

На изображении выше слева изображена мать, оплакивающая своего мертвого ребенка. Справа фигура охвачена пламенем горящего здания (еще более пугающим из-за его бесстрастных белых и черных оттенков).

Я нахожу сами здания совершенно очаровательными — вы можете пропустить их с первого взгляда, поскольку они уходят на задний план за кричащими фигурами, но чем дольше вы смотрите на Guernica , тем больше сцены вы увидите.

В одном месте остроконечная крыша перевернута на бок. Там горит здание. А вокруг пустые дверные проемы и окна зияют, как отсутствующие зубы и пустая глазница в сгоревшем черепе города.

В то время как цифры и символы являются комментарием к войне в целом, а декорации этой картины идеально представляют город Герника, разрушенный бомбами Люфтваффе .

Обозначения

В центре картины Пикассо нарисовал встающую лошадь с закатывающимися глазами и растянутыми зубами — ее лицо настолько мучительно, что вы почти слышите, как она кричит, и вы даже можете не заметить копья, пронзившего ее сзади наперед.Слева бык, кажется, охраняет мать и дитя или, возможно, нависает над ними, как тень войны, в то время как на далеком фоне, едва различимая, птица визжит в небе.

Хотя бык действительно может символизировать войну (или, возможно, бой быков, имея в виду Испанию в частности и человеческое стремление к господству в целом), я считаю, что страдающая лошадь является метафорой незаслуженной смерти, которую война часто приносит невинным.

Еще более выразительным является то, что электрическая лампочка, излучающая резкий свет сверху, резко контрастирует с ручной масляной лампой.Пикассо не зря разместил эти два элемента рядом друг с другом:

Короче говоря, он показывает суровую реальность прогресса — несмотря на все блага, которые он приносит (электричество, автомобили … самолеты), он также несет смерть и разрушение.

Человеческий фактор

Как умирающая лошадь, смерть ребенка на руках матери символизирует страдания невинных. И везде на этой картине мы просто видим зверства войны. Конечности огромные, опухшие и раненые.Рты разинуты в беззвучных криках, глаза широко раскрыты от ужаса, брови нахмурены от боли.

Одинокий воин лежит сломанным и расчлененным у основания картины, истоптанный предсмертной агонией коня над ним. Его рука сжимает сломанный меч, отделенный от его тела. В Guernica мы не находим утешения в человечестве — все есть смерть и разрушение.

Пикассо нарисовал Guernica всего за 35 дней, что является ошеломляющим достижением для такой большой работы, особенно той, которая оставила такой след в истории.

Живописные техники и материалы Пикассо

Хотя Пикассо наиболее известен своими современными абстрактными картинами, он все же научился рисовать и рисовать реалистично в очень молодом возрасте. Его собственный стиль живописи начал проявляться только в 19 лет, когда он жил в Париже. Все началось с его «Голубого периода» (за которым вскоре последовал «Период роз»), названного из-за преобладания голубых и розовых оттенков, использованных в его картинах того времени.

Когда Пикассо начал больше экспериментировать с кубизмом, он переключился на ограниченный набор масляных красок в приглушенных землистых тонах.Сегодняшняя версия цветовой палитры кубизма Пикассо будет включать такие цвета, как жженая умбра и жженая сиена, желтая охра, титановый белый, французский ультрамарин синий и слоновая кость. Говорят, что сам художник использовал марку красок Sennelier (которая имела жесткую текстуру, которую импрессионисты ценили за ее способность наносить толстые мазки на холст) и была легко доступна в Париже в конце 19 века.

Читать далее — Как добавить невероятно толстую текстуру к вашим акриловым картинам

Пикассо также был известен тем, что находил менее «художественные» краски (например, используемые в промышленности) и также добавлял их в свою палитру.Были задействованы и другие предметы, не относящиеся к искусству: в Guernica , например, он добавил куски обоев для текстуры, а в других случаях он подмешивал песок в свою краску или кусочки газеты.

Типичная картина Пикассо в стиле кубизма может начинаться с фона обожженной сиены и простого нарисованного контура его предмета. Перемещая объект во время рисования, Пикассо смог наложить несколько углов и перспектив на одно изображение.

Пикассо, как известно, сослался на свой постоянно меняющийся стиль живописи, сказав: «Мне понадобилось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, но целую жизнь, чтобы рисовать, как ребенок.”

Сколько стоит Герника сегодня?

Герника никогда не продавалась на аукционе, поэтому ее стоимость трудно определить — учитывая ее исторические связи с Испанией и всемирную известность Пикассо, маловероятно, что Герника когда-либо будет продана.

Тем не менее, несколько других картин Пикассо были проданы за последние десятилетия за более чем 100 миллионов долларов, поэтому достаточно легко предположить стоимость Герники на уровне . Учитывая большой размер Герники (по сравнению с другими картинами Пикассо), а также его историческое и культурное значение, его стоимость, вероятно, превысила бы 200 миллионов долларов, если бы была выставлена ​​на аукцион.

Спор о праве собственности

Пикассо хотел, чтобы картина была подарком народу Испании, но время от времени право собственности на нее было предметом разногласий. Основная причина этого заключается в том, что в 1937 году Испанская республика дала Пикассо 150 000 французских франков на оплату некоторых из его расходов на создание Guernica (примерно 7500 долларов или 135 000 долларов в сегодняшних деньгах).

Неясно, считал ли Пикассо Guernica «проданным» испанскому правительству, хотя источники, близкие к художнику, говорят, что он НЕ считал это продажей.С другой стороны, испанское правительство заявляет, что оно либо приобрело его, либо ввело в эксплуатацию в 1937 году.

Кем бы ни был владелец в то время, сам Пикассо решил выставить Guernica на Всемирной выставке в Париже в 1937 году, а также различные экспонаты по всему миру, прежде чем передать их Музею современного искусства с 1939 по 1981 год (он спросил что MoMA хранит картину до тех пор, пока Испания не станет стабильной демократией). Соответственно, в 1981 году Герника вернулась в Испанию по соглашению с наследниками Пикассо, MoMA и испанским правительством.

Где находится Герника?

Если вы находитесь в Испании, вы можете лично увидеть Guernica в Музее королевы Софии в Мадриде. Герника занимает всю стену в комнате 206.06 на 2-м этаже здания Сабатини. Вход в музей стоит 10 евро и открыт в будние дни (кроме вторника) с 10:00 до 21:00. Музей также предлагает сокращенные часы работы по воскресеньям и праздникам.

Вы также можете получить бесплатный вход в музей королевы Софии с 19:00 до 21:00 по будням (кроме вторника) и по воскресеньям с 13:30 до 19:00.

Жизнь быка-производителя: что на самом деле происходит в животноводстве?

Какова жизнь быка-производителя, крупного рогатого скота, используемого для разведения новых животных для мясной и молочной промышленности?

Рынок спермы быков очень прибыльный. В животноводстве насильственно разводят животных, чтобы они обладали лучшими качествами для производства продуктов питания. В 2011 году США экспортировали сперму быков на сумму 124,7 миллиона долларов в другие страны, что составляет 32 процента мирового рынка.В феврале 2019 года ангусский бык по имени SAV America 8018 был продан по рекордной цене в 1,5 миллиона долларов из-за «превосходной генетики».

Что такое бычий стержень?

«Конный завод» — это термин, относящийся к любому животному, содержащемуся для разведения. Этот термин не распространяется только на крупный рогатый скот. Он также используется в других отраслях, где животные используются для получения прибыли, например в скачках. Фермеры используют быков для оказания «племенных услуг», и эти животные могут проживать на конезаводе, объекте, в котором они содержатся с целью селективного разведения.

Национальная ассоциация заводчиков животных (NAAB), торговая ассоциация США, основанная в 1946 году, предоставляет так называемые услуги по сертификации спермы (CSS). По заявлению организации, эта услуга является «минимальным стандартом» для наблюдения за состоянием здоровья производителей, а также руководящими принципами по сбору спермы. Несколько компаний по всей стране, которые продают сперму быков, сертифицированы по всей стране.

Сколько быков используется животноводством для разведения?

Торгерсон-Уайт объясняет, что большинство коров — примерно 92 процента — были выведены для U.S. мясная промышленность обслуживается «естественным образом». Этот термин, также называемый синхронизацией естественного обслуживания, использует стадных быков для оплодотворения коров и телок «естественным» способом, а не путем искусственного осеменения (ИИ).

AI — самый распространенный метод разведения в молочной промышленности. Он менее распространен для мясного скота, но популярен для разведения желаемых качеств, особенно в чистопородных стадах, включая ангусов, лимузенов и вагю.

Сколько быков использует отрасль? Сложно сказать.По данным NAAB, отечественная молочная промышленность закупила 19 497 709 единиц спермы в 2019 году. Промышленность по производству говядины закупила 5 829 266 единиц. Количество быков в каждой отрасли недоступно.

«К сожалению, мы не знаем количество быков в молочной промышленности, поскольку Министерство сельского хозяйства США не проводит различий между мясными и молочными быками», — говорит Торгерсон-Уайт. «По состоянию на январь 2020 года общее стадо крупного рогатого скота США составляло 2 237 000 быков».

В мясной и молочной промышленности насильно разводят крупный рогатый скот с «превосходной» генетикой, чтобы максимально увеличить производство продуктов питания.

Методы разведения говядины и молочных продуктов

«В то время как большинство коров, выращиваемых для мясной промышленности США,« обслуживаются естественным путем », в молочной промышленности воспроизводство далеко не естественное», — объясняет Торгерсон-Уайт. «Коровы-матери и телята образуют прочные связи в природе, но большинство телят-самцов, рожденных на молочных фермах, почти сразу продаются на говядину или телятину».

Сперма собирается одним из четырех способов: аспирация влагалища недавно выведенной коровы, ректальный массаж, стимулирующий нервы вокруг простаты и мышц таза, искусственное влагалище после сдержанного разведения и электроэякуляция.

Последние два, продолжает Торгерсон-Уайт, вызывают особую озабоченность. Процесс электроэякуляции начинается с ректального исследования. Проводник вводит наэлектризованный зонд шириной от 75 до 90 миллиметров прямо в задний проход и прямую кишку быка, чтобы стимулировать его. Сбор происходит с помощью трубки, прикрепленной к конусу из латексного каучука, который называется «любящая чашка».

Когда проводник держит зонд внутри быка, он медленно увеличивает уровень электричества от минимального до максимального значения, пока бык не эякулирует.Если эякуляции не происходит, обработчики делают вторую попытку через 15 минут.

Промышленность считает этот метод эффективным, поскольку он не требует «ездового животного».

Этот метод также можно использовать на быках, которые не были «обучены» ездить верхом, или на животных. Он также используется для тех, кого трудно контролировать методом внутреннего искусственного влагалища (AIV).

Что такое электроэякуляция?

Процесс электроэякуляции болезненен для животного.Кроме того, это происходит без анестезии. Нидерланды и Дания запретили эту практику из-за ее жестокости.

Торгерсон-Уайт добавляет, что метод IAV был «разработан для решения проблем, связанных с благополучием животных, вызванных электроэякуляцией».

Метод электроэякуляции заключается в удерживании самки коровы в стойле для разведения. Затем они вставляют IAV во влагалище, и быка заставляют сесть на нее. Хотя это менее болезненно для быка, Торгерсон-Уайт говорит, что «основными недостатками IAV являются физическая сдержанность и стресс у верховых коров. ”

Лечение самцов горных животных

В процессе разведения также может использоваться искусственное влагалище, которое держат за пределами верхового животного, также называемое «дразнилкой». В нем участвуют жеребец, тизер и три человека. Коров в охоте использовали в качестве верховых животных, но стерильные бычки-дразнилки становятся все более распространенными. Это необходимо для предотвращения распространения и появления венерических заболеваний.

Бык находится за бычком для метода искусственного влагалища.Дрессировщик вызывает возбуждение, ведя быка за бычком, имитируя корову в охоте. Затем дрессировщики удерживают бычка. Если возбуждения не происходит, проводник может стимулировать быка, поглаживая заднюю часть его ноги.

Как только бык пытается сесть, проводник помещает искусственное влагалище на его пенис для сбора спермы. Фермеры собирают семя от одного быка два-три раза в неделю, от двух до трех сборов в день.

Калечащие операции на половых органах горных животных

Согласно Разработке быков-дразнилок в полевых условиях, быков-дразнилок можно сделать стерильными с помощью вазэктомии (с использованием местного анестетика, называемого лидокаином 2%), эпидидимэктомии (удаления трубки, содержащей сперму), транслокации полового члена в крайнюю плоть (перемещение полового члена и крайняя плоть, которая мешает быку вступить в половую связь) или фиксация полового члена (пришивание яичек быка к его брюшной стенке, что предотвращает протрузию и половой акт).

Молодые бычки — стартовые и восьмимесячные — используются для сбора спермы. Промышленность использует быков-дразнилок в среднем от одного до трех лет, а затем отбраковывает их из-за снижения либидо. Сами бычки в конечном итоге продаются на мясо, как правило, в возрасте пяти и более лет. Это связано с тем, что для определения «ценности» телок, коров, у которых еще не было потомства, от быков требуется не менее трех лет.

пасодобль | Bella Ballroom

Латинский танец

Пасодобль — это театральный латинский танец испанского и французского происхождения.Это драматический танец, рассказывающий историю с помощью резких отрывистых движений, ярких поз тела и работы ног в стиле фламенко.

История пасодобля

Хотя о танце пасодобля написано не так много письменных историй, существуют некоторые общие представления о происхождении и эволюции танца. Пасодобль — это страстный танец, основанный на испанской корриде. Вождь представляет гордого испанского матадора, а женщина или последователь — это плащ Матадора. Последователь иногда также представляет быка, пикадора или танцора фламенко.Изначально музыка пасодобля играла перед выходом матадора на арену боя быков. В испанских традициях, восходящих к 18, ^и векам, он также был известен как «Эль-Солео». Хотя пасодобль основан на испанской традиции, считается, что танец был создан на юге Франции, где пытались изобразить театральность испанской корриды.

Считается, что название танца «Пасодобль» восходит к французскому военному маршу с аналогичным названием «Пасодобль».«Paso Redoble — это марш с 2/4 долей и около 130 ударов или шагов в минуту. Даже сегодня для пасодобля характерны маршевые шаги, и теперь он является самым быстрым латинским бальным танцем. Подчеркивается каждый второй шаг маршевого танца, и это может быть также причиной того, что танец называется «пасодобль» или переводится на английский «двойной шаг»

Хотя танец пасодобль имеет испанские и французские корни, большая часть танца был разработан и интерпретирован на юге Франции примерно в 1910 году французскими танцевальными исполнителями и инструкторами.Развитие французами танца пасодобль стало причиной того, что фигуры и шаги танца были придуманы с французскими названиями. В 1920-х годах из танца Пасодобль возникли хореографические пантомимы боя быков. В то время исполнение танцев было большим новшеством и способствовало успеху Пасодобля.

Пасодобль получил название «танец мастера» из-за смелости и сияющей гордости, выраженных «тореро» в этом танце. Сила и решительность лидера интерпретировались как мастерство.Женщина-исполнитель, как и в танце фламенко, танцует с некоторой уверенностью в себе, сияя элегантностью и силой одновременно. Пасодобль перенял некоторые элементы фигур, шагов и характера танца фламенко.

Пасодобль сегодня

Пасодобль стали популярными в США в 1930-е годы. Хотя сегодня пасодобль иногда исполняется как социальный бальный или латинский танец, он обычно рассматривается как соревновательный танец или танец в стиле перформанса.Из-за своего французского происхождения большинство ступеней Пасодобля до сих пор носят французские названия. Пасодобль имеет сильные прогрессивные шаги, часто с использованием педалей и ног в стиле фламенко для драматических эффектов. Действия тела резкие и быстрые, а грудь высоко поднята и гордо. Резкие движения танца Пасодобль делают его популярным в хореографии. Танцоры лучше умеют выполнять сильные движения с помощью запланированного танца, создавая очень драматический эффект.

Пасодобль приобрел популярность благодаря конкурсным танцевальным реалити-шоу, таким как «Танцы со звездами.В «Танцах со звездами» они часто используют современную поп-музыку для создания более современного звучания пасодобля. Эти танцы поставлены с учетом требований судейских судей, которые стремятся преуспеть в исполнении всех основных характеристик танца Пасодобль.

Помимо танцев под современные поп-песни, значительное количество танцев пасодобля по-прежнему исполняется под традиционную музыку «Epaña Cañi», известную испанскую песню, написанную Паскуалем Маркиной Нарро в 1921 году. «España Cañi» продолжает звучать. популярны сегодня у танцоров пасодобля.Ее часто называют «песодобльской песней», и ее часто играют на танцевальных соревнованиях, потому что ее значительные перерывы и музыкальная структура хорошо подходят для конкретной и успешной хореографии пасодобля.

Сегодня пасодобль считается танцем, который учит дисциплине, поскольку он дает танцу сильную структуру и небольшую художественную свободу. Чтобы успешно исполнить пасодобль, требуется много практики, так как танец отличается выразительностью и строгой музыкальностью. При танце в закрытом положении танцоры пасодобля постоянно контактируют с телом от груди до бедра и держат руки намного выше, чем в других танцевальных соревнованиях.Пасодобль является соревновательным танцем с 1945 года и является частью Всемирной танцевальной программы с 1963 года. В соревновательном танце современный пасодобль сочетается с самбой, ча-ча-ча, румбой и джайвом в категории международной латыни.

Paso Doble Dance Music

• «Espana Cani» различных исполнителей
• «Испанский цыганский танец» Orquestra Carrasco
• «Bring Me to Life» Evanescence
• «Amparito Roca» Луис Кобос
• «Bad Romance» Lady Gaga
• «Малагуэна» Эдмундо Рос
• «Эль Пико» Оркеста Торрес Авила
• Муза «Восстание»
• «Воларе» Gypsy Kings
• «Бамболеро» Gypsy Kings
• «Триллер» Майкл Джексон
• «Глаз тигра» Выживший
• «Маленький грязный секрет» Всеамериканцы отвергают
• «Матадор Пасо» Энди Фортуна
• «Мастер пинбола» Танц-оркестр Клаус Халлен
• «Я пишу грехи, а не трагедии» Паника! На дискотеке
• “S.ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ.» Рианна
• «Зови меня, когда будешь трезвым» Evanescence
• «Температура» Шон Пол
• «Парализатор» Одиннадцать пальцев
• «Не останавливай музыку» Рианна
• «Танцуй, танцуй» Fall Out Boy
• «Sexy Back» Джастин Тимберлейк
• «Время на исходе» Muse
• «Завоевание» Белые полосы
• «Purple Haze» Джими Хендрикс
• «Не дай мне быть неправильно понятым» Танц-оркестр Клаус Халлен
• «Эль» Magnifico »Тим Девайн, Нед Милтон и Андреа Террано
• « Испанский бык »Мигель Морено
• « Испанская увертюра »Тим Гарланд
• « Bad Romance »Леди Гага
• « Другой укусит пыль »Королева
• « Аплодисменты » Леди Гага
• «Освободи свой разум» EnVogue
• «Заведи меня» Ники Минаж
• «Что тебя не убивает (сильнее)» Келли Кларксон
• «Мы никогда не вернемся вместе» Тейлор Свифт
• « Оживи меня »Evanescence
• «Живу на молитве» Бон Джови
• «Крик» Ашер
• «Мы тебя раскачем» Королева
• «Высшее место» Стиви Уандер
• «Кансьон дель Мариачи» Лос Лобос и Антонио Бандерас
• «Не надо Позволь мне быть непонятым »Саундтрек« Убить Билла »
• « Папарацци »Леди Гага
• « Ритм — танцор »Снимок!
• «Испанская гитара» Бо Диддли
• «U Got The Look» Prince

Коррида | спектакль | Britannica

Коррида , испанский la fiesta brava («храбрый фестиваль») или corrida de toros («бег быков») , португальский corrida de touros , французский combats de taureaux , также называется тавромахия , национальное зрелище Испании и многих испаноязычных стран, в котором матадор церемонно сражается с быком на песчаной арене и обычно убивает его.Коррида также популярна в Португалии и на юге Франции, хотя в первой из них, где бык сражается с тореадором верхом на лошади, а во второй арене на многих аренах для боя быков незаконно убивать быка на арене. Разновидность корриды популярна в Корее, Японии и некоторых странах Ближнего Востока, но эта форма противопоставляет быка быку. Бескровные корриды, в которых бык накрыт плащом, но не травмирован, а его убийство только моделируется, популярны во многих странах и в нескольких штатах США, но их часто очерняют традиционалисты.